❶ 我愛你 四個老人 韓國 觀後感
滿心期待的雙休如期而至,終於可以在家好好睡個大覺,看幾部自己喜歡的電影,而不用奔波於擁擠的公交車上,任汗水順腿而下啦~~
周六,看了一部韓國的影片,片名是「我愛你」。看到影評還都不錯:好感動哦;老婆,我一定會好好愛你的;真的很好看;等等。於是就點開了~~
影片的主角是四個老人,講述了暮年的愛情,主人公的動作、表情、心緒、行為等等,都極像豆蔻年華之人所表現的。竟是那番懵懂,那番純潔~~
唯一不同的是,青春的人們戀愛一次之後,若不如期待的那樣開心、幸福,還有時間去體驗;可是作為暮年之人,他們遇到了那個能相濡以沫的人,還可以再放手嗎?
萬一有一天自己一睡不醒呢?萬一有一天看著愛人先於自己離開,那是怎樣的心痛呢?
當還有愛的能力時;當還有愛的時間時;當還有個可以愛的人時;當還有一顆相信愛的心時~~
努力去愛,用心去愛,執著地愛~~
願有愛的人們都能擁有相愛帶來的幸福~~
很久沒有看過這么一部慢慢的、值得細細品味的故事了。很多時候我們以為愛情是年輕人的專利,愛情會隨著歲月逐漸消逝,殊不知,老人的愛情同樣美好,愛情使人年輕,每天的平凡的生活和習慣性的照顧是愛情的延續,激情褪去愛情還在,愛著你已經變成一種習慣,這種習慣這輩子都改不了。最美的愛就是和你一起變老,在油鹽柴米中,在爭吵、擔心中,在一起經歷一切美好的時光中,我們牽著手一路走,一直牽著你的手不放開,因為我膽小,害怕失去你,所以你一定要牽住我的手。愛一個人也是瘋狂的,如果我沒有去找你,我將悔恨終生,於是,在有生之年,我勇敢的去找你,有你最後在身邊,死去也不可怕,滿滿地愛陪我走進天堂,我知道,愛其實一直都在!
看膩了年輕人荷爾蒙過剩的愛情故事,很難得有這樣的片子,描述老人的感情生活。
盡管在生活里,送牛奶的大爺永遠都了無生趣,收廢品的老太太從來都是衣衫襤樓。但並不影響我們對美好生活的想往。
相比牛奶男和廢品女的浪漫的愛情故事,停車場管理員大爺的愛情更顯得真實些,管理員大爺與痴呆的老伴相依為命,事實上,他們的兒女眾多,但是沒有一個是孝順的,只有需要錢的時候才回來一趟。老父親臨死把所有的積蓄偷偷塞給了女兒,這才是真實的生活和命運。
影片最後牛奶男和廢品女騎摩托車的那一段,讓人感到這是一部兒童片,是一個老年版的王子與灰姑娘的故事。
但無論如何,當管理員大爺與痴呆的老伴一起赴死時,還是讓人禁不住淚流滿面。
影片教育人們:慈父出逆兒,嚴父出孝子。牛奶爺爺之所以能與廢品奶奶搞那麼多花哨的名堂,和他有一群孝順的兒孫是分不開的。
數年前的某一天,我打電話安慰剛跟姥爺吵過架的姥姥;姥姥控訴著姥爺的罪行,無比委屈地說:我們這輩子,哪兒有什麼愛情.
那時候我二十歲,正在談第一次戀愛,相信愛情,憧憬婚姻;但即便如此,我依舊認為這世上誰少了誰都能活得下去.
我不知道姥姥二十歲的時候怎麼看待愛情,只知道她梳著兩條齊胸壯碩的麻花辮兒,某個角度看起來像是舒淇,從鄉下來到京城嫁給了姥爺.
姥爺的眉眼則像年少時的顧祝同,脾氣與Late Blossom中的送牛奶老爺爺怪得如出一轍:一輩子火燒火燎,連溫柔也是用那不通情理的方式.
把姥姥哄好不是件難事兒——畢竟,類似的吵架在他們之間幾乎不停歇地上演——無數的家庭均是如此:
互相看不順眼,這個嫌那個啰嗦,那個嫌這個小心眼兒——每件都不是多大點兒的事兒,可每次都能說著說著,就互相說急了眼.
數月前的某一天,我打電話安慰從醫院探望姥爺歸來的姥姥;是時姥姥已知姥爺時日無多,她用當年的委屈語氣說:我早跟他約好了,我要走在他前頭,這樣就省心了.
這時候我二十六,對婚姻無比恐懼;於腠理不再相信愛情,於骨髓卻已將愛情二字神話到了與信仰比肩的高度;但即便如此,我依舊認為這世上誰少了誰都能活得下去.
送姥爺走的那天清晨,北京的上空出奇得簡凈,底色藍得仿若嬰兒凝脂膚色下的靜脈血管;
雲絲纏繞,從三環交錯綿延直到四環,一團一線就像姥姥二十歲出嫁時梳在胸前的麻花辮.
姥姥比我想像中要堅強得多,她開始強制自己要睡得著覺,吃得下飯,像原先一樣遛彎兒鍛煉;
習慣不會再被人強制只能看軍事節目和新聞頻道;學會去哪兒交水電費,買新的電燈泡和電池.
她全部的強制、習慣與新的學習,都是為了適應要開始獨立的,一個人活下去——只剩下自己.
數天前的某一刻,我看了Late Blossom,淚疼了眼,哭腫了心;忽然意識到一直在用「這世上誰少了誰都能活得下去」這樣的論調來勸慰姥姥,是如此的蒼白可笑,幼稚無力.
她全部的強制、習慣與新的學習,是為了希望她活下去、卻已離她而去的老伴兒,是為了惦念著她的兒女孫輩,是為了多見到一天未知的世界——唯一不想為的,就是她自己.
直到現在,姥姥應該還是會堅持,在她和姥爺之間「哪兒有什麼愛情」;對此,我再無可能還原當事雙方完整可靠的論據.
可知的是,他們之間遠沒有Late Blossom中所呈現出的包容、真愛、相濡以沫,取而代之是更尋常市井的爭吵與雞毛蒜皮.
然而但是,無論如何——還會有人真的在乎,他們之間所擁有的,到底是不是愛情嗎?
年輕人無法理解老一代的愛情,即便他們在不停老去;
老一代無法理解下一代的世界,即便他們就在這生活.
也許你可以躲避這樣的電影:可以不看,不聽,甚至不相信;但無法不想,不盼,不做夢——
就像,你躲避不了你的父母祖父母;就像,你永遠沒有可能躲避電影永遠無可企及的,生活.
永遠有多遠?這個問題似乎難以回答。畢竟許多事物都是短暫不可留的,即使生命也是匆匆走過去了罷。這種人生的思考終會使人沉淪於悲傷之中。但你我始終未曾停止求索,也會漸漸發現,需要找尋的不再是某種實體的存在時限,而是如何賦予其在我們精神與情感世界中的永恆,甚至可以帶著這樣的永遠的信念,去穿越充滿懼怖的生命的黑洞。也許在彼岸,還會有邂逅時滿懷激動的那一刻。
在人世間能尋到的一種永遠便是出於內心的愛的情感。無論是剛開始點點滴滴的朦朧,還是越來越清晰的守望,都是紮根於生命的本真,即便時間走到了枯敗的盡頭,愛,也會靜默著躺在心的懷抱里,一起沉眠。除了現實中每個人真實的感觸之外,表現這一題材的電影也不在少數,它那融入現實的價值賦予其映照人生的動人心扉的魅力,也帶給觀者的一生以永遠的懷想。比如韓國電影《我愛你》。
初看這個影片名字,便會想到那些轟轟烈烈的屬於青蔥歲月的愛情,畢竟這個時代的青春的愛業已不再是個人的生命資本,而是電影市場的商業資本。那種絢爛無比的唯美,總是叫人歡喜不已,只不過電影結束之後也會淡忘的,就像一群天真的孩子看完了煙花,便沒有了剛開始時的那份期待,各自散去了。也是因為有太多的雷同故事取代了刻骨銘心的感動,無法安放於心底。只是這部影片擺脫了許多人的審美疲憊甚至有些微小厭惡的心理,圍繞著兩對老人的愛情鋪展著故事。走在生命的黃昏,愛,便是愛了罷。
故事的一條線索圍繞著送牛奶的老爺爺金萬皙和收舊貨的老奶奶宋怡芬之間從邂逅到收獲愛情而展開的。在兩人相遇的背後,其實都有著各自的深淵。萬皙和子女及孫女住著,而自己的愛人已經過世了。他從前沒有善待愛人,直到她因病臨近生命的終點才後悔不已,原來他一直是個嘴壞心軟的男人。而怡芬年輕時背著父母偷偷從鄉村跟著心愛的男人到城市打工,沒想到當她生下孩子,他卻以外出掙錢為由拋棄了母子倆,後來她沒錢給孩子治病,就眼睜睜看著這個小生命夭折了,這種心痛使她再未嫁人,直到老年。這兩個原本不幸的人在每個凌晨都會相見,在許多細微末節中,漸漸放下了心中的苦難,互生情愫,並最終走到了一起。而另一對主人公張軍峰和他的妻子卻是堅守著愛情。軍峰是停車場的管理員,他和患老年痴呆的妻子雖有兩兒一女,卻都各自成家不在身邊,連盼著孩子們回家看看都成了兩個老人的奢望,但他還是將像小孩一般的她照顧得很好,沒有怨言,直到後來得知她患了絕症,病發時她的痛苦讓他心碎難忍。軍峰作出了最後的決定,陪伴著妻子一起服葯入眠,不再醒來。
這部電影中一喜一悲的兩個愛情故事,實則詮釋了愛情的不同側面,但無論喜悲,都是這樣溫暖動人。關於萬皙和怡芬的愛情,是一種與少年般初戀相同的美好情懷。他的出現讓她有了很多的第一次,這些於她而言都是生命的紀念。比如怡芬本只知姓宋,沒有人給她取名,連身份證也沒有,而怡芬這個名字是萬皙在為她申請獨居老人補助時脫口而出的,在韓語中怡芬和美麗的發音相同,這個一語雙關的細節著實打動著怡芬的心靈。又如怡芬是個文盲,面對萬皙寫來的情書因不知所雲而手足無措,後來她竟認真開始學認字與寫字,將深藏在內心的感受化作第一次寫給他的話——「金萬皙先生,很感謝你,宋怡芬」。最重要的是,怡芬第一次得到了真實的愛情。在她生日那天,萬皙送給她一枚翡翠發夾,雖不及戒指那般名貴而富於特殊含義,怡芬也感動地流淚了,也許是因為愛情,也許因為從未有人對她如此好,也許還有著別的什麼。她後來無論醒著或是睡了,都一直帶著它,像少女般珍惜著愛人的心意。
而軍峰和他妻子的愛情,是一種執子之手,與子偕老的繾綣難忘。這種在時光的催促下耗費身心來成全兩人的愛情巨塔永不傾斜的付出,在常人看來是一種犧牲,而對軍峰來說,這即是愛的本質,相依相伴,不離不棄。他們的愛情不是萬皙和怡芬那樣帶有羅曼蒂克的戀人滋味,而真正是經歷風風雨雨,滄海桑田的樸素而簡單的愛。此中沒有許多浪漫的細節,面對著已經完全不記得過去但還認得並還會親昵地叫一聲老公的妻子來說,軍峰與她的耐心交流,給她喂著一口口飯菜,幫她蓋好被子,這些脫去你儂我儂的愛情軀殼的平凡生活,才是值得我們用盡一生去追尋的愛情的內核,清清淡淡,又深情不已。這樣的愛情,才會使觀者理解軍峰最後與老伴一同服葯離世的抉擇,也會明白他最後留給她的言語的深意,「好好睡,我是個膽小鬼,沒有你,我怕活不下去。所以,要緊緊抓住我的手,知道了嗎?我們,下輩子再見」。話語中滿含著一個人的荒涼與孤獨,但這些都不會磨滅兩個人永遠守護的愛情。
後來萬皙也面帶微笑地離世了。這兩個愛情故事亦在此處畫上了句號。畢竟我們都會老去,也會有要走的那天,不可能超越輪回去求得形式上的永生。影片的末尾,是萬皙騎著摩托載著怡芬,經過了許多美好的風景,兩人的剪影最終定格在了圓月之中。那身影又何嘗不是軍峰夫妻兩人的模樣呢?亦會是你我的樣子么?想來,那可以是任何相愛的兩人罷。他們有著共同的名字,愛情。
那是眼角眉梢的動情,是心有靈犀的甜蜜,是平靜淡然的美好,是執手偕老的幸福。
那也是洛夫的詩句,「水來/我在水中等你/火來/我在灰燼中等你」。
心裡的某部分再一次被慢慢打開,柔軟地,輕盈地。
數不清是第幾次,在深夜裡,獨自. 看完電影時淚水已經布滿了臉頰.擦掉了一卷紙巾.
<我愛你>應該是我今年看到的最好的韓國電影. 跟去年看過的《和聲》一樣,沒有一般韓國電影中的帥哥靚女 沒有復雜的劇情,有的只是脈脈的溫情和洶涌如潮水般靜謐的感動.
片中以四個老人為主線,糅雜著各種親情、愛情.我淚點並不低,但實在對這種親情題材的影片毫無抵抗力,很多很多細節都讓我不禁地聯想到自己的父母,聯想到我們之間.
上個星期回家陪老爸過父親節,還剛進門 父親看見我就激動地摔倒在地上,因為腦溢血導致的後遺症 讓曾經健朗的父親步履蹣跚,至從去年年底病倒之後,父親沉默了許多,母親說,我不在的時候 他基本上都不跟外人交流.
因為還沒有完全康復,手腳不方便,母親必須每天幫父親洗澡,夜裡給父親提尿壺,白天陪父親去醫院做康復訓練.
以前我總是會懷疑父母那代人的婚姻,到後來是不是更多是只是責任,但是 當我看到母親為父親做的那些之後,我能肯定那些細致入微的關懷只有以愛之名才足以詮釋.
去年看《非誠勿擾2》的時候,覺得秦奮扮演殘疾人坐在輪椅上考驗笑笑的橋段很矯情很無趣.可是至從父親因為腦溢血中風 做什麼都需要有人照顧的時候,我才恍然明白,所謂相濡以沫,不離不棄大抵就是如此吧.
同樣,當我們看到《我愛你》中的痴呆老婆婆對著雙鬢泛白的老爺爺說「不要老啊,老公,不要老...」的時候,內心又狠狠抽搐了一把.
曾經,我們是不是也想像那樣老去? 握著愛人的手,執子之手,與子偕老.
可是啊,歲月總是在跟你開著各種玩笑. 有些路啊,我們註定要一個人走.
想起父親在ICU病房的那幾個夜裡,醫生說讓我們隨時保持電話暢通,做好心理准備.
我從來就沒有那麼懼怕過手機響,夜裡噗通噗通地不敢入眠,看著鏡子里淚眼婆娑的自己,無能為力又無可奈何,只能每天求著醫生 跟他說如果要輸血的話輸我的吧,只要可以救活爸爸我什麼都可以做.
以前我以為什麼事情只要足夠努力 堅持到底就是可以抓得住並且做得好的,現在我終於明白很多緣分都是可遇不可求,稍縱即逝的.
生命本是一場背負了洶涌情慾的漫長放逐.洶涌是最大也是最後的難題. 剩下的全是蒼白的無言以對.
雖然現在父親的身體已經慢慢康復,外表的創傷可以通過葯物復原,可是內心的呢?
我多想告訴他,其實他是幸運的,至少他還有媽媽和我,在生命最脆弱的時候守護著他 從未說過放棄.
在家整理衣櫃時,無意中翻到一本黑白的老相冊,都是父母年輕時的容顏,翻到一半趕緊合上,忽然覺得害怕起來,生命里那些莫可名狀的悲涼在一瞬間坍塌將我淹沒.
每個人都有一本關於光陰的故事,我們就在那奔騰不息地洪流中瞬間長大.
我想起小時候每天搭父親破舊的自行車去上幼兒園,那時候父親背影高大,坐在他寬實的肩膀後可以擋住一切風雨.
我想起初中每天晚自習畢業之後,母親在門前的巷子口等我放學,就算是臨時突降暴雨我也不擔心沒有傘,那時候我以為全天下所有的母親都是超人,她們永遠都會在你最飢寒交迫的時候出現.
我想起大學時每次從西安回來,父親那天都會推掉所有工作會議親自下廚給我燒一桌他最拿手的飯菜.
我想起去年的夏天 我跟父親說那將是我在家裡度過的最後一個夏天了,明年我要去西藏,以後我都要去實現自己的夢想.
而現在 僅僅時隔一年,曾經的夢想在現實面前變得不堪一擊. 如果可以,我甘願用所有夢想換回父親的健康如初.
生命中總有一些無法逾越的殘缺,遇見,告別,相互溫暖,相互灼傷.
所謂的緣分 只不過意味著,你和他今生今世不斷地在遙望彼此的背影 漸行漸遠. 有時你想向他靠攏,他卻用時間告訴你:有些歲月,不必追.
雖然表面波瀾不驚,可是你知道自己的生活已經徹底地完全地改變,要知道,活著本是一場修行.
不再否認自己的深情,對待周遭的事物總是提醒自己,溫柔些,再溫柔些.
有些歌唱是為了遺忘,有些傷感,一直封存在心底,有些故事,一遍一遍跟自己講,彷彿一些未來,綻放著未知的光芒.
有些歲月,不可追.
我愛你。於是這部電影成為了我心中最好看的催淚韓國電影。而我又自作自受地在半夜看完它,眼睛腫得像桃子。沒有帥哥美女,沒有絕症,沒有花哨的浪漫,有的只是四個老人,以及他們的愛情故事。
一個送牛奶的老爺爺,和一個收廢品的老奶奶。一個守停車場的老爺爺,和一個瘋子老奶奶。
年邁的愛情像是來年的春天一樣,送牛奶的老爺爺愛上收廢品的老奶奶。他像個初戀的怪脾氣少年,偷偷對她好,吃醋,寫情書,在知道老奶奶學的第一個詞是自己的名字的時候轉過身悄悄抿嘴笑。
嘿,我愛你。跟年齡有什麼關系。
我們像年輕人一樣約會,過生日。我買了生日蛋糕,唱了生日歌,點了蠟燭買了禮物。我像個羞澀的少年給你表白。
然後直到瘋子老奶奶生病,我們才意識到年齡是一道多麼大的檻。跨不過去。
生老病死。我們離後面三個都很近。
為什麼必須要死呢?我們也像年輕人一樣正在享受生活享受愛情不是么。停車場的老爺爺溫柔地拉過重病的瘋子老奶奶的手說,你知不知道你越老越漂亮。老奶奶噗嗤一聲笑了。別過臉去害羞地笑出一朵燦爛的花。那麼燦爛的花,我怎麼忍心看它凋謝。
一起走過這么多年,你突然要走那我怎麼辦。
「我是個膽小鬼,沒有你,我怕活不下去。」
從這里幾乎要開始嚎啕大哭,因為熟睡中的室友而壓住了聲音,張開嘴啞啞地哭著。
從今往後要一個人了。那麼巨大的,孤單的感覺。所以老爺爺獨自承受不了,選擇了跟老奶奶一起走。
下輩子吧,下輩子再一起。
那麼這輩子的有一天,當我們都老去。我已經爬不動坡,走路快一點會閃到腰。你耳朵已經聽不清,不帶助聽器的時候說話很大聲。我們的孩子已經一個一個都離開了家,只剩我們兩,每天吃同樣的飯菜,講同樣的話。
當我們的世界都已經那麼老那麼老。那個時候,你還會不會在我身邊?
昏黃的街燈,悠長的小巷,寒冬凌晨的清冷中,騎著摩托送奶的老爺爺金滿碩與收廢品的宋奶奶因為摩托車輪蹦出的石子而邂逅了,兩人互有好感。
這是韓國電影《我愛你》的開頭,很明顯,這是一部關於黃昏戀的影片。片中淚彈很多,看的我唏哩嘩啦的,就不多說了,最讓我動容的是片子的結尾。
停車場經理張君奉老人的妻子得了絕症,已到晚期,疼痛讓她無法忍受,張君奉老人深愛著自己的妻子,他想幫妻子減輕痛苦,同時他也無法接受沒有妻子陪伴的日子,最後決定同妻子一起離開這個世界。他將門窗仔細封好,坐在妻子身邊,笑著對她說一起走過了這么長的一輩子,下輩子還要娶她,妻子搖搖頭說你永遠都在為我付出而我卻不能為你做什麼,我不能再拖累你了。老人含著淚將安眠葯碾碎,喂妻子吃了下去,自己躺在妻子身邊,握著她的手,平靜地等待最後時刻的到來。人不能選擇何時來到這個世界,但可以選擇何時,以何種方式離開這個世界。和心愛的人手握著手離開,我想死亡也不再可怕。
老友夫婦的死對宋奶奶觸動很大,她深愛著金滿碩老人,不想失去他,但他已臨近生命的終點,她不能承受死亡將他們分開,思慮再三,決定自己獨自帶著最美好的回憶回到老家,慢慢老去。金老人起先無法接受,後來還是理解了她的選擇,並決定送她回家。在她的老宅前,兩人互相望著對方,千言萬語都包含在著最後的凝望中。要走了,最後來抱一抱吧,兩人唯一的一次擁抱,深深的一抱,不禁都老淚縱橫。隨著握著的雙手漸漸地分開,一段戀情就此慢慢地飄散開來,又在兩人的心中匯聚,塵封在記憶之中。
彌留之際,金滿碩老人彷彿看到自己騎著摩托,來到宋奶奶的老宅前,載著她越過田野,越過山谷,越過天空,去往他們的天堂。老人帶著一臉的滿足,微笑著離去。
人終將老去,愛情會老嗎?
最近心情有點糾結,所以看這部電影之前做了點功課,不敢讓自己像上次看《開心鬼上身》最後一刻鍾開始大淚奔。還是沒想到電影的情緒那麼起伏綿長,從金萬皙騎著摩托車帶著張君峰老婆那一段開始,已經笑中帶淚,始終沒有眼乾過。
最近看完這類電影總想寫點什麼,因為我記性不好。讓人開心為主偶爾扔個淚點的電影,大多笑過也就算了;但是這些讓你一直想著過去現在展望未來的電影,卻是一個人看片時候最致命的。
今天本來挺開心的,找到了新要換組的房子,上周在淄博買的茶具物流也到了,盡管看片子之前做足了心理准備,沒想到還是給自己這么沉重的一擊。
因為,那是我一直明白又逃避,想太多卻不多想的未來。
嗨,說真的。
有同事誇我年輕懂得謀劃未來,不早不晚在上海買上房子,給自己買各種保險,偶爾看看股票,連給媽媽買禮物都是保值的金飾;
有朋友覺得我會生活,每次出差加班的間隙,必定能看完最新上映的大片,偶爾幾個晚上要麼唱歌要麼找個地方喝喝小酒,偶爾文藝但不憤青,出差在外必定帶些特產犒勞自己。
大多數時間我必定是屁顛忙著自己的小生活;因為我真的不敢讓自己閑下來,因為我真的很怕,有天自己老無所依。
當初固執的拒絕了家裡的安排,只是為了喜歡的女生去了復旦,便要努力來同濟,只是希望能離她近一些;大學畢業的時候瞞著家裡,沒考研,找了一份工作,第一個年薪水低到讓媽媽差點崩潰。這些年來也一直抵抗著家裡回去考公務員的要求。
我可能真的是一直努力追求著那虛無縹緲的自由,而且這些年來我也大概習慣了。
記性不好的人,必定記不住生命里曾經一起走過的那些沒有血緣關系的親人。每次都是抱著從一而終的想法,結果總是敗給現實。想著從每段感情裡面吸取經驗教訓,讓自己能夠更好的把握未來,到頭來才發現自己不過一次一次跌破自己的底線,抱著僥幸心理招惹之前理智瞬間告訴自己絕對不會沾染的那些人。
以為只要自己努力,便可以為對方撐起一塊永遠沒有委屈的天空。可能是越貪心越努力,越努力越勞累,累了也就夢醒了,夢醒了才知道原來自己過好了自己的生活,並不能如同「我要努力強大,然後等你來」這種現代童話一樣生活。把自己填的越滿,別人越難走近自己。
要多單純,才能相信身邊的那一個。生活的責任,是兩個人的旅程,只有一起迎接著未來,也許才是來到這世界上的目的。
宋美麗說「我曾經也想那樣老去」,這話像針一樣扎透身體,然後變成不能拔出的刺。
其實只要身邊有個人,一起過下去,這是多麼美好的人生啊。
一直都覺得最動聽的話,不是在結婚典禮上對方那句I do,而是「你是否願意這個女人成為你的妻子與她締結婚約?無論疾病還是健康,或任何其他理由,都愛她,照顧她,尊重她,接納她,永遠對她忠貞不渝直至生命盡頭?」這是質問確定或者鼓勵都已經無所謂,關鍵是蘊含了我們接下來一起走路的人生歷程。
現在越來越不相信別人,慢慢的也不敢相信未來的自己。忙碌著現在逃避著未來。把自己的過往當成別人的故事,把別人的故事當成檯子的一出戲。愛過恨過哭過累過,大戲落幕,扔掉吃剩的爆米花,如果還有眼淚的話,抹乾回家。
聰明的人覺得這不過就是人生的真諦,輕描淡寫的看著外面紅男綠女愛恨痴纏的表演。若是輪到自己,就說「其實我也只是很enjoy這個過程,也許得到了便會覺得無趣」,防備著一顆堅強的心,條條大路皆退路。
或者其實幸福也很簡單。
等我們老了,也許我會變成金萬皙。遇到的是姓宋的,或者坐在我摩托車後座把頭貼在我後背的只記得「老公」而不記得老公是誰的無名婦女;但是這都不重要了。
只要你出現了,你就是我的桃子公主,我會像蔬果村裡的番茄男孩那樣,捍衛我們的未來。
❷ 能讓人哭的電影!!!!!!!!!
我是學影視編導的.樓上的都頂暖春.....但我覺的像暖春(國產苦情戲)那種片子有點..有點讓人看了心裡添堵...個人喜歡暖暖的感動 天下所有感人的電影都在這里,保證你哭個痛快!領悟人生!(<情書>
個人認為這是天下最美麗,最純情的電影
影片原名: Love Letter(1995)
影片譯名: 情書
導 演: 岩井俊二 Shunji Iwai
主要演員: 中山美穗 Miho Nakayama
柏原崇 Takashi Kashiwabara
酒井美紀 Miki Sakai
豐川悅司 Etsushi Toyokawa
日本富士電視1995年出品
編導:岩井俊二
主演:中山美穗
豐川悅司
柏原崇
酒井美紀
簡介:
日本神戶,渡邊博子在未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次陷入到悲痛和思念之中。博子在藤井樹的中學同學錄里找到了他在小樽市讀書時的地址。由於抑制不住對愛人的懷念,博子按著這個地址給遠在天國的藤井樹寄去了一封充滿問候和思念的書信。
不可思議的是,不久博子竟然收到了署名為「藤井樹」的回信。經過進一步了解,這個藤井樹是一個年輕的女子,而且她還曾經是男性藤井樹的同班同學,原來是博子從同學錄中誤抄了她的地址。為了多了解一些男友在中學時代的情況,博子繼續與女性藤井樹保持書信來往。而藤井樹在不斷的回憶中,竟逐漸發現中學時代那個和自己同名同姓的少男曾經對自己產生過一段真摯的感情......
《情書》是岩井俊二指導的第一部在電影院公映的劇情長片,上映後立即在日本和東南亞各國引起轟動。這部清新感人的《情書》已經成為九十年代最為膾炙人口的日本愛情文藝片。
《情書》由一個同名同姓的誤會開始,通過兩個女子書信的交流,以含情脈脈的筆觸舒緩地展現了兩段可貴的愛情。女主角博子對藤井樹的眷戀,兩個藤井樹之間朦朧的情感,都沒有由於藤井樹的意外死亡而枯萎,而通過細膩感人的影象深深地印在每一個人心中
2<愛有天意>
這么經典的片子就不多說了哈,相信只要不是植物人都能被感動
類型:浪漫愛情
片長:129分鍾
製作:Egg Film proction
上映日期:2003年1月30日(韓)
官方網站:www.classicromance.co.kr
從過去到現在,緣份竟巧妙地穿梭於兩代空間。
此情此景,在過去也曾巧合發生過。
會否驚嘆世事乃天註定,還是可幸自己也曾經歷過不枉的愛情……
那種長存在回憶里至死不渝的愛情。
有關兩段愛情故事,在不同的年代,從同一扇窗出發……
[愛情故事]
梓希跟秀景是同校的大學生,她們雙雙暗戀戲劇學會的尚民。一向較為主動外向的秀景要求梓希代寫情書給尚民。梓希便將自己對尚民的情感毫無保留地抒發出來,卻被迫要寫上秀景的名字。尚民看過那些情書後深受感動,漸漸亦被秀景吸引住。梓希每每遇上他都感到混身不自在,甚至內疚,但越是設法逃避他,緣份越是將他們拉得更近。
梓希一天收拾房間,無意中發現一個神秘的箱子,裡面滿載著她母親初戀的回憶……
1968年夏天——
俊河到鄉郊居住的伯父家過暑假。他遇見珠喜並對她一見鍾情。珠喜出身名門望族,家教甚嚴。一天珠喜偷偷地要俊河帶她看看村裡的鬼屋,他們歡渡了難忘的一天,只是突如其來的風暴,把他們的船吹走了,珠喜在途中又把腳弄傷,俊河只能背著珠喜繞著湖步行回去,把珠喜送回家時已經很晚,珠喜闖出這個禍以後便立即被送回漢城,跟俊河沒有話別就分開了。俊河懷著沉重的心情渡過餘下的暑假。
暑假過後,俊河回漢城上課。班上的泰秀要他寫情書給一女孩子,而這女孩正好是珠喜。俊河並未向泰秀表白他暑假的戀愛片段,只是不情願地順從朋友的請求。
梓希發覺母親的初戀故事跟她的遭遇竟巧妙地相似。種種的巧合更令她對尚民的好感日益增加。雖然她因好友的緣故打算徹底忘記尚民,但種種的試驗更證實她的感覺是對的。
[
《假如愛有天意》裡面不乏有潛質走紅的青春男演員,曾參演《人民公廁》的趙寅成及飾演泰秀的鬼馬小生,都有突出的表演
再見螢火蟲(螢火蟲之墓)
世界上最感人的動畫片了
製作:新潮社
原作/野坂昭如
腳本.監督/高畑 勲
音楽/間宮芳生
作畫監督/近藤喜文
レイアウト/百瀬義行
美術/山本二三
色彩設計/保田道世
製作時間:'87.2.1~'88.4.11
全片時間:88分26秒19
原稿數量:54,660張
使用色數:304色
配給:東寶
首映時間:1988.4.16(六)
關於螢火蟲之墓
「昭和20年9月21日,我死了。」 螢火蟲之墓 是高畑勛在GHIBLI第一次執導的電影,獲獎無數,在海內外有很高的知名度。
整部影片完全沉浸在一種灰暗、悲涼的氣氛中,靜靜地進行著。故事講述了在二次世界大戰中的日本,兩兄妹成為了戰爭的孤兒,因為與被迫照顧他們的遠房親戚相處不來而到附近的廢棄防空洞下生活,最終逃不過飢餓的折磨而相繼死去。
哥哥與妹妹死去的時候幾乎帶走了所有觀眾的眼淚,的確整個故事是一場悲劇,在電影開頭用倒敘的方式由兩兄妹的靈魂和縈繞其中的螢火蟲來帶出悲慘的故事,觀眾的心馬上就已經沉下一大半了。
盡管再現當時情景很難,但作品中還是描寫了空襲後燃燒的原野和當時的生活。這是高畑勲監督所倡導的真實再現日常生活的作品。創作人員通過此片來控訴戰爭的殘酷,以及警示人們戰爭的禍害。希望我們可以盡量地避免戰爭的出現吧。
文章轉載:螢火蟲之墓 作者:阿光
——那個時候我正與動漫中的英雄們一起吼著變身咒語,那個時候我看到了《再見螢火蟲》。
影片的開場鏡景是一個衣衫襤褸的少年,沒有光芒的視野內只有一個舊棄的糖果盒——那裡有他太過短暫的甜美懷念,有他寧願忘卻又真實存在的記憶——
......
又一次空襲過後,兄妹倆失去了母親,做海員的父親也早已在戰爭中逝去。留下的,是一些預先藏好的生活用品,是兄妹倆即將開始的寄人籬下的生活;還有,就是這個妹妹笑著玩過的糖果盒。
抹去少年的淚水,就必須學會習慣,讓心堅強。「我的家庭真可愛,清潔美麗又安詳,兄弟姐妹都和睦,大人孩子都健康......」哥哥和妹妹曾經這樣唱著。是啊,哥哥應該穿著整齊的制服,提著書包安心地與同學邊說邊笑的走在校園中;妹妹應該穿著花裙子,在陽光滿天的午後,揮動遮陽帽滿草坪撲蝴蝶;應該有家、有父母、還有幸福——如果,沒有戰爭。
寄人籬下的生活,率真的妹妹適應不了,兄妹來到野外扎營。清苦、卻有難得的自在,以及別一樣的安寧,還有——螢火蟲。
「抓到了抓到了!」
「快讓我看嘛!」
「哇——哦......」
螢火蟲從攤開的掌心中旋舞上升,自由自在,幽幽瑩瑩。映出妹妹天真欣喜的笑容,映出哥哥輕松釋懷的舒心,映亮在翩然流光中互視著的眼睛——喜歡這種片刻快樂的眼睛,渴望幸福和平的眼睛。
記得兒時有首歌謠:「小小的螢火蟲呀,飛在夜色中呀,挑起小燈籠喲,照亮路兒趕回家。」微光閃閃的小螢火蟲,能否映出兄妹倆的未來與幸福?能否照亮兄妹倆回家的路?
——可是,他們已經沒有可以回的家了。
螢火蟲很漂亮、妹妹很可愛、哥哥很健康,一切都很純美,但背景是,戰爭——很無情地,註定了這一切只會是一個心痛。螢火蟲悄悄淡淡地轉瞬即逝,他和她也如這小小的螢火蟲,輕盈地閃過流光,又無聲無息地消逝於註定的悲劇。
螢火蟲死了,他和她為它砌墓、為它傷心。他和她消逝了,有誰來捧起櫻花掩上他們過早傷痕累累的身心,有誰來為他們落淚呢?
活在幸福與未來太沒有保障的年代,對他們來說是否太艱辛太難適應?在這戰爭中,活下來的人是幸運,還是先死去的人幸福?又有誰能回答?!
在那場戰爭中,有多少人笑著看過螢火蟲的美麗,再悲傷地為它砌墓,然後面對自己死亡?又有多少人還沒有認真開心地欣賞過螢火蟲的舞蹈,就毫無准備地永遠失去了機會?誰能說不曾有過類似的真實,真實得、讓你心痛......
這是一部反映真實二戰中,日本人民被戰爭吞噬的動畫電影。它的主角,不是結束不義戰爭的救世變身英雄;它的主角,只是平平凡凡存在過的男孩女孩。所不平凡的,即他們不應該卻又無奈地掙扎在戰爭背景下。
看著螢火蟲的生命之舞,我不止一次想哭,卻流不出淚水。這種心痛不是哭過一場就會好過一些,它墜在心頭,很難消散忘懷。年少的我說不清也道不明那種感覺。我不曾有過在戰爭中瀕死的經驗,也沒有因戰爭而失去一切的刻骨之痛。有的,是牢記著被侵略過的恥辱與傷害,還有一對兄妹被戰爭一點點撲滅的生命之光......
螢火蟲之墓——戰爭砌成的嘆息之墓
回歸>
經典中的經典,但似乎很少人看過,看吧,你不會後悔....
片名:回歸
原文名:VosvLavronenko
國別:俄羅斯
片長:105分鍾
劇情簡介:
兩兄弟與父親失散多年,某日一位男子突然出現,聲稱自己就是他們的父親,但兩兄弟對父親的記憶就只有一張10歲時的照片。他們與這位男子去到一個偏遠的小島上,試圖尋找答案。導演表示該影片是對人生的一種神秘主義式的審視。片中北方的湖泊與森林的粗糙之美為這部關於人性的電影增添了一份風味。
2003年威尼斯電影節金獅獎。去年看過的電影中最令人感傷的一部。影片描述父子失散十年後重逢所產生的親子沖突和真情流轉。該片雖是導演的第一部電影,但片中詩意的畫面、冷凝的氣氛與悲傷的故事,頗為動人。如同林夕詞中所記, 「一生人只得一個,血脈跳得那樣近。相處如同陌生,闊別卻又覺得親」。數月後影中一位小童加林不幸溺水而死。現實竟然殘酷的模仿藝術。
<悲傷電影>
無比強勁的韓國電影催淚彈,四個故事,哪個故事最感動你?
中文名稱:悲傷電影
英文名稱:Sad Movie
別名:真的愛你
電影導演:Jong-kwan Kwon
電影演員:車太賢
鄭雨盛
新敏娥
地區:韓國
語言:朝鮮語
簡介:
【原 片 名】Sad Movie
【中 文 名】悲傷電影/真的愛你
【出品年代】2005
【首映日期】2005年10月21日 ( 韓國 )
【國 家】韓國
【類 別】愛情/親情
【內容簡介】
本片由八位主角的四段溫馨故事組成。每個人都要面對人生各種各樣的別離,可以是情人分手、朋友離開、家人逝世等,但分手不一定痛苦,適時放手愛反而長久美麗。
熱血消防員鎮宇(鄭宇成飾)打算為女朋友秀貞(林秀晶飾)准備一個難忘的世紀求婚,點知因為怕丑緊張兼內向,一直錯過良辰。女友秀貞日日等落雨,希望男友不用入火場,最後,二人能否終成眷屬?
失業三年的無用新青年河錫(車太鉉飾),為兩餐甘願做沙包任人打。女友淑賢(Son tae-young飾)忍無可忍決定分手。河錫為了贏回女友心,靈機一觸當起掟煲專家,一於開檔收錢幫人分手,河錫到底又幫唔幫到自己呢?
珠榮(廉晶雅飾)貴為現代女性,事業家庭都要兼顧,作為超級大忙人,珠榮並無時間照顧兒子輝燦(Yeo Jin-gu飾)。為了吸引媽媽的注意,輝燦處處同阿媽對著乾!做阿媽的非常擔心兒子成為問題兒童。本來一心打算專心教仔,點知發現時間無多,仔仔會如何面對?媽媽又會如何利用最後的時光?
秀恩(新敏娥飾)在游樂園打工期間對畫畫的Sang gyu(李基宇飾)一見鍾情,為了見多幾面而經常在Sang gyu身邊徘徊,Sang gyu對秀恩越來越好奇,二人在沒有言語的溝通下,到底能否開花結果?秀恩又會否有勇氣對Sang gyu表明一切?
八個受傷的心又如何互相慰藉呢?
<導盲犬小Q>
誰都希望養條小Q這樣的狗,因為它不單單是你的寵物,還是你的朋友
中文名稱:導盲犬小Q
英文名稱:Quill
簡介:
小Q是一隻拉布拉多犬,身上流著優秀的導盲犬血統。相對其他的兄弟姊妺,小Q確是與別不同,他身上有個特別的胎記——-像小鳥展翅的記號,因此他的養父母給他改名為小Q ( 即鳥的羽翼的意思)。小Q不久就被挑選成導盲犬,正式展開犬只訓練中心的艱辛生活。在陌生的環境里,身邊有很多陌生的狗只,訓練員並不像舊主人般和藹可親,但開朗的小Q無畏無懼,樂觀地面對每一項訓練。今天,它畢業了,小Q終於成為一隻真正的導盲犬。小Q的第一個「主人」是渡邊先生。渡邊先生是個頑固的傢伙,天生不喜歡狗,認為盲公竹比導盲犬可靠得多了。但經過長時間的相處,渡邊先生被小Q無私的愛打動了,不管是散步、逛街、爬山……小Q都會帶領渡邊先生安全回家,有渡邊先生的地方,總會有小Q的身形陪伴左右。渡邊先生在小Q陪同下, 開始感覺到微風的溫柔,花香的甜美,了解生活的樂趣氶C可惜好景不常, 一天,小Q要面臨他人生第一次的離別…
崔洋一導演的《導盲犬小Q》(Quill),取材照片配文字的日本暢銷書,拍成真狗真人合演的日本賣座片,單是海報的迷人小狗樣子已經人見人愛了。全片就是勝在平實,以簡單直接的實感手法描述拉布拉多犬小Q的一生,沒有炮製驚險奇情、搞笑奇趣、催淚煽情,始終保持平淡而逼真,就比不少拚命弄虛作假、加鹽添醬的影片令人感動。
小Q不是機靈破案的神犬、捨身救主的義犬,它沒有離奇遭遇,只是畢生受到人們愛護和教養,它亦能盡忠職守,是一頭平凡的好狗。此片拍出平凡狗、普通人都有值得敬愛之處,並把日本社會顯得充滿善意,體制良好——雖然美化了,但近年看到的日本片多數恐怖陰暗,這一部好在光明溫馨。
這狗主角小時最可愛,天真爛漫又不會輕舉妄動,適合做導盲犬,影片就詳述它被挑選、寄養和受訓的過程,介紹了「導盲犬協會」的具體工作情況。小Q很快變為大狗,少了趣致,而多了可憐的眼神,可靠的態度。
主戲是協會為小Q找到導盲對象:一個「臭脾氣」的失明中年漢,家境貧寒,又硬頸固執得殊不可愛。妙在他和小Q一起受訓,逐漸人狗情深,它移居貧家後曾受委屈而出走,但終於變為一家親。片中小Q的故事,就由盲漢的小女兒憶述出來。
此片通過盲漢角色,亦對草根勞工階層表示尊敬和同情。雖然他像「貓屎先生」、「維園阿伯」,然而辛勤顧家,又為盲人們爭取權益,後來他患上重病,人狗之情格外真切。
日本崇尚狗的忠義
比起西方的狗片,《導盲犬小Q》顯著地不夠自由活潑。小Q沉默聽話工作,就像典型日本人。事實上,日本傳統很崇尚狗的忠義,記得八十年代賣座日本片《南極物語》、《八千公物語》都表揚狗對主人極度忠心奉獻。本片繼承這種傳統,幸而現在也注重「狗權」,不再驅迫忠狗為主人賣命,亦不像舊片《子貓物語》要小動物接受殘酷考驗,十分虐畜。
片中小Q活了十二歲,正式做導盲犬只是兩年,一生待遇良好,可惜未曾自由戀愛過。
影評:
小Q確是一個難得的朋友, 他不會以你的身份地位樣貌財富作擇友條件;只要你成為他的朋友後,他必會毫無保留的愛護你——當你有煩惱, 他必會耐心聆聽; 當你開心的時候, 他亦會高興得手舞足蹈, 當你遇上危險, 他更毫不猶豫上前保護你……從他身上看到了無條件的愛及尊重……你希望認識這樣的朋友嗎?
<我是山姆>
【原 片 名】I Am Sam
【中 文 名】他不笨他是我爸爸(台)/不一樣的爸爸(港)/我是山姆(其他)
【出品年代】2001
【國 家】美國
【對白語言】英語
【內容簡介】
森 (肖恩 佩恩 飾),智商只得七歲,出於一份與生俱來的父愛,依靠一份咖啡店的雜工,決心要獨力把女兒撫養成人。可惜,時間不容人,露絲踏入七歲起,便開始意識到自己的智商逐漸超越父親的界限。不幸地,露絲的家庭問題終於被社工發現,有關當局認為森並無足夠能力照顧女兒,更下令露絲馬上搬到兒童中心等待收養;結果,露絲很快便被安排到新的領養家庭。誓要奪回女兒撫養權的森,一廂情願地以為找全城數一數二的大律師麗泰(米切爾 法伊弗飾)便可打贏官司,可惜,麗泰從來只對大案有興趣……
<愛.回家>/<外婆的家>
不是我哈日哈韓,而是人家片子確實很棒
中文名稱:愛.回家
英文名稱:The Way Home
別名:回家
資源類型:DVDRip
版本:2CD/ MP3/粵語韓語/外掛中英韓多國字幕
發行時間:2002年04月05日
電影導演:李貞香 Jeong-hyang Lee
電影演員:金亦芬 Eul-boon Kim
俞承浩 Seung-ho Yu
地區:韓國
語言:粵語,其他
簡介:
粵語/韓語配音/外掛中英韓多國字幕
一部超感人的好片,請把紙巾備好......
韓國第三十九屆大鍾獎最佳電影,最佳編劇,最佳製作
締造韓國影壇神話,熱映逾半年,票房直逼2億港元
導 演: 李貞香 Jeong-hyang Lee
主 演: 金亦芬 Eul-boon Kim 俞承浩 Seung-ho Yu
上 映:2002-04-05
地 區: 韓國
對 白: 粵語/韓語
顏 色:彩色
聲 音:CBR-MP3
時 長:89分鍾
影片類型:劇情/倫理
資源類型:Xvid+CBR-MP3
字 幕:外掛中英韓多國字幕
評 分: 7.4/10( 426票 )
分 級: 阿根廷:Atp 西班牙:T 美國:PG 韓國:ALL
劇情簡介:
城市小男孩成佑被母親帶到山區貧村,暫時由又老又啞的外婆來照顧。男孩必須有電視,游戲機,漢堡包和肯德雞作伴,到了窮苦山村只有壞掉的電視,山溪和那一畦畦的菜園,更不幸的是游戲機的電池也用光了,成佑竟偷了外婆的發針去換電池,結果又迷了路,累得外婆一直在路旁等候。外婆那默默無言的付出與關懷,令嬌生慣養的成佑逐漸明白到愛的意義,更與外婆建立起一段感人的關系......
(1991 )
❸ 比價好看的韓國電影有哪些
韓影:開心鬼上身,車太賢主演,類似港產的開心鬼系列;冠軍,車太賢主演,小感動的喜劇;幽靈鬼屋,有點老,不過張瑞希真的好可愛的;我的見鬼女友,恐怖喜劇,雖然老了點兒,但是很有愛呀;比悲傷更悲傷的故事,權相宇主演,很催淚;世界上最美麗的離別,親情催淚影;摩天樓,災難片,新的,有很多明星;落跑老爸,動作喜劇;
❹ PP獨家網路直播:「第28屆韓國青龍電影獎」頒獎典禮
一年一度韓國電影界最高電影獎——青龍電影獎,自1963年創立以來,一直備受矚目。 作為韓國電影界星光璀璨的電影盛會,「第28屆韓國青龍電影獎」頒獎典禮,將於11月23日晚18:30在韓國舉行。PPLive將獨家網路直播此次頒獎典禮。 作為此次青龍獎的影後熱門人選,宋慧喬、全度妍、金雅中、李瑤媛、林秀晶,究竟誰能摘得最後影後桂冠? 金尚慶、薛景求、宋康昊、朱鎮模、黃正民,究竟誰能奪得得影帝寶座? 而作為今年大熱門的《華麗的假期》,能否問鼎最佳影片? 第28屆青龍電影獎各大獎項,究竟又歸落誰手? 精彩內容就在11月23日晚,為您華麗揭曉! 更多內容敬請關注PPLive,關注第28屆韓國青龍電影獎!最新消息:第28屆青龍電影獎最佳女主角獎 花落誰手 各種電影獎項的最佳女主角獎的格局發生了變化。就在三、四年前因以女性為中心的電影少而勉強推出了候選,但如今那些被男性角色掩蓋的女演員們正在引領著國內電影界。尤其今年強手如林,爭奪青龍獎的角逐將空前激烈。 那麼,誰將成為2007年青龍電影獎的焦點——最佳女主角獎得主呢?無論是曾經過青龍獎關門的李瑤媛、林秀晶,還是今年首次挑戰的金雅中、宋慧喬,加上電影界公認的演技派全度妍,都被認為具有不凡的實力和演技實力。金雅中《醜女大翻身》的金雅中是今年電影界造就的超強明星。她以充滿爆發力的演技成功地演繹了主人公經過整容變成美女後經歷的悲喜劇。有評論認為,她頻頻轉換於情戲與喜劇之間,成功地抓住了觀眾的心。而且親自演唱主題歌《瑪麗婭》並大受歡迎,展示了演藝人的真正本領。宋慧喬《黃真伊》的宋慧喬自1996年出道以後這回首次進入了青龍最佳女主角獎候選名單。她擔綱主演將一代風雲歷史人物展現在銀幕上。正如導演張允鉉不吝稱贊,她確是一位「注意力和爆發力非凡的演員」,她在兩個小時的放映時間里,把一個人曲曲折折的人生經歷演繹得十分完美。 李瑤媛李瑤媛通過轟動整個夏季的《華麗的假日》受到觀眾和評論界的一致好評。評論認為,她把陷入悲劇歷史旋渦的普通老百姓的痛苦,通過不同顏色的淚水表現得淋漓盡致。特別是與金尚慶、安聖基的完美的配合令觀眾潸然淚下。自2001年憑借《拜託一隻貓》獲得最佳女新人獎以後,她一直作為公認的青龍明星乘勝長驅而來。林秀晶《幸福》的林秀晶也是與青龍電影獎有著密不可分的緣分。2003年她憑借《薔花與紅蓮》獲得最佳女新人獎以後,一直受到電影界的關注。她輾轉於銀幕和熒屏十分活躍,這次通過《幸福》展示了成熟的演技。與言情片高手導演許秦豪攜手細心演奏的愛情的美妙和聲撥動了女觀眾的心弦。全度妍《密陽》的全度妍是不用贅言的大牌明星。十多年來一直堅守電影女皇寶座的她,在《密陽》中以入魔般的傾情演出將戛納國際電影節的最佳女主角獎收入囊中。以後,她出演CNN訪談節目名揚四海,最近還獲得了亞太電影大獎最佳女主角獎。1999年她曾以《我心中的風琴》獲得過青龍最佳女主角獎,這次能否又以喜淚相伴走上皇後寶座令人試目以待。 最新消息:第28屆青龍電影獎最佳男主角獎 誰將稱雄 青龍電影節既是創造明星的地方,明星也在豐富青龍電影節。今年會是哪位演員在韓國最具權威的青龍電影節上獲得殊榮呢? 金尚慶憑借《華麗的假日》在今年夏天各大影院人氣飆升的金尚慶在出演洪相洙執導的《生活的發現》、《劇場前》等作品時,演技就獲得了好評。繼《殺人的回憶》之後,憑借《華麗的假日》再次奪得「票房演員」桂冠的金尚慶在影片中展示了他完美的表演功底。《華麗的假日》描寫了5.18時期市民軍隊的故事,因此相對而言眾多主演、配角都需要承擔起自己的那份責任。在這種情況下,准確把握重點,深切地傳遞時代痛苦絕非易事。有評價認為,正因為男主角是善於把握輕重緩急的金尚慶,才做到了這一點。金智勛導演盛贊說:「在我的電影人生中,遇到金尚慶是最幸運的事情之一。」薛景求《那傢伙的聲音》的男主角薛景求與青龍電影節淵源極深。2000年、2002年他分別憑借《薄荷糖》和《公敵》獲得了最佳男主角獎。《那傢伙的聲音》是根據真實故事改編的作品,因此演員可以發揮的餘地很小。但薛景求畢竟是韓國著名演員,他憑借爆發性掌控了銀屏。片中,兒子被誘拐後心急如焚的父親形象可圈可點,令人信服。有評價認為,薛景求與故事大師朴振杓導演的全新合作很成功,已超出了製作方的期待。宋康昊《優雅的世界》男主角宋康昊是無需再多做說明的演技派演員。他通過《共同警備區JSA》、《殺人回憶》、《漢江怪物》等眾多影片受到了影評家和觀眾們的一致好評。此次宋康昊在韓在林導演細膩的執導下寫實性地展示了一位黑幫家長的痛苦。特別是最後成為「大雁爸爸(在韓國指獨自在國內賺錢,供孩子和妻子出國的男人)」後,他一邊吃方便麵一邊看留學國外的孩子郵來的錄像帶,這一幕令觀眾無不頓生惻隱之心。宋康昊扮演的40多歲中年家長又哭又笑,這一場景也讓觀眾對宋康昊的演技深為嘆服。朱鎮模在《Liar》、《實際狀況》等話題作品中積累了演技的朱鎮模通過《愛情》釋放出了出道10多年來凝聚的能量。朱鎮模在該片中百分之百地展示了為了命中註定的愛情不顧一切的男人所能表現的純情。期間,在電視劇領域屢獲成功的朱鎮模在《愛情》中極其自然地使用了濃濃的釜山口音對白。有評價認為,如同郭景澤導演通過《朋友》把明星張東健(最新動態、個人檔案)錘煉成演員一樣,此次他又使朱鎮模脫胎換骨了 黃正民《幸福》的男主角黃正民與青龍電影節有著不解之緣。2002年他憑借《公路電影》獲得最佳新人獎,2005年他又憑借《你是我的命運》摘得最佳男主角獎。所以說黃正民經歷了青龍電影節誕生明星的全過程。在《幸福》中他以特有的強烈而又柔和的演技表現了從愛到恨、再到憐憫的情感歷程。2005年獲獎時因發表感想「飯桌論」轟動一時的黃正民今年是否會再次獲獎令人關注。
❺ 《鳴梁海戰》是一部怎樣的影片
(前言:77年前,1937年12月13日,侵華日軍野蠻侵入南京,製造了慘絕人寰的南京大屠殺慘案,30萬同胞慘遭殺戮,12月12日,韓國電影《鳴梁海戰》在中國公映,今天寫這個抗倭電影影評,還可能有更多的解讀,但電影就是電影,今天,我們只談電影。)
在光化門矗立李舜臣銅像
100韓幣上李舜臣的頭像
又看了遍《鳴梁海戰》才敢寫這部影評。今年,有兩部電影我看了兩遍,一部是韓寒的《後會無期》,一部就是這部,在中國電影院觀影觀眾寥寥的韓國電影《鳴梁海戰》。
這部韓國電影是今年引進34部海外分賬大片中為數不多的韓語片,它在韓國可真的是「破紀錄如麻」,《鳴梁海戰》的觀影人數在韓國已經接近1700萬,而韓國的總人口才5000萬,韓國女總統也作為一名普通觀眾買票觀看,該片在美國上映後,也創造了韓片海外票房最高記錄。
《鳴梁海戰》電影內容很簡單,講述了韓國海軍統帥李舜臣臨危受命,面對日軍,敵我力量懸殊,以12艘舢板船大破日軍海軍的300艘戰艦的一個軍事神話的故事,「今臣戰船,尚存十二」,這八個字是他寫給朝鮮國君李昖的請戰書里的一句話。據說在今天的韓國海軍軍官學校宿舍牆壁上懸掛著這句標語。而也是據說,韓國的海軍航徽上也有龜船的標志,是對這位海軍英雄的致敬。
但韓國的高票房但在中國卻水土不服,《鳴》在中國口碑和票房就很不好,中國觀眾並不熟悉李舜臣,大家一看是韓語海戰,就自動屏蔽了觀看的慾望。很多歷史專家不屑於此電影韓國人意淫歷史故意抹去明朝參戰並決定戰爭成敗關鍵的史實的囈語,更有影評人批判該片是韓國」橫店「製造的類似手撕鬼子般的煽動韓國的抗日情緒的「神」片,但我老虎認為,拋卻韓國人種種,除卻歷史糾結和民族情緒,《鳴梁海戰》是一部在很多方面,尤其是在劇本故事敘述上,是今年難得一見的好片,甚至超越了很多我們頂禮膜拜的好萊塢大片。
首先《鳴梁海戰》電影很好看,電影作為藝術的一種,最重要的作用就是感染人,我無意去探究電影真實歷史是什麼,我只關注電影藝術對人的代入感,這種感覺很像我們都知道電影的聲音是從影院旁邊的音響發出來的,但我們更願意相信聲音是電影屏幕發出來的一樣,就算是在弘揚主旋律,電影好看就是一部優秀的藝術品。電影的情感宣洩的酣暢淋漓,能把人心緊緊抓在。整個電影前緩後急,觀影過程中一直能讓觀眾感受到電影的莊重感和緊迫感。
一個小時的海戰場面,「絕無尿點」。特效點贊,長鏡頭和特寫節奏把握很好,無論是安宅船、關船、還是朝鮮鬼船等,還原度都非常高,無論從海船造型,纜繩鐵錨特寫,日本軍人的佩刀服飾造型,眾多船隻水面交錯穿行,鏡頭都很真實,非常好的還原了海戰,電影氣勢起來,是導演的認真和功力,幾個海戰的長鏡頭,大小場面把握的都很好,從數十個群眾演員賣力演出,到水流變化,甲板的擠壓,海底仰視,刀尖滴血,都能激起觀眾內心觀影的滔天巨浪,這背後就是韓國電影強大電影製作功底的支撐。拉開了中國電影「100個非誠勿擾」的距離,
《鳴》的故事講述的很好,雖然電影在中國公映被坑爹的刪減了20多分鍾,但電影的精髓還在。電影故事性很像好萊塢的電影《300,帝國的崛起》,一個簡單的故事講得波瀾起伏,前面鋪墊李舜臣這樣一位孤臣孽子的困境,後面逐層撥開一場酣暢淋漓的勝利,李舜臣置之死地而後生的悲壯感彌漫著整個電影。《鳴》的電影劇本是電影最優秀的表現,劇本採用了經典世界電影流行的「大情節」的設計,劇本有明顯的因果關系,閉合式的結局,線性時間,外在沖突,單一和主動的主人公,和連貫的現實,,整個電影圍繞著一個主動主人公李舜臣構建的故事,以及他所主導的一場以弱勝強,挽狂瀾之將至,扶大廈之將傾的戰爭。電影里提出的問題都得到了解答,激發的情緒都得到了滿足,《鳴梁海戰》的高票房,並不光是韓國民族情緒的宣洩,而是劇本電影講述故事的勝利。
非常有意思的是電影最後里的兩句台詞。一句是戰爭勝利結束,朝鮮戰士在船艙里,一位戰士說,不知道我現在受的苦後人能不能知道,另一句是最後李舜臣說的,這個深仇大恨,不知道什麼時候能結束。聽完這兩句話,我噗嗤一聲笑了出來,這和好萊塢老師學的痕跡很重,但非常討好觀影的年輕觀眾,笑場也罷,讓觀影人一直緊綳的心放鬆下來,感慨著,內心有已經有準備把家人拉來再看一遍的沖動。
幾位主演非常精彩的表演讓電影更上了一層樓,電影的後半段,幾乎沒有台詞,就靠幾位主演的眼睛的特寫傳遞情緒。崔岷植飾演的李舜臣,眼熟堅毅,而飾演反派海賊王的柳承龍,你發現他的眼白更多一點,因為是演員一直傳遞著反派角色翻著眼睛鼻孔朝天看不起人的狂妄自大的情緒,
很多人覺得《鳴梁海戰》電影配樂太吵,但我覺得這是這部電影最出彩的地方,《鳴梁海戰》的電影配樂完成了對電影的非常好詮釋,很好的渲染了戰爭緊張的氣氛。我第二次觀影更仔細的去聽,電影前半部分舒緩的節奏,但電影音樂卻豐富多彩,鬼子兵出征的大鼓和低音號,會議兵營里緊張的小鼓,和兒子聊天的鋼琴,層次清楚,也沒有對電影情節喧賓奪主。電影十分鍾後,把握節奏的大小提琴開始激烈起來,讓人慢慢呼氣就快了,開始海戰,就是大氣磅礴的交響樂了,音樂和炮擊喊殺聲的音效就將觀眾帶入到了海戰情境中,觀眾開始共鳴,被感染,被吸引。電影的音樂偶爾會戛然而止,在硝煙中,李舜臣堅毅的目光掃過觀眾,慢慢,音樂開始嗚咽低吟,伴隨著鳴梁海峽喧囂的海水的節拍,這和聲就像「男人粗狂的哭聲」,感染著觀眾,眼睛不由就濕潤了。
《鳴梁海戰》,今年引進的最好的一部國外大片,幾乎能打滿分,強烈推薦觀影。
❻ 放牛班的春天影評
描寫⽼師和孩⼦們關系的影⽚很多,感⼈的也不少,在電影<放⽜班的春天>⾥,輔讀學校的孩⼦們被新來的學監兼⾳樂⽼師馬修先⽣吸引,愛上了⾳樂愛上了合唱。事後我發現,觀看這部電影的過程是⼀個純私⼈事件。我瀏覽了⼀些影評,⼤多數都提到了該部影⽚在題材上並沒有什麼新意,基本上看到開頭就知道結局會怎樣了。但雖說如此,我個⼈認為這部電影的拍攝技巧得到的效果是⾮常可觀的。該⽚的敘述是⽤⼀種⽐較⽣活化的⼿法,未見⾼低起伏、錯落有致的情節,整個故事似乎就如⼭澗的清泉⼀般,在那位慈祥⾳樂⽼師的指間緩緩流淌出來,不知不覺中,⼀種溫情的⼒量就默默地感染了你,雖然不會讓你⼤笑,也不會感動的讓你痛哭流涕,⼀切都是點到為⽌。我總以為,這樣的表現⼿法是⽐較有⽣命⼒的,可以讓⼈反復地琢磨其滋味,⽽不⾄於在⼤悲或⼤笑之後卻對影⽚忘得⼀⼲⼆凈。影⽚的基本結構是從現實到回憶最後還是回到現實,開頭和結尾運⽤於相同的疊化技巧,開頭是從照⽚進去結尾部分從鐵門拉出,結構⼗分⼯整。同時,也巧妙地實現了視點的轉移。在影⽚的最後,撒落⼀地的寫滿歪斜字跡的紙飛機和窗⼝伸出的⼗⼏雙快速揮動的⼩⼿,還有那⾸飽含深情的離別之曲則是對於像克萊蒙這樣的好⽼師的深深謝意。電影是浪漫的,是理想化的,但是卻是受歡迎的。「⾳樂是⼼情的藝術,它直接針對著⼼情。」 值得欣賞的是在這部電影中⾳樂得到了最好的詮釋。在這部影⽚中,那個默默⽆聞的⾳樂⽼師⽤最優美的⾳樂打動了那些在別⼈的眼中看來是問題少年的⼀群孩⼦,讓他們的⼼靈得到了凈鋒裂化,也同時感染了我們。當孩⼦們⽤他們那⼲仿漏凈的嗓⾳唱出動聽的和聲時,你仔細注視他們的眼神,都是那麼清澈見底,都是那麼聖潔。另外尤其值得⼀提的是該⽚的⾳樂,聽起來很受⽤。⽚中的⾳樂也是如此空靈。當男聲⾼⾳獨唱出來時,真覺的已經有⼀只⼿軟軟地捏住了你的⼼扉,歌詞聽不懂,但眼⾓也不知怎麼的就濕潤了。故事情節在發⽣著,⽽孩⼦們在⾳樂的熏陶下都證明了⾃我價值的存在,連頑固保守的校長也找到了⼉童時的樂趣,最後,師⽣之情也在美妙的⾳樂中得到了升華。該影⽚包含的童聲合唱清澈透明。⽚⼦的後半部,馬修和孩⼦之間所建⽴起來的互相信任和依賴,就隨著⾳樂慢慢鋪陳開來。所有的演員都是本⾊⽽單純的,正符合影⽚簡單⼲凈的基調。飛逝的歡笑和⽆法抑制的淚⽔都已成為過去,卻永遠不能被忘懷。如果是⼀段⾳樂、⼀⾸歌或是⼀組合唱連接起來這遙遠的回聲,那麼它們打下的烙印就會更加深刻。可能是由於這個緣故,我對《放⽜班的春天》這部影⽚越來越欣賞。既然是懷舊影⽚,畫⾯的設置上便呈現出古樸的⽓息。畫質的好處反映在⼏個⽐較顯著的特點。整部影⽚⾊調偏暗,從⾓⾊的服裝打扮到室內光線,再到房間物件的搭配,基本以簡陋和暗淡為主。為突出庄嚴樸素的學校,選⽤灰⾊布景。這⼀⽅⾯與「池塘之底」 惡劣的環境有關,⼀⽅⾯則為營造泛黃的童年回憶打了最好的底⾊。畫質的細致體現在物體質感的不同層次上,教室班駁的強⾯,⽊質的課桌椅,⽯塊的操場,雪⽩的紙飛機,每⼀樣都因各⾃質感的突出⽽襯托出影⽚的主題,遙遠的回憶就像那天倚靠的門框,或奔備基爛跑穿⾏⽽過的⾛廊,帶著過去年⽉的厚重和特有⽊質⽓息卷上重來。在本⽚中,物體質感發揮了不可取代的作⽤,從⽼式教室到服裝布料,全⾯求證往事的真實性,帶給觀眾絲絲⼊扣的感受。畫質的另⼀特點,是⼈物膚⾊表現——膚⾊效果的呈現,粉嫩細致,增強了孩⼦們的天真摸樣。⼤⼈的膚⾊表現⽐較真實⾃然,不失細膩。影⽚的製作還是精雕細琢的。畫⾯看起來很簡單樸素,但細節的處理會顯得很⽤⼼,讓⼈看來簡單⽽不寒酸,有種明朗清新的感覺。同樣是作為⼀部⼤⽚,《放⽜班的春天》中就絲毫不見好萊塢⼤⽚中那種⽤⾦錢營造出來完全是為了滿⾜感官刺激的⼤場⾯、⼤⽓勢,它就像⼀盤精⼼炮製出來的春天⾥綠油油的青菜⼀樣,和好萊塢那種奢華的⼭珍海味相⽐,是另⼀種風味。電影是視覺的藝術,情節積累到⼀定程度需要⼀種釋放、⼀個突破⼝,⽽這種「釋放」的編排呈現⼀⽅⾯就取決於視覺化程度的⾼低。本⽚選擇了「漫天紙飛機」這⼀視覺意象,既是情感的宣洩,⼜詩意盎然。《放⽜班的春天》給了觀眾⼀個全新的師⽣之間情感印象,電影⾥⾯雖然包含了普遍的元素,但導演卻⽤了⼀種溫情的⽅式重新塑造了了這些⼈物和情節,讓這部電影的每個⽚段都充滿了簡單溫馨的愛,這種真正投⼊的感情恐怕才是本⽚取得成功的最主要因素。影⽚本⾝沒什麼深刻的,也想不出更多的東西來寫,如果最後要概括⼀下這部⽚⼦,那我想可以⽤以下六個字「簡單、質朴、溫情」。《放⽜班的春天》的意義不在於創新,恰在於回歸:回歸傳統的敘事電影,追溯恆久不變的情感⼒量。在平易的敘事流程中、在真摯的情感積累中,盡顯法蘭西民族的風范和特有內涵。
❼ 電影評論評論內容
電影評論的內容多種多樣,涵蓋了對影片題材、主題、人物和社會意義的深入探討,以及對不同片種、樣式和藝術風格的分析。評論家們還會對某一時期、某一流派的電影創作進行專題評論,或撰寫關於著名電影藝術家的評傳。評論文章的受眾廣泛,既有供電影專業工作者研究的論文,也有旨在提高一般觀眾欣賞水平的文章。
在電影中,景別運用是至關重要的技術之一。特寫鏡頭能突出表現對象,捕捉細微的情緒變化;近景鏡頭則讓觀眾看清人物面部表情或形體動作,深入描繪人物容貌和神態;中景鏡頭有利於顯示人物動作和人與人之間的關系,加深畫面的縱深感;全景鏡頭則展示人物的完整動作和相互關系,創造出生動的畫面。而遠景和大遠景則用於展示廣闊空間或開闊場面,常用於表現地理環境、自然風貌和開闊的場景。
聲音在電影中扮演著至關重要的角色。人聲可以說明劇情、推動人物性格發展;背景音樂能烘托氣氛、渲染情感;音響則增加真實感,表現環境氛圍。畫面的運用涵蓋了人物、景物和道具,人物是視覺焦點,景物和道具則服務於情感表達和情節推動。
聲畫結合是電影藝術的重要組成部分,包括聲畫對應、聲畫分離和聲畫對比。聲畫對應使聲音與畫面緊密相連,聲畫分離則使兩者獨立敘述,聲畫對比則產生強烈的情緒反差。色彩在電影中用於塑造人物形象、營造環境氛圍,冷色調和暖色調分別給人以陰涼寧靜與溫馨亢奮的感覺。光線的運用則有助於塑造人物形象,增強電影的造型和表意作用。
長鏡頭技術在電影中扮演著獨特角色,能夠保持劇情空間和時間的完整性和統一性,真實再現現實影像,增加影片的可信性和感染力。空鏡頭,即景物鏡頭,常用於介紹環境背景、抒發人物情緒、推進故事情節,具有多種藝術效果。蒙太奇作為一種剪輯技巧,能豐富電影的表現力,實現時空再造,激發觀眾的思考。
電影評論,簡稱影評,是對一部電影的導演、演員、鏡頭語言、拍攝技術、劇情、線索、環境、色彩、光線等進行分析和批評,又稱電影批評。
❽ 如何評價韓國電影《和聲》
太感人了,感情描述的很細膩,喜歡這種慢慢品味內心的感覺~~~情簡介 影片講述了一所女子監獄合唱團里發生的故事。 女犯人貞慧在獄中生下了兒子珉宇。這個來之不易的小生命對貞慧的意義重大,然而,監獄畢竟不是養育孩子的地方,等到珉宇長到18個月,監獄勢必要為他找到一個收養家庭,這對貞慧來說心酸且無奈。監獄的女官方科長一向對犯人持有偏見,但小珉宇的出現令這個慣常冰冷的女人也為之心動,並未孩子操持了周歲紀念。但8個月後,貞慧仍要面對和兒子分離的時刻。 某日,監獄內舉行了合唱團的表演,深受感動的貞慧向獄長提議,組織一個由犯人組成的合唱團,充實大家的精神生活。於是,獄長同意了貞慧的建議,並承諾她,如果她可以成功組建合唱團,她可以和兒子共同外出 .
http://movie.douban.com/subject/4861627/#reviews這個網址是豆瓣網的影評 可以慢慢看
作者:隋唐婧 發表日期:2010-10-29 20:59:00
(天涯論壇)
窗外忽然下起大雨,清新的氣息撲面而來。
電影《和聲》,觀看完畢。心情淡淡的,
影片的感覺彷彿經典電影《放牛班的春天》那般。
當然裡面的配樂遠遠不及放牛班的春天,
但是女犯人的境遇與那些沒人管教的孩子們有相似之處。
同樣不受人待見,是一群猶如生長在角落裡的苔蘚。
是一群被世界遺忘的人。是一群被世界所擯棄的人。
當母親渴望看到女兒,而女兒卻選擇逃避。母女之間相互糾結。
誰是誰非已不重要。
當母親渴望給予兒子母愛。卻只能趴在玻璃後面痛苦的注視
是什麼緣由造成現在的局面,已不重要。
當母親渴望女兒的回信抑或探望,而女兒選擇了冷漠回應。
心靈的哀傷,心底的吶喊,那些已不重要。
當一群女犯人,圍坐一圈,像天真無邪的小朋友般,扭捏著做著自我介紹,
那一刻,是影片最打動人的地方,
明明身為女人,心裡都有一顆地雷!都很脆弱,卻使用暴力,相互傷害,
打開心扉的剎那,她們:只不過是一群大號的貓,是需要關愛的弱勢群體。
她們同是天涯淪落人。所以她們集體啜泣。
請問,那一刻她們打動你了嗎?
萬事萬物終有結局,或好或壞,總有它的最終宿命。
我們生活在制度之下,我們是人不是神。終要為自己的行為付出代價。
德高望重的指揮要去奔赴她自己的路了,監獄走廊里:默默地走,和聲相伴。
她回眸一望,影片戛然而止。
影片結束,心中只有一句話:待到山花爛漫時,她在叢中笑。
(她:特指所有,所有的女犯人們)