① 我小時候看過一部日本電影，其中有個情節是有一個會變臉的面具
《變相怪傑》
有金凱瑞版的的，之前還有記不得誰演的了，戴上之後就是綠色的臉
② 有一部電影裡面是唱川劇戲班不知怎麼得罪了日本人被日本人不斷追殺這是什麼電
變臉
提起川劇，就會想到變臉，有一出川劇經典，也叫《變臉》，在20世紀九十年代中期就已享譽海內外。《變臉》由著名編劇魏明倫根據同名電影改編，講述的是跑灘藝人水上漂身懷變臉絕技，隻身架舟，浪跡江湖。他從人販子手中買下狗娃，爺孫倆相依為命，其樂融融。後來，水上漂發現狗娃並非男孩，大失所望，又不忍趕走，便收其改作小幫工暫留身邊。狗娃生性好奇，因偷看變臉秘密釀成大禍，不得已跳船逃走。
③ 求一電影名字,貌似是日本的,名字三個字,講的模仿人臉
阿凡達Avatar / アバター 注意這個翻譯很蛋疼，但確實是這個官方翻譯，和美國阿凡達一個詞
阿武隈川道子和母親恭子一起生活，在她十歲那年，父親死於一次意外。道子一直是班上最土氣的學生。高中二年級生日那天，母親送給道子一隻手機作為禮物。第一次擁有手機的道子非常開心。因為擁有罕見阿凡達而統領全班的「學園女王」阿波野妙子硬是逼著她加入了SNS網站「阿凡Q」。
所謂的阿凡達就是網路上的虛擬化身。「阿凡達不就是可以更換的人偶么！」道子對此絲毫不感興趣。然而在某件事情的觸動下，她開始熱衷於裝扮自己的阿凡達。為了積攢電子錢幣，道子會通宵點擊廣告條，甚至還從別人那裡騙錢……在「阿凡Q」一年一度的大型活動「最佳著裝大賽」上，道子成功拔得頭籌。由此妙子退位，道子成了新的學園女王。
道子組建了戴著怪異氧氣面罩的「阿凡達集團」，還去整容變成了自己阿凡達的模樣。獲得現實世界的美貌後，道子的性格也發生了劇變，她更加沉迷於阿凡達。道子開始暗中籌劃向恐嚇她的班主任老師溝口、背叛她的暗戀對象山之內君展開報復……
④ 求電影《變臉》影評，專業的，急急急急急
從《英雄本色》開始，吳宇森的作品有個很雅的稱號:白鴿聖殿級作品。因為在他的槍淋彈雨中，始終存在著象徵和平的白鴿和象徵人性的教堂。在我的心中，只有《變臉》才真正配的上這個稱號，也只有《變臉》才把這種暴力美學發揮到了登峰造極。
每個男人心中都有浪漫的情懷，不過表現方式不同而已，吳宇森用極端的美化暴力方式來表現他心中的日月。他的慢鏡頭，他的東方人特有的溫情，他胸中的大氣凜然，交織在一起，構出了東西方堪稱完美的結合，也構建了《變臉》在我心中的神話。
從一開頭cage冷峻的眼神開始，這個故事就註定要籠罩在復仇的氣氛之中，當cage飾演的黑幫大哥castor troy誤殺警探Sean Archer的兒子之後，這部影片註定是兩個人的恩仇。sean抱著死去的兒子痛苦的表情令我不忍相視，當時痛苦的回憶也令sean在六年之中無法釋懷，兒子的死其實成了籠罩他人生全部行為的一個陰影，重獲陽光的唯一方法就是：復仇。
畫面陡然一轉，castor邪惡的表情彌漫了整個屏幕，無論是他走路帶風的大衣，還是他在教堂怒目圓睜的大聲歌唱「哈利路亞」，都彰顯了他的不可一世和囂張跋扈。這里有個有趣的地方，身為大哥大他也會俯下身去給自己的弟弟系鞋帶，那句：「不要讓任何人傷害他，包括他自己。」讓這個老大的形象潤色了不少，再冷酷的人也會有自己的另一面。
其實影片在這已經做了微妙的對比，失去兒子的正義代表在痛苦著，逍遙法外的邪惡一方卻在這安然無恙。這也使之後的追捕場面充滿了張力，sean把喪子之痛完全寄託在了抓到castor身上，他那種不顧一切的玩命做法令任何人感到膽寒，最重要的是，他成功了。
當sean告訴妻子殺死兒子的兇手終於落網的時候，本以為多年的重擔可以就此卸下。但緊接著傳來的消息卻是他怎樣也無法接受的，如今已經陷入昏迷的castor埋藏定時炸彈的地點只有他弟弟知道，而他弟弟只會告訴他一個人。為了解除這場災難，sean唯一的選擇是：和那個他日夜想殺掉的人換面，從而從他弟弟口中套出秘密。
當sean面對鏡子看到的不是自己而是castor猙獰的面容時，那種陷入瘋狂的感覺是無與倫比的，他不顧一切的摔打鏡子，對醫生大聲的吼叫，希望能釋放出真正的自己。但是，當冷靜下來後，他發現，別無選擇。sean的這種表現彷彿為後面事態的發展蒙上了一層不詳的徵兆。果然如此，就在sean進入監獄快要成功的時候，本來昏迷的castor在一個夜晚突然蘇醒，他殺了所有知情的人，並以sean的身份出現在人們面前。一個優雅的惡棍,一個痛苦的卧底,兩個勢不兩立的人，卻開始扮演對方的角色，事態開始了一連串的驚變。
在吳式影片里,對峙是主角交鋒的最佳形式,也是沖突爆發的導火線，像《喋血雙雄》里周潤發和李修賢的經典對峙。在本片中cage和Travolta的巨星風採在他們相互對峙時體現的淋漓盡致。三次交鋒也成了他們宿命發展的鋪墊：在一次次的對抗中，找到迷失的自我，找到最終的目的。
第一次，已經化身為探長的castor來到監獄里看望sean，當牢門打開的那一瞬間，sean臉上的笑容頓時凝結，僵硬，不知所措。而caster卻開始欣喜若狂的講解自己導演的一幕幕場景，鏡頭在閃回，sean在嗚咽，在痛苦的呻吟，他無法相信眼前的事實。當絕望達到頂峰的他突然萌生了強烈的憤怒，猛得掐住了還在旁邊張牙舞爪卻毫無防備的castor。當趕來的守衛把他電倒後，躺在地上抽搐的sean眼中，早以沒有一絲的生機。這次短暫的沒有槍火的對峙使大勢好似完全倒向了castor，其實也為sean的孤注一擲堅定了信念。
他們第二次的交鋒發生在sean逃出監獄之後，在那個四圍都是鏡子的房間里，兩個人再次相遇。在一系列激烈的交戰後，他們同時拔槍對准了一面鏡子，一正一反，一邪一惡，在鏡子里看到的是自己，但同時又是自己的敵人，子彈射出槍膛，打碎了心中的迷惑，也開始了兩人更為強硬的對決。這一段是全片最出彩的鏡頭，鏡子在這里成了最好的隱喻，現在的外表不過是偽裝，他們在裡面看不到真實的自己，真正的自己只有存在內心裡。支離破碎的鏡片也代表了偽裝徹底的抽離。
既然已經是宿命，最終的教堂對決更抹上了一份蒼涼的厚重和神聖。一身黑色葬禮西服的sean閉著眼在神像前默默的禱告，在他身後，穿著相同衣服的castor擺著耶穌的姿勢緩緩走進，伴隨他的，是凝重的禱文，在空氣中漂浮，那種不安定的的氣息在一聲槍響後一觸即發。
值得一提的是，在這里出現了最能製造戲劇張力的多人對峙場面，sean的妻子和女兒，castor的情婦及他手下的到來給本來明朗的戰局增添了一份不確定性，他們的每一支槍都對准了彼此，任何一隻槍響都會帶來連環效應。這讓我想起了《全民公敵》最後的黑幫和FBI成員對峙，還有《落水狗》結局時5個人的反目對峙。最終槍聲還是響了，隨著在慢鏡頭中子彈的噴薄而出，四下飛舞起受驚的白鴿，飛濺的血花不時噴灑在殿堂的神像上，所有的人應聲倒下。不同於《落水狗》赤裸裸的真實殘酷，也不同於《全民公敵》一剎那間的震撼，暴力美學風格在此時彰顯了其獨特的魅力。
失去了感情，英雄會讓人覺得遙遠；擁有了感情，惡人也會有瞬間的細膩。sean由於一心投入到追捕中，使他忽略了妻子的感受，直到他換面後無法恢復自己身份之時，才意識到對妻子對他來說有多麼重要。現在仍然清楚的記得sean在手術室里，面對著不相信自己身份的妻子，近在咫尺，卻無法相認的悲哀。還記得他身受重傷卻仍在一臉幸福的敘述著自己的初次約會，當然還有說完那句「雖然她的牙齒很疼，但她還是在第一次約會時，給了我一個吻」之後眼眶裡晶瑩的淚水。
在這部影片里，正與惡的界限已經不那麼清晰。變換身份後castor也會在他殺死的小兒子的墓前有過難掩的後悔，也會在sean的女兒被欺負時挺身而出教訓那小子，甚至會在sean的妻子失落時流露出脈脈溫情。
變換了身份的他們，體驗了彼此的生活，在不自覺中也填補了彼此生活中所缺乏的空白。sean收養了castor的小兒子，他的母親在死前仍然帶著滿足和安慰的笑容。castor 的體貼和靈活也在一定程度上溫暖了整個家庭。
但是，宿命的差別決定了他們不能代替彼此，就像影片中castor對sean說的那句話：看來我們還是做自己比較合適。畢竟邪與正始終是兩個不可融合的對立。
會覺得慘烈嗎？細膩的感情已經融化了血腥。
會覺得殘酷嗎？結局的回歸也已沖淡了回憶。
我唯一會有的，是腦海中那幅揮之不去的圖畫：教堂，白鴿，子彈，血花，充盈在一段優美的旋律之中。
⑤ 電影<<變臉>>的結尾警匪二人的臉換回來沒有
換回來了,你要仔細聽裡面的台詞.我要是沒記錯,裡面說了一句"我們請了一位很好的外科醫生把你的臉復原了".
你們知道最後他們把那個小男孩帶回來了這個結局嗎?其實投資方沒打算要這樣的一個結局他們認為這樣很不完美,不符合美國文化!!!感覺沒有必要把仇人的孩子領回來,吳雨森認為把孩子領回來是一種"人性"問題不分國界,是一種全世界的共同關注的問題.但由於製片方的要求沒辦法只能按照製片方的拍,後來在本片上映之前做了一個小規模的試映觀眾一致反應"嘿,為什麼不那個孩子帶回來."後來製片方找到吳雨森說:"你說的對,這是人性問題不應該分國界"這樣才有了現在我們在<<變臉>>中這樣的結局.