美國電影小女孩車禍死了

❶ 求電影名稱。外國的，應該是美國。關於世界末日，男女主角是小學生，身份重要，在災難來臨前被外星人接走

Knowing》譯名：末日預言/先知/預知，科幻/驚悚電影。導演：亞歷克斯·普羅亞斯（Alex Proyas），主演：尼古拉斯·凱奇（Nicolas Cage），錢德勒·坎特伯雷（Chandler Canterbury），羅斯·拜恩（Rose Byrne）
劇情
1959年，在波士頓一所新開辦的小學，老師要求一群學生畫出他們想像中的未來，然後把所有的畫都放進時空膠囊中上鎖，預計保存50年後才開啟，但是其中有個神秘的女孩，在她的紙上寫滿了密密麻麻的數字，她說是有個看不見的人輕聲告訴她的。
過了半個世紀後，另一代的小學生打開時空膠囊看內容，卡雷柯斯勒（錢德勒坎特布瑞飾演）拿到了當年小女孩寫滿數字的紙條，結果是卡雷的天體物理學家父親約翰柯斯勒（尼可拉斯凱吉飾演）得到了驚人的發現：這些數字准確地預言了過去50年的每一場重大災難。約翰繼續抽絲剝繭，發現這些數字還預言了另外三場災難，其中的最後一場就是最令人毛骨悚然的世界末日。
約翰試圖警告相關當局即將有災難發生，但是官方卻不予理會，而他在發現卡雷可能和這個謎團有關之後，也開始愈來愈害怕了。他找來當年寫下預言女學生的女兒黛安娜韋倫（蘿絲拜恩飾演）和孫女愛碧韋倫（蕾拉羅賓森飾演），協助他阻止這場世界末日的大災難發生。
影片背景設定在美國波士頓，但是拍攝地點卻選在澳洲墨爾本。片中最重要莫過於「時空膠囊」的設計。構想回溯到1939年的世界博覽會，主辦單位突發奇想，把寫好的字條放在罐子里埋起來，讓後代子孫去打開來看。當年用的是金屬材質，造型上是類似子彈，製作設計史蒂芬瓊斯伊凡覺得這種造型的軍事意味過於濃厚，於是他還參考了其他的時空膠囊設計，比如1958年的不銹鋼材質古典造型，較符合他心目中的形象。

❷ 美國電影女主角車禍被救瞭然後被告訴她死了

電影《如果我留下》？
主演:科洛·莫瑞茲
是一部愛情文藝片，由《暮光之城》導演執導。講述了具有音樂才華的少女米婭在一次車禍中失去了家人，而她靈魂出竅，徘徊在回到現實和離開的邊緣上，這時候，前男友亞當和朋友等都堅持陪伴在她身邊，讓她終於在此做出選擇......

❸ 有一個部美國電影，小女孩車禍死了他們的父母用請人用巫術救活了她，不過只能活7天，但是她的媽媽舍不

樓主你好符合你描述的電影是《醒木》絕對就是這部電影有圖有真相求採納http://ke..com/link?url=-tH0XN3vnN-

❹ 一部歐美電影！一個金發女孩出車禍了，然後靈魂出竅，看著別人抬走自己的身體，後來在醫院里死去了 她回

《If I Stay》如果我留下--2014 是科洛·莫瑞茲 （Chloë Grace Moretz）主演的 影片改編自美國作家蓋爾·福爾曼暢銷18個國家的同名小說，天賦超群的古典音樂少女米婭，與家人遭遇嚴重車禍，在昏迷之中忽然靈魂出竅，在生死之間看見未來。女主朗讀小說的序言作為旁白，一邊親眼看著自己倒在車禍現場，躺在手術台上，男友和同伴奔向醫院，護士在耳邊喃喃低語，一邊思索要如何做出這艱難的選擇：是隨父母離世而去，還是蘇醒過來繼續人生。

❺ 怎樣評價《遺傳厄運》這部電影

現在還記得《遺傳厄運》的一則趣聞，電影在美國首映時，嚇得一半觀眾提前退場。《遺傳厄運》是一部創新的恐怖電影，利用宗教恐懼和出人意料的情節，達到了最終的恐怖效果。《遺傳厄運》從劇本上是一部可以載入史冊的電影， 它引入了魔鬼學的概念，更能讓觀眾體會到無所適從的恐怖氣氛。

總體來看，《遺傳厄運》是一部優秀的、開拓出「魔鬼學恐懼」新領域的創新型電影。同時是一部製作精良、能給人思考的深度恐怖片。它就是恐怖片中不走尋常路的探索者，它註定會載入史冊。

❻ 一個美國恐怖電影名字

《身後事》：生死之間的困惑

名不見經傳的女導演阿格尼茲卡.沃特維茲-沃斯洛的處女作《身後事》，講述的是一個出車禍的年輕女人在生死之間迷離徘徊的故事。對生的渴望對死的恐懼讓她一度掙扎抗拒，而殯葬師艾略奧特以非同尋常的手段為她「解決」了這個問題。

死亡是令人恐懼的，因此以死亡為主題的影片總是帶有陰郁、迷惘、恐怖和詭異等色彩的。關於這個問題演繹得最溫情脈脈而又最出人意表的大概要數《靈異第六感》了，之後的《小島驚魂》走得則完全是恐怖驚悚路線，而《身後事》則是介於二者之間的作品，看似探討生死層面的倫理問題，實際最後又落腳到了驚悚懸疑之上。

死亡的意義就是讓人知道生的價值，這是影片所給出的答案，同時也提問。這個問題恐怕只有一少部分經歷生死之事然後又倖存下來的人才能深切地體會到，對於大多數人而言，都是懵懵懂懂地活著的，在死亡來臨之前的相當長的時間內根本不必去考慮這個問題。所以影片中的安娜（克里斯蒂娜.里奇）面對「死亡」時表現出的恐懼和難以置信其實正是大多數人的心理寫照，因為在這之前毫無准備。影片對節奏的把握和對氣氛的營造相當出色，圍繞安娜對生的渴望傳遞給觀者一種無奈的感覺，讓人輕而易舉地認為這就是一個已經脫離了軀體的靈魂在生死之間來反省生命的價值，以求靈魂的安歇。影片中殯儀館的色調都是灰暗和冰冷的，唯獨安娜身上的那件衣服是鮮紅的，這其中蘊含的寓意不言而喻。安娜對生的依戀和對死的無奈讓人有一種身臨其境的認同感。這一點和《可愛的骨頭》最後所想表達的思想有些類似。我相信影片的題旨是這樣的，但是達到這個目的手段不止這些，更暴戾更邪惡的還在其後。

正當我們以為這是一個帶有神秘主義色彩的單純探討生死玄機問題的影片時，利亞姆.尼森扮演的殯葬師摘下了他偽善的面具，於是影片前面所設置的層層懸疑有了用武之地，這原來
是一個徹頭徹尾的邪惡故事。安娜先前的懷疑是正確的，她並沒有死，只不過殯葬師高超的演技讓她不得不相信了一切。接下來的是一個美麗的裸體的但又虛弱而孤立無援的女子如果面對一個異常邪惡和強大的對手的故事，故事的結果也是壓抑的，就如安娜躺在棺材裡摳抓棺材板一樣生出令人窒息的感覺。

對於一部處女作能夠達到這樣的水準已經相當不錯了，只是影片可能存在著不少令人困惑的地方。其一，殯葬師艾略奧特的動機是什麼？個人認為在小男孩身上可以找到答案。開頭不久小男孩就遭到了同學的欺侮，然後是講述他對幾只小雞的關愛，直到最後他突然把一隻小雞活埋掉！小男孩的遭遇和對那隻小雞的態度就能窺見艾略奧特行為的根源，恐怕男孩的所有行為都是艾略奧特童年的縮影，這也是唯一可以解釋艾略奧特行為的原因了。其二，影片最後保羅是否真的挖出了安娜？還是他的幻覺？其實即便他真的救出了安娜也被艾略奧特所破壞，最後的一幕已經道明了一切。

本片懸念設置得非常好，始終處於讓觀者懷疑安娜是生還是死的疑問中，當我們懷疑她的確沒死的時候，所有的證據都表明她是死了，而當我們認為她的確是個死人的時候，突然峰迴路轉真相大白，她還活著！這種生死之間的困惑不但是安娜的，同時也是讓我們困惑的。影片前半部的氛圍是無奈，而後半部分的氛圍變成了絕望，而這一切都來自於安娜的詭異遭遇。