第22屆上海國際電影節在哪裡舉行

㈠ 三毛流浪記大結局

《三毛流浪記》在結局的時三毛終於有了自己的家，找到了「爸爸」，在將要迎來幸福生活的時候卻發現富商吳子福並不是自己的親生爸爸，而是好友小禿子的父親，吳子福知道後沒有趕走三毛，而是留下了三毛一起生活，一場大火卻把吳子福和小禿子都燒死了，三毛又回到流浪生活。
《三毛流浪記》是根據漫畫家張樂平先生的漫畫《三毛》改編而成的動畫片，在1935年就已經面世，在當時深受讀者的歡迎，並且在當時的《》上連載，使得三毛這個形象也家喻戶曉。三毛出生在前的大上海，母親是一名舞女，意外生下了三毛，之後又遭遇不幸慘死，無家可歸的三毛孤苦伶仃，飢寒交迫，窮得只剩下頭上的三搓頭發。展現了當時舊的的黑暗，被奴役、被欺辱的悲慘遭遇，他沒有親人，只有同為流浪兒的人給予他一點點溫暖和關心。雖然見到了人間的各種黑暗和醜陋，但是三毛卻一直秉持著一個純潔善良的心。也正是因為這樣一顆善良的心才讓三毛結識到了富商吳子福，吳子福認為三毛是自己的親兒子的時候，三毛發現原來他的好友小禿子才是吳子福的親生兒子，並且把這個事情告訴了吳子福，雖然後面發現三毛並不是他的親生兒子，但是吳子福在昏迷期間一直都是三毛陪伴在左右，並成功的把吳子福喚醒，這也深深打動了吳子福，並認三毛為干兒子。三毛也融入到了這一家之中，但是一場大火把吳家的豪宅以及一家人都吞沒了，當時的三毛去醫院看望病重的老伯伯後，得知老伯伯將要不行決定為他送終，躲過了這場災難，但是他也回到了從前的流浪生活。
《三毛流浪記》是上海昆侖影業公司攝制的喜劇片，由趙明、嚴恭執導，陽翰笙編劇，王龍基主演，於1949年10月在全國公映，2019年6月18日，該片的4K修復版在第22屆上海國際電影節「光影記憶·時代經典：新中國成立70周年特別影展」首次展映。

㈡ 亞洲覺醒30年：藝術變革和社會運動

藝術盒子丨

撰文整理 | 新京報記者 余雅琴

亞洲覺醒30年：全球化下的藝術變革和社會運動

上世紀60年代到90年代是動盪不安的年代，冷戰中不同意識形態的對峙，越戰的爆發，國家主義的崛起，如火如荼的都市現代化發展進程，亞洲各地掀起的民主運動浪潮……置身這個時代的藝術家開始質疑傳統藝術的形式與功能，認為其不足以回應時代與創作的需求，他們大膽實驗探索各種藝術媒介的可能性，來表達轉變中的個人和社會身份認同。與此同時，他們不滿足於藝術為藝術或上流社會服務，呼籲藝術家走出畫室，走向民眾。

新加坡國家美術館最新特展「覺醒：1960-1990年代亞洲社會中的藝術」

（Awakenings： Art in Society in Asia 1960s-1990s）

在6月14日開展，通過亞洲12個國家和地區超過百名藝術家的總共142件作品，著力探討戰後亞洲的轉捩點，藝術和社會運動之間的關系，在全球語境中重新定位亞洲藝術。

這場展覽的時序從20世紀60年代發端，這是一個社會政治變革呈現出強勁勢頭的時期，特別考慮到整個亞洲的去殖民主義和獨立運動等等，包含了對冷戰時期的意識形態沖突、越南戰爭、去殖民化、民族主義興起、迅速的現代化和民主運動等事件的回應和思考。

《膠袋錶演》（Plastic Bag Performance），「蛙王」郭孟浩（Frog King Kwok），行為藝術與裝置，1979年， 北京。此次展出於新加坡國家美術館。

作為「85美術新潮」中最具顛覆精神的激進藝術團體之一，「廈門達達」代表人物黃永砯創作於1989/2013年的代表作《爬行獸》

（Reptiles）

是本次展覽的亮點之一，這是一件用紙漿重建的中國傳統墓葬裝置，其材料由藝術雜志和藝術書籍放入洗衣機內搗拌而成，龜狀的墳墓將中國傳統文化關於長壽與萬歲的隱喻置於當代藝術語境，集體記憶的碎片與廢墟下，「洗書」的行為過程似乎也成為了一種前衛姿態的策略性表達。黃永砯在1986年的文章《廈門達達，一種後現代？》中寫道：「這種混亂和參與製造混亂本身就具有價值」——極大的混亂，造就了一代人。

《爬行獸》首展於1989年在蓬皮杜藝術中心舉辦的著名展覽「大地魔術師」

（Magiciens de la Terre）

，彼時就探討了通過文化多樣性來解構藝術史中的西方中心主義敘事，幾乎算是中國及諸多前殖民地的前衛藝術家們受到廣泛國際關注的里程碑式起點。

近年來全球范圍內的「藝術抗議」主題展也層出不窮。「覺醒」

（Awakenings）

通過梳理非西方干預下的復數的歷史，展現一個覺醒年代裡亞洲諸多前衛藝術運動中動態的差異與關聯，正如新加坡國家美術館高級策展人 Adele Tan 在接受采訪時所說，超越了國家地域的比較框架與線性的敘事邏輯。

亞洲文化協會宣布中國內地和香港地區獎助金得主

近日，非營利性機構亞洲文化協會

（Asian Cultural Council，ACC）

宣布本年度中國內地和中國香港地區獎助金得主，這一獎助項目將為藝術和人文領域的藝術家、策展人和學者提供專業發展和文化交流的資金支持。

今年的中國內地得主包括：廣州時代美術館首席策展人蔡影茜、現居北京的策展人陳立、上海雕塑和裝置藝術家於吉、藝術家團體鳥頭、北京獨立編舞家古佳妮，以及清華大學教授兼助理研究員孫詩萌。

中國香港地區得主包括：畫家和裝置藝術家區凱琳、視覺藝術家鄭得恩

（Enoch Cheng）

、作曲家麥啟聰（Mike Orange）

、編舞家盤彥燊（Wayson Poon）

、新媒體藝術家劉浩知和大提琴演奏者Thomas Hung。

亞洲文化協會由約翰·洛克菲勒三世於1963年成立，自成立以來，亞洲文化協會已向藝術家、專業人士和機構頒發超過6000份獎助金。協會總部設在紐約市，在香港、東京、馬尼拉和台北設有分會。

香港分會總監韋志菲表示：「ACC獎助金項目不僅僅是提供資金幫助，還會給予專業建議，重視研究過程。ACC資助的是藝術行業12位具有天賦的創造者、守護者和闡釋者。ACC的資助貫穿整個藝術生態系統，對於未來幾年最佳新作品而言將是重要的組成部分。」

英國泰特美術館參與建設浦東美術館

近期，英國泰特美術館與陸家嘴集團在倫敦泰特現代美術館簽署合作協議，共同打造上海文化新地標——浦東美術館。

浦東美術館位於陸家嘴中央商務區，總建築面積40590平方米。建築地下2層，地上4層。項目設計為讓·努維爾建築事務所，已於2017年9月開工建設，計劃於2021年初竣工，2021年開幕。

雙方簽訂合作協議後，泰特將從成功運營一個國際級美術館的角度，為浦東美術館提供為期3年的培訓和咨詢服務，分享美術館領域專業知識，並舉辦泰特美術館館藏開幕大展。在開幕之後的兩年，雙方還將合作在浦東美術館展出兩個源自泰特美術館的展覽，並且繼續保持戰略合作關系。

近五年，多樣化的、國際長期合作的美術館項目落地中國，逐漸探索出美術館領域新的運營模式。

由英國建築師大衛·奇波菲爾

（David Chipperfield）

設計的蓬皮杜藝術中心將於今年在上海西岸美術館開放。根據法國巴黎蓬皮杜國家藝術和文化中心（Centre Pompidou）

與上海西岸開發（集團）

有限公司合作的第一個五年計劃，未來五年內中法兩地將共同策劃舉辦逾20次不同主題和形式的現當代藝術展及活動。同時開展的還有學術研究、公共教育、公共文化場館管理人才培養等多方面交流活動。蓬皮杜中心也將藉此機會開始對中國當代藝術的研究及收藏計劃。

在深圳，2017年開幕的設計互聯是招商蛇口與英國國立維多利亞與艾伯特博物館（VA）先鋒合作的成果。作為VA唯一的海外國際合作項目，VA向設計互聯提供專業的顧問和培訓服務，並精心策劃設計互聯旗下 VA 展館的館藏精華展「設計的價值」。按計劃，VA展館還將在未來幾年舉辦兩場VA大型巡迴展。

除了合作建館、運營之外，歐美博物館與中國的合作嘗試還包括建立聯合基金會和共有收藏。印尼華裔收藏家余德耀與洛杉磯郡立藝術博物館

（Los Angeles County Museum of Art）

在2018年合作創立聯合基金會。2019年4月，雙方進一步考慮建立一個由洛杉磯藝術博物館和上海余德耀美術館共有的捐贈基金。

第22屆上海國際電影節開幕

6月15日晚，第22屆上海國際電影節開幕式舉行。此前因技術原因未能在開幕式放映的《八佰》劇組也如約走上紅毯。

今年上海國際電影節最引人注目的部分之一是請到了土耳其電影大師努里·比格·錫蘭做評委會主席。作為導演，錫蘭有著一套獨特的電影語言，他用悠長的鏡頭和文學性極強的敘事方式，准確地表達其哲學思考，讓觀眾在沉默中窺見人生的真相。錫蘭總是會在影片中流露出宗教般的夙命感，比如堅持不懈地跟拍一個落地的蘋果，完整地展示它從墜落、滾動、跌入溪流、順水而下直至被淤泥阻擋的全過程，在安靜的鏡頭中盡顯生命的軌跡與張力。真不知道錫蘭要浪費多少膠片，才能完成完美流暢的長鏡頭語言，但是物有所值，這些自然、不施加影響、不隨便剪輯的鏡頭准確地表達了導演的哲學思考。

錫蘭擔任評委也反映了突出亞洲元素是今年電影節的鮮明態度，將更加彰顯「立足亞洲、關注華語、扶持新人」的定位，促進亞洲電影交流。除了在展映板塊設立「亞洲傳說與現實」單元，並特設泰國、印度、伊朗、日本、菲律賓五國的專門影展外，電影市場中也新增多個亞洲國家項目，增設亞洲電影沙龍。

㈢ 2019上海國際電影節時間 金爵獎主競賽評委會主席確定

4月15日，上海國際電影節組委會宣布，土耳其著名導演努里比格錫蘭將出任第22屆上海國際電影節金爵獎主競賽單元評委會主席。
努里比格錫蘭在土耳其被稱為國寶級導演，從入行至今共有6部劇情長片入圍戛納主競賽單元，他曾憑借《適合分手的季節》獲得費比西獎，憑借《遠方》和《小亞細亞往事》獲得了評審團大獎，以《三隻猴子》獲得最佳導演獎。2014年，錫蘭憑借《冬眠》榮獲戛納電影節最高榮譽金棕櫚獎，他的新作《野梨樹》入圍第71屆戛納國際電影節的主競賽單元。
此前出任上海電影節金爵獎主競賽單元主席的包括包括呂克貝松、陳凱歌、王家衛、丹尼博伊爾、吳宇森、讓雅克阿諾、湯姆霍伯、鞏俐、安德烈薩金塞夫、埃米爾庫斯圖里卡、克里斯蒂安蒙吉、姜文在內的知名影人。
第22屆上海國際電影節將於6月15日至24日舉行。

㈣ 鼠膽英雄閆大海死了么

最後閆大海沒有死，結尾是閆大海為了救杜卿掉進了大魚缸中，表面上閆大海和周繼道在飛樂門舞廳中的水缸中同歸於盡了，實際上他是偷偷躲了起來。
《鼠膽英雄》是由大德影業、索寶影業、誇克傳媒出品的喜劇電影。該片由郭德綱監制，束煥、邵丹執導，岳雲鵬、佟麗婭等領銜主演，影片劇本由編劇束煥歷時五年打造，講述了三十年代的上海灘，膽小如鼠的青龍幫小弟閆大海岳雲鵬飾)發現自己身患絕症之際，竟陰差陽錯當上了警察。為了給夢中女神飛樂門舞女杜卿佟麗婭飾)掙贖身錢，他計劃在自己生命中所剩不多的時間里因公殉職，從而拿到撫恤金拯救女神。然而，在他瘋狂執行鏟除黑幫、毒梟任務以身赴死期間，卻總是事與願違求死不得死，反而得到屢屢升遷。然而，紙醉金迷的上海灘，還隱藏著更大的危機。2019年6月22日，第二十二屆上海國際電影節電影頻道傳媒關注單元閉幕式在上海舉行，岳雲鵬以《鼠膽英雄》獲得最受傳媒關注男主角，這是他第一次獲得電影類表演榮譽。

㈤ 那些著名電影節的頒獎的時間

著名電影節有：韓國釜山電影節，威尼斯電影節（金獅獎），嘎納電影節（金棕櫚獎），東京電影節（金麒麟獎），柏林電影節（金熊獎），奧斯卡電影節，金雞百花電影節 ，上海國際電影節（金爵獎），香港國際電影節 莫斯科國際電影節 每兩年舉行一次（逢單年舉行7月19日 ）倫敦電影節 每年10月在英國倫敦上海國際電影節 每年六月上旬 戛納電影節 5月 東京國際電影節 每兩年5月 開羅國際電影節 每年9月底—10月初在埃及開羅 卡羅維發利國際電影節 兩年舉行一次,時間在6、7月間, 蒙特利爾世界電影節 每年8月 柏林國際電影節 2月 布魯塞爾幻想片、驚悚片和科幻片國際電影節FIAPF /BrusselsIntl.FestivalofFantastic,Thriller&Science-FictionFilm /屆次:23/日期:3月11日-26日/地點:布魯塞爾，比利時 舊金山亞裔美國人國際電影節 SanFranciscoIntl.Asian-AmericanFilmFestival 屆次:23 日期:3月10日-20日地點:舊金山、伯克利、聖何塞，美國加州 棕櫚泉國際電影節 PalmSpringsIntl.FilmFestival 日期:1月6日-17日 地點:棕櫚泉，美國加州 曼谷國際電影節BangkokIntl.FilmFestival 屆次:3 日期:1月13日-24日 地點:曼谷，泰國 未來電影節 FutureFilmFestival 屆次:7 日期:1月19日-23日 地點:博洛尼亞，義大利 桑丹斯電影節 SundanceFilmFestival 日期:1月20日－30日 地點:ParkCity,美國猶他州 鹿特丹國際電影節 RotterdamIntl.FilmFestival 屆次:34 日期:1月26日-2月6日地點:鹿特丹，荷蘭 佛教徒國際電影節 BuddhistIntl.FilmFestival日期:1月27日-2月13日 地點:舊金山灣區 瑞典哥德堡電影節GoteborgFilmFestival 屆次:28 日期:1月28日-2月7日 地點:哥德堡，瑞典 聖芭芭拉國際電影節 SantaBarbaraIntl.FilmFestival 屆次:20日期:1月28日-2月6日 地點：聖芭芭拉，美國加州 薩拉索塔電影節 SarasotaFilmFestival屆次:7 日期:1月28日-2月6日 地點:薩拉索塔，美國佛羅里達州 布魯塞爾動畫電影節 Anima 屆次:24 日期:2月3日-13日地點:布魯塞爾，比利時 邁阿密國際電影節 MiamiIntl.FilmFestival 屆次:22 日期:2月4日-13日地點:邁阿密，美國佛羅里達州 維多利亞獨立電影和視頻節 VictoriaIndependentFilm&VideoFestival 屆次:11 日期:2月4日-13日 地點:維多利亞，加拿大BC省 柏林國際電影節FIAPF BerlinIntl.FilmFestival 屆次:55 日期:2月10日-20日 地點:柏林 都柏林國際電影節 DublinIntl.FilmFestival 屆次:3 日期:2月11日-20日 地點:都柏林，愛爾蘭 新電影國際論壇 Intl.ForumofNewCinema 屆次:35 日期:2月11日-20日 地點:柏林 波特蘭國際電影節 PortlandIntl.FilmFestival屆次:28 日期:2月11日-27日 地點:波特蘭，美國俄勒岡州 凱斯維克電影節 KeswickFilmFestival 屆次:6 日期:2月13日-15日 地點:凱斯維克，英國 貝爾格萊德國際電影節 BelgradeIntl.FilmFestival 屆次:33 日期:2月25日-3月6日 地點:貝爾格萊德，塞黑共和國 EastLansing兒童電影節EastLansingChildren鍘畇FilmFestival 屆次:8 日期:2月25日-27日 地點:EastLansing，美國密歇根州 馬德普拉塔國際電影節FIAPF /MardelPlataIntl.Festival 屆次:20th 日期:3月地點:馬德普拉塔，阿根廷 紐約國際兒童電影節 NewYorkIntl.Children『sFilmFestival 屆次:7 日期:3月4日-20日 地點:紐約市 索非亞國際電影節 SofiaIntl.FilmFestival 屆次:9 日期:3月4日-13日 地點:索非亞，保加利亞 弗里堡國際電影節 FribourgIntl.FilmFestival 屆次:19 日期:3月6日-13日 地點:弗里堡，瑞士 愛情國際電影節 FacesofLoveIntl.FilmFestival 屆次：10 日期：3月8－18日 地點：莫斯科 北歐電影節 NordicFilmFestival 屆次：18 日期：3月9日－20日 地點：Rouen，法國 坦佩雷國際短片節FIAPF TampereIntl.ShortFilmFestival 屆次:35 日期:3月9日-13日 地點:坦佩雷，芬蘭 米蘭國際電影節 MilanIntl.FilmFestival 屆次:5 日期:3月10日-20日 地點:米蘭，義大利

㈥ 這家開業30年的酒店 驚艷了上海國際電影節

第二十二屆上海國際電影節 於2019.6.15-6.24舉行，作為中國唯一的A類國際電影節，電影節自93年誕生起，便天然刻有鮮明的「世界影視，中國主場，上海氣質」標識。

上海銀星皇冠假日酒店 ，是電影節的主會場之一。二十多年來，每年電影節精彩紛呈的金爵獎評獎、大師級別的論壇對話以及眾商雲集的電影市場、群星薈萃的新聞發布會，都在這里留下了精彩的時刻。酒店隸屬於 上海電影集團公司 旗下，鮮明電影元素的融合鑄就了酒店獨特的文化氛圍。

近日，就是這家年齡與上海國際電影節同歲的酒店，華麗地驚艷了本屆電影節，CCTV亦有報導鏡頭！

（圖為酒店大堂電影文化主題異形互動屏幕裝置，尺寸：5m*5m）

從以下一波美照，你很難想像這是一家營業已近三十年的老牌五星級酒店！

一切都歸功於2018年酒店進行的一次大規模的「電影文化主題改造」。

負責本次改造項目的 HYD和億道（上海） 公司，根植於文旅行業，酒店改造項目組在建築不改變的情況下，通過軟裝改變空間，融入文化主題的提煉、與時俱進的審美視覺，實現寶貴的文化記憶傳承，讓空間展煥新顏，達到老牌酒店的可持續發展。

HYD表示，這次改造不是單純的硬體改造，而是一個整體形象與氣質升華的一站式計劃。採用了業內領先的思想概念以及解決方案，從思想定位、呈現方式、運營發展還有傳播推廣方面，進行一條龍的設計管理，最終呈現出的是立體化、有表象、有內涵、友溫度的「 上影電影文化酒店 」。

設計師以致敬黑白電影的「黑白灰金」為設計脈絡、指導方針，從軟硬體上全面設計規劃，從審美到文化，營造電影文化的空間和氛圍，打造電影級的視覺色彩、燈光氛圍、陳設軟裝。

上海電影集團黨委書記、董事長任仲倫 表示，打造電影文化主題酒店，一方面可以把上影多年積累下來的電影資源、電影文獻以更好的方式積聚起來，將酒店打造成上海電影博物館的「精品館」；一方面，也是給上海電影、中國電影人一個更好的「家」。「接下來要更好地打造酒店和上海影城的一體化，把酒店的服務功能和影城的放映功能融合起來，將此處打造成為全新的上影地標。」

在酒店的公共區域，隨處你都可以停下來，品一品上海的電影文化。

酒店總台背景，震撼性的展現了上影的17部經典獲獎影片，由上海電影博物館專家精選，以藝術化形式呈現。其中包含榮獲百花獎影片《廬山戀》、金馬獎影片《山河故人》、金獅獎影片《三峽好人》等大家耳熟能詳的影片。

酒店大堂吧的亦進行了整體升級改造，其高品質文化氛圍的提升，使這里成為了來酒店必打卡消費處之一。

酒店公共空間內，還有與同屬於上影系統的 上海電影博物館 聯合推出的大師精品展《大師一人一年一廊》、《中國電影史的第一》、《片場即景》、《生活百態》等小型精品展，實踐著將酒店打造成上海電影博物館的「精品館」的初衷和規劃。

電影節期間，金爵電影論壇會在酒店二樓金爵廳進行，16-22日，每天都會有精彩的各類電影頭腦風暴、資訊交流上演。

2019年下半年上影電影文化酒店的文化主題改造還將繼續進行，值得期待！

咨詢電話：18721607396

㈦ 上海國際電影節落幕 96歲常楓獲上影節影帝

昨晚，第22屆上海國際電影節「金爵獎」揭曉，其中「最佳男演員」常楓，創造了一項紀錄，成為上海國際電影節乃至A類電影節最年長的男演員。

96歲的中國演員常楓憑借《拂鄉心》獲本屆金爵獎最佳男演員。

拂鄉心講述了1949年，內地青年蔣生為救老鄉黎耀軍顛沛流離到了台灣，與親人永別。西門町紅包場的老歌讓老兵沉浸在思鄉情愫里，他們誕生於戰火，成長在遷徙中，卻像野草般堅韌，回家是他們永遠的盼望，人生的一切終將釋懷。該片是秦海璐的導演處女作，從常楓飾演的孤寡老人晚年生活出發，將焦點放在時代變遷下的個人命運波瀾，情系異鄉異客的畝哪歸根鄉弊虛愁。

常楓在後台采訪中說：「我年紀大了，本來身體不行，走路也不方便，可是一看劇本很喜歡，還是秦海璐自導自編的，我就無可奈何賣著老命接受了。哪知道這么幸運拿到獎，這是我想像不到的事情。」

常楓，1923年4月6日出生於哈爾濱市，父親是漢人，母親是滿族八旗鑲黃旗人。1949年，常楓前往台灣，並與張遙結婚。常楓與張遙及女兒常青都是演員，另有一個兒子定居美國。曾獲金馬獎和金鍾獎，迅卜碼代表作品有《頤園飄香》《兩種結局》《追妻三人行》。

2008年，獲金馬獎終身成就獎；2015年9月常楓獲得第50屆金鍾獎特別貢獻獎。

此番導演《拂鄉心》，是秦海璐首次以導演身份呈現電影作品。談及創作初衷，秦海璐表示：「歸鄉的主題是很有時代和文化意義的，我想把它們記錄下來。這是我的一點點初衷。」

據悉，影片將首次在大銀幕上呈現「紅包場」等特定歷史背景下的文化符號，帶觀眾一探異鄉異客不為人知的生命旅程。伴隨入圍上海國際電影節主競賽單元的消息，影片同時也曝光首款「思鄉」版海報：畫面中偌大的紅包場里徒留老者年邁身影，彌漫思鄉氣息。

㈧ 紅毯無修圖，湯唯滿臉油光，姚笛亮相認不出，彭於晏顯蒼老，他們都怎麼了

這都是他們現實中最真實的模樣，不是變丑變老，也不是發生了其他事情，就是真人與原先的照片有挺大差距，這正常得很呀。其實要明白明星之所以會那麼光鮮亮麗又俊俏是因為他們一直都是生活在加了濾鏡和美化的世界裡的，拋開他們本身底子比普通人要好這一點，他們有優秀的造型團隊化妝團隊來幫她們打造最適合他們的造型，也有優秀的攝影團隊和後期修圖團隊，將他們的照片進行各種精修再給粉絲觀眾看，我們自然覺得這些明星無敵好看了。說句嚴肅點的話，如果你有這樣的條件去打造自己，你也可以變得跟明星一樣，再說了，現如今的照片跟實物圖有差距不是大家都已經明白的事情了嗎？難道還有人覺得照片跟實物會完全一樣呀？別傻。

即便是他們現實中真的是沒那麼好看，在人群里他們也絕對是拔尖的那一群人，做明星沒有電外貌資本是很難混下去的。