17年印度教育電影

1. 印度有哪些電影最精彩

摔跤吧！爸爸
《摔跤吧！爸爸》是由尼特什·提瓦瑞執導、阿米爾·汗、薩卡詩·泰瓦、桑亞·瑪荷塔、法緹瑪·薩那·紗卡領銜主演的印度電影。影片根據印度摔跤手馬哈維亞·辛格·珀尕的真實故事改編，講述了曾經的摔跤冠軍辛格培養兩個女兒成為女子摔跤冠軍，打破印度傳統的勵志故事。影片於2016年12月23日在印度上映，2017年5月5日在中國大陸上映。
小蘿莉的猴神大叔
《小蘿莉的猴神大叔》是由Aanna Films發行的劇情片，由卡比爾·汗執導，薩爾曼·汗、卡琳娜·卡普、哈爾莎莉·馬爾霍特拉主演。2015年7月17日該片在印度上映，講述了一個擁有虔誠宗教信仰的單純印度男人承諾幫一個巴基斯坦啞女與父母重聚的故事。該片於2018年3月2日，在中國大陸上映。
三傻大鬧寶萊塢
《三傻大鬧寶萊塢》是根據印度暢銷書作家奇坦·巴哈特的處女作小說《五點人》改編而成的印度寶萊塢電影，由拉庫馬·希拉尼執導，阿米爾·汗、馬德哈萬、沙爾曼·喬什和卡琳娜·卡普等聯袂出演。2011年12月8日在中國內地上映。影片採用插敘的手法，講述了三位主人公法罕、拉加與蘭徹間的大學故事。蘭徹是一個與眾不同的大學生，公然頂撞院長，並質疑他的教學方法，用智慧打破學院墨守成規的傳統教育觀念。蘭徹的特立獨行引起模範學生——綽號「消音器」的查爾圖的不滿，他們約定十年後再一決高下，然而畢業時蘭徹卻選擇了 ...
神秘巨星
《神秘巨星》是由阿德瓦·香登自編自導，阿米爾·汗、塞伊拉·沃西、梅·維賈、拉傑·阿晶領銜主演的勵誌喜劇電影 [1] 。
該片講述了印度少女尹希婭突破歧視與阻撓，堅持追尋音樂夢想的故事 [2] 。
影片於2017年10月18日在印度上映，2018年1月19日在中國上映

2. 印度神片《起跑線》，為了讓孩子上名校，父母傾盡所有！

第一時間跑去影院看種草已久的《起跑線》，其中反映的教育和擇校問題簡直和國內如出一轍。

「不要讓孩子輸在起跑線上」這句話對父母來說簡直再熟悉不過，而電影中直指教育的一幕幕也帶給我內心深深的觸動。

整部劇用喜劇的手法講述了一對中產階級父母擇校的故事，他們拼盡全力不讓孩子輸在起跑線上，因為他們不想讓孩子跟他們上一樣的學校，他們希望通過選擇名校，讓孩子能上升到上層社會！

1、名校教育就是真正的贏在起跑線上嗎？

《起跑線》英文電影海報寫道：

The parents who will do anything to get their children into the right school.父母，就是那些會不遺餘力，傾其所有讓他們的孩子進入正確學校的人。

國內的現狀也是一樣，父母殫精竭慮都是為了一件事——讓孩子得到更好的教育。於是從選擇幼兒園開始，一場場沒有硝煙的擇校戰爭持續打響，真的是孩子的比賽，父母的賽場。

「讀不了好的小學，就考不進好的初中，讀不了好的初中，怎麼去重點高中？重點高中的重本率可是95%以上，那上985、211還用愁嗎？」

「農村地區的孩子，越來越難考上好學校。你像我這種，屬於中產階級家庭的孩子，衣食無憂的，而且家長也都是知識分子，而且還生在北京這種大城市。所以在教育資源上享受這種得天獨厚的條件，是很多外地的孩子或者農村的孩子完全享受不到的。」

但我們要思考一個問題，上了名校， 享受精英教育就是真正的贏在起跑線上嗎？

中文電影海報上有這樣一句話：

即使變成自己討厭的人，也要讓孩子獲得最好的教育。

片中折射出擇校的困局，影片最終落腳在到底是要「起跑線」，還是要守住做人的「底線」。

電影的最後，父親拉吉的一段演講非常煽情：「你們想盡辦法讓他們進入這所學校，不是你們幫他們，而是他們幫你們。這個時代人們只重視孩子的能力，而不是人品。」雖然有人詬病說太過雞湯，強行煽淚，但我依然覺得精彩無比。

我們常說要培養面向未來的孩子，孩子的能力非常重要，想像力、創造力、閱讀力、社會適應力、情商、逆商、財商等等。但我們卻不能忘記了美德教育，更不要忘記了，父母的一言一行，都看在孩子眼裡，對孩子來說最好的教育就是父母的言傳身教。

這些人不缺能力，缺的是做人的底線。 作為父母，我們在教育孩子的這件事情上，一定要時刻提醒自己，到底什麼才是最重要的。

3、贏在起跑線上的孩子，就能贏得人生嗎？

曾看過這樣一個報道：一對大學教授父母，兒子4歲半上小學，19歲拿到博士學位。畢業後，兒子卻終日在家吃爆米花和零食，什麼事都不想干，終日悶悶不樂。父母現在整天發愁怎樣才能讓孩子振作並快樂起來。

他們的孩子贏在了起跑線上，卻沒有贏得人生。童年缺失了爆米花和零食，埋頭學習，而今學位拿到了，父母給的任務完成了，人生卻再也沒有了方向和動力，爆米花就成了唯一的樂趣。

當然舉這個例子，並不是說所有的神童長大都會出現問題，孩子的成長之路會受到很多因素的影響，沒有那麼多的必然。

但我卻想藉此告訴父母，每個孩子是有個體差異的。

盧梭說：「在人生的秩序中，童年有它的地位，即應把成人當作成人，把孩子當作孩子。」

不要怕孩子輸在起跑線上，讓孩子像孩子一樣生活。 我們應該允許他們用自己的節奏生長，積累實力，蓄勢待發，方能贏得人生的長跑。

4、起跑線折射出我們到底愛的是什麼？

《起跑線》帶給父母很多啟迪，更給予一場心靈的洗禮。 我們到底愛的是孩子的未來，還是望子成龍的虛榮心。

回憶我的童年，在我小升初的時候，媽媽想提前把我的戶口轉入舅舅家，這樣就可以就近上學，直接升入重點初中。當我得知這個消息的時候，我特別不開心，我問媽媽，為什麼要去那個學校。

媽媽說，那個學校教學質量好，校風好，你以後上重點高中的機會多啊！這樣你就有機會上重點大學，畢業有個好工作。

可我卻總覺得哪裡不對勁，我不想入校後被人指指點點，說我是走後門來的。於是最終我不讓媽媽轉戶口，毅然決然地去了家門口的普通初中。

學校里同學們會嘲笑老師，上課不守紀律，下課拉幫結派，打架斗毆……但在這里，我卻一直很清楚地知道我應該做什麼，因為我心裡有一個目標，那就是通過我的努力，考上那所重點高中。

對於重點高中的無限嚮往激發了我學習的鬥志，於是我成了這個初中里為數不多的佼佼者，老師對我青睞有加，常給開小灶，最終我參加重點高中的提前招生考試，如願以償地考入了那所重點高中。

現在想來，父母給我傳遞了正確的價值觀，他們尊重我的選擇，但我回想起來不由得為我的父母捏把汗。如果是果果要做出這樣的選擇，我的內心是否能強大到允許他去一個如此校風的學校，我可能會無比擔心他學會抽煙喝酒打架。

而父母對我的無比信任讓我順利地在那所學校成長，我沒有沾染任何不良習氣，遇到任何的事情，他們都會告訴我，有他們在，一切都不怕。現在想想，好感恩他們的理解和支持，我也要向他們學習，把這份信任給到我的孩子。

5、父母的格局和視野才是孩子的起跑線

那到底什麼才是起跑線呢？在我看來，父母的格局和視野才是孩子真正的起跑線。

明年果果也會面臨擇校，到底是在家門口上一個普通的公立小學，還是買學區房進入一所重點小學，亦或者耗費巨資選擇一所國際學校。

當選擇擺在我面前的時候，幾年前的我也會無比焦慮，我生怕因為自己的錯誤選擇導致孩子一生的不幸，那時候我無限地放大了學校教育的影響力。

在幾年的自我成長之後，我現在全然放下了，或許我會選擇公立小學，讓果果去參加國內的高考，或許我們不會選擇學區房，而會順其自然。

因為學校教育、社會教育和家庭教育這個三角當中， 我不能改變社會教育，但我可以在我能力范圍之內選擇合適的學校教育，我會盡我所能做好家庭教育，那孩子的未來之路該怎麼走就交給他自己。

作為母親，我會努力地生活，用我自己的實際行動影響他。至於階層，其實我從來沒有考慮過，因為我並不認為這是阻礙人發展的障礙，正如影片中的孩子們所唱：

「生命只有一次，可我有百種渴望，沒有什麼能阻止我前行！」

是的，我堅信： 我們的命運就把握在自己的手中。

作為一直在家庭教育領域奮戰的創業者，我無力去改變社會的大環境，但我可以藉由書籍，把人生智慧傳遞給父母。

我相信，無論我們的孩子選擇什麼樣的學校， 家庭教育都是最重要的。 成為智慧的父母，懂孩子的父母，是為人父母一生的職責！

3. 印度有哪些值得一看的經典勵志片

印度電影非常有名，中國觀眾關於的印度電影有幾個關鍵詞：歌舞片、阿米爾汗。阿米爾汗可以說是印度電影的代表人物，他對印度電影的貢獻巨大，這次要推薦的電影裡面有四部都有他的參演。
《三傻大鬧寶萊塢》

這部電影講述的是一個有歌唱夢想的女孩克服困難追逐理想的故事。女孩逐夢之路的困難主要來自家庭，她父親是一個十分暴躁並且有著大男子主義的人，他看不起女性，對妻子動輒打罵，對女兒的夢想也嗤之以鼻，他反對女兒拋頭露面。整部電影除了表達女孩對父親的反抗，還表現了母親對丈夫的反抗，啟發更多受到不平等待遇的女性去改變現狀。

4. 《嗝嗝老師》：印度特色商業大片，笑著讓你思考

昨日觀看了《嗝嗝老師》這部電影，該片講述了一位夢想成為教師的患有圖雷特氏綜合症患者，經歷無數次失敗後終於如願，帶領全校最差班級的學生們走上逆襲之路的感人故事。

電影是從一位身患圖雷特氏綜合症（多發性抽動症，患者會時常打嗝）的女老師奈娜拉開帷幕。開篇，就迅速點出了她異於常人之處和影片的幾個主要沖突點。

身揣教育學學士、理學碩士的她參加一場又一場面試，5年過去了，被18所學校拒絕無數次，光是被自己畢業的母校就拒絕了足足5次……原因，就在於這個時常抽動的病症。

這是一種無法被根治的疾病，患者在緊張時症狀就會加重。童年的奈娜因此而受盡了嘲諷，成年後也被不斷質疑是否能夠成為一名合格的老師。這些，都是她不斷碰壁的前史。

終於，母校還是給她送來了橄欖枝，卻不料這背後是更大的困境。因為她面對的，不是一群尖子生，也不是一群「普通班」的學生，而是因為土地徵用，被並入聖蒂克這個「私立高端學校」的14位「貧民窟問題學生」。聖蒂克的學生和老師們幾乎來自於中產或富裕階層，時不時會對他們流露出歧視的傾向，而9F班的這些學生也各有各的家庭問題和性格問題。

所有問題的交加，很快在9F班的同學身上化為了叛逆，他們不但荒廢學業，還經常惡搞奈娜老師，與9A班的學生們發生沖突。如何因材施教，成了「嗝嗝老師」最苦心積慮的事。但大家面對她的善意並不太領情，還一再給她各種打擊，她的病情也因此多次嚴重發作。

可以說，《嗝嗝老師》和許多則橋其他國家涉及教育觀念的電影們最大的不同點，還是在於它「印度電影」所特有的社會性探討。

這類電影的最大共同點，就在於——

它們通常能通過各自百轉千回的故事、鮮明的人物塑造和嚴格可控的高潮收尾，傳達出對社會問題的探討和令人感動的人際情感，面向盡可能廣的全年齡段受眾群，從而在商業價值、社會價值與觀眾共鳴上做到平衡。

它在充滿喜劇類型元素的前提下，讓觀眾收獲期待中的歡笑和感動，同時帶出了大量社會性上的探討，事關階層與教育體制等。

在電影中，有一個如今我們在印度電影里看到，可能都已經會「見怪不怪」的鏡頭：在貧民窟眺望時，會發現離這片破敗之地最近的，就是高樓林立都市。

隨著嗝嗝老師挨家挨戶的家訪，這部電影再一次地，為我們展現了印度這樣典型的「格差社會」。

什麼叫「格差社會」？簡單而言，就是隨著貧富差距加大，社會階層有了明顯的分割，民眾間形成了嚴密的階層之分。在印度，1%的人擁有全國財富的50%以上，而50%以上的窮人階層只擁有全國財富的4%。

隨之，經濟、教育、社會地位差距甚大，階層區域固定不流動，改變自己的社會地位也是極難的事。很多印度底層人民的生活就處於「再拚命，也無法逾越貧富的鴻溝」的狀況，肆盯模日復一日，代復一代，形成循環。富人坐享豐厚的物質資源，貧民窟里的人卻連日常用水都要搶。

但其實，很裂緩多被人視而不見的貧窮境遇，和所有人都息息相關。

9F班的孩子們，在日常下課之餘，就各自過著在破敗的菜市場里賣菜、貧民窟聚眾賭博小嘍啰、貨車司機的子女、修自行車店打工的日子。甚至於，有個同學見到老師，還會因自卑而裝作不識。他們的父母，甚至迫於生計，沒有一人能來參加家長會。

有個家長對老師說道：「整個世界都在貧民窟外面，而我們僅僅希望孩子能做到自己從未做到過的事情。」

這是底層樸素而真實的願望，自己的孩子也許並不會出人頭地，成長的路上也絕對不會一帆風順，但還是要寄希望於他們。

在學校里，貧民窟的孩子們被安排到了F班，和他們發生沖突的同學不來自別的班，都是9A班。

一方面，這是因為階層不同、學習成績差異的摩擦所致。生活對於不同的人而言，彷彿在一個現實中，便能開辟出另一種現實的平行宇宙。學校與社會生活給予了9A班的「學霸」以看不起人、趾高氣揚的資本，更給予他們更多的關愛、寬容與信任；而這一切，都是9F班的孩子們所不曾擁有過的。

但另一方面，電影並沒有刻意對9F班的孩子們進行洗白，甚至直接指出：產生沖突的更大責任方，是9F班。因為這些貧民窟出身的孩子們有著更為自卑、消極的人生態度和青春期的反叛心理。他們責怪自身原生家庭的境遇，因為身份的不同，放棄了和A班的同學進行更好地溝通與結交，反而選擇了抽煙、賭博、惡作劇等惡習，企圖用這些將內心裡向善的自我封閉起來，以滿身的獠牙和銳刺示人。但其實，這些不是他們的本來面貌。

有人說，「教育不是一樁優勝劣汰的工程，而應當是依循生命本真的愛。」嗝嗝老師顯然身體力行地做到了這一點，她在這方面做了非常多的努力。

她鼓勵孩子們直視自己的出身和天賦、缺點，擅用啟發式教學，將操場改造成了「另一種教室」，自由發散的思維讓學生們產生學習欲。

她知道該如何維護孩子們脆弱的自尊，因為自己從小到大就活在周遭的目光里，就連自己的父親也會區別對待自己。

就是在這樣的過程中，9F班的同學開始學會積極地處世，而階級之間的矛盾與差距也在緩慢地彌合與冰釋。嗝嗝老師用自己的方式，完成了一次對自我和對群體的雙重拯救。

但這些，也許還是不夠多。作為一個患病的女性，奈娜一直都在碰壁——她光找上這個無人問津的工作，就花了五年時間；她沒有辦法讓自己的學生在考試前能在學校里學習，而這些學生們也差點就要被集體退學。

這絕對不是在刻意「賣苦」，社會便是如此。很多時候不是靠「努力味道的雞湯」就能順心如意，無可奈何也是常態。

在電影的最後，沒想到會是一直戴著反派臉譜的那位9A班的老頭老師，在台上進行了點睛式的一段演講。

他說道「二十年前，以為老師的教學難，如今發現原來做學生更難。因為老師教的不好，不會被人批評、不用承擔後果；而當學生，則要面對老師的批評、考試升學的壓力。」這既是他對自己一貫用「有色眼鏡」待人的行為所作的反思，也是對印度社會的教育體制現狀的反思。

《嗝嗝老師》講了很多主題，但電影的核心，其實就是展現出在遇到社會與人生的困境時，要如何選擇勇敢地去打破、去革新，而非迴避問題。

嗝嗝老師不僅破除教育的教條主義，給我們展示了即便在一個並不理想的社會里，也能擁有的理想化教育環境。同時，她也戰勝了自己。即便身患疾病、飽受嘲笑與欺侮，面對再多、再大的質疑，也能堅信心中的善念，並憑此做出自我選擇，為人生找到方向。

值得一提的是，這是近年來上映的大批量印度電影中，第二部以「大女主」戲為主的，帶有鮮明女性視角的電影。

和上一部《神秘巨星》比，我更傾向於這一部的表達。女性不再是等待救贖的客體，也不再是只有擁有巨大天賦才能成功逃離殘暴生活的人，而是真正能自由地為自己發聲。如《死亡詩社》中所言：

「只有你的內心知道你真正想成為什麼樣的人，只有你能找到自己的價值。」

也許，在經歷了眾多印度電影的大賣和《我不是葯神》的暑期轟炸之後，這類帶有深厚「印度電影印記」的作品，已經沒那麼讓我們的觀眾感到「新鮮」了。

但《嗝嗝老師》依舊有它的優勢——它融「春風化雨」的教育理念、戰勝自我的平民勵志和格差社會的探討為一爐。