說日本電影

Ⅰ 好看的日本電影有哪些

好看的日本電影有《七武士》、《千與千尋》、《東京物語》、《龍貓》、《切腹》、《浮雲》。

1、《七武士》

黑澤明第一部真正加入西片趣味的時代劇，描寫日本戰國時代，貧窮百姓為保衛家園，與雇來的七位武士聯手擊退強盜的故事。

6、《浮雲》

幸田幸子在越南認識了有婦之夫富岡兼吾繼而相戀。兩人回國後，繼續偷偷摸摸來往。由於兼吾不肯與妻子離婚,兩人分手。離開兼吾..

Ⅱ 有哪些好看的日本電影

給大家推薦三部超級好看的日本電影。

第一部：《千與千尋》網路評分9.1，這是2001年上映的一部動畫片，描述的是一個奇妙的故事。千尋只有十歲，在魔女老闆的奇特世界裡，小千尋非常的勇敢，為了拯救父母她歷經無數的磨難，最後終於成功的救出自己的父母，而且小千尋還找到了自己的「小白龍」。

Ⅲ 關於日本電影

樓主這個問題好有深度啊。。談談自己的看法吧
我覺得這跟日本的文化和電影動漫的受眾群體不一樣有關

首先，動漫雖然說是日本的一個很龐大的部分
但是目前中國引進的日本動漫還是大多數面向比較低齡化的
其實動漫里也有很多是一些很病態的
比如說《妖精的旋律》《殺戮都市》《死亡筆記》等等
就因為題材原因被禁播過
但是由於電影的引進就沒有那麼多的限制
再加上現在網路資源的便捷
所以那些比較消極病態的電影更為人知

第二就是日本文化普遍反映的「物哀美」
什麼是美，日本的文化里普遍反映，事物凋零殘敗的時候是最美的
就像他們最喜愛的櫻花
最美的時候就是它凋零的時候
他們近乎變態得崇拜著容易逝去，盛極而衰的美麗
對於病態的，消極的事物也有著我們無法理解的熱衷
有些學者認為這是由於日本出於一個資源貧乏的島國的民族自卑感而形成的
我不知道這個說法有沒有道理
但是這種「病態美學」確實是日本文化里一個很奇特的地方

另外，還有一個個人的看法
就是電影是真實的，是真實的生活得反映
而動漫是他們幻想中的世界
是他們對這個世界的期望和美好的寄寓
所以他們會創造那些美好健康的動漫
讓自己能看到希望
不知道我有沒有說明白。。。

以上都只是個人看法，希望對樓主有幫助

Ⅳ 日本最好的電影

10.《如沐愛河》- 2012

這部電影在豆瓣上的評分為7.5，是這個榜單上第十名。《如沐愛河》是由IFC Films發行的劇情電影，講述了東京一位美麗的大學女生，通過援交來維持學業，並和一位退休的老教授由此相遇的故事。這部電影其實也是影射出了日本一些社會現象，與中國不一樣的是，在日本大概100位女性里，就有一名就從事過援交工作，在這部電影里，演員在其中玩盡愛情的坑蒙拐騙，更多的是對這個社會的諷刺。

9.《冰冷熱帶魚》- 2011

這部日本電影豆瓣評分為7.5，是一部驚悚片，可以說日本的恐怖片和驚悚片拍的確實很嚇人，當然，這部電影的某一些片段可以說比較容易引人不適的。講述了經營著一家小規模熱帶魚店的男主人公社本，因女兒的盜竊事件與同行業的村田相識，不料卻被捲入一場超越想像的離奇殺人事件中。其實，這部電影也折射出了日本的一些家庭關系，夫妻、父母與孩子等。

8.《座頭市》- 2003

豆瓣上評分為8.0，可以說比較高的一個評分了。座頭」是指僧侶的一種級別，「市」則為人名，座頭市乃日本民間傳說中的著名盲劍客。該片根據日本隨筆小說改編而成，講述了一位雙目失明的神速拔刀術武士座頭市的種種英雄事跡。其實說到底，也是一種勵志故事，可以看看。

7.《東京奏鳴曲》- 2008

豆瓣評分為8.0，這部電影其實拍的很好，當然，也有不少的爭議，在日本這是一部非常認可的優秀電影。該片講述了被公司裁員，卻難以說出口的父親與懷揣著各自煩惱的整個家庭從崩潰到重生的故事。可以說，這部電影非常的寫實，也反映出了社會中的一些工薪階層的不易與拼搏。

6.《如父如子》- 2013

這部電影在豆瓣上評分高達8.9，從標題也能知道，這是一個什麼題材的電影。。影片講述了一個日本安逸的中產家庭突然得知他們6歲孩子出生時在醫院被抱錯而陷入家庭倫理困境的故事，雖然劇情和橋段都是很狗血的，但是主題很好，並且導演拍攝的很感人，所以看到一些場面的時候，你還是忍不住想哭。

5.《切膚之愛》- 2000

這部電影小編看過，但是看到一半就看不下去，主要是影片的色點太暗了，女主給我的感覺有一種壓抑的感覺，就放棄了。講述了中年男子青山重治喪妻七年後萌生了再婚的想法，卻在與24歲的山崎麻美相識後經歷恐怖事件的故事。

4.《大逃殺》- 2000

看到圖片上那個女生的吶喊，就知道這是一部關於人性的電影。這是一部恐怖電影，講述的是在未來世界，某中學三年級的學生由於紀律鬆弛，被教師遣送到一個荒涼小島進行「殺戮游戲」的故事。在這樣的環境和規則設定下，為了生存，人性更加直接、真實的表現出來。無需顧忌所有的社會規則、秩序、法律和道德等等，只要想著殺人和防止被殺就可以，所以畫面你想想就能知道了。

3.《入殮師》- 2007

這部電影豆瓣評分高達8.8，有著近34萬人的打分，可見這部電影的評價是很高的。影片《入殮師》根據日本作家青木新門的小說《門納棺夫日記》改編而成，以一名入殮師新手的視角，去觀察各種各樣的死亡，凝視圍繞在逝者周圍的充滿愛意的人們。

2.《茶之味》- 2004

這部電影豆瓣評分8.2，講述了生活在日本鄉村的春野一家五口的平凡故事，是一部充滿愛的喜劇故事。小編看到一個評論非常好，就選用，即一不讓人不斷產生「這是個毛啊」的想法的電影。可是，就像生活一樣，無語而囧平淡貌似沒有意義，忽然之間又會有著溫暖動人的片段。

1.《無人知曉》- 2004

這部電影豆瓣評分9.0，是一部關於孤苦小孩的故事。看著圖片上的這些小孩背影，是不是想到了留守兒童的這種感覺，非常的孤單，有種想要及時了解他們的想法的沖動。這是一部根據日本真實故事改編拍的，講述了東京一個單親家庭，四個兄弟姊妹被母親拋棄後，獨自生活的故事。這部電影非常的現實，也能反映出大人們與小孩之間的關系，更多的是一種人性的諷刺。

Ⅳ 一提到日本電影就要說黑澤明，這是為什麼

黑澤明是世界上最著名的導演之一，為日本電影在世界的傳播做出了突出的貢獻，東方導演始終是用西方的手法講東方的故事，實際上並不純正。

就我個人習慣而言，看黑澤明的電影更像是看一本書，且是一本相當沉重的書。你不能一開始就盯著細枝末節，要先把握它的總體輪廓，理順了再來細品細枝末節。不得不說，黑澤明的電影非常豐滿，光總體輪廓已經足以令人震撼，像《七武士》的農民的勝利，《亂》的莎士比亞式悲劇。細枝末節更是多不勝數，節奏、鏡頭、配樂、服飾、色彩、對白都非常考究。

Ⅵ 求說一部日本電影！！

手機小說家的愛情 好像是、我不久前剛看

Ⅶ 日本十大經典電影

1.
<七武士> (Shichinin no samurai)(1954)

【導演】 黑澤明 (Akira Kurosawa)

【編劇】 橋本忍 (Shinobu Hashimoto)

劇情簡介
本片可說是日本名導演黑澤明第一部真正加入西片趣味的時代劇，內容描寫日本戰國時代，貧窮家村百姓為保衛家園，與雇來的七位武士共同聯手擊退強盜的故事。導演黑澤明雖然意圖將這部片子拍成徹底的娛樂動作片，但事實上，整部作品仍充分流露著黑澤明式的人道精神。至於七武士的性格塑造，整體而言可說詮釋得相當成功，尤其是飾演堪兵衛的志村喬，將這個角色的智慧與成熟魅力發揮得淋漓盡致。本片戰爭埸面採取了許多連續復數鏡頭，較一般西部片更具張力與震撼力，充分流露黑澤明運鏡功力的深厚。因此這部兼具娛樂與藝術價值，又不失日本風味的時代劇，為日本《電影旬報》雜志標為日本影史上「十大佳片」的第一名。

2
《浮雲》(Ukigumo)

英文別名：Floating Clouds

上映日期：1955年1月15日 日本

導演： 成瀨巳喜男
編劇： Fumiko Hayashi novel 水木洋子
製作：藤本真澄
腳本：水木洋子
攝影：玉井正夫
音樂：齋藤一郎
主演：高峰秀子、森雅之中、北千枝子、岡田茉莉子、山形勛、加東大介

劇情梗概：
《浮雲》，由高峰秀子扮演林芙美子悲劇原作中的女主角。故事講述一個年輕的女人在戰爭期間（綿延到戰後）與一個已婚的男人的愛情故事。

家有妻室的富岡兼吉是農林部的接枝師，戰爭時期被派往日本侵略下的印度，擔任管理森林資源的工作。與一名因遭到表兄強奸而主動要求來這里當打字員的幸田雪子的相戀。戰爭結束後，富岡向雪子保證回到日本便與妻子離婚後她一起生活。不久，雪子回到日本找到雪岡，富岡驚慌失措，向她解釋沒有離婚的原因。雪子只好默默離去，借了一間破舊的倉房住下。富岡又來找雪子，倆人纏綿的情感仍然藕斷絲連。富岡經營事業失敗，帶著雪子來到伊香堡溫泉，又與溫泉酒吧老闆的妻子阿勢發生了關系，雪子一氣之下回到了東京。後來她發現自己懷了孕，又去找富岡。這時的富岡已和阿勢同居。雪子又一次陷入困境，她只好借錢將孩子打掉。阿勢被她丈夫殺死後，走投無路的富岡又來找雪子，雪子再一次原諒了富岡。此時，富岡的妻子已死，他又回到了農林部並被派往尾久島工作。雪子和他同行，途中雪子患病，不久便死去。富岡兼吉百感交集，撫屍慟哭……

日本電影旬報評選的100部最佳日本電影第二名

2005年對日本影壇來說可說是不尋常的一年，今年有多位片廠時代叱吒風雲的大師級導演迎來百年誕辰，如擅拍武士題材的稻垣浩，描繪市井男女微妙情感的豐田四郎(碟市出過他的《夫婦善哉》)，還有以現實主義筆觸專營女性內心世界的成瀨巳喜男。

本周末(8月20日)是成瀨百年誕辰正日，日本各地都舉行紀念活動向大師致敬，其中東京國立近代美術館從本周末起集中展映61部成瀨名作，這是自1979年以來日本最大規模的成瀨回顧展。華人地區也有相當多的成瀨影迷，自7月9日開始，香港國際電影節協會一連12個星期播放成瀨的12部代表作，並邀得著名影評人舒琪、湯禎兆及李焯桃等主持講座。而在台灣，12月桃園縣也會舉辦一次成瀨影展，上映他的10部作品。

碟市方面的重頭戲是東寶公司分別於7月22日和8月26日分兩集精選發行《成瀨巳喜男東寶傑作選》DVD，收錄10部作品，這是迄今為止最大規模也是最精緻的成瀨作品數碼化，相信不久即可與本地影迷見面。

3
《飢餓海峽》(Ôkami to buta to ningen) (1964)

導演：:內田吐夢

編劇：佐藤純彌

主演:三國連太郎, 左幸子, 高倉健

劇情梗概：
影片真實地再現了二戰結束後日本的社會面貌。在戰後恢復期中，日本國內處於極度貧困飢餓狀態中，引發了一系列的搶劫殺人案等。這種潛在的不安定因素在戰後延續了很長時間，正像片中的尤飼改名為樽見的二次作案事實之間相隔了十年之久。導演對這樣一個既有殘忍野性的一面，又有人性同情心的人一面的男子漢，做了客觀冷靜的描述，迴避了簡單的美化與醜化，對認識戰後日本社會有深刻的意義。三國連太郎主演尤飼，高倉健飾演刑警。故事描寫烏津輕海峽大台風之日有艘客船沉沒。打撈屍體時比登記的乘客多出兩名。弓坂警官認為此事與前幾天佐田當鋪失火案有關，立案調查在該當鋪工作的尤飼。實際上尤飼與木島、沼田殺了佐田全家搶了80萬元又放火燒了當鋪。三人出逃時因分贓不均爭斗，木島、沼田死去沉入海中，尤飼逃到北海道在妓女八重那裡住了一夜留給她4萬元後離去。弓坂攜刑警前來調查時，八重矢口否認見過尤飼，線索就此斷了。尤飼來到舞鶴（改名樽見），用搶來的錢辦企業發了財，他還常資助別人，成了當地的大慈善家。八重在報上看到樽見的照片，確認為尤飼。她去找樽見。樽見拒不承認，為防泄密扼死八重。海岸警署發現屍體，聯想到八重有可能見過尤飼，經推理確定尤飼就是樽見，逮捕樽見。在押解途中樽見投海自盡。影片結尾畫面精彩，在廣闊的海面上船攪起的水浪花在海面上劃出弧形的軌跡，伴著庫列戈利聖歌的回聲，彷彿這大海包容了人間一切的慾望，罪惡與悲哀，令人感嘆與思考。中央電視台曾在90年代初播映過此片。
4
《東京物語》(Tokyo Story)(Tokyo Monogatari)

發行時間：1953年

電影導演：小津安二郎 (Yasujiro Ozu)

電影演員：
笠智眾 (Chishu Ryu) ...... Shukishi Hirayama
Chieko Higashiyama ...... Tomi Hirayama
原節子 (Setsuko Hara) ...... Noriko
杉村春子 (Haruko Sugimura) ...... Shige Kaneko
Sô Yamamura ...... Same per
三宅邦子 (Kuniko Mi

劇情簡介
《東京物語》被普遍認為是小津安二郎漫長職業生涯中所拍攝的最為優秀的電影，同時也是那些經典藝術電影中的翹楚，也是小津安二郎戰後最感人的影片。

《東京物語》講述一個大家庭中兩代人的故事。親情與疏離，摯愛與義務，死亡與孤獨，在一樁樁觀眾再也熟悉不過的平常小事中緩緩鋪展開來。這是一個普通日本家庭的故事，但也是所有家庭的故事，無論你我他，都有可能在片中找到自己的位置。電影由平山周吉老夫婦站在月台對話拉開序幕，這對老夫婦欲前往東京與其他子女相聚。途中經大阪時，與在國鐵服務的三男敬三相見後，直達東京長男幸一家中，兩三天後，老夫妻因無聊而移往經營美容院的長女志子家中，但志子十分吝嗇，只有已故二兒子的媳婦紀子給予了二老熱情的接侍。由於與老友喝酒受到女兒責難，周吉一氣之下回鄉。周吉老太太不多久即因腦溢血病逝。最後與紀子語重心長的話別，使整部電影即在這滿盈感動與溫馨的畫面中結束。在這部電影中，小津簡約的影像風格近乎完美，一切都是那麼自然，電影的製作者既不需要煽情，也毋須告訴觀眾誰對誰錯，因為生活本來就是這個樣子的。或許導演唯一的傾向，是電影中那種不失溫婉的諷喻，但決不是義正詞嚴的批判，因為小津並不相信有什麼一勞永逸的解決方法，他不僅要表現生活本來的面貌，他還要我們接受人性並非完美這一事實。

《東京物語》是小津自己最喜愛的一部電影，但他卻很少談及。電影榮獲《電影旬報》年度評選第二名之後，小津說："我想通過父母與子女的經歷，去描寫傳統的日本家庭是如何分崩離析的。在我拍過的電影中，這一部最具通俗劇的特點。"。

沒有大起大落的是影片情節，也沒有愛恨情仇的繁瑣糾葛。有的只是一絲淡淡的憂傷，而這憂傷也只是像一片秋葉的飄落過程。但更多的，我們感受到的是一種平實的溫暖。它緩慢地，如此緩慢地滲入我們的內心，然後是許久地撫慰。這部1953年的黑白片是小津安二郎的早期代表作。作為一代電影宗師，小津給予我們的影象世界是完全生活化的。我不可割捨地愛著他的電影。小津一輩子只拍攝一個題材的電影，那就是家庭。固定的機位，嚴格的構圖，平實的人物性格，永遠不存在壞人的故事情節，流暢的敘事方式。這幾乎就是他作品標志的全部。小津一身未娶，與母親生活在一起直至她去世。我真的不明白為什麼小津的電影會如此簡單但又能如此深地打動我。我想，可能真的是一份平靜中的溫暖在慰籍著我，這個秋天果真是收獲的，我在小津的電影里找到了最深厚的感動。這感動不會讓我落淚，但會溫暖我許久許久。

5
幕末太陽傳 (Bakumatsu Taiyoden )

年 代 1957

導 演 川島雄三

主 演
居殘り佐平次 ................ フランキー堺
女郎おそめ ................ 左幸子
女郎こはる ................ 南田洋子
高杉晉作 ................ 石原裕次郎
女中おひさ ................ 蘆川いづみ
杢兵衛大盡 ................ 市村俊幸
相模屋樓主伝兵衛 ................ 金子信雄
女房お辰 ................ 山岡久乃
息子徳三郎 ................ 梅野泰靖
番頭善八 ................ 織田政雄

簡 介

這是一部典型的日本黑色幽默喜劇，影片的主人公佐平次是個騙子式的人物，影片描寫他在江戶時代環境惡劣的妓院里如何巧妙地施展騙術，在各種階層的人物之間混飯吃的生存術來表現善良的有缺點的小人物。但是，這種笑是沉重的，傷感的。影片從始至終貫穿著日本大眾喜聞樂見的單口相聲，在相聲間穿插著佐平次被扣打工還賬，在藝妓館里混成了人見人愛的寶貝，又偶遇幕府末期的政治家高杉晉作，為救被賣進妓院的少女，同意協助晉作策劃去燒品川的英國領事館的故事。被稱作「落語」的日本單口相聲與佐平次的故事情節相佐相輔，構成一出超級古裝諷刺喜劇。

文久三年，游手好閑的佐平次，混跡於環境惡劣的妓院之中，靠巧妙的騙術混吃混喝，雖然他也時常被扣靠打工還帳，但他還是在藝妓館中逐漸混得人見人愛，接著佐平次遇到幕府末期的政治家商衫晉作。並協助晉作搭救被賣進妓院的少女，密謀去燒品川的英國領事館……這是一部典型日本黑色幽默喜劇。影片自至終輔以日本的單口相聲「落語」，使得整個故事情節更添妙趣，讓大家在笑聲中不知不覺感受到主人公佐平次――這個騙子式的人物身上善良的缺點以及對人生的無奈。導演川島雄三在日本素有喜劇鬼才的美譽，為了拍攝這部電影，曾要求「日活公司」提供大量的金錢援助，雖然公司也允諾無論花費多少也再所不惜，仍暗地裡設定2千3百萬日元的上限，這使川島非常失望，但是他一如既往地按照原定計劃拍攝，結果，這部投入巨大人力物力的跨時代的喜劇耗費了近3千萬的費用，同時，本片也被譽為「日本喜劇電影的金字塔」，成功地超越川島雄三其他代表作成為戰後日本電影中的傑作。而且影片完成後，導演川島就立即離開日活電影公司，轉投東寶旗下第三大公司東京電影社。

6
《羅生門》(Rashomon)

【年代】1950

【導演】黑澤明

【主演】三船敏郎 京真知子 森雅之

【簡介】
故事由三人在羅生門邊躲雨而展開。此三人是雲游和尚、砍柴人和乞丐。砍柴人自言自語：真是看不懂、看不懂。在乞丐再三追問下，砍柴人講了如下一件事：

三天前砍柴人進山去砍柴，在山裡看到在一把女人用的木梳傍有一具武士屍體。砍柴人趕緊到衙門去報官。差役抓住了殺死武士的強盜。在公堂上強盜承認見武士妻子美貌，強暴了她。由於武士妻子堅決要他倆決斗，在決鬥了23回後，他殺死了武士。強盜想以此誇耀自己的武藝高強。武士妻子卻說，她受強盜侮辱撲到武士身上哭訴，昏了過去，手中短刀誤殺了武士。這時公堂上讓女巫把武士的靈魂招來審問，武士說，他妻子唆使強盜殺他，他十分羞恥，拿起短刀自殺的。砍柴人還說，其實他看到強盜與武士兩人的決斗，開始由於沒有講，其實兩人的武藝很平常不像強盜所吹噓的那樣，是強盜砍死了武士。

正在三人談至尾聲時忽然聽到嬰兒哭聲，乞丐找到了被遺棄的嬰兒，想剝那棄嬰的衣服，被阻止後，砍柴人說，我已有六個孩子，不在乎養第七個孩子，讓我領養吧，和尚把孩子給了砍柴人。雨過天晴，夕陽照著砍柴人離去的背影。

7
《紅色殺機》(Akai satsui)

發行時間：1964年

導演： 今村昌平

編劇： Shinji Fujiwara story 長谷部慶次

演員表：
Masumi Harukawa ..... Sadako Takahashi
西村晃 ..... Koichi Takahashi
Shigeru Tsuyuguchi ..... Hiraoko
Yûko Kusunoki ..... Yoshiko Masuda
Ranko Akagi ..... Tadae Takahashi
Haruo Itoga ..... Yasuo Tamura
Yoshi Kato ..... Seizo Takahashi
北林谷榮 ..... Kinu Takahashi
Kazuo Kitamura ..... Seiichiro Takahashi
Seiji Miyaguchi ..... Genji Miyata

劇情梗概：
故事就發生在仙台市一個傳統保守的家族——高橋。清三與妾的女兒賣春所生的女孩貞子，在二十一歲時被吏一強暴，雖然有了孩子，但由於是近親而無法與之結婚。後被強盜平岡抓走，被多次強暴，雖然後來平岡真的愛上了貞子，但貞子已決心殺掉他。在溫泉區，貞子給心臟病突發的平岡喝下摻了農葯的水，並殘忍地留下他離去。從此之後貞子變成為了一個堅強的女子，為自已及兒子的名份、地位而奮爭。

電影旬報》百年100部最佳日本影片第7位

這是一部探討日本古老家庭制度的論文式電影。描述了已經相當現代化的日本社會中仍舊保持著承繼性很強的古老習俗的現實。通過非常寫實的日常生活描寫，勾勒出日本男人的粗暴與軟弱。如：吏一遇到工作不順心時會改變平日對貞子的粗暴，在私生活中把貞子當作母親來尋求精神的安慰，這是日本人特有的精神構造。與此同時也勾勒出日本女性的沉重與堅強。如貞子在家庭中像女傭一般只能聽丈夫的吩咐與責罵，被壓迫到最底層，在被強暴後仍有信心活下去的持久耐力，並轉化成反抗強暴者的與反抗丈夫欺凌的勇敢動力，與日本很多文學藝術作品中所表現的女人是最後的強者的主題遙相呼應，成為今村導演"日本人論"作品中引人注目的一篇。 8
非仁義的戰斗

1-5集 (1974-1974)

導演：深作欣二

主演：原文太 送方弘樹 金子信雄 田中邦為 9
《24隻眼睛》(Twenty-Four Eyes)

【導演】木下惠介 Kinoshita Keisuke

【主演】高峰秀子 田村高廣 月丘夢路 笠智眾

【簡介】
劇情：
1928年4月4日，大石久子到瀨戶內海小豆島小學某分校赴任。此地孩子們只有到五年級時才會從分校轉到離此五里的總校去上學。當她騎著新式自行車穿著西服出現在村子裡時，給村子帶來的極大的沖擊。就這樣，她第一次走上了僅有12名學生的分校講壇。可是第二天，她就扭了腳住進了醫院，孩子們走了八公里路去去看望老師，並拍了紀念照。大石因為不能騎車，就轉到本校教書去了。五年後，日本軍國主義不斷推進，孩子們也從分校轉到本校來上學了，大石也結婚了。因為戰爭，孩子們遭遇了很多變故，大石開始對教育產生了懷疑想要辭去老師工作。「24隻眼睛」畢業後第八年，當年的孩子們死的死，殘的殘。大石再次踏上分校講台，激動地流下了眼淚。

幕後：
影片描繪日本群島中某小島上一個小學女教師的生活，它用一種影射性的含蓄手法為中外觀眾所欣賞，是日本電影史上抒情片的經典作品。影片導演木下惠介被日本電影界絕贊為抒情電影的第一流導演。這是一部完全以情動人的作品，沒有任何說教和理念，在小豆島的優美風景中孕育出作品的豐富情感，顯示了木下作為抒情電影作家的才能。影片在攝影上採用軟調子、有朦朧感、有繪畫的風格。此片曾獲1954年電影旬報十佳獎第一名，入選日本名片200部。

《二十四隻眼晴》歌頌女性堅忍忠貞的性格和單純正直的價值觀，感人至深，沒有看過的觀眾是不受感動的，也是木下惠介最著名的傑作之一。

《二十四隻眼睛》是根據日本著名女作家壺井榮的同名長篇小說改編而成。影片講述一位年輕的女教師大石從師范學校畢業後，一直擔任鄉下小豆島12個孩子的老師，其間經歷了種種令人感懷至深的事件。在導演木下惠介的鏡頭里，沒有炮火紛飛，屍橫遍野，戰爭透過當時平凡人的生活點點滴滴滲透而出，更加深刻地痛數出戰爭給人民帶來的殘酷和難以癒合的創傷。《二十四隻眼睛》是導演木下惠介創作生涯中獲得極大藝術成就的代表作，它也是日本電影史上一部使觀眾哭得最多、哭得最深的影片。尤其是結尾部分，十二位學生中的倖存者已長大成人，為大石老師開同窗會，其中一位名叫嘰吉的男同學在戰場上失去了雙眼，不知誰拿出小學一年級時在老師家裡拍攝的照片，嘰吉忘情地說讓他看看，他一邊用手摸著，一邊說出誰在哪個位置，旁邊又是誰……

木下惠介不著痕跡的敘事手法與柔美如詩的畫面，強烈對比出一般老百姓的善良與戰爭的殘酷，藉此對戰爭提出憤怒的抗議。劇中飾演老師與學生的演員表演真實自然，使這一部令人哀傷落淚的抒情片情意真摯而引人深思，對戰爭的意義提出日本戰後的巨大省思。

小豆島位於四國東北方，就夾在四國與本州之間，瀨戶內海三千個島嶼中，它是第二大島，也是頗受歡迎的熱門度假島嶼。「二十四隻眼睛」電影村是因一部描述師生情誼的「二十四隻眼睛」在此為場景拍攝而保存下來，很多日本小學生都愛來這里遠足，廣場師生十二人塑像，題名為「老師，玩吧！」是2000年才完成的作品。

10
《雨月物語》(Tales Of Ugetsu)

發行時間：1953年

導 演： 溝口健二 （Kenji Mizoguchi）

主 演： 京町子 田中娟代 森雅之

劇情簡介：
講述二戰時期，兩對夫婦的遭遇。在戰爭時期，物價飛漲，源十郎想靠經商發一筆國難財;而義弟則想投身軍旅，在戰爭中出人頭地。不久，二人各遂所願，但源十郎卻迷戀鬼魂化身的美女若狹，在故鄉的妻子卻在士兵搶奪食物時被刺身亡。藤兵衛由一介貧農搖身一變為擁有十名部下的侍衛，但妻子阿濱卻被數十名士兵暴， 淪為娼婦， 藤兵衛為了與妻子團聚而放棄軍職。溝口健二導演的影片故事大綱脫胎於上田秋成的作品，全片鏡頭運用與特殊效果處理得宜，使本片充滿蒙朧、神秘、凄美、妖異氣氛，且在各種日式打擊樂器配樂的襯托下，各種美麗的畫面與演員京町子、森雅之、小澤榮等生動的演出，都能深深吸引住觀眾的視線，可謂是一部拍攝技巧高超的影片，值得細細玩味。本片雖是以戰亂時代為背景，但在戰爭的描寫上並不成功，片中主角十郎本身並未直接接觸到戰爭和其災禍，因此在戰爭的真實描寫與主角的幻想表現上，的確有唐突矛盾之處。

Ⅷ 都說日本的電影好看誰有

《觸不到的戀人》
《回到中世紀》
《時光機器》帶你到6000年以後
《回到未來123》穿越時空類電影鼻祖
《時空過客》未來的人到現在當災難的看客
《時間駭客》手錶定格時間
《十二點零一分》除你之外，其他人都在無意識的重復過同一天
《木頭美人》《雷霆萬鈞》
《記憶裂痕》本阿弗萊克 烏瑪瑟曼不錯的電影
《蝴蝶效應》1.2.3 推薦第一部
《黑洞頻率》與三十年前的父親對話，改變過去及現在，結尾很溫馨
《土撥鼠日》珍愛每一次選擇
《星際迷航》《心靈傳輸者》《重回十七歲》
黑幫片
《教父》1.2.3 忠誠便是一切

Ⅸ 日本電影

名為<陽暉樓>,主角不是殺手,而是人販子.

Ⅹ 日本 電影

日本恐怖電影帶有日本獨特的民族性，而這種特性在其他國家的電影中則很難見到，尤其與歐美系的視覺恐怖系大相徑庭，甚至同樣是心理驚悚電影，日本電影也與好萊塢電影涇渭分明。
《咒怨》那可是經典啊
好萊塢恐怖片主要以視覺恐怖為主，其中主要類別包括以《生化危機》為代表的僵屍電影、《德古拉》為代表的吸血鬼電影、以《德州鏈鋸殺人狂》為代表的血腥殺戮式電影。這些影片中往往沒有太多不可思議的元素，但充滿了大量的血漿、殘肢飛舞、以及醜陋的面孔和骯臟詭異的場景。基本都是靠感官刺激來取悅和驚嚇觀眾，少數電影如彼得·傑克遜的《群屍玩過界》還帶有濃烈的黑色幽默，不過整體感覺還是以惡心的場面為主。好萊塢的少數心理驚悚電影，比如《小島驚魂》、《第六感》等，在懸疑方面已經超越了僵屍片，能夠營造出恐怖的氛圍來，而且結局玩的懸念往往出人意料，但即使是《女巫布萊爾》這樣和日系恐怖電影風格已經很接近的片子，其恐怖的氣氛的營造方面恐怕比起《午夜凶鈴》來還不可同日而語。
由於東西方文化的差異，西方人對恐怖電影的理解與日本有很大的差距，最主要的文化差異就表現在宗教方面，對於信仰上帝的西方人來說，魔鬼永遠是邪惡和黑暗的，而天使則是正義和光明的象徵，因此在《驅魔人》等影片中，惡靈是邪惡到底的，不似日本電影中鬼中也有好的。而對宗教信仰的顛覆比如魔鬼統治世界，被視為異常恐怖的主題，是因為這突破了人們心目中的宗教底線，因此讓人難以接受，而日本人則似乎在任何方面都沒有底線可言。而且日本由於吸收了各文明的多元文化，因此始終很難給日本恐怖片的善惡畫出一條明顯的界線來。
日本的民間傳說中存在各種各樣的神怪，然而與亞洲其他國家不同，日本人只有在提及神話的時候，才有神的登場，而在絕大多數民間傳說里，無論善惡都是以妖魔的形態出現的，而且在日本的歷史上，無論褒貶都會把妖魔的名號加諸在某人頭上，而不會用神的名號。比如戰國時期，織田信長就被稱為「第六天魔王」，以諷喻他火燒比睿山延歷寺的殘暴罪行，而以「鬼孫市」的名號加諸大將鈴木重秀，形容其槍法精準，堪比鬼神。
日本的鬼怪文化龐博而復雜，主要是因為隨著日本的發展，不斷地吸取其他國家的文化，因此各國的鬼怪都改名換姓在日本重獲新生。從平安時代開始，日本就出現了「陰陽師」的職業，而以當時著名的陰陽師安倍晴明為主角的系列小說《陰陽師》，就被導演瀧田洋二郎搬上了銀幕。平安時代的《古事記》中除了神話外，還記載了許多志怪故事，其中應該很多是取材於中國的《山海經》以及《搜神記》等民間志怪書籍。後來的《日本書紀》、《今昔物語集》、《太平記》等重要文集中都對各種妖怪的民間故事加以收集和整理。還有《新耳袋》這樣純粹收集靈異故事的文集，其地位應該相當於我國晉朝干寶所著的《搜神記》。日本早期的怪談電影以及後來的恐怖電影，都是取材或改編於文學作品。
除了文學之外，日本的諸多藝術形式也在客觀上促進了恐怖文化的發展，比如歌舞伎，歌舞伎本來起源於鐮倉幕府時期，當時是草根的民間歌舞形式，後來在德川幕府時期為了豐富文化生活被認可為官方演藝事業，由官家開辦歌舞伎學校，而受認可的演員也就相當於國家級演員。歌舞伎的興盛促進了劇本創作的繁榮，而故事取材又多來自於民間，因此一些鬼怪傳說經過劇作家的包裝就登上了大雅之堂。如多次被拍攝成電影的《東海道四谷怪談》，就是根據竹田出雲的同名舞劇改編的。
可能因為從唐朝開始就深受佛教影響，日本文化中非常講究因果報應，在恐怖電影中也有體現，大多數日本電影是以鬼怪和怨靈為主角的，那麼最終結果也大都是善有善報、惡有惡報。怨靈在平反了死時的冤屈就會超度，這一套路和早期的香港恐怖電影非常相似。而且在劇情中往往會交代怨靈的來歷和解決的方法，比起歐美恐怖電影中一味的血腥殺戮來說，劇情要合理的多。
類似於《午夜凶鈴》和《鬼水怪談》之類的日本恐怖片之所以非常成功，除了成功的營造了詭異的氣氛，以及劇情編排的懸念迭起，讓人心驚膽戰外，最重要的一點就是，這些故事看起來都是隨時可能發生在自己或者身邊的人身上，看過之後讓人對本來平凡的事物也心生恐懼，看過之後也無法忘記，日本的鬼怪傳說之多，的確是處處有靈怪，時時有妖魔，因此也為恐怖小說和電影的創作提供了無盡的素材，而且自從七八十年代「都市怪談」興起以來，恐怖電影的主題也是與時俱進，和科技共同發展，這類電影的特點容後再表。