美國中產階級電影

① 你心目中最好看的美國家庭片是哪部為什麼

個人強推《奇跡男孩》，這部片子是近幾年看過最受觸動的一部片子。該片是由斯蒂芬·卓博斯基執導，大嘴美女朱莉婭·羅伯茨以及童星雅各布·特瑞布主演。片中雅各布·特瑞飾演的小男主患有面部缺陷，因此小男孩經常帶著頭盔生活。家人希望他對融入到正常孩子的生活於是把他送進普通學校，這一過程中小男孩讓回自信、積極勇敢的面對生活。非常勵志的一部片子，很多被現實打擊到的成年人看了都會覺得羞愧。

這部片子沒有完全從小男孩的視角出必說他自已的故事，而是照顧周周圍人的感受，照顧到了他們的壓力，非常值得思考。

② 問一個美國電影的名字

片 名： Death Sentence

中文名： 死亡制裁/死刑/非法制裁/死亡裁決/死亡宣判

導 演： ( 詹姆斯·溫 James Wan )

主 演： (凱文·貝肯 Kevin Bacon) (加雷特·海德倫德 Garrett Hedlund) (凱莉·普雷斯頓 Kelly Preston) (喬丹·加瑞特 Jordan Garrett) (Stuart Lafferty) (艾莎·泰勒 Aisha Tyler)

上 映： 2007年8月31日 美國 詳細上映地區

劇情介紹
成功的事業、美麗的妻子、兩個乖巧的兒子，尼克·休姆（凱文·貝肯）過著人人稱羨的完美生活。大兒子布萊登更是尼克的驕傲，他不僅學業一流，還是個很可能成為「明日之星」的出色冰球選手。一天夜晚，載著剛贏了一場比賽的兒子回家的途中，父子倆有說有笑。然而，在途經加油站的時候，一場搶劫卻改變了一切！還沒等尼克回過神來，在加油站便利店買東西的兒子就死在了歹徒刀下！

歹徒在大笑中開車逃走，憤怒的尼克在一片混亂中扯了其中一個的面具，但還是被他溜走。警方很快抓獲了嫌疑人，永遠不可能忘記歹徒的臉的尼克自然毫不猶豫指證出了兇手。然而，雖然兇手就在眼前，可因為缺乏其他證人和證物，法庭竟然只判兇手無罪釋放！眼睜睜地看著家裡人飽受喪子的痛苦折磨，平靜的生活變得支離破碎，本來極度痛恨暴力的尼克幾近瘋狂，他決定親手復仇，讓每一個哪怕是動了他兒子一根汗毛的壞蛋都不得好死！

可復仇把尼克甜蜜溫暖的家庭更引向了崩潰的深淵！在殺死被無罪釋放的兇手之後，得知此事的黑幫暴徒竟然決定血債血償，對尼克全家下達了追殺令，非致他們於死地不可！再也無法承受痛失最愛之痛，沉默寡言的一家之主尼克，為了保護自己的家人，決定展開一場腥風血雨的駭人殺戮！

③ 推薦一些電影，題材為美國中產階級家庭生活

《弱點》
《熟男型不型》
《伊麗莎白鎮》
《大河戀》
《孩子們都好》
《絕對，也許》
《我家買了動物園》
《波普先生的企鵝》
《冒牌天神》
《蒂莫西的奇異生活》
《大魚》
《烏雲背後的幸福線》
《蕾切爾的婚禮》
《我是山姆》
《朱諾》
《朱莉與朱莉婭》

④ 如何評價《美國狂魔》這部電影

那詭異的戲劇張力，與《美國麗人》這看似美好的片名實則截然相反，影片以一個美國中產階級家庭為引，精彩的群戲所呈現而出的是電影對復雜人性和慾望的深諳，當中年危機與青年煩惱，兩種屬於不同年齡的困擾交織與一，黑色幽默的基因渲染而出的自然不會是「麗人」，從壓抑沉悶直到爆發的崩潰的演變。

⑤ 讓人能感受到道德回歸雙重性的美國家庭片，哪一部是你心目中的經典

說說我心裡最看好的一部美國家庭片吧，

《我是山姆》

《我是山姆》重在紀實，所以鏡頭的轉動和剪輯會帶點晃動，內容滿滿的正能量，完美的結局，一部是家庭勵志故事，是影史的經典。

⑥ 這張圖片是什麼電影歐美恐怖片

恐怖殺人醫院

劇情介紹

劇情是男主角事業有成，家庭美滿，在過完40歲生日以後的第二天，在醫院進行一次普通的腸道透鏡檢查，結果遭遇醫療事故，氣泡栓塞，變成植物人，最終死去。這是客觀劇情。
看起來這和恐怖殺人醫院毫無關系。可是我們明明看到男主角在醫院經歷了種種恐怖歷程，這是導演的故意，直到片子的最後，黑人護士在剪斷男主角的手指和腳趾的的時候，男主角的家屬進入他的病房，包括他的弟弟、妻子，兒子，女兒，我們才知道，原來片子的一直在描述的，是男主角的大腦中的世界。
在男主角進入手術室以後，有一道閃光，這標志著男主角遭遇氣泡栓塞開始，從此以後我們看到的，發生的所有的恐怖經歷，其實都是男主角自編自導自演的噩夢，而不是真實的，這些都僅僅存在於他的腦海。從那道閃光開始，男主角再也沒有能回到現實世界，再也沒有見到過他的親人，已經踏上了一條不歸路。最終，男主角在自編自導自演的噩夢中自殺，結束了噩夢，也結束了自己在真實世界裡的生命。
因此合起來說，劇情是：事業有成、家庭美滿的男主角在過完40歲生日以後的第二天，在醫院進行一次普通的腸道透鏡檢查中遭遇氣泡栓塞的醫療事故，變成植物人，從此大腦開始經歷無法控制和忍受的噩夢，最終男主角選擇在自編自導自演的噩夢中自殺，結束噩夢的同時也結束了自己在真實世界中的生命。
不光是把真實情況到影片的最後才告訴觀眾，導演其實還有很多想法和暗示。
首先說片子的開頭，也是和結尾的呼應，更是男主角最終死亡的原因。開頭男主角在夢里，從那幅畫的高處墜下，在落地前被嚇醒。妻子安慰他，跟他說很多人在噩夢的最後醒來，安然無事，希望他不要多想。正是基於此理論，男主角在發生栓塞以後的噩夢里無法醒來，唯一能試試的方法，就是選擇從夢中的高處（醫院7層）跳下。當然，在這次的噩夢里他沒能醒來，現實里的生命也離他而去......

觀後感
看完本片後久久不能平靜 順便來看了看網友們的評價 看到很多網友對本片不是很理解 確實情有可原 因為本片編劇作者要表達的意思太多 很深刻 加上一些醫學和心理學的知識 還有美國本土文化的因素 使我們中國人看起來很難理解，本人有幸從事醫療行業 對心理學多少有點了解 故想同大家再一起討論一下本片。
首先解釋一下男主人公的植物人狀態，這也是編劇極有創新的一點，以植物人的內心世界來表達美國中產階級的內心現狀。影片中提到男主人公是因為在直腸鏡檢查中因及其少見的空氣栓塞造成的心跳驟停，從而造成不可逆的缺氧缺血性腦病，通俗說也就是類似於大面積腦梗死（其實是完全不同的生理病理過程）。此病的一個特點就是大面積的大腦皮層壞死，因為我們的視覺，聽覺，嗅覺，感覺，語言中樞全部在大腦皮層，但是人類的記憶和思維中樞在大腦的邊緣系統，所以就造成了男主人公邏輯思維能力依然保存，但是失去了一切同外界溝通的能力，換句話說從一開始就註定男主人公不可能再次蘇醒了，等待他的只能是死亡（植物人基本上都死於感染和營養不良）
再次解釋一下男主人公的就醫情況。男主人公其實沒有任何疾病，他去醫院所做的也只是普通的檢查，只能算是醫療診斷操作，算不上手術，因為飲食習慣所致（食物以肉食高熱量為主，缺少植物纖維），美國是世界上直腸癌發病率最高的國家，所以作為一個中產階級的白人都非常重視醫療保健，40歲以後直腸鏡作為一種常規檢查，以早期發現直腸的病變。
第三是男主人公的社會背景。電影中提到男主人公是標準的美國中產階級，土生土長的美國白人，可以說是美國最優越的人群，同時從事著一份體面的白領工作，似乎是從事網路方面的工作，如果我推斷不錯的話就是從事網路購物銷售方面的工作。其工作輕松，收入不菲，這一點可以在他同弟弟的對話中可以發現，其弟弟曾對他說你是否有資格享受現有的一切，而且男主人公對弟弟的疑問表示憤怒，同時也深深的表現出了憂慮，因為他害怕失去現有的一切，越富有，內心越空虛，越害怕失去財富。
第四說一下男主人公的世界觀。由於其自身的優越感，所以仇視或者是歧視一切有色人種，特別是黑人。從影片中可以看到顯示中根本就沒有哪個叫「曼丁哥」的黑人護士，完全是男主人公想像的，同時請大家注意「曼丁哥」這個名字，熟悉美國文化的人都知道「曼丁哥」是西非的黑人組織，是極端仇視美國白人的一群人，所以也是美國白人厭惡的一群人，所以在夢境中「曼丁哥」是不折不扣的反面角色，也表達了美國白人對非洲裔黑人的仇視。再就是男主人公在去夢境中醫院廢舊區的時候大家可以發現，那裡住的患者全都是有色人種，醫生都是黑人，唯一的護士是老態龍鍾的婦女，也表達了男主人公對所有外來有色人種的歧視。
最後所以下主人公夢境中的細節。年過40，代表人生輝煌的頂峰，面對的是不可抗拒的死亡一步步靠近，所以夢境中不斷的出現橄欖樹，表達了主人公對生命的渴望。在生日聚會上朋友們所說的美國醫療事故，使主人公對醫院充滿了恐懼，這點在夢境中表現的淋漓盡致。同時還有對長大子女的不安，妻子是否忠誠等等一一在夢境中體現。值得強調的一點是那個性感的女護士，如同影片中唯一溫暖的燭光，性感的高跟鞋，絲襪，緊身制服，性感的嘴唇，潔白的牙齒，讓所有男人都眼前一亮，當然我們的男主人公也是，從第一次見到女護士就有了好感，其實也代表了年過40的主人公對年輕異性的渴望，從其中夢境中女護士的任勞任怨的幫助，同女護士做愛等方面都能體現出來。
至於最後主任公跳樓方面我還有疑問，到底是體會到了自己是在夢中，想以次結束夢境，還是因為心愛的女護士慘遭「曼丁哥」的摧殘導致心中唯一的溫暖消失而自殺。 不過從全片來看前者的可能性大。
總而言之，本片是難得的好片，用特殊的手段深刻的表達了一個人的內心世界。

⑦ 典型的好萊塢電影，中年危機題材的榜樣，《美國麗人》好看嗎

一部典型的好萊塢電影《美國麗人》，關於中年危機里同類題材的翹楚，把絕望寫得妙趣橫生，把黑色幽默玩的爐火純青！每個家庭都曾完美過，至少有那麼瞬間的光陰曾讓彼此感到過融洽。但大部分時候生活會隨時間的推移變得平淡，變得無聊，甚至充滿厭倦和丑惡。電影里的家庭都遇到了這種困惑，交織到一起之後慢慢演變成一部悲劇。

?多年以後重看，才理解lester掙脫束縛的欣喜若狂。安吉拉、珍、卡洛琳都是虛榮的，只在她們何時接受了自己的平凡、父親的真實、丈夫帶來的依靠，這時的她們才是真正的美麗。而唯一懂得美的Ricky也終於逃離那個看似完美，實則已經虛偽的死去的家。影片中凱文將少女衣服穿上的那一刻，其實是找到了與自己相處的方式，但最後依然未能倖免於命運。

影像敘事細節和對白風趣措辭，共同搭建黑色幽默，放大中年危機外衣下的美國夢叛變，處理內心轉變的極佳教材，幾個鏡頭足以豐滿一個人物的大師手筆，開頭即揭秘的獨白，被劇作細膩的伏筆擠出依舊沖擊有力結尾，一切移情張力指向年輕未喪失的奔放活力。飽含黑色幽默，充滿對生活的諷刺和警醒，啟示每一個人的現實境況。看來李安對美國社會的理解還是不如英國人薩姆門德斯透徹。

⑧ 在美國電影史上代表好萊塢電影的主要型別有哪些

在美國電影史上代表好萊塢電影的主要型別有哪些

好萊塢電影自誕生後不久就在國際上占據了重要的地位，時至今日已成為世界電影工業的霸主，活躍於世界的每一個角落。縱觀好萊塢發展史，好萊塢電影美學風格在上世紀的六、七十年代有一次較大的變化，在此之前可以稱為經典好萊塢時期，而之後則可成為新好萊塢時期。
經典好萊塢電影基本成型於上世紀十年代。當時觀眾的欣賞口味偏向於古典敘事風格，有聲技術的運用也使電影中復雜的敘事與流暢的對話成為可能，這一切促成了經典好萊塢電影濃重的戲劇化風格。同時這種風格也符合當時的製片廠制度。由好萊塢巨鱷麥克•塞納特創造的製片廠制度客觀上要求電影必須以迎合最廣大觀眾的審美需求為目標，而傳統的被大眾所熟悉的戲劇化美學觀顯然是最好的選擇。型別電影在這樣的背景下應運而生。這些被克拉考爾稱為迎合觀眾「深層集體心理」的影片，通過程式化的情節、型別化的人物，迅速占據了觀眾的視野，科幻、歌舞、犯罪等形式的型別片得以在世界影院中大行其道。
西部片作為最「美國化」的型別片在經典好萊塢時期佔有重要的地位。西部片頌揚、推崇那種粗獷的個人主義和適者生存的精神，體現著善必勝惡的道德理想，因而在美國影壇上長盛不衰。弗雷德•金尼曼拍攝於1952年的《正午》就在很多方面體現了西部片的特徵，或者說是體現了經典好萊塢時期影片的特徵。
《正午》講述的是小鎮警長凱恩即將離任，並在當天迎娶未婚妻。就在兩人的婚禮進行當中，凱恩被告知被自己抓捕的惡棍已經出獄，並極有可能在一個多小時後聯合另外兩名槍手回鎮上報仇。面對危險時刻，鎮上人人自保，不肯向凱恩伸出援手。凱恩在心灰意冷中無奈迎戰，並僥幸獲得勝利。最後凱恩將警徽扔在地上，在小鎮居民尷尬的目光中與未婚妻離開了小鎮。影片的敘事極其符合經典好萊塢時期奉行的古典主義敘事，即三一律敘事。影片發生在一個較為封閉的西部小鎮；時間精確地被得到控制（甚至片中時間就等同於片外觀影時間）；劇情流程也是標準的開端到結局，且恰到好處。《正午》追求情節性與完整性，使用封閉式的故事結構，建立了一個令人信服的虛構的物化世界，並生動地刻劃出警長凱恩這個有血有肉的硬漢形象，上述的所有元素均是經典好萊塢時期電影風格的標簽。《正午》上映後獲得了巨大的成功，獲得次年奧斯卡最佳男演員、最佳剪輯、最佳配樂和最佳歌曲四項大獎。
然而，《正午》雖然在很多方面有著經典好萊塢的影子，但它決不算是一部地道的經典好萊塢電影。事實上這部拍攝於1952年的影片在好萊塢發展史中扮演著新舊兩時期轉折點的角色。《正午》中最明顯異於傳統好萊塢影片的莫過於對凱恩這個形象的塑造。傳統西部片中的英雄形象往往代表著絕對的正義與公理，而凱恩在影片中卻處在一個尷尬的境地。由於小鎮居民不肯幫助這個曾經保衛他們的警長，使得凱恩的對立方不僅是惡棍，甚至還包括了小鎮居民。影片對凱恩作了大量的心理描寫，他開始思考自己的立場與行為，思考自己的何去何從。《正午》中塑造人物避免了過於型別化，對以往的警長形象也有了一定地顛覆，影片還放棄了西部片一貫的大團圓結局，選擇了凱恩扔掉警徽離開小鎮作為結束，增強了故事的客觀性。
《正午》拍攝於1952年，而這恰是好萊塢黃金時期剛剛結束的時間，好萊塢隨之進入了一段困頓的低潮期。直至上世紀的六、七十年代，隨著西方社會後工業化、後社會化的愈演愈烈，新的社會藝術思潮氾濫。這些新思潮激盪著人們的思想，改變了人們對於藝術的欣賞取向和接受程度。電影的觀眾群體也發生了變化，經典好萊塢時期電影的風格已不能滿足他們的觀影需要了。四十年代的義大利新現實主義運動和五十年代的法國電影新浪潮沖擊和影響了當時的美國影壇，加速了好萊塢電影的變化。於是以亞瑟•佩恩的《邦尼與克萊德》為代表的一批「新式」的影片應運而生，也拉開了新好萊塢時期的序幕。
1999年薩姆•門德斯的《美國美人》即是一部典型的新好萊塢電影。影片圍繞42歲的美國中產階級萊斯特和他身邊人們的生活展開，其中揭露了美國社會的許多問題，是一部充斥著黑色幽默與辛辣諷刺的影片。影片塑造了萊斯特這個當代美國的邊緣英雄形象。從《正午》中的警長凱恩到《美國美人》中的萊斯特，好萊塢電影中的英雄形象在半個世紀的時間中發生了巨大的變化。當然，歸根結底他們都還是英雄，只是經過時間的變遷，英雄已經從捍衛美國傳統價值觀中的正義、善良、勇敢的保護神，變化成在畸形社會重壓下的美國中產階級家庭灰色生活中的另類叛逆者。萊斯特雖然在片中有著許多負面描寫，但是他卻並不是十惡不赦的壞人，影片為萊斯特的行為作了有力的解釋，使人能夠認同他的境遇，而他在社會壓力下的所作所為一定程度上也滿足了觀影者潛在的反叛心理。《美國美人》中這種假貶實褒的處理是新好萊塢時期描寫人物的典型手法。這些影片中的主人公不再是善惡分明的型別化人物，而是具有更加復雜的內心世界。新好萊塢注重人物的立體化與心理化，增加了影片的層次與深度。
《美國美人》淡化了戲劇化敘事，或者說是將戲劇沖突進行了分散。《正午》中一個主要矛盾貫穿始終的敘事方式在《美國美人》中嬗變為幾個矛盾事件並行發展：中年危機，社會壓力，毒品問題，青少年問題……影片從這些美國社會問題入手，以網狀結構代替了傳統的線性結構，推動著這個關於「美國的美」的故事向前發展，直達 *** 。《美國美人》代表著新好萊塢電影的敘事特點，即在繼承好萊塢善於講故事傳統的基礎上，將影片的故事納入到廣闊的社會背景中，為影片融入真實性與社會性，使好萊塢電影較之以前更加具有社會意義與深度。
新好萊塢電影還受到歐洲電影的深刻影響。商業電影藝術化、藝術電影商業化成為這一時期電影發展的一個趨勢，許多歐洲藝術電影的處理方法被用於好萊塢電影中。《美國美人》對於鏡頭、色彩、光線等細節的處理精彩而獨特，頗具作者電影的風采。而影片中傳達出的對於社會的關注也傳承了新現實主義和新浪潮的血液。
從《正午》到《美國美人》，從經典時期到新時期，電影在好萊塢這塊土地上經歷了半個世紀的演變，無論是故事結構還是人物形象或是觀念意識，都發生了巨大的變化。經典好萊塢時期的一套手法在當代已不能滿足觀眾的需要，而更善於適應社會時代需要的新好萊塢電影卻悄然占據了觀眾的視線。《美國美人》在72屆奧斯卡頒獎禮上獲得包括最佳影片在內的多項大獎，這說明新好萊塢電影已從當年的邊緣逐漸成為主流。好萊塢電影通過自身的調整完成了向後工業時代的過渡，至今仍雄踞世界電影工業金字塔的頂端，顯示出其強大的生命力。
從《正午》和《美國美人》看好萊塢電影風格的變化

美國好萊塢電影的營銷模式有哪些?

那些模式太多了，媒體釋出吧， 一般比較多的

好萊塢電影的風格有哪些

我覺得有很多耶..歌舞,科幻,恐怖,驚悚,犯罪,商業性的啦,喜劇啊,愛情浪漫的啦,友情啊,親情啊,戰爭的啊,關於人性美的啦..等

2015年會有哪些美國好萊塢電影上映？

大片唄？
速度與 *** 7
木星上行
我是傳奇2
僵屍世界大戰2
超人大戰蝙蝠俠
終結者：創戰紀
碟中諜5
侏羅紀世界
007新片（還沒有中文譯名）
飢餓游戲3嘲笑鳥下
以上回答滿意不

暑期上映好萊塢電影有哪些？

美國隊長，變形金剛3，綠燈俠，眾神，哈7下，武俠

做個調查，誰是好萊塢電影史上成就最高的電影導演

詹姆斯.卡梅隆
主要作品「泰坦尼克號」
史蒂芬.斯皮爾伯格
主要作品「侏羅紀公園」「拯救大兵瑞恩」
喬治盧卡斯
主要作品「星球大戰」
這三個導演被稱為好萊塢三大巨頭

中國有哪些電影可以與好萊塢電影媲美

好來塢影片拍攝過的中國題材的影片如下：
末代皇帝
大班
龍年
尖峰時刻1
尖峰時刻2
尖峰時刻3
卧虎藏龍
花木蘭
面紗
玉戰士
木乃伊3
功夫熊貓
功夫之王
碟中諜3
中國盒子
喜福會
黃石的孩子
南京大屠殺
上海正午
古墓麗影2
防彈武僧

2016上半年好萊塢電影有哪些

《奇幻森林》
《獵神：冬日之戰》
《美國隊長3：英雄內戰》
《X戰警：天啟》
《忍者神龜2：破影而出》
《魔獸》
《獨立日2：卷土重來》
《泰山歸來：人猿大戰》

好萊塢電影有哪些常見的主題

浪漫，搞笑
動作，戰爭
科幻，災難
懸疑，勵志
恐怖，動畫
人物傳記，歷史事件
各種改編，社會話題
我感覺不是常見，應該涵蓋了所有主題