❶ 十部最經典的印度電影，讓你體味到阿三小哥的別樣文化！
1 .《三傻大鬧寶萊塢》
又是一部來自寶萊塢的影片，一部讓我們汗顏的印度影片，並不出奇的題材，也無奇炫的技巧，表演亦很質朴，沒有強調民族的獨特性，探討的是現代社會中所面臨的共同問題，然而卻總能打動內心最柔軟之處，讓你度過愉快的兩個小時，並引起你的思考。
3 .《偶滴神啊》
同樣是我米哥的近作，作為印度國寶級的演員，總能不斷帶給我們不一樣的喜劇角色。此部電影里他的名字叫做PK。《PK》堪稱印度版《V字仇殺隊》。年輕女記者遇上了陷落地球的外星人，從質疑到首肯，最後加入了後者挑戰宗教權威的事業，他們聯手擊敗了虛偽的大法師，贏得了民眾的擁護，並留下一段無法圓滿的愛戀。扮演外星人的阿米爾·汗主演過紅極一時的《三傻大鬧寶萊塢》，在那部電影里他盡情嘲諷了印度當代的高等教育制度，《PK》的野心更大，將全印度的宗教觀念一股腦兒推上了解剖台。試想，如果不是降落在印度，他可能不會拿宗教當槍靶子（比如在美國，他可能遭遇槍支暴力，並展開與持槍派的辯論）。印度是一個多民族多宗教信仰組成的國家，由此釀成的治安沖突常見諸報端。《PK》從「外星人有家回不得」的前提出發，設置了一連串十分合理的見聞和誤解，讓他順理成章地跟宗教人士較上了勁，細節千錘百煉，生動詼諧。
整個電影很精彩，整個影院爆滿，笑聲不斷，女主最後打通電話，男主2接通電話的那一刻居然是淚點，
矛頭指向的是那些借宗教滿足私慾的人。對信仰本身，其實還是有敬畏的。
~~~~~快銀亂入0.0
4.《未知死亡》
同樣也是阿米爾汗的作品，但是此部和其他作品不同，阿米爾汗一改呆萌的畫風，變身肌肉硬漢！
《未知死亡》講述了女主角卡爾帕謝蒂和男主角桑傑辛哈尼亞的愛情故事。卡爾帕謝蒂美麗，開朗，活潑，富有朝氣、愛心、正義感；桑傑辛哈尼亞具有紳士氣質、善良的心和平易近人的性格，他失憶後仍有一顆強烈、執著、堅決復仇的心。
瑰麗的色彩，動人的音樂和唯美的舞蹈，在印度影片《未知死亡》中比比浮現。影片劇情簡單但不落入俗套，悲喜交加的情緒隨之變化，對插敘手法運用得也頗為巧妙，失憶、復仇、日記本三條主線在這部電影中銜接自如，把歌、舞、戀愛、復仇這些冷暖色調予以均勻調和，是一部典型寶萊塢特色的動作、驚悚片。影片最後一幕男女的生離死別緊緊牽動著人脆弱的心靈，每每看到這里都會驚嘆印度「宿命」文化的強大感召力，情人恩愛乃是人之常情，卻在婉轉悠長的唱音中被渲染得尤為凄美，引人感慨萬千。
5.《功夫小蠅》
一部充滿奇葩色彩的電影，也只有印度人的思維能夠想出這個題材，蒼蠅變成美女的護花使者
6.《貧民窟的百萬富翁
這是《誰想成為百萬富翁》電視猜謎節目的人生版。傑瑪•馬利克在已經贏得1千萬盧比的情況下被警方以欺詐罪逮捕，嚴刑拷問下傑瑪說出他獲得1千萬盧比的真相——他確實知道答案，但他只知道這些！
》
7.《 寶萊塢生死戀》
生在地主家的德夫達和平民女子帕羅從小青梅竹馬，但由於德夫達被送到倫敦讀書，二人一別多年。到了德夫達學成返鄉，帕羅已經長成光彩照人的美貌少女，他們的愛火仍舊炙熱，但是德夫達家人對於帕羅母親的提親表現出傲慢和輕蔑的姿態，深深傷了少女的心。
8 .《 人生不再重來》
9 . 《印度往事》
10. 《我的名字叫可汗》
❷ 電影《風箏》 是在講什麼
印度電影《風箏》：一部唯美而悲情的片子
Post By：2010-8-18 18:06:00
「風箏在空中飛翔，自由自在，在風中起舞，無憂無慮，就像一對戀人，相遇，飛翔，相擁。他們幾乎融為一體，但是風箏並不能隨意飛舞，因為風箏的線握在別人的手裡……」
這是這部電影開頭的旁白，初看到這樣的旁白，還不能讓我們產生多少異樣的惆悵情緒，因為美好的愛情才剛剛開始，我們還看不到過程和結局。但是，隨著電影情節的深入，我們會慢慢被這個愛情故事所吸引。
男主人公J總是用一種游戲的心態來生活，為了生活為了金錢有時候也會故意出賣一下自己的靈魂。當她遇上愛上他的Gina的時候，面對Gina的表白，他拒絕了，可是當他得知Gina是拉斯維加斯最大的賭城老闆的女兒時，他又違背自己的內心而說愛上了Gina，於是他走進了這個豪門之家。這時候的J以為命運之神終於眷顧了他，他的許多人生的夢想可以實現了。
但是，命運弄人，在Gina的家裡，J又遇上了曾經有過一面之緣而突然消失的Linda，此時，愛情重新引燃，但是，Linda卻將要成為Gina哥哥的妻子。
本來，J和Linda都是為了金錢和名利而進入這個豪門之家的，在這個家裡的相遇，雖然兩人之間萌生愛情，但是，他們都無法反抗這樣的家庭，反抗的後果就是毀滅，因為他們見識過Gina 的哥哥和父親怎麼對付反抗他們的人的。所以，J和Linda決定在Linda結婚的前夜單獨見面談談，徹底告別過去，各自過各自的生活。
J和Linda這個見面的過程是我所見過的最唯美的愛情畫面，愛情的熱烈被生生憋在心底而無奈告別，強顏歡笑在雨中起舞而內心卻無比悲涼。這個場面被印度特有的舞蹈演繹起來真的很令人動容，這樣的愛如果不能擁有美好的結局那是多麼令人心碎。
最後，在Linda的家裡，J和Linda因為不忍分別而相擁，內心正不知怎麼辦的情況下，突然Gina的哥哥闖進來，發現了J和Linda在一起，怒火中燒，要殺J，不得已，Linda為救J而打昏了Gina的哥哥。然後兩人不得已而逃亡，Gina的哥哥隨後醒來後，嫉妒和憤恨讓他失去了理智，在報警的同時率領他的手下拚命追殺他們。
於是，兩個人為愛走上了逃亡之路，警察和Gina的哥哥兩路人馬追捕J和Linda，他們每天都面臨險境，但是他們的愛情至死不渝。最終，J為了掩護Linda而受傷，Linda把昏迷的J拖上火車，自己駕車引開了Gina哥哥一夥人。
受傷昏迷的J被人救起，傷好以後他回到拉斯維加斯，想尋找Linda，被Gina的哥哥包圍，並被Gina開槍打傷。生死關頭，J被Gina哥哥的司機所救，Gina哥哥的司機在臨死前跟J訴說了Linda為了救受傷昏迷的J而開車引開了Gina哥哥的追殺，被追到了一座懸崖邊，最終Linda帶著對J深深的依戀而開車沖下了懸崖。
極度悲痛的J開槍殺死了Gina的哥哥一夥人後，來到了Linda死前的懸崖邊，想起他和Linda相識相愛走過的歷程，對於Linda的思念讓J張開雙臂，像一隻風箏一般落入了大海。在大海里，他看到了Linda，他們擁抱在一起，寧靜而安詳。
這是一個唯美而悲情的愛情故事，男女主人公為了愛而舍棄了名利，親情，甚至自己的生命，而現實中可能不會有這樣的愛情發生，現實中的人牽絆太多。只是，結局雖然是悲情的，這多少是讓人感覺惆悵的，但是，電影所演繹的這種愛情的過程很美，這是人間最極致的愛情，雖然現實中沒有這樣的愛情，但是卻是可以讓經歷愛情的人感動。而這種對於情感的感動是人不可缺少的，否則，人何以為人呢？
參考：http://house.focus.cn/msgview/308/197035208.html
❸ 《老爸102歲》影評——適合父母思考人生的療愈影片
和朋友一起去看印度影片《老爸102歲》，有些觀點和其他的影評有些不同。
通觀全片，片名參照英文名稱《102 Not Out》翻譯成「102歲不出局」似乎更吻合劇情，含義也更深刻些。
102歲的老爸達特利（里希·卡普爾 飾）是擁有26歲靈魂的酷老頭，他的兒子75歲的巴布卻暮氣沉沉刻板無趣。老爸決心向中國的壽星王重北（不是王重陽）學習，挑戰吉尼斯世界長壽紀錄。榜樣王重北和第90頁的吉尼斯紀錄暫不可考，這是印度影片典型的喜劇特點，千萬別卡在這里（較真兒），這只是個引子，姑且信之。
老爸對再活16年就創新紀錄信心滿滿，但是他有一個擔心：「和老氣橫秋、無所事事、死氣沉沉的人相處，超過煙草帶來的危害」。老爸決定將兒子送進養老院。巴布當然不情願啊，可讓老爸妥協是有條件的：兒子巴布必須完成一系列老爸交辦的任務。
影片最開始用一些實例列舉了巴布的生存狀態。巴布洗澡絕不會超過十五分鍾，因為超時就會感冒，所以他設定鬧鍾，在14分鍾時准時出浴；巴布把看醫生當成例行公事，稍微有點腰酸背痛就緊張，生怕身體出現什麼錯兒。巴布覺得在他這個年紀，做什麼事都要很小心，關燈關水關門，他在自己的動線里不止一處貼著提示紙條，他認為這些重復的提示很有必要。
總之，在巴布看來，自己75歲了……已經很老了，人不服老不行……。也許你認可巴布保守謹慎，這老爺子也算是個省心的老人哦。可是102歲的老爸把巴布的孤獨、懦弱、恐懼、焦灼、狹隘、僵化、局促、無力、乏味……都看在眼裡了。套用唯洞時髦的話說：巴布把日子過得太喪了！
老爸用私人訂制的方法為巴布布置了循序漸進洞滲的任務：
（1）給自己已經去世的妻子寫情書；
（2）用最徹底的方式得罪醫生，不要再和這個沒事瞎折騰、每周都套牢他的醫生往來；
（3）把巴布從童年就開始依賴的毛毯剪出幾個鴨子的形狀；
（4）孟買一日游；
（5）用半個月的時間讓一盆君子蘭開花。
……。
如果不能完成作業，老爸就要把兒子送到敬老院去。當然老爸也給了巴布根據個人意願跳過其中一項任務的權利。老爸還找了態度認真得有點軸的年輕人迪魯做見證，由他來陪伴巴布完成這些任務。這部影片可以說是以迪魯誠實的視角復原了巴布的經歷和改變。
如果從我個人角度的解讀，老爸這么做，有他的不同目的：
讓巴布寫信是為了讓巴布釋放情緒，不再自閉，和自己去世的妻子總可以想說什麼說什麼而且還可以沒有顧慮實話實說吧。事實上，巴布也確實這么做的。最開始的部分他像學生寫命題作文一樣拼湊出來，可是寫著寫著他就把對老爸的吐槽也寫進去了……。
栽贓醫生是小偷，這是老爸不給75歲的巴布退路：不要依賴醫生，不要總以為自己有病且病得不行。巴布起先覺得無厘頭，後來明白老爸的好意卻抹不納山脊開面子對醫生使小壞，老爹果斷出手替他把醫生得罪完了，讓他不能回頭了。
老爸說巴布小時候最喜歡一條毯子和小黃鴨，建議巴布直接把毯子剪成小黃鴨的形狀，這樣可以更好的斷舍離，舍掉舊事物，不再貪戀過去，才能迎接新人生。這條依賴了一生毯子就像蓋在傷口上的紗布，巴布不捨得，決定跳過這道題。在這里，老爸的任務已經碰到巴布的心痛之處了。老爸沒有繼續強求，他答應過給巴布跳過其中任何一項任務的權利。
巴布的孟買一日游好溫馨啊。到小時候去過的公園里，看到童年時自己喜歡的造型飛機還在，他的嘴角洋溢出微笑了；在帶著兒子阿莫去過的教堂，放佛重新看到兒子童年的身影；陪他同行的迪魯很驚奇巴布竟然知道老爸讓他去的每一站，巴布還驕傲地告訴他，自己知道父親就在不遠處關注著。巴布在最愛的麵包房買最喜歡的蛋糕，然後甩開迪魯去坐人力馬車，有愛人陪伴時他總是在馬車上和愛人分享蛋糕。現在愛人不在了，他把分給愛人的蛋糕分給車夫和孩子們，收獲了很多喜悅。每一個場景都有過往的一幕重現，一天里巴布回顧了他人生中很多塵封的重要片段。
一日游歸來，沒用老爸督促，巴布完成了他逃避的任務，親手把自己從小抱到大的舊毯子剪成了小黃鴨。巴布似乎忘記了被老爸逼迫去夕陽紅養老院的求生欲，這一天回憶里的喜悅、和父親的心意相通如涓涓細流般滋潤了巴布幾近乾涸的心田。
巴布不再抗拒老爸漸進的啟發，不再抗拒未知的任務。即使老爸真的出了一道不靠譜的試題，他也能滿心歡喜地迎接。巴布陽光燦爛地悉心照顧他的花 （我能給印度影業提個意見嗎？那盆花真的不叫君子蘭，中國的君子蘭哪有那麼丑！） ，期待花能如期綻放。這一天，父親用自己開花的盆花偷偷替換了巴布的作品。迪魯問為什麼，老爸說驚喜是給巴布的獎勵。
在這滿是父子情的情景里，一個電話鈴聲違和地響起，被老爸背著巴布給刪除了。那是巴布兒子阿莫記起巴布的生日打來的電話。老爸給兒子放出優美的音樂，鼓勵巴布放鬆自己時，又拔掉了家裡的電話插頭。他知道一旦巴布接到阿莫的電話，這個生日又將鬱郁寡歡。
當發現兒子來過電話卻被老爸故意掩蓋的事情後，巴布很生氣。老爸交代給巴布的最後一項任務是：把自己白眼狼般的兒子趕出家門，結束這種難捱的日復一日的等待。巴布一怒之下，做了財產公正，並將公正文件扔給老爸，用一句「該死的時候得痛快去死」怒懟了老爸。
面對這句狠話，102歲的老爸垂下眼睛，大概只有幾秒鍾的難過。再抬起眼睛的時候，已然心無所住，他體諒並涵養了巴布肆無忌憚的「該死不死」的表達，給予了類似於孩子在父親面前撒歡兒過度時的鼓勵：「不管怎樣，我兒子的氣勢出來了」。這一幕給我的印象極其深刻，不過劇情節奏來不及讓人閃淚。
無論孩子多大，在父母的眼裡，他們就是孩子。面對固執倔強的巴布，老爸嘟囔了一句很霸氣的話：「我不會讓你的兒子，打敗我的兒子 ！」。
巴布打電話給遠在美國的阿莫，央求兒子回來看看。老爸對迪魯說這個時候巴布就像一個乞丐。當迪魯表示不理解時，老爸透析了孫子阿莫的不孝和兒子巴布的委屈。巴布辛辛苦苦把兒子送到美國，兒子到了美國後平均半年一個電話，照片也很少發，連他媽媽長達28天的死亡通知也沒讓阿莫回來。在老爸講訴時，巴布一面流淚一面幫阿莫辯解。老爸試圖給阿莫打電話以讓巴布明辨是非，電話轉入語音留言提示，老爸只好詐稱財產分割通知，語音留言即刻轉為正視通話。巴布目瞪口呆看著老爸戳穿阿莫的謊言時，接到阿莫打來的電話，阿莫已經迅速訂好了回國的機票。
老爸直言相勸，自己得了癌症，已經時日不多了。他想在人生最後的日子裡，看著巴布活得開心，成為眼中有光熱愛生活的新巴布；他希望巴布能不再自欺，也不再被自己的兒子所欺騙。
劇情到這里，我覺得就像在看一部老年童話。多大歲數有老爸老媽都是幸福的，可以一直有父母的庇護和引領，可以不厭其煩來告訴自己人生道理，可以每次投過來任務，砸碎自己內心想要逃避的過往和糾結……，這幸福真的是比童年時有個機器貓還要完美了。可是如果你揶揄很多人75歲了，還沒弄明白生命的意義，卻難得有102歲的爸爸來苦心教導時，那你這心態可活得有點靠近前半集的巴布了……。
當我想到阿布爾汗對里希·卡普爾的贊美時，我恍然大悟，卡普爾是領悟了父母的靈魂和慈悲的人，無論父母的生命在哪一個階段，在或者不在，其實早已把愛根植於每個子女的心中，他們希望孩子們也能在靈魂深處找到這份快樂。劇中所有的深刻和深意都是父親在啟發兒子通過靈魂深處的悅納來釋放情和意，繼而可以有氣勢、不糾結地讓自己從逼仄里走出來。
接下來是巴布為迎接兒子開始了一系列的忙碌：為阿莫選購礦泉水，購買各種治療拉肚子的葯。迪魯問：「難道在其他國家的人喝印度的水真的會拉肚子嗎？」。這里是個笑點——去印度旅遊，人們被叮囑最多的是：別喝那裡的水，不衛生、會拉肚子。類似這樣的污點和詬病，在印度似乎從來不是要隱瞞遮蓋的事情。相反地，面對社會問題、生活短板和不安上，印度人好像從不遮羞，而是自由深入地進出其中，以此化心化行化治。就像對待生死的態度，承認存在又能理解並超然。
在機場，阿莫被巴布教訓那一場戲相當過癮。當巴布把兒子的儲蓄罐摔碎，告訴阿莫這42盧布是你的財產時，巴布聽到從未吹響過口哨的老爸真心喝彩的口哨音亮麗響起。
片尾巴布給父親揉腳時，老爸跟他說：「我是堅決反對死亡的，我也沒死過，能活著就不要死。」 。老爸潤物無聲地去了之前巴布被死本能支配的勢。想想我們的父母，有多少人可以像102歲老爸一樣活得自由精彩，又有多少人像巴布那樣擁抱著所有不快的經歷和感受，消沉、僵化、悲觀、麻木的活著？
希望這個影片能讓我們這些中年人想起最需要這部片子的人。也許這是我們的父母最好的療愈影片，治癒內在的小孩，做自己內在小孩的父母，餘生該如何面對的生活態度，應對變化時的豁達大度……，也許他們也會揶揄導演的設想，但是感動和啟發一定更多，用兩個小時的時間思考餘生如何更開心，真的很值得。
可以說這部劇是為了巴布和老爸對話角色的飽滿而不由分說地給了阿莫一個不孝的罪名。生活中的這種極端的不孝並不多見，即使很多，那麼也更需要培養這種不孝子的父母反思。生活中許多年長者內心晦暗、低能量的生活不完全來自體力不支。他們不曾覺察也拒絕探索自己的無意識，對生的痛苦和失落的恐懼遠大於對死亡的恐懼。子女們看著他們扭曲著自己的情意、把節儉變成囤積、在生活勞作和個人情緒里無謂的受苦，也基本束手無策，沒轍。只有家長們能懂得死本能比癌症更能擊鼓傳花地相互感染和代際傳遞，這種業力才可能被消減。
父子在古老的印度街上雨中共舞的畫面太美好了，那是生的美好。有美好的音樂、有開滿鮮花的小店，那些路過的年輕臉龐，就像一個個不同時期的自己……。巴布和老爸臉上都煥發著對生命發自內心的喜悅和感激。
看到有的影評為這部片子的創作視角這樣點贊：「印度電影又走在了我們前面」，讓我很有共鳴。我國和印度一樣，都是人口大國，在印度走過，直覺里印度的百歲老人比我們多。但是談起老齡化的問題，我們真和人家不在一個起跑線上。除了老齡人口的基數、結構比印度的情況嚴重的多，中國老人的心理問題更可能超越我們的想像，比起長壽更重要的是如何面對年老的心態。中國……幾乎到了一個老年強則國強的時代。
如果說死本能是一個完全私人的感受，那麼如何面對自己的老年同樣在很大程度上也有自我選擇的成分。《老爸102歲》這部印度電影可以對4050年代出生的長輩們產生積極影響，是我們關愛身邊老人的一個好契機，影片里有對暮年、生死和養兒防老更有建設性的思考角度，具有積極、豐沛的現實意義。這部片子，並非關於親情和孝道的質問探討，甚至可以說是一部怡情的輕松喜劇，劇中老爸的能量流動著，沒有卡在任何情緒和臆想的痛苦中。當然，我未能了解觀影的長輩們的心態，只期望他們在這部片子中笑淚由衷。
也請中青年朋友不要問我沒有父親和孩子阿莫的巴布接下來活著還有什麼意義？！希望你看了這部片子可以溫暖治癒……好像你早已設限了生命的意義……這種委委屈屈誇大其辭的思維未免狹隘了。人人都有老去的那一天，黃泉路上無老少，誰都無法阻擋時間的腳步？是依靠子女，還是自己活出精彩才能安度晚年，相信你的答案早已瞭然於胸。就像地球一樣，除了公轉，還需要滿滿能量去自轉。
❹ 跪求一部印度老電影的名字!!!
以下是我能給你找到的所有印度影片..
還有手冊
你既然說是苦澀... 那應該是《苦澀的愛》 了~~~~~~~~~~~~~~~~~
《洛加》、《一場虛驚》、《安賈麗》、《母子情深》、《真愛》、《戰勝自我》、《心歸何處》、《眼中沙》、《小島特威巴》、《雙人秀》《神王傳》《奴里》、《大篷車》《苦澀的愛》《流浪者》《洛加》
1．《心歸何處》
《心歸何處》是一部受到印度年輕觀眾歡迎的力作，真實展現了現在印度青年的形象。
點評：整部電影充滿了流暢和輕松的氛圍，圍繞著三個朋友之間的生活和各種關系展開情節。影片描寫了他們在生活上的各種問題，以及有些時候，他們與傳統以及與上一代人的價值觀產生沖突的故事。
2.《真愛》
《真愛》長達3小時，是一部關於三名印度青年南迪尼、薩米爾與凡拉吉之間愛情三角故事的影片。
點評：這部影片有著優美的音樂和畫面，《真愛》是一個具有濃烈色彩的愛情故事，讓你感受到印度鄉村的魅力。
3．《洛加》
是一部關於恐怖主義問題的影片。洛加在泰米爾語中是玫瑰花的意思。
點評：電影表現了強烈的愛國主義精神和真摯的愛情。影片的作曲家A．R．里赫曼曾為導演何平的《天地英雄》作曲。
4． 《母子情深》
這是一部反映繼母與孩子之間關系的電影。
點評：曲折而又震撼人心，反映了家庭對孩子的影響。
5．《眼中沙》
《眼中沙》根據羅賓納拉特·泰戈爾的小說《Binodini》改編而成，影片中的主要人物是美貌、有教養和活潑的年輕寡婦Binodini。
點評：除一兩個場面之外，這部影片大部分是在室內拍攝，影片中錯綜復雜的關系通過高明地使用燈光效果而得到絕妙表現。
6．《安賈麗》
影片講述了Anjali一個智力有殘障的女孩，從她呱呱墜地到她安然去世所付出和感受到的愛。
點評：影片有吸引力之處是許多精心編創、主要由兒童演唱的歌曲。
7． 《小島特威巴》
這部電影根據一部探討有關人們流離失所和神經錯亂的觀念的小說改編。
點評：不僅反映了自然環境的變化與生存狀況，而且反映了由人類無法控制境況所造成的文化、價值觀甚至基本自信心的轉變。
8． 《戰勝自我》
這是一部感人的影片，講述連年不斷的雙重災難致使阿薩姆邦東部地區呈現一片衰敗的故事。
點評：導演通過某些感人的畫面來傳達這個故事。
9．《雙人秀》
故事的開始是一家葯品公司的執行董事、26歲的Rithima從德里飛抵海德拉巴附近的一個村莊，就某一葯物的商標一事拜訪專習印度傳統醫學的教授Krishna Mohan先生。就在她等教授的時候，進來了教授的律師Madhav Rao。很快Rithima便發現了Madhav性格中的睿智與風趣。於是他們嘗試演一出戲，Rithima在劇中扮演教授的妻子。Madhav深受情緒的感染，陷入了強烈的幻覺之中。
點評：這是一部充滿虛幻舞台色彩的電影，虛實結合的手法讓觀眾在真實與幻覺中分辨不清。
10．《一場虛驚》
一位鄉下人帶著他的孫子去城裡看醫生，卻被告知孩子患上了僅有百萬分之一幾率、極為罕見的視網膜癌。而生活中一個不可思議的最殘酷事實是，手術將拯救他的生命，但也會使他雙目失明。
點評：《一場虛驚》是對生活的直白，它娓娓動人、平實地講述了一個有關人性的故事。
❺ 印度的電影的電影總是充滿喜慶的色彩，他們的文藝片也是這樣的嗎
今天我來推薦兩部冷門印度文藝片，都是2018年的新作品，沒看的可以去看一下。
第一部：
方寸之愛 Love Per Square Foot (2018)
這部電影是網飛進軍印度拍的第一部電影，也是一部愛情電影，印度拍了一部關於「房價高，買房難」的電影。
電影裡面男主桑傑跟女主卡莉娜都是被生活所困的白領職員，桑傑父親宿舍到期一家人馬上露宿街頭但是他卻想留在城裡擁有一個屬於自己的房子留在城裡，卡莉娜是一名銀行貸款審批員，和男主同在一個銀行上班，生活也是一窮二白。她和母親住在破舊的公租房裡，掉石灰什麼的簡直是家常便飯。還面臨被政府驅逐的風險，天不遂人願卡莉娜這時候還跟希望自己能做一個全職家庭主婦的直男男友分手，因為他渴望獨立渴望做一個新女性。
這時候買房成為了電影的主題，也是男女主角的心中的石頭，天無絕人之路，印度政府推出了一個幅值政策，推出了廉價房，不過只提供個年輕夫妻。沒辦法的桑傑准備跟女主假結婚，然後由於之前沒有磨合，結婚後還是出現了很多問題在宗教信仰、飲食習慣上，都顯得格格不入。
還好最後大團圓結局，桑傑深情表白卡莉娜，鬧劇變成了童話故事，深深地打動了所有人。
其實這個電影不僅僅是一個傳統的愛情電影，它深刻挖掘了這個發展中國家的陣痛，年輕人買不起房子慢慢成為了印度社會的痛點，而我們國家買房子更難，所以有很多的感同身受。
這個電影告訴我們，房子不僅僅是一個建築，而是一個家，人們應該和那個相愛的人一起買房結婚，而不是和那個能一起買房的人結婚再談感情。