法國電影她影評

① 永恆的法蘭西玫瑰，她就是伊莎貝爾·阿佳妮

文/陳一寧

伊莎貝爾·阿佳妮，法國電影的最高榮譽凱撒獎（César Awards）五度封後，並捧得戛納和柏林電影節女主角獎。她有著西方女子白皙勝雪的皮膚，獨具東方美的一頭黑發，還有著湛藍湖水般動人又深不可測的眼神。無法用幾個形容詞來籠統的形容她，如果有一個詞能代表她，那隻能是——阿佳妮，她自己。

她的美，無辜的眼神中帶著憂郁和哀情，以及一點絕望的悲愴。她在角色里的表情總是冷淡又游離，在鏡頭的捕捉下，塑造著可望不可即的美，如同水中月、鏡中花，看久了不知不覺就會被震懾。

阿佳妮1955年出生在巴黎郊區的小鎮，她的父親是土耳其後裔的阿爾及利亞人，母親是德國人。父母都是法國移民，小時候由於語言不通，物質生活匱乏，交流方面的障礙，她曾經患上過自閉症。

這對於她後來電影角色帶些神經質和憂傷性格的塑造，提供了一定的基礎。喜歡上表演後，她只在表演中發泄情緒，這也是她能在影片中能夠放開包袱歇斯底里的一個原因。

成名後，她的父親也一直教育她，不準在公開場合暴露家庭隱私，所以，除了演戲，她基本不接受采訪，也不願在公眾場合多言。這讓她形成了古怪的脾氣和特立獨行的作風，也被公認為難以相處的明星。

1969年，年僅14歲的阿佳妮利用暑假拍攝了自己的銀幕處女作《小煤炭商》，那時候的她青澀甜美，盛夏的驕陽給她的鏡頭加了少女感的濾鏡。

1974年她收到了著名導演特呂弗的一封信，他在信中說：「你是個不同凡響的女演員。除了讓娜·莫羅之外，我從沒如此迫切地渴望把一張臉固定在膠片上……」 阿佳尼深深吸引他的，一定正是那種明亮和神秘交織的氣質和令人沉迷的眼神。

特呂弗相中年僅19歲的阿佳尼是扮演因愛成狂的阿黛爾·雨果的最理想人選，想不到的是，阿佳尼竟然將特呂弗拒絕了，於是特呂弗又在給她的第二封信中寫道： 「單是你的面容就能講述一個動人的故事，單是你的目光就能創造出戲劇性的氛圍。你甚至可以演一部沒有故事情節的電影，那就是一部關於你的紀錄片，它將可以與任何一部故事片相媲美。」 這些話最終打動了或許還不懂情深的阿佳尼，她接演了大文豪雨果的小女兒——阿黛爾·雨果這個角色。

她成功塑造了阿黛爾·雨果的邊緣化人格下的隱忍、執念、瘋狂和宿命感。讓看過電影了解情節的人無不隨之內心掙扎和悲痛。

在影片的最後，阿黛爾佇立在海邊，長發飄飄，裙倨飄飄，阿佳尼的臉疊映在銀幕上，海水在她身後盪漾。她直視著我們，痴迷而執著地對著鏡頭說：「千山萬水，千山萬水，去和你相會，這種事，只有我能做到！

她的直視的神情那麼孤傲讓人心痛。曾有影評家評說：「不知當年特呂弗拍《阿黛爾·雨果的故事》時用的攝影機還在不在？因為承受了阿佳妮那樣注視的攝影機玻璃即使不瘋狂，也一定是碎裂了。」

法國的影迷們認為一個世紀只出一個阿佳妮，她永遠神秘、文藝、引人追隨。

她是法國電影的代表人物，只要深談法國電影，必然繞不過阿佳妮，是可以載入電影史冊的人物。

雖然她的電影並不被其他國家大眾所熟知，因為她很少接拍商業電影，她絕大多數的電影都是一些文藝片。

那一年，她已經40歲。她拍的《瑪戈皇後》卻號稱是阿佳妮顏值巔峰之作，在她臉上你幾乎看不到歲月的痕跡。

這部電影原著改編自大仲馬，講述1572年法國宗教戰爭的轉折點「聖巴托羅繆大屠殺」前後的故事，阿佳妮將高貴與仇恨、破碎與殘忍透徹的演繹，她的顏值和演技撐起了這部宮廷混亂內戰糾葛的電影。並第四次捧起愷撒獎的後冠，一躍成為法國國寶級女演員。

阿佳妮在生活中嚮往自由，童年的生活陰影讓她感覺自己的靈魂是漂泊流浪的。她的父親是阿爾及利亞人，母親是德國人，她卻沒有找到自己的「根」在哪裡。「我有很長時間試圖把自己的根扎在一個地方，通過一段愛情或者一個地方。」

但最終，她最喜愛的還是沒有依戀的生活。

「如果我不是演員，我可能會在一個人道主義機構幫助別人。」

經歷過愛情、背叛、孕育，縱使美人遲暮，她依然還是永恆的法蘭西玫瑰。

生命中曾有過的所有璀璨，最終都需要用寂寞來償還。

有的人註定就是為了電影而生，比如伊莎貝爾·阿佳妮。

② 如何評價電影《她》(ELLE)

《她Elle》是一隻逆生長的IPHONE：用越來越精緻的靈魂，收拾越來越殘敗的肉身。

在法國熱門電影網allociné上，觀眾給出的平均分只有3.5分，而一向苛刻的媒體專業影評給出了4.3高分。

在其中最受歡迎的兩個分別為2.5和2.0分的觀眾評價中，對於佩爾本人在戲份中的賣力和敬業一致沒有任何意見，失望源於觀眾預期的落差。

也就是原著——菲利普·狄讓（Philippe Djian）小說《哦……》成功創造的融情倫理混沌等屬於巴黎中產階級病態美的復雜角色，在電影中，最後沒有把屬於巴黎人熟悉的這種關系表現到位。電影情節製造出的「不適」，也是讓觀眾評價低的一個原因。

法國電視一台、《新觀察家》、《解放報》等媒體對於電影的一致好評，和大多數觀眾不滿的地方恰恰相同——角色的演繹和製造的不適，媒體評論認為這正是電影的成功之處。

③ 法國女星朱麗葉·比諾什出演的R級電影（二）

法國電影以其獨特魅力在全球享有盛譽，而法國女演員朱麗葉·比諾什無疑是其中的瑰寶。1964年出生於法國巴黎的她，自1983年在《美麗的自由》中首次亮相大銀幕後，便以其出色的演技在法國電影圈獨樹一幟。雖不是以美貌和作品數量取勝，但比諾什以其精湛的演技，贏得了眾多影迷的喜愛。今天，我們將聚焦於她出演的三部R級電影，帶你領略她的獨特魅力。

首先，讓我們來到《情陷夜巴黎》。這是一部1985年由安德烈·泰希內執導的法國愛情片，由朱麗葉·比諾什、朗貝爾·維爾森、沃達克·斯坦克才克等主演。電影講述了一個關於愛情與夢想的故事。妮娜從千里之外來到巴黎，渴望在這里實現自己的表演夢。在這里，她遇到了保羅，一個對藝術充滿熱情的男子。隨著故事的發展，妮娜與保羅的關系逐漸升溫，最終兩人墜入愛河。這部電影不僅展示了巴黎的浪漫與繁華，還通過朱麗葉·比諾什的出色表演，展現了女性在追求夢想與愛情過程中的堅韌與執著。影評認為，比諾什的表演為這部電影增添了不少光彩，使得這個角色雖老套，但依然令人印象深刻。

接下來，我們來到《布拉格之戀》。這是一部由菲利普·考夫曼在1988年執導的美國愛情片，朱麗葉·比諾什、丹尼爾·戴-劉易斯、莉娜·奧琳等主演。電影講述了一個關於愛情與藝術的復雜故事。布拉格外科手術醫生托馬斯，在一次偶然的機會中，遇到了女招待特蕾莎。隨著時間的推移，兩人墜入愛河，並最終決定共度一生。電影通過細膩的情節和深刻的角色刻畫，展現了藝術與愛情之間的微妙關系。影評指出，這部電影在表現愛情與藝術的主題時，展現了獨特的視角和深度，讓人對「只有必要才是沉重的，只有沉重的東西才有價值」這一觀點產生共鳴。

最後，我們來到《烈火情人》。這是一部由路易·馬勒在1992年執導的英國愛情片，傑瑞米·艾恩斯、朱麗葉·比諾什、米蘭達·理查森等主演。電影講述了一個關於家庭、愛情與慾望的故事。即將入職內閣的史蒂夫，與妻子英格麗和兒子馬丁過著平靜的生活。然而，安娜的出現，如同一股暗流，沖擊著這個看似完滿的家庭。電影通過細膩的情感描繪和精湛的表演，展現了復雜的人性與情感沖突。影評認為，朱麗葉·比諾什的表演是這部電影的一大亮點，她以其引人入勝的表演和強大而令人印象深刻的視覺表現，為這部經典的英國電影奠定了堅實的基礎。

通過這三部R級電影，我們不僅能看到朱麗葉·比諾什作為演員的卓越才華，還能感受到她在不同角色中所展現出的多樣性和深度。無論是愛情的甜蜜與苦澀，還是人性的復雜與沖突，她都能以精湛的演技，將角色的內心世界細膩地展現出來。這些電影不僅是對朱麗葉·比諾什演技的一次次肯定，也是對法國電影魅力的一次次贊美。