Ⅰ 找一個外文電影
樓主提問電影我沒有看過 但是格里高利是我很喜歡的演員 他拍過比較著名的戰爭電影是 麥克阿瑟傳 而且扮演的是明將軍 是不是您記錯了 不過我找了幾部比較經典的戰爭電影 可能有你要找的
一、《鋼盔》（Steel Helmet，1951年，台譯《南韓血戰記》）
【導演】塞繆爾·富勒（Samuel Fuller）。【主要演員】羅伯特·赫頓 （Robert Hutton）、斯蒂夫·布羅狄 （Steve Brodie）。【劇情簡介】扎克中士所在的美軍一個排都被朝鮮人民軍槍決了，唯有他一個人僥幸活了下來。他在逃出敵占區的途中，一個10歲的韓國男孩子救了他。在小男孩子的幫助下，扎克中士聯繫上了美軍一個被打散的步兵班。這個班裡還剩下一個黑人衛生兵、一個反戰者、一個參加了二戰的日裔美國老兵、一個啞巴、一個新兵。然而，他們在中士的指揮下，躲在一個破廟里，在炮兵的支援下，給予北朝鮮軍事據點以沉重打擊，最後勝利歸隊。
【評論】這部影片是公開發行的第一部有關朝鮮戰爭的好萊塢大片。雖然預算有限，但該影片真實再現了朝鮮戰場的殘酷顯示。與其說該片是表現朝鮮戰爭，倒不如說是表現了美軍內部的各種種族背景的人在戰爭中如何處理相互關系。因此，該片曾經被批評為「批判美軍」。
二、《決不撤退！》（Retreat, Hell!，1952年。）
【導演】約瑟夫·劉易斯（Joseph H. Lewis）。【主要演員】弗蘭克·拉夫卓伊 （Frank Lovejoy）、理查德·卡爾森（Richard Carlson）、安妮塔·路易斯（Anita Louise）。【劇情簡介】1950年11月，美軍沖過三八線追擊潰敗北朝鮮軍隊的美軍海軍陸戰隊第一師和第七步兵師，在中朝邊境進攻長津水庫地區時，遭到中國人民志願軍優勢兵力的猛烈反擊，陷入中朝軍隊的重圍之中。美軍總部下令全面撤退。美軍海軍陸戰隊史密斯將軍卻公然違抗總部命令，下令部下反擊中朝部隊。海軍陸戰隊斯提夫上尉率領一個營擔任掩護任務，經過浴血激戰，終於和主力部隊一起沖出對方的包圍圈。
【評論】影評界認為這部影片是正面描寫朝鮮戰爭雙方的少有影片之一。它一方面以正面手法再現了中國人民志願軍入朝初期排山倒海的反擊規模，同時也歌頌了美軍海軍陸戰隊頑強作戰的鬥志。影片中一個美軍下士，剛滿17歲，但是在一次夜戰中身負三處槍傷的情況下堅守陣地，保證了主峰的安全。該片的另外一個獨特之處是大量使用戰場實地拍攝的記錄片片段。當炮彈在鏡頭里爆炸時，攝影機劇烈抖動，使觀眾有如臨其境之感。
三、《戰地天使》（Battle Circus，1953年)
【導演】理查德·布魯克斯（Richard Brooks）。【主要演員】亨弗萊·鮑嘉（Humphrey Bogart）、茱恩·艾利森（June Allyson）。【劇情簡介】朝鮮戰爭期間，一家美軍陸軍醫院負責醫治盟軍受傷官兵。憤世嫉俗的軍醫威布少校是主治醫生，他與忠於職守的護士邁克卡拉中尉相愛，但是又相互討厭。他們在救死扶傷的醫務工作中理解戰爭的意義，並增加相互的了解。
【評論】這部影片比後來更加有名的《陸軍醫院》早20年，但是批評家認為它過分渲染了愛情，使它與朝鮮戰場的殘酷背景格格不入。它對朝鮮平民表示了同情的關注，也揭示了北朝鮮士兵的悲壯命運。例如，影片中，一位北朝鮮傷兵被抬到醫院時，突然從懷中掏出一枚手榴彈，說寧願炸死也不要被美軍醫生治傷。
四、《戰艦英雄》（Men of the Fighting Lady，1954年。）
【導演】安德·魯馬頓（Andrew Marton）。【主要演員】范·約翰遜（Van Johnson）、弗蘭克·拉夫卓伊 （Frank Lovejoy）。【劇情簡介】朝鮮戰爭期間，美國海軍航空兵從停泊在日本海的一艘美國航空母艦上支援美軍地面戰場。海軍航空兵從航空母艦上起飛，到北朝鮮上空執行轟炸地面目標或者與蘇制米格飛機空戰。美軍飛行員都希望早些完成任務，早些吃上一頓熱飯、回到溫暖的被窩進入夢鄉。然而，戰爭是殘酷的。進攻地面目標時，要求飛機低飛，這樣就易受地面防空火力的打擊。
【評論】本片通過航空母艦的軍醫向朋友敘述戰事的方式，想給於觀眾一種客觀的角度。許多經歷了二戰的老飛行員總是在自問為什麼要來朝鮮打仗。影片詳細重現了航空母艦上飛機起飛降落的過程，以及戰斗機從空中攻擊地面目標的的情形。
五、 《獨孤里橋之役》(The Bridges at Toko-Ri，1955年。港譯《蜀孤里橋之役》）
【導演】馬克·羅布森（Mark Robson）；編劇：瓦倫丁 ·戴維斯（Valentine Davies)。【主要演員】威廉·霍爾登 (William Holden)、格雷斯·凱利（Grace Kelly) 。【劇情簡介】1952年12月朝鮮戰爭期間，美國海軍77特戰隊飛行員布魯貝克中尉的飛行中隊受命執行炸毀獨孤里橋的艱巨任務。獨孤里橋位於北朝鮮，是志願軍和朝鮮人民軍的重要交通樞紐，地勢險要，防守嚴密。布魯貝克中尉和戰友沖破滿山遍野高射炮陣地的火力網，炸毀了獨孤里橋，但是他的戰機受傷，被迫迫降。北朝鮮士兵蜂擁而來前來追捕。他和戰友拒絕投降，展開槍戰，最後戰死疆場。
【評論】本片1956年獲第28屆奧斯卡最佳效果獎。本片前半部分的故事大都發生在美軍在日本基地，節奏鬆散，但是從中可以看出戰後日本對美軍的卑謙和依賴。後半部分戰斗場面精采，演員表演出色，尤其是戰斗機特技表演，12架戰斗機連續輪番俯沖轟炸地面目標，表現出了戰爭的殘酷。尤其應當指出的是，本片中再現了美軍對參加朝鮮戰爭的意義感到迷茫。影片人物兩次悲嘆他們的戰爭是「在錯誤的地方打的一場錯誤的戰爭」：第一次是航空母艦司令回憶他兩個兒子在二戰中對日作戰中犧牲，哀嘆朝鮮戰爭不值得犧牲這么多人命；第二次是主人公布魯貝克中尉在與北朝鮮士兵槍戰中，預感到自己必死無疑而發出的哀嘆。
六、《安娜波里斯傳奇》（An Annapolis Story， 1956年。）
【導演】唐·西格爾（Don Siegel）。【主要演員】約翰·戴瑞克（John Derek）、黛安娜·林（Diana Lynn ）。【劇情簡介】美國海軍學院學員托尼和吉姆是弟兄倆。他們為一個共同愛慕的姑娘派吉而鬧翻了。朝鮮戰爭爆發後，他們兩人畢業，一起被分配到一個飛行中隊，在朝鮮戰場上並肩作戰。一次空戰中，當他們的戰機中彈著火時，弟兄兩人卻互相讓對方跳傘，讓對方享受生命和愛情。
【評論】這部影片不過是以朝鮮戰場為背景的普通三角戀愛故事，沒有什麼新意。
七、《沙場壯士赤子心》 （Battle Hymn，1956；港譯《軍人本色》）
【導演】道格拉斯·塞克（Douglas Sirk）。【主要演員】洛克·赫德遜（Rock Hudson）、安娜·卡士非（Anna Kashfi）。【劇情簡介】美國空軍赫斯上校原來是俄亥俄州的牧師。二戰中他參加美國空軍。在一次轟炸納粹德國的任務中，他不慎炸了一個孤兒院，37名德國孤兒喪生。戰後，他內心內疚，不能回去繼續傳教，於是就重新參加美國空軍，來到朝鮮戰場給韓國空軍訓練首批戰斗機駕駛員。在他的訓練下，韓國空軍順利完成了一系列戰斗任務。空軍基地附近有一個韓國婦女在照管十幾個朝鮮戰爭孤兒。在戰火中，赫斯上校盡量保護和照顧這些孤兒。後來，他在籌款建立了一個孤兒院，讓朝鮮戰爭孤兒有家可歸，這使得他的良心得到平靜。
【評論】這部影片根據真人真事改編。雖然有評論認為它有宣傳美軍人道的政治目的，但是情節感人，反映了戰爭殘酷和軍人良心的沖突，以及對上帝的信仰。影片中主人公的這一段自白被認為是經典的反省：「也許，我通過戰爭的痛苦，最終作出了我以前一直未能作出的善行。我在超越自我中，找到了自我。」
八、《戰爭中的人們》（Men in War，1957年。)
【導演】安東尼·曼(Anthony Mann)。【主要演員】羅波特·萊恩（Robert Ryan）、阿爾多·雷（Aldo Ray）。【劇情簡介】1950年9月6日。班森中尉率領的排在一次戰斗中和主力部隊失去聯系。他們在撤出敵占區途中，遇到另外一個排的蒙塔拿上士。他們必須把倖存者轉移到師部所在地465高地。在轉移途中，班森中尉和蒙塔拿上士意見不一致，經常爭斗。在經過多次驚心動魄的遭遇戰後，他們終於重出重圍，與主力部隊會合。
【評論】該片與《鋼盔》一起被譽為50年代裡描寫朝鮮戰爭的最為寫實的影片。它的獨特之處就是細致描寫了戰爭中軍人的心理活動。影片通過激烈的戰斗場面和人物沖突，描繪了絕望中軍人的各種心態：善良、勇敢、自私、絕望、希望、寬慰。
九、《戰地情焰》（Battle Flame，1959。)
【導演】·斯布林斯特恩(R.G.Springsteen)。【主要演員】羅伯特·布萊克（Robert Blake）、斯格特·布雷狄（Scott Brady）、伊萊恩·愛德華茲(Elaine Edwards)。【劇情簡介】朝鮮戰場上，美國海軍陸戰隊戴維斯中尉在養傷期間受到護士瑪麗的精心照顧，他們相互產生了好感。後來瑪麗所在的醫院被北朝鮮軍隊佔領，瑪麗和戰友被捕，關押在清永戰俘營。戴維斯中尉率領一個排，經過激烈戰斗，救出了心愛的護士。
【評論】該片落入英雄救美女的俗套。劇情進展緩慢，對話冗長，沒有獨特之處。
十、《豬排山》（Pork Chop Hill，1959年）
【導演】劉義斯·邁爾斯通（Lewis Milestone）。【主要演員】主要演員：格利高利·派克 （Gregory Peck）、里普·托恩（Rip Torn）。【劇情簡介】朝鮮戰爭後期的1953年7月，當戰爭各方在進行和平停戰談判時，美軍為了在談判桌上增加籌碼，命令克萊門斯中尉率領美軍一個連進攻沒有軍事價值的255高地。他們知道板門店停戰談判可能隨時會達成和平協議，所以一些士兵不太願意做無謂犧牲。然而，克萊門斯中尉認為這是他們的愛國職責，在他的指揮下，美軍在豬排山陣地上與中朝軍隊進行爭奪戰，甚至進行殘酷的肉搏戰。等到增援部隊到達時，135人的連隊打的就剩下25個人。
【評論】一般認為，本片描述的戰役就是中國影片《上甘嶺》所再現的上甘嶺戰役。影片真實撼人，紀實程度不啻於記錄片。據說擔任影片軍事顧問的就是當年率兵進攻的的美軍連長。影片還再現了中國軍隊通過陣地廣播的攻心戰。本片通過一個黑人士兵的口，再次對美國參加朝鮮戰爭「為自由而戰「提出了質疑。導演就是想通過影片中殘酷的戰斗場面，讓觀眾知道為政治權利斗爭而死去的生命是多麼地不值得。
十一、《滿洲候選人》（The Manchurian Candidate，1962年，港譯《恐怖分子》）
【導演】約翰·弗蘭肯海默（John Frankenheimer）。【主要演員】弗蘭克·西納特拉 （Frank Sinatra）、勞倫斯·哈維（Laurence Harvey）、珍妮特·利 （Janet Leigh）。【劇情簡介】美軍上尉馬科、肖上士和他的排在朝鮮戰爭期間一次巡邏中被俘虜，關押在滿州的戰俘營，受到蘇聯人和中國人的共產主義洗腦教育。戰爭結束之後馬科上尉回到美國，升任美軍情報部少校。他常常晚上做噩夢，擺脫不了戰爭的痛苦回憶。他的戰友肖上士回國時被當作戰斗英雄，榮獲國會勛章。馬科慢慢理解噩夢的含義，開始懷疑肖中士的背景。經過調查，原來肖中士相信了共產主義洗腦，已變成蘇聯派到美國進行政治暗殺的殺手。
【評論】這是一部經典政治驚險片。影片將麥卡錫式冷戰思維、政治諷刺、間諜懸疑與黑色電影手法結合在一起。影片用誇張的手法，回憶美軍戰俘在戰俘營受到的蘇聯巴甫洛夫式政治洗腦教育。影片拍完之際，剛好遇上肯尼迪總統被刺身亡。為了避免政治麻煩，這部影片推遲了20多年之後才公開發行。
十二、《陸軍醫院》（M*A*S*H， 1970年，港譯《風流醫生俏護士》）
【導演】羅伯特·奧爾特曼 （Robert Altman）。【主要演員】唐納德·薩瑟蘭 （Donald Sutherland）、埃利奧特·古爾德 （Elliott Gould）、薩莉·凱勒曼 （Sally Kellerman）。【劇情簡介】朝鮮戰爭期間，美國軍醫皮艾斯上尉和麥肯泰爾上尉在前線的陸軍流動外科醫院忙於救死扶傷，成天和鮮血與死亡打交道。為了保持精神免於崩潰，他們工作之餘盡量過著與戰爭遙遠的荒謬無聊生活，不是和女護士打情罵俏，就是玩世不恭地惡作劇。他們為了打賭來看看女護士是不是天生的金發，居然在她洗澡時把帳篷拉倒。
【評論】本片1971年獲第43屆奧斯卡最佳編劇獎。 它只之所以有名，是因為它「借古諷今」，以50年代的朝鮮戰爭諷刺60年代的越南戰爭。所以，它本身沒有多少情節，關心朝鮮戰爭的影迷往往要失望。本片還對美國以前戰爭片中的愛國主義和宗教虔誠進行了諷刺。
十三、《麥克阿瑟傳》（MacArthur，1977年)
【導演】約瑟夫·薩金特（Joseph Sargent）。【主要演員】格利高利·派克 （Gregory Peck）。【劇情簡介】美國當代歷史上最有爭議的傳奇將軍麥克阿瑟1942年至1951年的十年軍旅生涯。1942年，他從菲律賓撤退，不久就率兵從日本手中收復失地。受羅斯福總統任命，他擔任太平洋戰區總司令，指揮美軍於1945年征服日本，後來負責日本戰後重建。1950年6月朝鮮戰爭爆發，他作為聯合國軍總司令指揮前期戰役。9月指揮美軍在仁川登陸，隨後越過三八線佔領平壤，並向鴨綠江推進。他不同意美國政府把朝鮮戰爭嚴格限制在朝鮮半島的政策，堅持把戰爭擴大到中國本土，從而與美國政府發生嚴重沖突。1951年4月，美國總統杜魯門以不服從命令的理由將麥克阿瑟將軍撤職。
【評論】麥克阿瑟將軍一生做了兩件大事：佔領日本和指揮朝鮮戰爭前期戰役。所以，本片應當是半部關於朝鮮戰爭的影片。在上周剛剛逝世的格利高利·派克的精彩表演下，充分顯示了麥克阿瑟將軍的悲劇命運。他是個有才氣的軍人，但不是個有政治頭腦的軍人。影片里有這樣一個鏡頭：美國政府嚴禁他越過中朝邊境轟炸中國境內目標，於是他下令炸毀鴨綠江大橋朝鮮境內那一部分。他不無譏諷地感嘆道：「在我幾十年的軍旅生涯中，我第一次命令只能把一座大橋炸一半，而且是必須從大橋中間的分界線開始炸毀一半！」
Ⅱ 影評︱《姐姐的守護者》關於選擇，關於愛
題記：
我是被設計的，因特殊理由而誕生。
（一）
在前幾天我介紹的印度懸疑電影《調音師》中，就提到過腎臟的問題。那裡虛構的一個買賣人體器官的故事，比較嚇人。
而，今天我所要說的這部電影《姐姐的守護者》，看似是關於親情的電影，也會涉及腎臟。
女主角安娜僅僅11歲，可，她的母親逼迫她，要她把她的腎臟捐獻給她的十五歲的姐姐凱特。
安娜不同意，一紙狀告父母侵犯了她的身體自由權。
每一個孩子，都是家庭的開心果，是小天使。那麼，為什麼安娜的父母如此狠心？
「喝杯咖啡嗎？說來話長」。
電影以小女孩安娜的自白開場。那個時候，她坐在岸邊，身邊是緩緩流淌的河水。安娜以極其成熟的口吻，講了她來到這個世界的使命。
她是試管嬰兒，她的生命是被設計的，因特殊理由而誕生。
她有一個姐姐，一個患白血病的姐姐。白血病，大家都知道，是自身免疫缺陷疾病。
對白血病人而言，臍帶血是無價之寶。
可以說，安娜就是工具人，生下來就是姐姐的「葯庫」，也可以說是為了救姐姐，才生的她。
她的使命就是守護姐姐。
十多年了，為了救治姐姐，她在父母的安排下，做過八場手術。她經歷的痛苦與委屈，只有她自己知道。
為了姐姐，她做了該做的一切。
可，當母親要求她為姐姐捐腎時，漸漸長大的安娜，忽然醒悟，她有自己身體的自由權， 她也是一個人。
或許「人生最大的發現，就是發現自己」。
於是，電影開場第三分鍾，安娜走進當鋪賣了自己的項鏈。
第七分鍾，安娜走進了律師辦公室。她拿出項鏈換的700美元作為律師費，狀告父母，「有限度終止父母權力」。
電影開場第六分鍾，用一個溫暖的細節，交代安娜的家庭。安娜的媽媽和哥哥傑西在玩跳跳床。安娜和爸爸和姐姐凱特坐在旁邊微笑著看著，喝著飲料。同時，畫面中有不斷涌現的五彩肥皂泡。
看起來是一個幸福，甜蜜的五口之家。可，飄著的肥皂泡和爸爸的自白告訴我們，這個家庭是有裂痕的，快樂都是短暫的。
故事時間，其實集中在姐姐凱特病危換腎前後。導演通過不斷閃回的鏡頭來告訴觀眾姐姐的病史，告訴觀眾媽媽莎拉為了病孩子，辭去工作，專職照顧女兒。
莎拉的目的只有一個，就是要女兒活著。
和我之前看過的很多電影不同，這部電影中的人物自白是最多的。當動作無法揭露人物心理活動，就會出現自白。
隨著情節的推進，或者是妹妹安娜，或者是爸爸布萊恩，或者是哥哥傑西，或者姐姐凱特。
當然，這所有的自白都是為了揭示人物內心世界。整部電影，人物內心的掙扎與糾結，表現的淋漓盡致。
（二）
肥皂泡般的幸福，怎會長久！
第十二分鍾，姐姐凱特犯病，嘔吐，滿嘴是血，樣子非常嚇人。
醫生就告訴家長說，急需換腎。否則，凱特命不久矣。
接著，媽媽莎拉接到法院傳票。當得知小女兒告了她。她非常氣憤，當場和安娜發生爭執，並且毫不手軟給了安娜一個耳光，家庭氣氛驟然緊張。
也是在這里，安娜第一次喊出： 我也很重要 。
走筆至此，需要來談談母親莎拉的人格特徵，她倔強且極端偏執。在沒有生孩子之前，她是一名律師，按說也是受過高等教育的，也懂一點心理學。
可，自從凱特誕生，為了照顧病兒，她就辭職，成了一名家庭主婦。
作為家長，應該公平，一碗水端平，把愛平均分給三個孩子。
然而，她所有的關注與熱情或者說愛都集中在凱特身上。另外兩個孩子，哥哥傑西和妹妹安娜的成長幾乎是被忽略的。
電影中，有個細節，哥哥傑西有一次傍晚放學沒有趕上校車，只好步行回家。回到家，已經很晚了。傑西很擔心，怕挨罵。
結果，竟然沒有人發現。也沒有人關心，他累不累？吃了嗎？他高興不高興？
而，作為工具人存在的安娜，從電影開始到結束，從沒有得到過媽媽的擁抱與關心。
在凱特住院的時候，安娜也在住院。媽媽莎拉只看到凱特的痛苦，總是忽略安娜的付出。似乎，安娜就應該這樣。
電影中有一個細節，讓人特別揪心。五歲的安娜被護士壓在床上，要做手術，安娜大聲哭叫著。媽媽莎拉只是冷漠的站在手術室外看著。好似這個孩子，是別人家的，與她毫無關系。
家庭是一個系統，當家庭成員不能得到公正的待遇，自然這個系統就會出現問題，且是大問題。
三個孩子，凱特是血癌。傑西有失讀症。安娜則把父母告上了法庭。
處在這樣的家庭環境中，如同沒有光照的房間，每個人的日子似乎都不好過。
（三）
當然，電影最精彩的地方，就是母女對簿公堂。現場爭吵非常激烈。
媽媽莎拉直接質問安娜：你為什麼不救姐姐？
律師則質問莎拉：誰來保護安娜？
第八十三分鍾，在爭辯最激烈的時候，哥哥傑西勇敢站出來說出了真相：凱特想死。
原來，安娜走上法庭也是姐姐凱特在支持。凱特告訴安娜「我整個人生充滿疼痛，我想死」。
面對極端偏執的強勢的母親，這是姊妹倆能反抗的唯一途徑。
十五年來，媽媽莎拉放棄一切，她的所有心血都傾注在凱特身上，凱特是她最大的希望，也是她活著的價值。其實，她心裡明白，只是不願放手。
凱特臨終前的一晚，媽媽莎拉蜷縮在凱特的病床上，陪女兒最後一程。
第九十七分鍾，是沉重的葬禮。
心軟的觀眾，需要備好紙巾。
這部電影之所以吸引眼球，不僅僅是情節環環相扣，有極強代入感。而且，故事情感飽滿，具有超級張力。
尤其是這種親情之間的爭奪與反抗，得需要勇氣。因為，吵完了，打過了。還得坐在一張桌子上吃飯。還得在一起生活。
話劇《雷雨》，之所以成為經典中的經典，也是因為情感張力極強。兩個家庭，三十年恩怨情仇集中爆發。家族秘密揭開，如同颶風般摧毀兩個家庭。大兒子開槍自殺。女兒四鳳觸電而死，小兒子周沖去救四鳳，也被電死。後母發瘋。這樣的悲劇，直擊人心。
還有俄狄浦斯王悲劇。記得，誰說過，希臘悲劇，是人類所有痛苦的集中呈現。俄狄浦斯是命運悲劇，也就是說，無法逃避。
因為有神諭，說他長大會「殺父娶母」。
他從小就是被遺棄的。可被一個牧羊人見到，送給了另一個國家的另外一個牧羊人。這個牧羊人，把這個孩子送給了國王。國王正好沒有孩子，就高興的收養了。
長大的俄狄浦斯，知道神諭後，很害怕，就離開了這個國家。
他來到了一個陌生的國家。在路上，遇到一個很囂張的人，他殺了那個人（他不知道，他殺死的正是他的父親）。
他又猜破了斯芬克斯之謎。正好國王被殺，他被人們迎進國中，當了國王。
這個國家有個習慣。新來的國王要娶以前的國王妻子。
冥冥中，他又和自己的母親結婚。
後來，真相大白。
懊悔不已的俄狄浦斯刺瞎了自己的雙眼。
他的母親懸梁自盡。
之所以，啰里啰嗦說這兩個故事，是因為這樣的悲劇都發生在親人之間。非常痛，痛徹心扉，痛不欲生。
而，這部電影也是。為了救一個孩子，必須犧牲另一個。手心手背都是肉，讓人情何以堪？
雖說，我覺得這個媽媽莎拉偏心，固執。可，來個換位思考，你處在那個位置，你會怎麼選擇？
電影《唐山大地震》中的媽媽，不也面對著艱難的選擇嗎？是選擇救弟弟還有選擇救姐姐？如果，你只有一次機會？
扯遠了，思緒拉回。
這部電影的導演是尼克*卡索維茨，他是美國著名導演，編劇。在電影中，他把人物結局改變了。而，原著里，則不同。
在電影結尾，凱特離去。媽媽莎拉重返工作崗位。哥哥傑西考到某藝術院校學習。爸爸退休，從事社會救助工作。安娜愉快成長。
一家人的生活，恢復平靜。
而，在這部小說的結尾，則比較悲劇。作家「安排」妹妹因車禍死去。順其自然把妹妹的腎臟「捐」給了姐姐凱特。妹妹安娜就永遠成了姐姐的「守護者」。
你喜歡，哪個結局呢？
這部電影是根據美國作家朱迪*皮考特長篇小說改編。
因為涉及捐腎，親情，友情，愛情，圖書出版之後，引發了極大的爭議，同時也非常暢銷。
後被改編成電影，2009年6月26日，就在美國上映。其實，是一部老電影了。只是其中情節過於敏感與離奇，至今拿來看，依舊不失為一部好電影。
電影前後呼應，結尾，妹妹安娜又坐在河邊。淡淡一笑，深情自白，片尾曲如同河水緩緩流淌……
Ⅲ 推薦點經典的電影吧~~~
電影大師庫布里克,希區柯克,托那托雷,卡梅隆,斯皮爾伯格的作品都值得一看.
亞洲導演有:王家衛,陳果,北野武
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9
科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler』s List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑，神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather: Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Generation」（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo』s Nest 1975年 8.6
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，「未來三部曲」的首部，對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Wo hu zang long 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6
希區柯克的經典，詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族）中，哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5
今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希區柯克影片，加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了致敬性的再現。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
當「野牛比爾」從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It』s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克·卡普拉導演，詹姆斯·史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4
馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西，本片絕對可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛·里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利·方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典，柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強奸犯辯護，精彩的演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂部的保留片目，電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭，第二個是正愁轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛·芬奇再次以事實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊，基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片，以叫「嘵舌」式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對義大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的收山之作。
45、 《雨中曲》Singin』 in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對「歌舞片」的第一印象，金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 8.2
《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他被上了十年才清償的高額債務，裡面戲份極少的白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2
動畫片，這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的「黑澤天皇」在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景，大有「亞洲電影站起來了！」的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影「零的突破」——當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克「未來三部曲」的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橘子》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克「未來三部曲」的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過多以及發生類似案件，《發條橘子》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉》Lola rennt 1998年 8.1
紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始，導演雷德利·斯科特（《末路狂花》、《角鬥士》）成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾·吉布森大呼一聲「Freedom」，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C』era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作，由湯姆·漢克斯主演，但顯然未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛·芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛·芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭》Magnolia 1999年 8.0
保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾·克勞在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎，雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
終於看見了一部歐洲大師的經典。
118 《幻滅》La Grande illusion 讓·雷諾阿 1937年 法國
119 《四百擊》The 400 Blows 弗朗索瓦·特呂福 1959年 法國
124 《天堂電影院》Nuovo cinema Paradiso 朱塞佩·托爾納托雷 1988年 義大利
128 《紅色》Trois couleurs: Rouge 基耶斯洛夫斯基 1994年 法國
129 《關於我母親的一切》All About My Mother 佩德羅·阿莫多瓦 1999年 西班牙
141 《戰艦波將金號》Bronenosets Potyomkin 謝爾蓋·愛森斯坦 1925年 蘇聯
153 《喋血雙雄》The Killer 吳宇森 1989年 香港
161 《諾斯費拉圖》Nosferatu 弗里德利希·茂瑙 1921年 德國
162 《野草莓》Wild Strawberries 英格瑪·伯格曼 1957年 瑞典
179 《大紅燈籠高高掛》Raise the Red Lantern 張藝謀 1991年 中國
181 《中央車站》Central Station 沃爾特·塞勒斯 1998年 巴西
183 《大路》La Strada 費德里科·費里尼 1954年 義大利
185 《生之欲》Ikiru 黑澤明 1952年 日本
207 《聖女貞德的受難》La Passion de Jeanne d』Arc 卡爾·德萊葉 1928年 法國
209 《天堂的孩子們》Les Enfants paradis 馬塞爾·卡爾內 1945年 法國
214 《弗洛萊特的若望》Jean de Florette 克洛德·貝里 1986年 法國
Ⅳ 有什麼關於護士的電影
《護士貝蒂》（美國）芮妮-齊薇格主演
《護士娜麗》（法國》蘇菲-瑪索主演