韓國電影愛的陷阱

Ⅰ 誰給我介紹一些另類點的好電影！

推薦大衛 林奇的電影，都很另類
導演大衛-林奇(David Lynch)是當代美國非主流電影的代表人物。他的影片以華麗、陰郁、詭異夾帶著黑色幽默的風格在影壇獨樹一幟。他往往在公路片的形式格局中，運用弗洛伊德的心理分析，展示出現代人焦慮郁悶的精神癥候。其在現實與超現實之間的自由遊走，對暴力和性的大膽表現，前衛奇異、極具視覺沖擊力的影像，都使他的作品散發出獨特的個人魅力。

林奇尤為擅長充分利用類型電影的元素，將類型片打破／拆解成碎片再予以寓言風格化的混合重構，在游戲般的創作過程中顯示出後現代主義的藝術品格。

《橡皮頭》(Eraser Head )(1976年)

大衛-林奇是美國電影新浪潮運動的旗手，除此之外，這位多才多藝的導演還是一位攝影家和作曲家，他的作品游弋在黑色的超現實主義和唯美的虛幻風格之間，散發著獨特的個人魅力，人們甚至直接用「林奇風格」來形容他的電影。

《橡皮頭》是大衛-林奇的第一部公映的影片，旋即一鳴驚人。影片通過描述一名男子的對父親的焦慮和恐懼，營造了一個黑暗、困惑令人毛骨悚然的夢境。影片中搖晃的鏡頭和充滿矛盾的情緒正是林奇風格的完美體現。影片不僅毫不掩飾林奇對人性陰暗面的偏好，更像一道超現實主義和表現主義的暗流，沖進了當時還相當傳統和保守的電影界，林奇走到了先鋒派電影浪潮的前沿。

《象人》(The Elephant Man)(1980年)

1980年，大衛-林奇執導的影片《象人》獲得了奧斯卡最佳影片和最佳導演的八項提名，雖然最後一無所獲，卻標志著大衛-林奇也漸漸被好萊塢主流電影所接受。影片是改編自真人真事，講述19世紀的英國一位天生畸形毀容的人，在一位好心的醫生幫助下，重拾信心的經過，奧斯卡影帝安東尼-霍普金斯(Anthony Hopkins)在影片中出色地扮演了那位善良的醫生，也讓我們不禁思考一個問題：究竟應該如何才能真正幫助一個人，是醫好他的創傷還是幫他樹立自信？林奇博大的人道主義胸懷和尖銳的思想又一次展現在鏡頭下面。

《沙丘》(Dune)(1984年)

《沙丘》是大衛-林奇在導演風格上做的一次大膽嘗試。影片改編自弗蘭克-赫博(Frank Herbert)的同名科幻小說，值得一提的是90年代風靡一時的即時戰略游戲《沙丘魔堡》也源自同一部小說。故事發生在一個被稱為沙丘的行星上，在這個星球上有宇宙中唯一的能量元素，為了爭奪對它的控制權，邪惡和正義的力量都投入了跨越星空的戰斗中。影片雖然投入巨大，特技製作效果逼真，但是卻出乎意料並沒有獲得票房的成功，或許是因為太過沉重的氣氛壓得人喘不過氣來，也或許是因為影片太過形式主義。但無論如何，大衛-林奇都展現了他銳意創新的勇氣。

《蘭色的天鵝絨》(Blue Velvet)(1986年)

大衛-林奇又一部極端個人風格的影片。憑著這部電影，林奇再一次獲得了奧斯卡最佳導演的提名。但是人們對影片的評價卻是褒貶不一，批評者說這部影片是對人性陰暗面的崇拜……充斥著暴力、虐待、欺騙和濫性，贊揚者則說林奇是以一種面對著魔鬼的勇氣來面對著黑暗，但有一點是毋庸置疑的，林奇用他的鏡頭毫無忌諱地反映了人性中很少有人觸及卻是真實存在的另一面，就像尼采曾經說過：當你望著深淵的時候深淵也在望著你，當你和魔鬼搏鬥的時候你也是魔鬼。

《雙峰》(1，2)(Twin Peaks)(1989年，1992年)

大衛-林奇的才華不僅表現在電影中。1989年到1992年，他還為ABC電視台導演了大受歡迎的電視連續劇《雙峰》和它之後的續集。林奇在劇中把目光投向了那些生活在現實中的平凡人群，從高中的學生到古怪的老婦女……每一個都具有鮮明的個性，林奇把一部人物眾多的的肥皂劇駕馭得井井有條，而他的喜劇天才和獨特的處理手法更是在其中展現得淋漓盡致。

《雙峰》獲得了14項艾美獎的提名，並最終贏得了兩項大獎。

《我心狂野》(Wild At Heart )(1990年)

1990年的《我心狂野》是大衛-林奇的個人的代表作，影片為林奇贏得了當年戛納電影節的最高獎金棕櫚獎。這是一部充滿林奇風格的公路電影，弗洛伊德式的心理分析，讓人心驚肉跳的暴力場面，還有導演林奇的黑色幽默都讓人難於忘記。尼古拉斯-凱奇(Nicolas Cage)在影片中是一位剛從監獄中出來的反叛青年，他和女友搭上了一輛前往德克薩斯的汽車，一路上他們遇到了種種惡夢般的意外和不可捉摸的邪惡，一切都似乎在把他們誘入一個毛骨悚然的陷阱……光怪陸離的鏡頭和令人窒息的節奏展示出了人類那種與生俱來的虛偽本質和恐懼的內心，林奇則把這種情緒推到了極點。

《盧米埃爾和他的夥伴們》(Lumiere＆Company)(1995年)

就在大衛-林奇在影壇的地位不斷上升的時候，他卻突然沉寂了數年。這期間，他只參與拍攝了這部致敬性質的紀錄片。影片邀請了全世界40位著名的電影導演，每個人拍攝了一段52秒鍾的影片，根據個人的理解用鏡頭回答了三個問題：為什麼你願意參與拍攝這部影片？為什麼你要拍攝電影？電影是否將會滅亡？

最終的作品是非常有趣的，大師們的回答超出了人們的想像，有的用鏡頭記錄了歷史的瞬間，有的拍攝了自己的經歷，有的關注於社會的變遷，有的則演繹了電影的發展……而從中看到的是大師們對電影的熱愛。

《迷失公路》(Lost Highway)(1997年)

沉默了多年之後，大衛-林奇以一部《迷失公路》重新回到了人們的視野之中。他的導演風格更加成熟和銳利，一如既往地將人性的對立面解剖得入木三分。影片中寧靜祥和的氣氛僅僅是一個開始，偷窺者、謀殺、輪盤賭……一件件離奇的人和事在之後接踵而來，如同一隻看不見的手在背後掌握著一切。大衛-林奇從來就是一個擅長營造氣氛的導演，他用影像喚起人們對死亡的恐懼，又一次一次用意識告誡人們冷靜，就這樣行走在黑暗和希望，深淵和懸崖之間。

《斯特萊特的故事》(The Straight Story)(1999年)

當影片《斯特萊特的故事》在戛納電影節上放映的時候，大衛-林奇讓所有人都大吃一驚，難以想像如此干凈、如此質朴的影片竟然是出自一位以黑色風格而聞名的導演之手。

斯特萊特是一位退伍老兵，有一天他決定駕著他唯一的一部機動車……鋤草用的拖拉機上路，去看望自己遠方的兄弟，一路上他露宿在繁星下，麥田旁，追憶著美好的往事和感人的親情……蜿蜒的公路在鏡頭下美得異乎尋常，單純如初生嬰兒般的情感更讓人不由淚下。

沒有隱晦的暗喻，沒有驚心動魄的場面，自始自終都流淌著感人的溫情，在斯特萊特滿是皺紋的臉上，見不到人性的虛偽和掩飾，只有歲月留下的睿智和真誠，原來每個人都可以擁有天堂。

《穆赫蘭道》(DR. Mulhollad)(2001年)

《穆赫蘭道》是大衛-林奇自己最滿意的作品之一。這絕對不是一部易懂的電影，散亂在各個角落的故事和來回跳躍的鏡頭像是在考驗著觀眾的心智和耐心，輪廓一點一點地清晰，如同一個人在早上醒來竭盡全力在回憶著昨晚的夢境。你必須一遍一遍反復留意那些看似毫不相乾的細節，但即使是這些獨具匠心的細節，比起影片深邃的主題、扣人心弦的情節發展和非凡的技巧也只能黯然失色。這次我又是誰？我活在鏡頭的裡面還是外面……影片里的主人公一次一次地問著，也把你帶到了銀幕的黑暗面。也許戛納電影節上主持人的一句評論是最准確的：這是一部只有天才才能拍出的電影！-kamidi

大衛-林奇曾經這樣評價自己的作品：「用57秒來成長和燃燒，之後用3秒鍾嘔吐！」從出道伊始，他就毫不掩飾自己對人性陰暗面的偏好，勇氣和天才讓他在深淵和懸崖之間找到了完美的平衡。林奇也有安靜的時候，只是悲天憫人的情懷讓他寧願一頭扎入黑暗之中，偶而地顯露崢嶸，卻足以將我們感動得一塌糊塗。

Ⅱ 推薦八部男人都愛看的韓國電影！有沒有全都看過的

推薦的每一部電影都是非常值得一看的，這幾部電影有愛情、犯罪、復仇、人性的各種描寫，大家可不要快進哦！

第一部

《上流 社會 》

該片講述了參與競選國會議員的大學教授張泰俊與他的妻子美術館副館長吳秀妍因為各自的慾望，夢想提升身份地位並進入上流 社會 的故事。該片里秀愛的演技無懈可擊（就是權相佑《野王》中的女主）。

第二部

《布拉夫夫人》

影片改編古典小說《沈青傳》，講述了一位因性丑聞而被下放到地方任職的已婚教授遇到女主角後無法自拔地陷入不倫愛情的故事。這部電影由鄭雨盛和李絮主演，是一部非常細膩的愛情復仇電影，當男人背叛女兒，到底用怎樣的手段報復才可以一解心頭之恨！

第三部

《人間時間空間和人》

這是一部寓意很深的電影，在一艘船上形成一個 社會 形態，當大家回到原始本性，那麼險惡的人性也就顯露出來，導演沒有給予片中的人物絲毫的放鬆時間。 電影中的所有人物沒有名字，只能用職業代替他們，比如政員，雇傭兵，畫家，官二代，船長，神秘老人等。這部電影是著名導演金基德的作品，張根碩主演，兩個畫面讓人難忘，第一是女主的顏值，第二是最後女主的兒子想要做的事情。。。

第四部

《陷阱，致命誘惑》

女孩的致命誘惑，導致男人走向犯罪的陷阱。這部電影需要靜下心來慢慢琢磨！

第五部

《女教師》

男子高中的合同制女教師孝珠一直等待著機會轉正，然而學校理事長的女兒惠英剛入校就成為了正式員工。心懷嫉妒和不忿的孝珠偶然間發現惠英和自己班上的舞蹈特長生載河有著不可告人的關系，心生歪念的孝珠覺得自己找到了一張可以擊倒惠英的「牌」，打算從擁有一切的惠英手中奪走載河

第六部

《小姐》

首先說一下該片的主演是男神何振宇！該片根據英國作家莎拉·沃特斯的小說《荊棘之城》改編，講述了1930年日本殖民統治朝鮮時期，繼承巨額財產的貴族小姐、覬覦其財產的騙子伯爵、受雇於伯爵接近小姐的侍女以及小姐的監護人之間圍繞金錢和愛情發生的故事

第七部

《情事》

《情事》又名《情事2014》是由韓世雅、尹智敏主演的韓國電影，退休後的成珉選擇經營書店，在無聊的日常生活中，遇見了擁有美麗臉龐、迷人身材的嘉熙經營芭蕾舞學院的嘉熙與丈夫的關系很緊張。隨後成珉和嘉熙相愛了，因為知道彼此不能光明正大地在一起，所以愛得更加火熱

第八部

《私人島嶼》

《越軌 旅遊 ：私人島嶼》是韓國美女孫恩書主演的電影，講述的是幾位美女在一個私人島嶼上 旅遊 發生的一系列男女之間的故事，你懂的。

Ⅲ 沒有看懂的韓國電影90分鍾，惠麗到底為什麼要復仇

應該是叫豪門妻子復仇記。很多人說情人和助理復仇動機不足，其實他們忽略了一點，豪門妻子，開始要結婚時到後來結婚一直到孩子都五六歲了吧，很多人忽略他們的孩子都那麼大了，說明男主花了好多年考女主獲得一切。接下來三個關鍵點，妻子與其父親談話說真的放棄這個男人了言下之意:要男的一無所有為之前的所作所為付出代價，第二個關鍵點男主受威脅後找豪門妻子復合，妻子說了句她要報仇，其實妻子已經找報仇了，第三個關鍵點電影最後看似好像是情人與助手聯合害得男主自殺，但是他們的動機和實力還不足以策劃整個事件啊，只有豪門老婆動機和實力滿足:我可以把那捧傷天也可以把你摔下地。多次混亂的男女關系證據，財務賬戶問題，男主助手和一夜情人也不可能知道的那麼清楚，唯有他們也是被老婆收買了就可以說明一切了 助手上位，情人獲取錢財，被傷害的多個女人獲得道歉，男主身敗名裂自殺，豪門老婆也已經離婚並完成句中她對男主說的我要報仇。

Ⅳ 陷阱：致命的誘惑的影片評價

如下：

很多人說沒看懂，的確，表現上過於含蓄，想讓觀眾去猜。不過，也正是因為不說明白，才會讓人想看完，這也是導演的想法。說一些自己的猜測。

1.老男人的身份：

應該是女主的爸爸。

證據：第一，女主算是很有心機的，但是還是懼怕老男人，這種懼怕應該是在女主很小的時候就形成的。第二，老男人裝飾麵包車，應該是他做為父親想去討好女兒的想法，當然也不排除他對自己行為的一點點愧疚，畢竟家裡沒什麼值錢的，就一輛這個破車。

老男人的老婆應該很早去世，老男人是個啞巴，沒辦法賺錢，只能委身這山溝，有慾望沒法發泄，就發泄在女兒身上。

女主這么恨這個老男人，還沒有殺他，其實也可能因為是自己父親。老男人睡著了其實女主有很多機會動手。

2.男主：

男主應該是性障礙，開頭時候沒有進行下去，還說了句喝了酒，說明他床事不行。挽留女友的時候說再做一次，就是想證明自己可以。但是實際上，他是因為事業上的不順利，導致心理壓力大。很多男人不行，其實都是因為心裡壓力大。

男主其實不是很色的男人，只不過，偷看女主之後，他發現自己居然有反應，他也在懷疑，是不是自己遇到真正喜歡的人，還是自己變態喜歡少女，跟同事洗澡時候，同事對於跟年輕女孩子在一起議論紛紛，所以男主有些迷茫。還有，女主叫他大叔，他兩次強調自己不是大叔，就是對自己性能力上的倔強。

3.女主：

從小被父親這樣對待，非常可憐。她曾兩次說，有機會就要抓住，否則後悔。我猜測，之前來住店的男生應該有她喜歡的，但是她沒有去很主動的色誘，因為她長相平平，結果自己喜歡的男生沒有留住。再次遇到男主，她決定一定不能錯過，所以她也是喜歡男主的，只不過她明白，自己不去色誘，可能還是沒有結果。

她之所以不能跟男主離開，是因為自己未成年，離開了父親會把她找回來，而且男主要進監獄。所以，她才希望男主可以殺了父親，這樣就可以真正在一起了。沒想到，男主退縮了，女主非常失望，看得出，她是在愛情上講求絕對的人，所以這樣的失望讓她徹底懷疑愛情。

最後，又有新的男人出現，女主之所以開始主動誘惑，是因為想殺掉他。因為這個男人第一次來就用槍對著她，她很生氣，這次來，又是用槍對著她，也許以後還會再來，所以她決定殺了他。

其實，縱觀全片，男主、女主、老男人，三個都是可悲的人，故事也是在告訴大家，遇到逆境或者不公平的對待，應該冷靜思考最好的處理方式，這個世界充滿誘惑，而所有的誘惑都要付出代價，甚至生命。

Ⅳ 韓國電影，愛的陷阱求女主其它作品 時間：2015 國別：韓國電影 類型：劇情片 語言：簡體

88aaw ：只有這個最穩定了

Ⅵ 你看過最悲傷的愛情電影是什麼

1、比悲傷更悲傷的故事（電影）
《比悲傷更悲傷的故事》是由元泰延執導，權相佑、李寶英主演的一部韓國愛情電影。影片是一部面向年輕觀眾的文藝愛情電影，講述一段有緣無份的愛情悲劇，結局非常感人。男主角為使女主角幸福，給女主角與男二號製造機會，但事實，故事遠比這悲傷。2009年3月11日在韓國上映。
2、素媛（電影）
《素媛》是韓國Lotte Entertainment發行的一部劇情片，由李俊益執導，薛景求、李甄、嚴智媛、金海淑等主演。該片於2013年10月2日在韓國上映。該片根據韓國真實案件改編而成，主要講述了一個未成年少女在遭遇性侵後如何走出心靈的陰影和家人如何面對生活的故事。問凶之路伴隨著天使的治癒旅程，美麗的女孩可會再露燦爛笑容。2013年，該片獲得第34屆韓國電影青龍獎最佳影片。
3、雛菊（電影）
《雛菊》又譯名（愛無間）是2006年上映的一部電影，由香港導演劉偉強及幕後班底攜手韓國演員全智賢、鄭宇成、李成宰聯合打造的韓國黑幫電影。該電影有兩個版本，分別是亞洲剪輯版和國際剪輯版。該片以黑幫作為故事背景，描述國際刑警正宇正在執行追捕逃犯的任務，而他的心卻被偶遇的畫家慧瑛所捕獲。誰料被他追捕的殺手朴義，與他愛上了同一個女人。糾纏在三人之間的命中註定的愛情，從此開始。