美國黑白人生電影

① 求一部全片黑白，只有一朵玫瑰花有顏色的美國電影的名字

《開羅的紫玫瑰 》

該片比較符合您說的特徵。全片基本為黑白，只有玫瑰是彩色的。說的也是小鎮上的故事。
電影名：開羅的紫玫瑰 The Purple Rose of Cairo （1985年）
導演：伍迪·艾倫
編劇：伍迪·艾倫
主演：米婭·法羅Mia Farrow 傑夫·丹尼斯Jeff Daniels
類型：科幻 喜劇 愛情
片長：84分鍾
國家：美國
語言：英語

影片介紹：

美國大蕭條時期，新澤西州的一個小鎮上，柔弱的女招待塞西利婭失去了工作，她的丈夫也失去了工作，終日與朋友賭博，晚上就是虐待塞西利婭。塞西利婭經常獨自去看電影消磨時光，一部名叫《開羅的紫玫瑰》的冒險影片深深迷住了她。塞西利婭看到第五遍影片的時候，銀幕上的男主角湯姆突然走下銀幕，向她表達了自己感激和愛慕之情。

塞西利婭和湯姆離開了電影院，電影世界面臨著失去主角的危機，電影沒法演了，全體人員停下來怠工。好萊塢發出了警報，電影廠長帶著製片人和男主演吉爾一起趕到新澤西，希望找到湯姆，勸說他回到電影世界。影院經理一面維持秩序，一面順便趁機做著免費廣告，影院里的觀眾鬧事起鬨吵著要退票。湯姆不願意回到銀幕世界，但又對現實世界十分不適應。

吉爾找到了湯姆，勸說他回去，湯姆拒絕了。塞西利婭遇見了吉爾，也愛上了這個真人，於是處在矛盾之中，湯姆畢竟不是現實中人，而吉爾卻又是好萊塢明星，兩者顯然都不是生活的好伴侶。

最後，湯姆還是回到了銀幕上，吉爾回到了好萊塢，塞西利婭還是一無所得，只能回到丈夫身邊。丈夫不斷詢問塞西利婭這幾天的經歷，醋意大發的同時也對塞西利婭更加嚴苛。塞西利婭還是只能去電影院麻醉自己，影院已經不再放映《開羅的紫玫瑰》了，而換成一部歌舞片，塞西利婭在歌舞聲中又露出了一絲微笑。

伍迪·艾倫是個悲觀主義者。盡管他的影片幾乎全是喜劇，盡管他的許多影片（尤其是後期作品）在引導觀眾從生活悲劇中找到幸福的時刻，但總體上來說，伍迪的作品仍舊是對非常悲慘的現實生活的一種無奈的反映。從很早的時候起，伍迪就善於把自己隱藏在小丑的面具背後，在呆板的笑容後面是憂郁和彷徨。

另一方面，從伍迪最早的電影《出了什麼事，老虎百合？》和《拿了錢就跑》開始，伍迪就不斷對美化現實、製造美麗幻夢的好萊塢電影提出質疑，這是他作品的另外一個最大的特點。

《開羅的紫玫瑰》是伍迪的代表作品，所有伍迪作品的元素都得到最典型的體現，尤其是上述兩個特點。電影世界VS現實生活、虛偽的幸福VS真實的悲慘，兩者在這個特殊的寓言故事中得到最大程度的體現--盡管有圖解之嫌。虛構的故事是那樣貼近觀眾心理，體現的寓意又是那樣犀利直接，絲毫沒有所謂藝術品的自命不凡和憂心忡忡，堪稱是電影時代的一則"伊索寓言"。

影片結尾時，塞西利婭的生活絲毫沒有改變，以致觀眾無法區分這是伍迪虛構的一個故事，還是塞西利婭自閉心理中的一個夢境。生活依舊悲慘，電影依舊迷人，伍迪讓塞西利婭在最後時刻露出笑容，與其說是對電影粉飾生活的一種抨擊和諷刺，還不如說是伍迪替所有電影觀眾表達的一種感激之情。這是伍迪作品悲觀之處的最佳體現：生活是如此慘淡無光和難以改變，讓人們認清生活的真相反倒是一種摧殘，還是讓他們繼續在電影中消磨短暫的人生吧。這種"難得糊塗"的消極觀點，也在伍迪的作品中時常出現，把尖銳的諷刺化作溫情的關懷。

② 一部電影的名字

是國家保安嗎？

譯 名 國家保安/國家機密/終極寶鑣
◎片 名 National Security
◎年 代 2003
◎國 家 美國
◎類 別 動作/犯罪/喜劇
◎語 言 英語
◎片 長 88 Min
◎發行公司 Sony Pictures Entertainment
◎上映日期 2003年1月15日 美國
◎導 演 丹尼斯·杜根(Dennis Dugan)
◎編 劇 Jay Scherick ....(written by) &
David Ronn ....(written by)
◎主 演 馬丁·勞倫斯 (Martin Lawrence)
史蒂夫·扎恩 (Steve Zahn)
埃里克·羅伯茨 (Eric Roberts)
比爾·杜克 (Bill Duke)
布雷特·卡倫 (Brett Cullen)
◎簡 介
《國家保安》是一部典型的好萊塢動作喜劇。故事發生在洛杉磯，俄爾(馬丁·勞倫斯)是在洛杉磯黑人區中長大的壯年小伙。他性格反叛、脾氣爆裂，自小就立志要成為一名警察。頭腦靈活、反應靈敏的俄爾在進入警校後沒多久，就因為個性反叛和囂張飽受排擠，並很快被學校掃地出門，最後只落得在國家安全機構里充當一名小小保安的份兒。
一次意外的交通事故中，扎爾和漢克相遇了。漢克是一名性格木吶、行為保守的白人警察，與俄爾的共通點就是兩人都被同伴視為失敗者。所謂不打不相識，俄爾和漢克在事故發生後大動干戈，外加俄爾的添油加醋，使漢克被不幸地扣察了警徽，最後和扎爾一起淪落為同一座大廈的保安。真是無巧不成書，俄爾和漢克竟然就這樣被迫組成搭檔，共同出任這份「枯燥乏味」的保全工作。兩人膚色不同，性格炯異，加之先前的不愉快使得他們的搭檔生活更是極盡嘲諷、吵架之能，鬥嘴之聲不絕於耳。
但就在兩人的插科打諢之間，這對運氣欠佳的搭檔卻意外地發現了一個涉及到洛杉磯超級地下走私集團的大陰謀。他們更進一步發現線索甚至一直延伸到警界高層。於是兩名被洛杉磯警隊踢出的衰人，便憑著手中僅有的一點點蛛絲馬跡暗暗展開調查。而他們還不知道的是，如此行徑已經觸怒了隻手遮天的走私集團大首腦納什。主動反而變為被動，捉人的反而被捉。俄爾和漢克立刻便陷入終日被納什追殺的窘境，甚至連洛杉磯警察和聯邦幹探都加入了追捕他們的行列

③ 鐢靛獎榪樻槸鑰佺殑濂斤細榛戠櫧鐢靛獎鎺ㄨ崘

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④ 求一部電影 是黑白的 美國經典電影

羅馬假日 (1953)

導演: 威廉·惠勒
編劇: 達爾頓·特朗勃
主演: 奧黛麗·赫本 / 格利高里·派克 / 埃迪·艾伯特 / Hartley Power / Harcourt Williams
類型: 劇情 / 喜劇 / 愛情
製片國家/地區: 美國
語言: 英語 / 義大利語
上映日期: 1953-09-02

⑤ 求歐美黑白片所有悲劇電影名，謝謝

歐美著名悲劇應該都有拍過黑白版的吧，像莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》，《李爾王》，《麥克白》……
其他著名的悲劇《茶花女》，《巴黎聖母院》，《浮士德》，《安娜卡列尼娜》，《包法利夫人》，《紅與黑》，《苔絲》，《蝴蝶夫人》，《被縛的普羅米修斯》，《俄狄浦斯王》，《美狄亞》，《熙德》，《安迪戈涅》，《哀格蒙特》，《陰謀與愛情》，《大雷雨》，《凡尼亞舅舅》，《菲德拉》，《白痴》……這些著名悲劇之中，應該有不少都被翻拍過的。
黑澤明的黑白片《羅生門》、《留芳頌》、《活人的記錄》、《赤鬍子》、《生之欲》等，另外還有不是悲劇的彩色片《夢》，都是比較經典的。
我看過的悲劇電影黑白片包括：《亂世佳人》，《廊橋遺夢》，《十誡》，《魂斷藍橋》，《人鬼情未了》，《泰坦尼克號》黑白版，《美麗人生》（黑色喜劇），《紅磨坊》1952黑白版，《慾望號街車》，《伊凡的童年》，《雁南飛》，《雨月物語》，《偷自行車的人》……
比約克主演的《黑暗中的舞者》雖然不是黑白的，不過卻是一部很特別的影片，推薦看！
還有希區柯克的片子，都是影史上的經典，比如《精神病患者》、《鳥》、《救生艇》、《老婦人》、《狂凶記》、《後窗》、《電話謀殺案》、《美人計》、《愛德華大夫》、《西北偏北》……雖不都是悲劇和黑白片，作為希迷，我強烈推薦給樓主，哈哈！

⑥ 有個電影是講潛水的裡面主人公好像是卓爾是叫什麼電影啊 外國的

是《碧海藍天》吧？
中文片名
碧海藍天
原片名
Le Grand Bleu
更多中文片名
夜海傾情
碧海情深
更多外文片名
Grand bleu, Le
The Big Blue
Grand bleu, version intégrale, Le .....(France) (director's cut)
Grand bleu, version longue, Le .....(France) (director's cut)
影片類型
愛情 / 劇情
片長
119 min / 168 min (extended version) / France:132 min (original cut)
國家/地區
美國 法國 義大利
對白語言
英語 法語 義大利語
色彩
彩色
混音
70 mm 6-Track Dolby SR
級別
Canada:G UK:15 USA:PG-13 Finland:S Sweden:11 USA:PG France:U USA:R Canada:PG West Germany:12 Iceland:12 Canada:A Singapore:M18 South Korea:15 Norway:10 Denmark:11
製作成本
FRF 80,000,000 (estimated)
版權所有
1988 Gaumont
[編輯本段]演職員表
導演
呂克·貝松 Luc Besson
編劇
呂克·貝松 Luc Besson .....(story)
呂克·貝松 Luc Besson .....(screenplay) &
Robert Garland .....(screenplay) and
Marilyn Goldin .....(screenplay) &
雅克·梅歐 Jacques Mayol .....(screenplay) &
Marc Perrier .....(screenplay)
演員
羅姍娜·阿奎特 Rosanna Arquette .....Johana Baker
讓-馬克·巴爾 Jean-Marc Barr .....Jacques Mayol
讓·雷諾 Jean Reno .....Enzo Molinari
Paul Shenar .....Dr. Laurence
塞吉·卡斯特里圖 Sergio Castellitto .....Novelli
Jean Bouise .....Uncle Louis
Marc Duret .....Roberto
Griffin Dunne .....Duffy
製作人
Monty Diamond .....line procer: New York
Patrice Ledoux .....procer
Claude Besson .....executive procer (uncredited)
呂克·貝松 Luc Besson .....co-procer (uncredited)
Bernard Grenet .....line procer (uncredited)
[編輯本段]製作發行
製作公司
Gaumont International [法國]
Société des Etablissements L. Gaumont [法國]
Weintraub Entertainment Group ..... (executive proction)
發行公司
20世紀福克斯德國分公司 20th Century Fox of Germany [德國] ..... (Germany)
哥倫比亞影片公司 Columbia Pictures [美國] ..... (Germany)
Filmauro Distribuzione [義大利] ..... (Germany)
Filmauro S.r.l. [義大利] ..... (Germany)
Samuel Goldwyn Films LLC [美國] ..... (2000) (USA) (re-release)
其它公司
Banker's Trust New York Corporation ..... thanks
Creation Express [美國] ..... costume design
Editions de la Marguerite [法國] ..... music publishing
Hotel Capo-Taormina [義大利] ..... accomodations
Hotel San-Domenico [義大利] ..... accomodations
The Dolphin Research Center ..... thanks
U.S. Virgin Islands Department of Economic Development and Agriculture [美國] ..... thanks
U.S. Virgin Islands Department of Planning & Natural Resources [美國] ..... thanks
U.S. Virgin Islands Film Promotion Office [美國] ..... thanks
上映日期
法國
France
1988年5月11日
美國
USA
1988年8月22日 ..... (New York City, New York)
西德
West Germany
1988年9月22日
瑞典
Sweden
1988年9月30日
芬蘭
Finland
1988年10月21日
英國
UK
1989年2月24日
菲律賓
Philippines
1989年4月8日 ..... (Davao)
法國
France
1998年6月17日 ..... (re-release)
美國
USA
2000年7月14日 ..... (limited) (re-release)
義大利
Italy
2002年9月27日
[編輯本段]劇情介紹
熱愛大海的賈克（Jean-Marc Barr飾），一直想與大海為伍，即使他在年少的時候，父親因一次潛水發生意外而被大海吞噬，賈克對大海的愛始終沒有改變。
但是在一次偶然的邂逅中，賈克認識了年輕美麗的女子喬漢娜（Rosanna Arquette飾）並且愛上了她，自此之後，賈克的生活似乎變得無法掌握，賈克六神無主地旁徨在大海與喬漢娜的抉擇中...
本片為1988年戛納影展的開幕大片，描述個人難以融入現實社會的困境中，因此轉而尋找夢想中的另一種生活，帶著濃厚的自傳色彩。人類不斷向極限挑戰，但最後以回歸大海為終，為一部藍色調的電影。
[編輯本段]相關評論

一句話評論

Between what you know and what you wish, lies the secret of... [The Big Blue]
N'y Allez Pas, Ça Dure Trois Heures! [version longue]
The sea has a secret. [Australian poster]
Danger...Like Passion...Runs Deep

影片評價

作為法國人呂克.貝松的成名作，《碧海藍天》沒有任何的商業氣息，她就是一部圓夢的電影，她帶著一個男人童年的印跡和對大海的眷戀、對愛對生命的思考，講述著簡單而又永恆的故事。當音樂涌動將希臘愛琴海的海水寬闊地推入眼前，我凝神屏息。在寧靜的海島小鎮上，雅克和恩佐的友誼和戰爭從一枚硬幣開始，童年愉快地穿梭於白色和藍色之間，在希臘閃爍的陽光下，他們縱身一躍，各自尋找自己的夢想。
讓·雷諾扮演了偉大的潛水員恩佐。是的，我喜歡說「偉大的恩佐」，你一定記得他的小汽車，他滑稽的義大利潛水服，他自負的表情，他的不可一世，他的爽朗，他的柔情，他在海邊穿一身白衣彈著鋼琴，他用尚.雷諾最具有特徵的嗓音說：「我要找一個人，我要找到雅克！」。因為只有童年的夥伴雅克才是他真正的對手，只有雅克才能夠明白海洋的秘密。
「你知道怎麼才會遇見美人魚嗎？要游到海底，那裡的海更藍，在那裡藍天變成了回憶，躺在寂靜中，你決定留在那裡，抱著必死的決心，美人魚才會出現。她們來問候你，考驗你的愛。如果你的愛夠真誠，夠純潔，她們就會接受你，然後永遠地帶你走……」
雅克和恩佐就這樣在藍色的背景下，一次次的潛入深海，恩佐為了征服海洋和雅克，而雅克，雅克無需征服，因為他本身就屬於海洋，在那裡他沒有拘束，像逃離人類的異族回歸了故鄉。任何一個女人都無法忘記雅克，他那樣容易的獲取了你的心。你無法忘記他的眼神，他眸子里害羞的友善的光彩，但他不屬於任何人，我們只能遠遠的愛著他，眷戀他。我有時候也做點白日夢，一次次的將自己當成是喬安娜，夢想著能夠被雅克撫摸一次，能夠和他在希臘美麗的夜晚對視一回，在秘魯那片白色冰原上，和他初次相遇，直到最後對他說：去吧，我的愛人，去海里。
呂克·貝松沒有讓相愛的人在一起，或者說這個故事是要遠遠的將俗事拋開的。恩佐在一次潛水失誤中將生命交給了大海，雅克護送他的靈魂走入海底的深處；那些來自海的聲音，那些海豚夥伴們無時無刻不在另一個世界召喚雅克的歸來。在寂靜的夜晚，這是最後的抉擇，雅克聽見了那些聲音，他的靈魂告訴他要什麼，他告別了他的喬安娜，潛入深海，這是生命的回歸，是永恆的大愛，純潔的雅克擁有了一切，那些同他一同追逐嬉戲的海豚，也許其中一個是他少年時就消失的爸爸，也許其中一個是他的喬安娜，他偉大的朋友恩佐。
我們從哪裡來？我們又該往哪兒去呢？在《the big blue》里，在海洋的背景下，躺在寬大的藍色中聽一首天籟，直到光滑的海水覆蓋我們，一同回歸生命最初的寧靜之地。

特色影評

碧海深情
作者：崇。
《The big blue》，開始是充滿全屏的黑暗，接著黑白電影中出現蒼茫的海，無邊無際。耳邊環繞的是海豚那沉長的嘶鳴，一圈一圈，擴散開來。
愛琴海邊的礁石上出現一個奔跑的少年＿雅克，生活在希臘的法國男孩，有哪樣深深的眼窩，漆黑的瞳仁，迷惘而純真的眼神讓人不由自主心生憐憫。
簡單的白房子層層疊疊，就像是迷宮那樣，目光隨著雅克的奔跑在這迷宮中竄行，跑到出口，就看到了海，蔚藍的天空映照出這碧藍的海，海水涌動，細細的波紋像是有意描繪在了深藍的幕布上。
恩佐，或許連他自己也無法分辨他與雅克究竟是對手還是朋友，戴眼鏡的少年，天然存在著一種傲氣，沉在淺淺的堤岸附近的金幣，他從雅克那裡「搶去」，不，也並不能夠稱為搶，6秒的快速下潛，或許他為的不是那金幣而是對手，雅克眉頭緊鎖，並沒有答應他的挑釁。
第一次看見海豚是在夢里，真實的就像是雅克每次潛入海底與那些生命交流那樣普通，游過來的海豚驚了他，筆直的上游，夢醒了，也許這就是它的召喚，那蔚藍的海。
父親死於最後一次下潛，他對雅克說：別擔心我了，要是我累了，會有美人魚來幫我。
牽拉著生命的繩斷裂的時候，雅克拚命的想要跳入海中，叔父抱著他的腰使他無法入海，他拚命掙扎著，手臂擊起的水花混雜著淚水，讓人的心沉悶的疼痛，疼痛的人是恩佐，愛琴海岸的礁石上他看見了這一切，拚命的呼喊雅克的名字。
黑白電影終於結束了，以黑白與彩色分割時間，時間這端的他們長大成人。
喬安娜無疑是這部深藍電影中的最暖色調，黃色的頭發，雀斑，大眼睛的女孩，獨自來到冰天雪地的地方，在房子的大門前遇見了穿紅色潛水服的男人，深深的眼窩，迷惘而純真的眼神，是的，他是雅克，潛入深深的冰湖，他游動在其中，不呼吸，也似乎不用呼吸，深藍色的潛水服，深藍色的海，似乎他本來就是屬於這里的。
握著記錄雅克心跳頻率的紙帶，喬安娜眼中閃爍的是關切與那一抹柔情。
恩佐成為了世界潛水冠軍，弟弟說：「你可以買很多東西。」他說：「不，我要找到他，那個法國小子。」少年時代未完成的角逐他一直記憶在心中，而他堅信他才是他的競爭對手。
恩佐和雅克相遇，他們是朋友，很好的兄弟，一次次彼此超越著，滑入海中的鏡頭里升騰著氣泡，一百、二百、三百……英尺數的增加，心裡突然如同落入深海般的沉重，悶熱。
雅克打開錢包給喬安娜看，裡面是碧藍池水中的海豚，他說：看這是我的家人。然後他哭了，孩子那樣的哭泣，他說：「你見過什麼人有這樣的家人么？」他愛大海，他愛海豚，但不可否認，他與人們是不同的，就像來自另一個空間，他應當屬於大海。
不只一次看見雅克抱著海豚在碧藍的水中游動，翻騰，海豚銀白光滑的脊背在海中是那樣的美好動人，深藍的海讓人深深沉迷無法自拔。
恩佐死了，終於他是無法戰勝雅克的，四百英里深的海水中，他長久的下潛，越潛越深，他對雅克說：「你是對的，那裡其實更好。他讓雅克把他放在海里，就那樣在海水中深深下落，緩慢，優美，他是屬於那裡的，這樣自信驕傲的男人，他曾在愛琴海邊彈一架白色的鋼琴，笑容明媚，不斷地追求與挑戰，終於他成功了，歸屬了蔚藍，潛去了最深的地方。
又一次雅克在夢里見到海豚，成群的海豚游動，於是他似乎明白了，下潛前的最後一次告別中喬安娜哭了，她說那裡什麼都沒有，是又黑又冷的，而這里有我，有解冷的我。雅克不看她只是說我只是想去看看。喬安娜趴在船沿上說：好吧！我的愛人，你去吧！可愛的喬安娜，有小小的雀斑，頭發凌亂，笑起來露出潔白的牙齒，穿雅克大大的長體恤陽光明媚的女人。她哭了，想起恩佐曾對她說，你愛他愛得太深，於是看不清他並不屬於這個。
曾經雅克講給喬安娜的那個故事：當你潛入海底，那裡的海水不再是藍的，天空在那裡只成為回憶，你就躺在安靜里，你在那裡，決心為她們而死，只有那樣人魚才會出現，如果你的愛足夠純潔與真摯，他們就會和你在一起，然後永遠的把你帶走。
400英尺深的海底，雅克又一次看見了海豚，他微笑，終於松開了牽著他生命的繩索。
或許從一開始，雅克——這個有深邃如海一樣眼眸的男人就該回到大海，那樣純澈的靈魂在那裡才能夠獲得歸屬。
（《The big blue》首映於法國，1988年由美，法，意合拍，為呂克貝松成名作。）
大海詠嘆調《碧海藍天》
作者：極品影蟲
我一直認為，一部好的影片至少要講述一個「完整」的故事。這其中，構思精巧的劇情，激烈碰撞的人物必不可少。最起碼，也得讓眼球和耳朵過過癮。我抱著這種「傳統」看法已經很多年了。直至影片《碧海藍天》的出現。
如果要想從本片的故事中找尋「刺激」將是徒勞的。導演呂克.貝松的這部早期作品與他以後拍攝的多部影片相比更象是一部「實驗之作」。因為，支撐起整部影片的基石不是技巧，而是「本能」!如果讓我陳述影片的劇情可能不需要三十個字。可以毫不誇張的說，《洛城機密》的分支都足以填滿兩部《碧海藍天》。愛情、友情、親情，導演也只是淺嘗輒止。然而，近三個小時的電影我卻看得如痴如醉。奇怪！平淡的故事加平凡的人物等於精彩的影片，導演是如何讓這個看似荒謬的等式成立起來的呢？
「放棄」不同於妥協，是因為有更「精彩」的主題需要彰顯，因為影片觸及到的領域已經超出了一般的情感界定，主人公顛覆常理的行為似乎也無法用理性的角度去解釋。導演在此一掃細枝末節的羈絆，成功的喚醒了觀眾沉寂於內心深處的「海洋情結」。
傑克與亞舍是生活在義大利臨海的兩個小男孩。傑克憂郁、靦腆，亞舍開朗、自負。他們共同的愛好是潛水，（這可能也是兩位主人公唯一相同的地方）。或許，童年的記憶永遠都是灰色的，影片在記述這段歷史時，採用了黑白膠片。傑克的父親由於一次事故葬身海底。（與同類題材的影片處理為造成了主人公一生揮之不去的陰影不同）傑克似乎並未因此就懼怕海洋，反而更加「浸淫」於潛水。（在此，影片為主人公與眾不同的性格埋下伏筆）與傑克近乎「本能」的愛好不同，亞舍雖同樣精於潛水，但他所迷戀的卻是天賦帶給自己的成就感與「名譽」。兩個孩子之間的友誼其實更多的是建立在競爭之上。（雖然傑克並不知曉這一點）
成年後的傑克與亞舍各奔東西，然而、命運的紐帶卻似乎總將他們系在一起。一次挑戰潛水極限的比賽讓他們再次重逢。生命與海洋之間的精彩對話就此展開。如果你是剛看完《完美風暴》再來欣賞此片，那傑克與亞舍的行為就肯定屬於「瘋狂」之列。《完》刻意表現的是海洋的狂躁和吞噬一切的恐怖。並用「黑色」來體現這一主題。然而《碧》卻試圖透過主人公那似乎「不可理喻」的瘋狂行徑來向觀眾傳達「生命回歸」的思想。孕育與包容一切的大海對人類而言不應該是陌生與恐懼的代詞。所以，影片鏡頭里的大海永遠都是湛藍的，顯示出一種壯觀的美。並且，導演將這一風格貫穿始終，讓人不禁產生與主人公一起暢游大海的沖動。
我們無法嘲笑傑克的純真，因為當傑克與海豚一起嬉戲，流露出的笑容竟是那麼清澈、甜蜜。我們也無法唾棄亞舍的自大，因為當一項世界記錄被他刷新時，我分明聽到被喜悅激盪後明顯加快的心跳。影片主人公身上體現出來的素質正是生活在現代都市中的人最為缺乏的。這是一種未被世俗功利所侵蝕的「單純」。一種為了追求夢想不惜犧牲一切的勇氣。導演為了把這種分別更清晰的呈現於觀眾面前，特意安排了「喬安娜」這個角色。應該說，喬安娜身上體現出的氣質與她的價值取向暗合了觀眾的普遍看法。她與傑克從相愛到疏離產生的各種沖突也可看作兩種不同人生觀的激烈碰撞。當然，導演最後還是讓「夢想」戰勝了「現實」，成全了影片「完美」的主題。
不可否認，挑戰潛水極限有很大的危險性。導演也並未逃避這一事實。但是，他卻通過角色的特立獨行重新賦予「死亡」不同於一般的含義。傑克與亞舍在不斷挑戰記錄的冒險中，似乎懷著一種使命感。這讓我想起那句登山者名言「因為，山在那裡。」真乃異曲同工也。本片主人公潛水的動機也很簡單，「因為，海里有他畢生探尋的一個夢，為了尋覓它，每次潛水，都很難為自己找到一個上來的理由。」但是，極限並不代表無限，當比賽變作當傑克與亞舍兩人之間的競爭時，死亡就已經站在一旁窺伺他們了。導演在本片中處理兩位主人公死亡的手法是我見過最唯美的一種。我甚至都不願將它稱之為死亡，當我看到傑克與海豚最終相伴，游向海洋深處時，我更願意相信這只是「生命的另一種回歸」。而不是終結。
值得一提的是，本片的配樂非常有特點，精彩卻不喧賓奪主，巧妙的融入影片絢麗的畫面中並相伴始終。好似生命最自然、最原始的吶喊，給人一種深入肺腑的暢快與淡淡的感動。
《碧海藍天》是導演呂克.貝松隻身闖盪好萊塢之前的作品。整部影片呈現出一種清新、流暢的敘事風格，並流露出其對生命與自然深深的眷戀。這與他往後作品的「另類」有很大不同，（當然，本片主題也有叛逆的一面，只是比較隱秘罷了。）欣賞這種影片無須太多的智慧，你只須徹底打開自己心靈的窗戶，讓情感自然流露，並伴隨著故事的起伏自由徜徉其中，最後，留給你的定是無限的愜意與一顆愈發明澈的心靈。
呂克.貝松曾說「電影，不過是一片阿司匹林」。看完這部影片後，我相信了。
[編輯本段]精彩花絮
·亞瑟救起被困潛水員的那艘船，名叫「奧林匹亞」，至今仍保留在希臘的Amorgos。
·電影是虛構的，然而其靈感來源於專業潛水員雅克·梅荷和亞瑟的故事。
·電影在法國引起巨大轟動，在電影院持續放映時間超過了一年。
·該片是法國80年代獲得經濟效益最好的一部電影。
[編輯本段]獲獎情況
1988坎城影展開幕大片，1988凱撒獎〈最佳音樂及最佳攝影〉
[編輯本段]精彩對白
英文部分
Jacques: I don't understand. Please explain to me.
Enzo: What do you want to know?
Jacques: Everything!
Enzo: About what?
Jacques: About everything!
Enzo: Mama mia.
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[After getting 10.000 dollars]
Roberto: Enzo, what are you going to do with the money?
Enzo: Have the car painted.
Roberto: Guiseppe will do that for 25 dollars.
Enzo: Then tell him to wax it too.
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Enzo: Don't look at Jaques as if he was a human being, he comes from another planet.
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Enzo: Ah, I was 17! I was so in love with her, I tried to die for her. Two years later I can't even remember her name. Time, erases everything.
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[After receiving ,000]
Roberto: Enzo, really, whatcha going to do with the money?
Enzo: A rosary for mama, a dress for Angelica and you , get yourself a suit that fits. But most important.
Roberto: Yes
Enzo: Find me the Frenchman. Find me Jacques Mayol.
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Let』s talk about my world. My world is you. I love you. I want to live with you. I want to have a baby with you. I want to have a house with you. A car with
you. A dog with you. You know that? Jacques ........
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Go ,Go and see , my love!
中文部分
——潛水痛苦嗎？?
——很痛苦。?
——為什麼你還要潛水呢？?
——潛水的痛苦在於，當我身處海底時，會找不到讓自己浮出水面的理由。
你知道該怎麼樣才能見到美人魚嗎？
潛到海底。
在那裡，海水甚至已不是藍色。
藍色成為了回憶。
你漂浮在寂靜中。
呆著。
要下定決心願為她們而死。
只有這樣她們才會出現，
才會出來見你，判斷你對她們的愛有多深。
如果
愛為真。
愛為純。
她們就會和你在一起。
永遠的帶你離去。
[編輯本段]穿幫鏡頭
·連續性：雅克脫下他的運動鞋然後又是穿著運動鞋跳進水池裡。即使導演切換了鏡頭，但是我們仍然可以看出他換了鞋子。
·連續性：在紐約，當喬安娜把她的原始報告遞交給老闆的時候，她手中的香煙。
[編輯本段]幕後製作
法國著名導演呂克-貝松的浪漫代表作《碧海藍天》全新藍光版B區套裝共有三碟：第一碟收錄全新修復的《碧海藍天》加長版正片，第二碟收錄呂克-貝松的第五部長片《亞特蘭蒂斯》，第三碟為花絮碟（包括95分鍾的幕後製作紀錄長片，41分鍾呂克-貝松參加1988年戛納影展記者會的視頻）。
本片遭到主流影評界的排斥（影評人認為水下攝影是惟一值得稱道的元素），但在影迷當中卻享有較高的地位。
[編輯本段]精彩影評
他們原本屬於海
兩個原本不屬於這個世界的人，最終都回家了。
法國人的片子，常常讓我跟不上他們的調子，得費好大勁才能望其項背。
一部純美的片子，純在於傑克的世界，美在於那種至深的湛藍。
很喜歡湛藍色，能讓人很靜也很平，深海區就是如此的藍。
呂克貝松鏡頭下的地中海很美，人魚同游的場景讓人不忘。
恩佐和傑克不屬於這個世界，他們屬於海，最終他們以不同的方式回家了，當傑克最終放手，與海豚一起消失在深海 中，確實，這種境界，你只能佩服法國人的創造力了，或許，法國人也不屬於這個世界。

⑦ 推薦幾部經典的好萊塢黑白電影

1生要看的50部經典電影..你最喜歡哪部?? 1.西線無戰事 奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品 電影史上「最偉大的反戰電影」之一 揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢 2.馬路天使 中國早期社會問題片的集大成者 海派城市市井生活的經典寫照 20 世紀30年代中國電影的壓軸之作 3.亂世佳人 好萊塢「第一巨片」 展現著曠世愛情的絕世佳作 奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」 4.魂斷藍橋 鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸 戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱 電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一 5.公民凱恩 世界電影史上的一次重要實驗 反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態 一部純粹的「電影的詩」 6.卡薩布蘭卡 世界電影殿堂中的經典之作 以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片 蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情 7.小城之春 一部典型的心理抒情片 世界電影史上不可多得的藝術珍品 開創了中國電影史上詩化電影的先河 8.羅生門 挖掘人性丑惡的巔峰之作 在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片 標志著日本的電影藝術進入一個新紀元 9.羅馬假日 流芳百世的浪漫經典 電影史上愛情文藝片的典範 溫馨浪漫中充滿了藝術的美感 10.後窗 「永遠的驚悚大師」的傑出代表作 一則「看電影」的寓言 一首直指陰暗人心的詩 11.賓虛 一部名垂影史的史詩巨片 奧斯卡歷史上一個突破性的記錄 滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情 12.西區故事 百年經典的主題與現代藝術的融會貫通 美國「街頭歌舞片」的經典之作 一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇 13.音樂之聲 人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作 好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典 電影史上絕妙的神來之筆 14.教父 一部令人拍案叫絕的成功之作 一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片 一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」 15.星球大戰 20世紀最為重要的文化事件之一 科幻電影史上最為經典的作品 影響了整整一代人 16.人證 一部探討人性、人情、人倫的傑作 世界偵探推理片中的精品 開拓了懸疑片的社會深度 17.城南舊事 滿含人間煙火味，卻無半分名利心 近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫 似一首淡雅而含蓄的詩 18.莫扎特 展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生 反映人生道路上善與惡的沖突 深刻洞悉人性的經典之作 19.芙蓉鎮 「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作 表現了各式人物在歷史面前的真實面目 發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌 20.紅高粱 中國新時期電影創作的新篇章 中國電影走向世界的新開始 猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻 21.十誡 歐洲「道德焦慮電影」的代表作 以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制 透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題 22.悲情城市 當代台灣社會的灰色寓言 都會浮世風景中喑啞的安魂曲 一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩 23.人鬼情未了 好萊塢道德復興運動的代表作 一幕傑出的愛情悲劇 體現了超越生死的浪漫柔情 24.與狼共舞 多元化文化觀在電影史上的成功折射 對美國西進運動的深刻反思 好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇 25.情人 一段讓人痛徹心扉的異國之戀 一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情 一堵無法逾越的經典嘆息之牆 26.沉默的羔羊 美國社會問題片的經典之作 一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片 好萊塢最令人激動的恐怖片之一 27.牯嶺街少年殺人事件 銳利的現代感和青春化特徵的真實結合 一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇 展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春 28.霸王別姬 通俗中見斑斕，曲高而和者眾 一部絢爛、令人陶醉的史詩 29.辛德勒的名單 探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡 具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力 深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量 30.真實的謊言 美國20世紀90年代動作片經典中的經典 特技電影的典範 大陸市場進口好萊塢大片的開始 31.阿甘正傳 美國「反智電影」的代表作 充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神 以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史 32.燃情歲月 一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷 一部經典的唯美派電影 恍如隔世的成人童話 33.鋼琴課 一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事 細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界 反映女性意識覺醒的佳作 34.陽光燦爛的日子 20世紀90年代中國電影的「意外之喜」 對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪 標志著中國電影跨入了一個新的時代 35.肖申克的救贖 一部揭露美國司法黑幕的巨片 一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷 蘊涵人生哲理的喻世之作 36.獅子王 動物界中的「哈姆雷特」 歷史上最受歡迎的英語影片 迪斯尼公司的巔峰之作 37.這個殺手不太冷 一部偏重於暴力美學的動作巨片 令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀 滿含繞指柔情的都市寓言 38.七宗罪 電影史上最成功的心理驚悚片 一幕讓人發狂的人生戲劇 一部具有濃厚哲學意味的警世錄 39.勇敢的心 一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片 一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情 一部悲壯的血淚傳奇 40.廊橋遺夢 一部內涵深刻的社會倫理片 一段柏拉圖式的經典愛情 一部本地化思維極強的力作 41.猜火車 一部著眼於社會現實的「問題電影」 另類影片的經典之作 以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態 42.泰坦尼克號 電影史上第一昂貴的電影 沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱 一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言 43.美麗人生 一部超越常規的黑色喜劇片 一服醫治戰爭創傷的最佳良葯 擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然 44.中央車站 全世界最好看的電影之一 一部具有現實主義風范的溫情小品 一段悲憫旋律下的自我救贖之路 45.楚門的世界 一則荒誕無稽的人生寓言 對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺 有力地批判了「媒體萬能」的價值觀 46.搏擊俱樂部 一則極具顛覆性質的社會生活寓言 一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄 一幕以死亡為主題的黑色喜劇 47.花樣年華 無法抗拒而又綺麗無比的東方之美 一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情 一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢 48.一一 一部高水準的社會學寶典 世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感 在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重 49.黑暗中的舞者 北歐電影史上耗資最大的一部影片 一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇 一首關於執著信念的贊美詩 50.千與千尋 自我救贖的英雄史詩 重新審視人類生命力的力作 在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由

⑧ 有個背書包的小女孩被人捂暈後放進了車里,是哪部電影

是電視劇，黑白人生