調音師電影解析法國

❶ 《調音師》的劇情值得人深思，男主的演技是否能得到觀眾的青睞

改編自同名法國高分短片，以黑色幽默的表現手法，「天道輪回」的故事結構，諷刺了人性的貪婪與私慾。在國內院線上映印度懸疑電影《調音師》，累積票房已突破3億元大關。

在豆瓣評分中，《調音師》達到8.3分，IMDB評分則是8.5分，可見這部影片優秀的成色。

男主阿卡什，不僅是電影《調音師》的主視角，引導觀眾經歷了一場撲朔迷離、險象環生的故事，還通過自己的所見所聞，詮釋了一個簡單的道理：不以惡小而為之。

這是一部討論「原罪」的電影，男主及每個重要人物，都有難以抹去的「原罪」，都因自認為的「小惡」陷入萬劫不復的深淵。

本片的男主角阿卡什，原罪是「謊言」。他擁有不錯的音樂天賦，鋼琴彈得很棒，卻看不見東西，然而，這不過是假象。為了博取別的同情，順便撈些好處，他的盲人身份是偽裝的。

盲人的身份給他帶來很多好處，不僅有人主動幫助他，得到的小費比別人多，還受到善良單純的姑娘蘇菲的青睞。

一開始，蘇菲的憐憫，源於阿卡什的盲人身份，後來的喜歡，則是他過人的音樂天賦，但最打動她的，還是阿卡什把自己偽裝成同樣善良、老實的普通人。

❷ 《調音師》：當你凝視深淵的時候，深淵也在凝視著你

與魔鬼戰斗的人，應當小心自己不要成為魔鬼。當你遠遠凝視深淵時，深淵也在凝視你。——尼采

這是看完《調音師》後，給予內心最大的感悟。其實一共有兩部《調音師》，一部是2010年來自法國的短片，後一部是在2018年，由印度懸疑大師斯里蘭姆·拉格萬改編拍攝，改編後的電影不僅沒有失去原有短片的味道，在此基礎上更是將電影的立意、層次提高了一個台階。整部電影處處都透著對人性的諷刺，對罪惡的批判，但其中更不乏對美好的嚮往，對夢想的追求，家庭，婚姻，社會，人性，愛情，罪惡一切都很好的被斯里蘭姆很好的雜糅在一起，百般的滋味，需慢慢細品。

在電影的片頭就跳出一段讓人摸不著頭腦的一句話：WHAT  IS  LIFE?  IT  DEPENDS  ON  THE  LIVER.（生命是什麼？生命離不開肝臟。）如果你帶著這句話去看，在臨近結尾之前，可能都無法理解這句話有什麼意義。你搞不清，這跟肝臟有什麼關系，難不成是一部講述販賣器官的電影？而電影開頭的場景設置更是在一開始就為整場電影鋪下極高的懸疑基調：一個菜農在自己的菜田裡獵殺一帆敬只誤闖進來的瞎眼的，又極為敏捷的兔子。隨著一聲槍響，和汽車翻倒的碎裂聲，電影進入一段黑幕里，讓人的思維還繼續停留在其中，思索著這只兔子到底有沒有被打死，還是說獵槍打偏了，擊中了車子，導致車禍，這個暗示接下來什麼樣的劇情。隨著，在一陣敲擊心臟的鋼琴聲中，電影正式開始了。

男主人公阿卡什是個即將去紐約參加鋼琴比賽的鋼琴師，為了捕獲創作靈感，他選擇體驗盲人的生活，就像他說的：對於藝術家而言，專注更重要。在這期間，阿卡什邂逅了酒吧老闆的女兒蘇珊，愛情的火花碰撞，燃燒。阿卡什在蘇珊家的酒吧里的演奏得到前明星普拉默的欣賞和為其獨奏的邀請，阿卡什接受了普拉默的邀請，表示願意在普拉默的結婚紀念日為他們的愛情獨奏一曲，但誰也沒有想到這決定讓阿卡什卷進了一場意外咐轎陵的謀殺中，隨其的命運也即將面臨轉折。西米是個漂亮性感的女人，為了金錢地位，她選擇嫁給年長自己很多的普拉默。在與情夫偷情時，被普拉默發現，三人爭執下，普拉默意外中槍身亡，而這一切都被裝做盲人的阿卡什發現，此後阿卡什便陷入無盡的風波中，難以自拔。

【電影的人物刻畫細致，層層深入，所帶有的情感復雜而又荒誕。】

在電影中男主人公阿卡什的一步步墮落與西米的惡毒是及其讓人回味無窮的。剛開始的阿卡什是個沉著（從普拉默被殺現場從容脫身，足以看出他是一個沉著冷靜的人。），睿智（在西米一次又一次的逼迫下脫身，看出阿卡什有著不俗的應變能力。），執著（為了鋼琴，為了夢想衡戚，身處險境依然沒有忘記自己去參加鋼琴比賽的事。），並且富有強烈的正義感，在從普拉默被殺現場脫身後，並沒有置身事外，而是緊急去警局報案，再被迫簽下證詞時，阿卡什的內心的憤怒的，恐懼的，他在咆哮，咆哮著事情的真相，但他還是選擇沉默了，因為他害怕。內心的正義，憤怒以及小人物的無能為力與妥協，這一矛盾讓阿卡什這個角色更加的鮮明，更具有立體感，將一個小人物的正義與軟弱的對立體現的淋漓盡致，也為最後阿卡什的黑化埋下伏筆。其實整部電影的每一步都是為了推動阿卡什這個小人物一步步走向深淵，在被警察情夫盤查過後，阿卡什也想從中脫離出來，但命運好似與他開了一個玩笑，他又再次撞破西米將鄰居老太太推下樓的場景。這時候，阿卡什才意識到他逃不開了，接著被西米毒瞎，被女友蘇珊誤解，被警察情夫追殺，被人綁架割器官，這一切的一切，將阿卡什逼瘋了。他選擇主動出擊，哄騙綁匪幫忙，綁架西米敲詐錢財，借刀殺了警察情夫和綁匪，成功笑道了最後。

電影里最出彩的女性莫過於毒婦西米，其實西米是個復雜而又矛盾的女人，人前的虛偽與人後的歹毒，對丈夫普拉默的愛，依賴，厭棄;對情夫的渴望，不屑和鄙夷。很難想像，塔布（西米的扮演者）可以將這一切完美體現在一個人物身上。電影中西米為了金錢與地位嫁給了比她年長很多的普拉默，在生活與事業上依賴著這個曾今的大明星，但西米這般風情萬種，性感迷人的美婦自不甘心與一個老頭一直這樣平淡地過下去，所以她出軌了身強體壯，有權有勢的警察局局長。電影有一幕，是值得咀嚼的：在與情夫清理現場，拋屍後，西米如是大赦，在阿卡什的幽幽的鋼琴聲中緩緩坐下，然後潸然淚下。這里的流淚既是對於普拉默多年的關愛，對於普拉默細心准備結婚驚喜的愧疚，與內心的自責，另一方面也是為了試探阿卡什盲人身份的真假。對於情夫，西米其實是談不上愛的，也許只是去圖一時的刺激和彌補婚姻中的不足，她從沒想過離開丈夫去投入情人的懷抱。電影中，西米與情夫合計掩蓋事實基本都是親力親為，對於情夫的辦事能力以及「妻管嚴」的生活狀態是持以不屑與鄙夷。在與阿卡什一起被囚禁中，阿卡什以情夫會拋棄她，去掩蓋事實真相的話語恐嚇，打擊她。西米只是表示不屑一顧，她從沒想過情夫會為了救她而冒險，殺了她只會成為情理之中的事。雖然整部電影處處在表現西米的惡毒，虛偽，但同時又不無時無刻提醒著我們，她也是個可憐的女人。

【電影中的配樂往往起到畫龍點睛之效】

在電影中，配樂往往起到烘托氣氛，映襯人物內心的作用，毫不誇張的說，有時候，電影的高潮大多由配樂烘托，沒有配樂的高潮是不完美的，這起到畫龍點睛的效果。而在這部《調音師》中，配樂的運用更是達到巔峰造極的地步。

電影里，序章結束後，就是男主人公阿卡什在房間的獨奏，悠緩的曲調中夾著幾分急促的節奏，沉重的大調抨擊人心，暗示著這即將開始的故事是多麼的曲折，奇秒，充滿荒誕。

一部電影中，愛情的浪漫往往都是在舒緩和較強的旋律中，慢慢萌發。電影里，阿卡什與蘇珊從相識，到相愛在歡快的節奏中發展的是那樣讓人感覺一切都是冥冥中的註定。在整部電影懸疑，沉重的氛圍里，這顯得是那樣的突兀而又合情合理，讓人即使預感接下來可能並不是那麼美好，也願意沉浸這一時的輕松，浪漫的氣氛中。並且阿卡什在酒吧大廳里演奏得到昔日大明星普拉默的認可以及得到他誠摯的邀請時，電影的音樂忽地歡快起來，充滿著陽光與喜悅。這兩段配樂雖然占據篇幅很少，但也在很大程度上緩解了整部電影壓抑，沉重，荒誕的氛圍感，讓人感官不會在長時間的壓抑下感到不適。這也是這部電影配樂值得稱贊的地方。

其實電影眾多配樂中有一個小高潮，那就是，在阿卡什再次撞破西米謀殺鄰居老婦人時，那直擊心臟的《命運》。《命運》沉重的音符響起的時候讓人瞬間汗毛豎起，好似一陣陰森的風從後背掠過。其實正如配樂的名字——《命運》，在音樂響起的那一刻，阿卡什的命運就徹底改變了，他已經無法再與這起意外的謀殺脫離干係，也揭開了後面阿卡什逐漸黑化的序幕，為整部電影起到承上啟下的作用。

【反轉，反轉，又見反轉】

評價一部懸疑荒誕電影最好的標准就是出其不意，而電影的結尾堪稱懸疑的經典，二十分鍾不到的時間里，被殺與反殺幾經轉折。在阿卡什與西米一起被綁架的時候，西米哄騙阿卡什，借住剪刀順利脫困，然後錘擊阿卡什欲制其於死地，而後無良醫生的出現，吸引了西米的注意，然後被西米用針攻擊，危機時刻，阿卡什反反應過來，阻止了西米，與醫生合力迷暈西米。在醫生帶著阿卡什與西米逃往孟買的途中，醫生又一次被西米反殺。西米開車想要撞死阿卡什，最後又因為一隻瞎眼的兔子的闖入和突兀的槍聲，驚恐之下翻車，結束了著罪惡的一聲。

而這一切都只是阿卡什在兩年之後，與蘇珊講述的故事。當時發生了什麼，無人得知。

在與蘇珊道別後，阿卡什一個人走在街道，拄著兔頭拐杖，一腳踢開眼前的易拉罐。電影在易拉罐的聲響中落下帷幕。

很奇妙，一個微小的動作，將故事的結局再次反轉。留下無盡的懸念，讓人遐想。

一部好的電影就是這樣，那一百二多分鍾的故事結束了，而看故事的人還在其中，久久不能自拔，讓人回味無窮。

❸ 法國微電影《調音師》結局是什麼

開放式的結局，可以認為主角死了，也可以認為他沒有死。對主人公的個人偏見已不復存在。如果女主人認為他是盲人，想放他走，她怎麼能拿著槍站在他後面呢？電影開頭的砰砰聲應該是扣動扳機的聲音。

所以結局應該是女主人檢查主要人物的衣服，找到筆記本，知道自己是偽裝的瞎子，為了不被報道，所以殺了人。

(3)調音師電影解析法國擴展閱讀

《調音師》是由奧利維耶·特雷內執導，格雷戈瓦·勒普蘭斯-林蓋、格萊高利·嘉德波瓦主演的法語驚悚片。於2011年上映。

阿德里安（格雷戈瓦·勒普蘭斯-林蓋飾）是一個學習鋼琴已有15年之久的天才鋼琴家，可是在夢寐以求的伯恩斯坦鋼琴大賽上他功敗垂成，人生跌落谷底。經過一段時間調整，阿德里安重新振作，成為了一名盲人鋼琴調音師。

事實上他只是帶上了隱形眼鏡，這會讓別人認為他聽覺方面更加敏銳，並由此得到更多的同情和消費，甚至還會窺視到別人的生活與隱私，他兀自沉浸在這種雖處鬧市又彷彿置身世外的超然之中。某天，他來到一戶人家工作，殊不知這里剛剛發生一起兇案……

❹ 2019《調音師》觀後感影評精選3篇

阿卡什在歷經那場變故後還是從前的自己嗎，我們無從知曉，只是寂靜的街頭，被他敲飛的飲料罐聲音好突兀啊，除了能感受到一絲怒氣，一定有還什麼被他一起推遠了。下面是我為大家收集關於2019《調音師》觀後感影評精選3篇，歡迎借鑒參考。

《調音師》觀後感

《調音師》是由斯里蘭姆·拉格萬執導，故事靈感來自於2010年的同名法國短片，講述了一個假扮盲人的鋼琴調音師阿卡什在意外成為一起兇案的“目擊證人”後，所遭遇的種種出其不意的經歷的故事。導演在短片的基礎上又做出了許多獨特又突破腦洞的擴充。在片中每一個可能很不起眼的一個人，很不起眼的一件事或者物品都對整部電影有所影響，此片有多達50餘處的反轉，無時無刻不在扣動你的心弦，你不仔細去看不仔細去觀察，永遠不知道接下來會發生什麼。這部電影在看完確實是讓人回味無窮，在電影院里看著的時候也真的扣人心弦，仔細回想其中的細節真的讓人不寒而慄。

這部電影一開頭的一句話：什麼是生命，這取決於肝臟。這句話也貫穿了整部電影，從開頭這句話的出現到結尾也沒有離開“肝臟”生活是什麼，這取決於生活者本身。這句話確實是這部電影的關鍵，電影裡面每一個人其實都是很自私的，配角的自私讓人看著瞠目結舌，但是主人公也同樣是一個極度自私的人，只不過都表現在很多細節當中而已，主人公在開始說是為了藝術而裝成盲人，但是最後結尾兔頭權杖的特寫以及踢開易拉罐的這些細節，也可以知道主人公最後還是參與在肝臟的交易當中，並且拿走了眼角膜，變成了一個道德上的盲人。其實劇中的每一個人物在我們現實生活中都能發現，主人公就是那一類用謊言來營造自己是個很善良的人，其實也只是會為自己著想。蘇菲就是愛心泛濫的傻白甜，不能說她不善良，她只是不具備基本的分析判斷能力，只被自己的情緒左右，對聽到或者看到的表象深信不疑，而從不在意真相是什麼。當她明白為人所騙後情緒失控，卻又輕易地相信了新的謊言。男孩則代表了揭人隱私為樂和唯利是圖的狗仔，只關心偷拍視頻賣錢，而在看到男主被毒瞎了之後卻冷漠地離去，所以他的結局是偷拍的視頻被西米刪掉卻沒有掙到一分錢。

《調音師》中充滿了隱喻和反諷，也說明了人往往一旦突破底線，便極易墜入沒有底線的萬劫不復的深淵，也諷刺了現實生活中自私的人還是很多，有些人也都是披著善良的外套罷了。

總的來說這真的是一部值得看的電影，情節緊湊刺激，結尾也能扣人心弦，引人深思!

《調音師》觀後感

自信，自己愛自己，愛得別人也會愛上你。當調音師阿德敞開心扉在餐廳彈琴唱歌的時候，所有人都會被他感染，他能夠很好的表達出自己的情緒。愛自己，愛得深刻愛的徹底，這種情緒是可以傳染給別人的。那些看起來別人非常喜歡的人，其實他們也非常深刻地愛著自己，是自己的忠實粉絲。

資本可以做很多事情。調音師後來到了倫敦，在強大資本的運作下，他開啟了他的演奏會。資本是一個非常強大非常好用的東西，有了資本，不斷地投資自己，不斷地學習，不斷地跟優秀的人接觸，不斷地培養自己的自信，越來越優秀。

影片剛開始看的時候以為是一個勵志片愛情片，一個盲人鋼琴家的勵志故事愛情故事，上了僱主家的女兒。後來才發現是個懸疑片劇情片，一個不瞎卻假裝瞎的人，不僅是眼睛瞎，而是看到假裝沒看到，知道假裝不知道的那種瞎。

多看電影也有好處，你可以見識各種優秀的人看待生活的方式，體驗他們的生活。體驗退休演員的生活，體驗調音師的生活，體驗警察局長的生活，體驗退休演員女兒的生活。優秀的人其實也跟正常人一樣，只不過比正常人放得更開，更能深切地表達出自己的情緒，不管是美好的還是其他的。

《調音師》觀後感影評

提起印度電影，你會想到啥?第一時間恐怕就是《三傻大鬧寶萊塢》《神秘巨星》《起跑線》《嗝嗝老師》等等。

一言不合就跳舞，載歌載舞大團圓，油滑滑啊華麗麗……這些就是印度電影、寶萊塢的全部風格和套路了嗎?除非你看了這個——

看這海報就知道了，充滿了007式的強烈暗示。事實上，要想拍出一部高質驚悚片、懸疑片，就必須學會寫文章的一招——"文似看山不喜平"。

事實勝於雄辯，盡管"地球是平的"，但在這個由斯里蘭姆·拉格萬執導，阿尤斯曼·庫拉納、塔布等人主演的影片中，整體劇情節奏足可用"三點式"形容：輕松與刺激齊飛，人性復雜與軟弱交織，幾乎每3分鍾就有一次劇情反轉——路見不"平"一聲吼啊!

該片自去年10月在印度本土公映後，不僅一舉摘得IMDb年度十佳印度片榜首，而且斬獲包括有著"印度奧斯卡"之稱的"印度電影觀眾獎"等多座大獎。

都說"盛名之下，其實難副"，在印度現實主義題材影片的熱度逐漸退燒、退潮之際，《調音師》作為"第一部在中國上映的印度懸疑黑色喜劇"(斯里蘭姆·拉格萬)，著實讓中國觀眾耳目為之一新、耳目為之一驚。

《調音師》的印度原名為"Andhadhun"，意思就是"激烈、放縱的盲調"，由此來看，這名字還真不是蓋的。因此140多分鍾的觀影時間，並沒讓觀眾覺得"注水"多少。

好了，閑言少敘，書歸正傳。在正式開啟評劇之前，咱們還是先理下該片的人物關系吧。

與攝影的光影藝術不同的是，電影這種藝術品，除了光影藝術，還有形影不離的人物關系。有了關系，才能具備沖突、糾結與矛盾的基礎。《調音師》的"人物關系圖譜"如下——

《調音師》的男主阿卡什是位身材勻稱、帥氣富有內涵的鋼琴家。但此鋼琴家非比尋常——為尋找靈感和謀求生活便利，這位仁兄靈機一動，居然決定假扮盲人，還因此結識了女友蘇菲。按常理說，這小子是賺大發了。但"福禍相依"，"塞翁得馬，焉知非禍"?

危險隨之而來，哪怕第三者相當無辜。影星普拉莫盛邀其來家為老婆西米演出時，卻被老婆和老婆的情夫曼諾拉錯手殺害。不過這個過程，都盡收阿卡什眼底。

劉慈欣認為，"宇宙就是一座黑暗森林，每個文明都是帶槍的獵人，像幽靈般潛行於林間，輕輕撥開擋路的樹枝，竭力不讓腳步發出一點兒聲音……

他必須小心，因為林中到處都有與他一樣潛行的獵人。如果他發現了別的生命，不管是不是獵人，不管是天使還是魔鬼……能做的只有一件事：開槍消滅之。

在這片森林中，他人就是地獄，就是永恆的威脅，任何暴露自己存在的生命都將很快被消滅!"很不幸，西米與情夫雙雙暴露於"第三者"阿卡什眼中——一副墨鏡引發的血案就此形成並展開。

西米作為一個高智商的犯罪嫌犯，總覺得男主是個"潛行的獵人"，所以她對男主是否真的致盲並不完全放心，如在阿卡什泡咖啡時，她就故意戴了個鬼臉面具來試探男主……

按理說，這樣的情節很容易"拍老"，但導演似乎格外擅長駕馭這樣的"一半是海水一半是火焰"的劇情，他常常在一個看似輕松的時刻，給觀眾以意想不到的刺激;讓你在來不及抽離的情況下，驟然遭遇他製造出的查特圖斯特拉如是說式的緊迫感甚至暴擊。

再回頭說阿卡什，也許他的初心只是一時興起、一時好玩，就皮了那麼一下，戴上了本不屬於他的墨鏡。不料在目睹殺人現場後，摘不摘鏡、如何摘就不是一道簡單的YES/NO的選擇題了。

尤其是當其在警局發現行凶者曼諾拉為警察局長後，一心想報案、替天行道的阿卡什就此沉默了，自此就像那位穿上了紅舞鞋的小姑娘，在通往墮落的道路上，想停下摘鏡也身不由己了。

德國著名神學家馬丁·尼莫拉寫了這么一首詩：

起初他們追殺共產主義者的時候，

我沒有說話——

因為我不是共產主義者;接著他們追殺猶太人的時候，我沒有說話——

因為我不是猶太人;後來他們追殺工會成員的時候，我沒有說話——

因為我不是工會成員;此後他們追殺天主教徒的時候，我沒有說話——

因為我是新教教徒;最後他們奔我而來，那時已經沒有人能為我說話了。

阿卡什就是這樣的一個悲劇人物。他的善與惡、價值觀並不堅定，充滿了不確定性和復雜性。這一點，在他和西米被關在倉庫里的那一段劇情中，體現得淋漓盡致。

兩人相互幫助找到了出口，他卻一路"把酒酹滔滔，心潮逐浪高"，終於回頭"表白"——"辛哈太太，你能跟我一起去警局嗎"，可以說，這是他人性復甦的高光時刻。但達到頂點之後，他就整個人急轉直下，判若兩人了，甚至開始替這個罪惡累累的蛇蠍女人向醫生求情，彷彿忘了"我本善良"一樣。但導演之所以這么安排，才使得阿卡什更像一個人，一個普普通通、有血有肉的肉眼凡胎的世俗之人。

太陽底下無新事。世界沒有不透風的牆。盡管阿卡什小心翼翼，竭力自我保全，但他的一個本能還是露出了破綻。歹毒者對此心知肚明，他們從不會憐憫任何一個可能威脅自己的人的。

於是，阿卡什中計吃下了西米提供的、含有毒葯的食物後，他的眼角膜就受到了損傷，變成了一個"真正的"盲人。

聰明反被聰明誤?不知此時此刻失去了光明的阿卡什究竟是怎樣的心緒，反正他已成為一個充滿黑暗的失明者，一個無足輕重的弱勢群體了。

當然，後面劇情繼續沿襲九曲十八彎的套路，如原想報復西米的男主險被曼諾拉殺害;才出狼谷，又入虎穴，他誤入人體器官販子圈套中的劇情，更是讓人看得欲罷不能、驚心動魄……

"天不殺啞巴，雷不打傻瓜"，所幸天無絕人之路，就在男主差點被西米撞死之時，他的命運卻被一隻神奇的盲兔奇跡般地翻轉;"多行不義必自斃"，西米最後也罪有應得地被燒死在了車里。

電影即將終結時，鏡頭轉向兩年後已在歐洲繼續著音樂夢想的阿卡什，他向偶遇的蘇菲講述了當初這段可怕的"暗黑史"，不過卻又耍了個花招兒——刻意隱瞞了自己與黑市醫生奪取西米器官和眼角膜的合謀。

之所以特意提到這段，是因為作為一名曾經的眼科醫院工作者，我好奇的是，阿卡什即便出於報仇，使用了西米的眼角膜，難道就一下子配型成功了?

影片中的另一BUG，就是阿卡什的女友蘇菲究竟有無存在的必要?難道僅僅是為了便於男主在"痛說革命家史"時，提供一個依託點?她的出現，算不算導演的畫蛇添足?

另外，蘇菲似乎還"傻白甜"得不合邏輯，如早在兩人看電影時，她對男主能准確地伸手吃爆米花的動作一直毫無察覺;也沒有對男主角摸都不摸，就斷定服務生拿來的兔子拐杖是自己的這樣的細節而疑惑……太不可思議了。

告別了蘇菲，依舊戴著墨鏡的阿卡什精準無比地用拐杖打走了擋道的易拉罐，說明其視力已恢復良好。那麼，作為"人類靈魂的窗戶"，眼睛的復明，是否意味著男主將脫胎換骨、告別過去、重新做人?不得而知。

畢竟，影片有句台詞說得好："it depends on the liver"(這取決於肝臟)，千人千面，毀譽參半，人性復雜，才使得電影內外氣象萬千。

"紅花雖好，還需綠葉扶襯。"《調音師》還刻畫、樹立了一系列小人物，如身為警察局局長的西米情夫、見利忘義的普通民眾、百無聊賴的少年等等，但無論是大人物還是小人物，每個人的角色、特色都被導演不動聲色又極其犀利地進行了定位與解剖;在"人從眾"的關系構建模型中，虛與實、善與惡、罪與罰、美與丑的交鋒，貫穿始終。

"優勝劣汰，適者生存"，在弱肉強食的叢林法則跟前，在利益的驅使下，在看不見的潛規則里，映射出的是整個印度……不，應該是我們這個社會的陰翳。

❺ 法國微電影《調音師》結局是什麼

❻ 只有不到14分鍾的法國短片《調音師》，具有很高評價的原因是什麼

《調音師》是一部短短不到14分鍾的法國短片,由導演奧利維耶•特雷內執導,電影內容短小精悍,十分抓人眼球,結尾有一種戛然而止的精彩。講述的是一個失意鋼琴家，為了生存裝成盲人為客戶調琴，並以此獲得了盲人才擁有的特權，而最終他也正因此而陷入死亡困境的故事。

正如盧卡契《敘述與描寫》文中所說：事物只有通過他們對於人的命運關系，才能獲得詩的生命。《調音師》中的每個畫面的生成有具有十分的藝術價值與美感，導演通過大量的畫面留白與劇情留白將審美意象的藝術載體特定化，產生的聯想使出現在畫面中的每一個具體物象都有了出現的不可缺的意義，形成了獨特的審美感受和審美領悟。看完這部影片，我內心震撼而忘懷其中，思考人物的命運。

❼ 調音師劇情解析

調音師講述了一個假扮盲人的鋼琴調音師阿卡什在意外成為一起兇案的「目擊證人」後，所遭遇的種種出其不意的經歷的故事。

失明的鋼琴家阿卡什為了參加鋼琴大賽，平時通過私教的方式賺取費用。但實際上他的眼睛是正常的，只想通過這樣的方式體驗不同的感受。

一次，影星普拉默邀請阿卡什上門給的妻子演奏，但卻意外的親眼目睹了普拉默的屍體倒在血泊之中。驚慌無比的阿卡什故裝淡定，即便當時騙過了他的妻子和其情夫，但阿卡什的秘密最終還是被人揭穿。

《調音師》有著一個扎實的劇作基礎，它的故事靈感來自於2010年轟動一時的同名法國短片，僅用14分鍾，塑造了一個假扮盲人的鋼琴調音師以及他「所見」的世界，並在他闖入一個兇案現場後將懸念和緊張感提升到極致，結尾的一聲槍響更是神來之筆，成為懸疑劇作上教科書式的存在。

《調音師》在同名法國短片的基礎上做出了許多獨特又突破腦洞的擴充。細看先導海報，破碎的眼鏡、錯位的琴鍵、灑翻的咖啡、尖銳的針筒等如此多的元素，都在片中起到關鍵作用。