㈠ 動畫中"風格流派"含義是什麼
1. 動畫中的「風格流派」是指在動畫電影發展的過程中，由於受到不同國家文化、藝術思潮、政治經濟等因素的影響，以及藝術家個人藝術觀的不同，形成了不同的動畫風格，進而產生了幾個主要的動畫流派。
2. 隨著動畫技術的不斷發展，除了越來越精良的製作外，也需要越來越多不同風格的動畫作品。主要風格流派包括：
- 3D風格：三維動畫技術在國內十分盛行，形成了多種多樣的三維風格。例如，《秦時明月》等作品開創了國產武俠風格三維動畫的先河。
- 國風二維：近期熱門的《霧山五行》、《魔道祖師》以及《大魚海棠》等作品具有濃郁的國風特色。自中國動漫輝煌年代起，國風動漫就是深受觀眾喜愛並為之自豪的藝術風格。
- 普通二維：如《全職高手》、《刺客伍六七》以及繪夢製作的大部分作品屬於二維動畫。
- 卡通風格：《羅小黑戰記》、陰陽師系列番劇等作品採用了卡通的二維風格。
- 三渲二風格：《我是江小白》等作品採用了三渲二的製作技術，這種技術在游戲CG領域應用較多。
3. 不同國家的動畫發展與風格：
- 美國動畫：以劇情片為主，情節曲折，人物性格鮮明，音樂優美動聽，注重細節刻畫，適合大多數觀眾的審美口味。
- 日本動畫：強調明暗對比，遠近焦距分別，以及速度感、躍動感，多使用電影上的蒙太奇手法。
- 中國動畫：自1926年第一部動畫短片《大鬧天宮》誕生以來，中國動畫業發展迅猛，動畫製作技術不斷進步，動畫市場和產業鏈逐漸形成。
㈡ 大友克洋《蒸汽男孩》的風格和流派及創作背景
《蒸汽男孩》的導演大友克洋曾經以科幻片《大都會》(2001年)而聞名，而這部電影中的一些造型與構想，直接被融入到《天空上校與明日世界》中。當導演再次以自己的習慣性風格，打造出號稱日本歷史上歷時最久、製作最昂貴的動畫電影《蒸汽男孩》的時候，影片的科幻創意，仍然使我們由衷地驚嘆不已。
一、背景：蒸汽時代的神奇想像
這部電影，可以說它是一部典型的「蒸汽朋克式的科幻電影」。
「蒸汽朋克」(Steampunk)一詞，來源於威廉·吉布森和布魯斯·斯德林寫於1991年的科幻小說《差分機》，小說主人公是歷史上實有其人的英國數學家巴貝奇，1822年，他設計了一台用於數表計算的差分機，可以自動完成整個運算過程，1834年，他又致立於比差分機更加完美的解析機的發明，這種解析機具有運算器、存儲器、控制器、輸入輸出器，具備了現代電子計算機的雛形。但他的這種計算機依託的是機械性裝置，最終未能成功。《差分機》小說卻一反歷史事實，描寫巴貝奇成功製造出由蒸汽驅動的計算機，使蒸汽時代直接跨越了電氣時代，改變了歷史進程，邁入了信息時代。「蒸汽朋克」一詞因而具有了特定的內涵，意指科技發展未按照真實的歷史流程而走向了另一種狀態。像去年拍攝的科幻影片《天空上校與明日世界》就是這一種類型，《科幻世界》去年第九期的《異天行》也是對這一種風格的嘗試。
《蒸汽男孩》更是一部即使在字面意義上也可以看出與「蒸汽朋克」息息相關的電影。故事發生在1866年的倫敦與曼徹斯特，這是一個蒸汽作為原動力統治世界的時代，工業革命由此揭開了序幕。在影片中，我們看到了蒸汽無所不在的身影，那由蒸汽作為動力的紡織機，那無所不在的吐著濃煙的廠房，那賓士在大地上的火車，都顯示出蒸汽為核心的產業革命涉及到那個社會的各個層面。
然而，正當蒸汽時代方興未艾之際，電氣時代已如春星一般迫不及待地跳出地平線。影片中，我們看到，蒸汽男孩雷在家裡運用了電能照明，蒸汽與電氣之間的落差是明顯的，蒸汽是一種物質，而電能是一種感應，蒸汽之力依靠物質接觸，而電能可以洞穿空間，感應出力量。這決定了蒸汽時代是短暫的，可以說尚未充分發展，便被電氣時代扔到了身後。
可是《蒸汽男孩》卻沿著「蒸汽朋克」的模式，設想著蒸汽時代繼續按著自身的命運不斷完善與發展，於是，在我們的面前，出現了匪夷所思的「蒸汽」新發明。在影片中，我們看到，雷發明了形如大圓圈的獨輪蒸汽車，與火車展開了賽跑，奧哈拉公司發明了一套由蒸汽為動力的海陸空三軍，影片中的重要發明蒸汽球，則相當於蓄電池。更為嘆為觀止的是，由雷的爺爺與爸爸設計製造的高聳雲天的機器城。這是由蒸汽作為動力，以曲桿作為傳輸工具，以人工協調操作的一個巨大的城堡，其前進方式竟然採用了狀如機器人的機械撐腳，艱難地向前挪動著。當它俯瞰宛若模型的倫敦城區、並以摧枯拉朽的方式踐踏著城市的時候，蒸汽時代邁上了無以復加的顛峰。
像所有「蒸汽朋克」類作品一樣，它的內容是荒唐的，是一段不存在的歷史，但是，它卻從另一個層面揭示出技術發展所可能走上的歧路。影片中蒸汽時代的種種發明，實際上都可以在電氣時代看到相似的產品，蒸汽飛行兵可以在空中扔炸彈，進行偵察活動，相當於現代的飛機；蒸汽兵車，則對應著現代的坦克；而蒸汽時代的機器城在今天更是司空見慣，航空母艦、宇宙飛船、空間站都可以視著一種密集型、多功能的機器城。《蒸汽男孩》中對蒸汽時代的科學幻想，完全是立足於電氣時代與電子時代所達到的文明高度，以此賦予蒸汽以超凡的力度與完美的想像。因此，當影片把蒸汽時代的古里古怪的發明呈現在我們的眼前，我們是驚詫的，但同時我們覺得它又是合理的，因為，這種由蒸汽支撐的發明，正在我們今天日常生活中與我們發生著親密接觸，影片的幻想正是基於這一現實。
二、主題：科學發明的兩難選擇
《蒸汽男孩》中對蒸汽時代的發明作出了令人驚嘆的想像，但正像所有的科幻影片一樣，它展覽的永遠不是技術，但是人類面對技術的態度。於是，如何對待科學發明，構成了影片的主要矛盾線索。
影片以英國小男孩雷的視角，去洞察蒸汽文明存在的價值與偏頗。而走在兩個極端的，就是雷的父親與爺爺。這兩個在雷的心目中居有同等地位的長輩，卻在對待技術的用途上發生了極大的分歧，雷的父親信奉技術就是一切，勿需過問正義與否，而爺爺卻認識到技術如果用於損害人類，那麼，就失去了技術的應有意義。爸爸與爺爺的爭執，是所有科學的爭執，科學技術的雙刃劍的作用，一方面使我們感到了技術的強大，同時，也使我們深刻地體味到科技給人類帶來的戕害。
在父輩之間的爭執中，雷被迫作出屬於自己的選擇。當技術走向了反面，就像機器城異化成一個摧毀現代文明的殺手的時候，那麼，唯一的選擇，就是扼殺這種毀滅人類文化的技術發明。於是在影片的最後段落中，我們看到，由蒸汽球這一個蒸汽時代的發明而捲入矛盾糾葛中的雷，用同樣的這個可以服務於邪惡、也可以服務於正義的蒸汽球，瓦解了機器城，重新讓城市復歸安寧。
作為一部日本科幻動畫片，影片中強調了科技給人類帶來的毀滅性副作用，我們可以從這個國度歷史上遭受到原子彈傷害的史實中讀到類似的隱痛，而藉助於人的自我良知的力量，最大限度地控制人類發明給自身帶來的傷害，正是這部電影隱含著的內在蘊意，從表面看，這是一部完全以西方題材、西方角色為主體的電影，但是，影片中的內在主題上卻烙印著日本的特色與思考，很多時候，我在這部電影中，總是走神地把西方人看成是日本人，可見，創作者的立場與動機，才是決定電影屬性的關鍵。
三、 音畫：歷史幻想的精緻呈現
作為一部科幻片，影片在場景設計上，確實給人一種視覺的震撼感。一方面，影片以細致的畫面，逼真地勾勒出十九世紀倫敦的城市風貌，影片多處通過鳥瞰城市的客觀鏡頭、電梯中觀望城市的主觀鏡頭，以及機器城腳踏倫敦城的多視角表現，復活了一個只能在博物館中存在的倫敦古城面貌，另一方面，影片以繪聲繪色而又細部明晰的造型，設計出了一系列蒸汽時代恢弘壯闊、登峰造極的技術發明。這兩個方面，一個是歷史，一個是幻想，歷史方面做得真實，幻想方面，則設想得神奇。相形之下，影片人物造型與動作倒顯得呆板造作，不夠流暢自然，加之電影思想沖突與人物矛盾處理上也顯得避重就輕，不夠完整與富有創意，這多少削弱了影片的深度與價值。
㈢ 日系純愛電影推薦有哪些
日系純愛電影是日本電影中的一個流派，主要表現為青春、浪漫、溫馨等元素，以下是一些經典的日系純愛電影推薦：
1. 《戀空》：該電影改編自日本作家瀬尾まいこ的小說，講述了兩個青春期的男女之間的感情故事，充滿了浪漫和溫馨的氣息。
2. 《秒速五厘米》：這是一部由新海誠執導喊汪的動畫電影，講述了兩個小時候的好友之間的感情故事，充滿了青春和美好的回憶。
3. 《情書》：該電影改編自日本作家村上春樹的小說，講述了兩個青年之間的感情故事，充滿瞎御了懷舊和浪漫的氣息。
4. 《天空之城》：這是一部由宮崎駿執導的動畫電影，主要講述了兩個孤兒之間的感情故事，充滿了溫馨和希望的氣息。
5. 《鄭神仔情人節快樂》：該電影講述了兩個青年之間的感情故事，充滿了浪漫和溫馨的氣息，同時也表現了現代人的愛情觀和價值觀。
需要注意的是，日系純愛電影有一些情節比較虐心，可能會讓觀眾產生情感上的共鳴，建議在觀看時適度控制自己的情緒。