韓國電影門文

① 韓國變態殺人犯罪電影排行榜是怎麼樣的

1、《老男孩》

黑色詭異，血腥暴力，驚世情色是導演朴贊郁的風格，這也是他復仇三部曲的其中之一，也是最受人喜歡的一部，關於偷窺與流言，亂倫與原罪。老男孩不僅在韓國犯罪電影排行榜前十居首，也在韓國懸疑電影排行榜前十名中排名第三。

他來到黑市，想用自己的腎換取能給姐姐移植的腎，結果被人騙走了腎臟和所有錢財，在姐姐有適配的腎臟時，他卻身無分文。女友提出讓他去綁架有錢人的小孩換贖金。

於是他盯上了工廠老闆的女兒，老闆得知女兒被綁架後，並沒有報警，決定用贖金換回女兒，但是事情並沒有朝著預想發展。

4、《追擊者》

本片是韓國導演羅泓軫執導的首部電影長片，改編自韓國一起真實案件，上映後反響空前，剛剛三十歲出頭的羅泓軫一舉成名！

而片中的兩位主演金允石和河正宇也憑藉此片名氣飆升，特別是塑造罪犯的河正宇，絕對貢獻出影帝級別的精彩表演，讓人印象深刻！

他不似其它影視劇中的「壞人」形象一樣將「惡」流於表面，而是讓自己在犯罪時都顯得漫不經心甚至還有點不知所謂，這種處理令人物性格極具張力。很多觀眾看完本片後都對河正宇產生「陰影」，可見他的演繹十分深入人心！

② 求韓國恐怖片《公寓》最最祥細的劇情

「電影第三幕：循環的結局」

影片中輪椅女孩一直說她理解女主的孤獨，女主也理解她的。這份理解導致女主來到了輪椅女孩的房間，「看到」了一切發生的經過，於是也跳樓了。可是在每天的晚上9:56分就有兩個女鬼在樓梯間出現。至於鬼魂為什麼要殺死女主，也許是因為有點「既然你理解我，那你和我一樣試試看」這樣的意味吧。

警察和女學生搬進了公寓，或許象徵著正義和新的生命力。

「關於本片的一些質疑」

1、沒有交代清楚為什麼女主死孤獨的，那位男扮女裝的人在警察局自殺了也是很突然。

2、那麼大的地鐵站居然只有空盪盪的一兩個人，開頭的紅衣女子出現的也有點莫名其妙。

所以，把這部影片看成是一般的恐怖加警示作用的電影即可。提醒我們，要善良，不同人有不同的追求，不要太孤獨了。

③ 如何評價韓國電影《後宮帝王之妾》

我們現在在看電影的時候，需要區分很多的電影的性質，我覺得這是錯誤的事情，其實好看的電影只要內容值得肯定，那麼就不要計較過多的問題，關於《後宮帝王之妾》這部電影很多人覺得是情色類電影，但是看過刪減版的也很多，裡面並沒有情色鏡頭，是一部值得我們看一看的電影。

《後宮帝王之妾》反應的是古代的朝鮮，其實有些歷史知識的人都明白，古代朝鮮的地位很低，是中國的附屬國家，所以朝鮮所謂的帝王，更多的屬於一方小諸侯的感覺，所以讓人瘋狂的小諸侯，在自己的皇宮裡面做出極端的一些事情，整部電影充滿肅殺，也充滿一種畸形情感帶給人的沖擊。

整體來說《後宮帝王之妾》這個名字有些不合適，應該叫做兩人之妾，這部電影沒有太多新穎感情，但是裡面充斥的一種韓國狹隘文化，確實值得我們去看一看，這部電影我的整體感覺就是好笑，因為對於韓國人的眼光，他們的王和所謂的皇宮是無比偉岸的，但是從我的眼光看，這都是很膚淺的一種表現。

④ 韓國電影美學

【資料特供】韓國電影簡史

韓國電影的歷史分期： 無聲電影時期（1919－1935）、有聲電影時期（1935－1945）、光復電影時期（1945－1955）、中興時期（1955－1969）、衰退時期（1970－1979）、轉換時期（1980－1989）、厚積時期（1990－1999）、成熟時期（2000－）

1900年初，電影主要以短片的形式上映，相應的短片影院也隨之形成。也有一種說法是韓國大眾最初接觸電影是在1903年，在這之前也有過上映類似幻燈片的記載，但據當時的《皇城新聞》刊登的電影廣告推測，也就最早在1903年左右。那時的電影還非常雛形，只不過是一些用照片拼湊起來的作品。1910年《復活》等外國影片開始進入作為殖民地國家的韓國，那時，韓國的第一批電影開拓者們忘我地投入到劇作中，特別是製作人金道山克服種種不利的社會環境，在那個時代做著第一代電影人的夢想。當他在韓國的土地上第一次看到日本的電影後，受到極大震動。1919年，他和民族資本家朴勝弼合力，製作了韓國最早期的電影，在其後20年的發展過程中，電影終於從戲劇的附屬品中脫離出來，成為了一門單獨的藝術，進入了無聲電影發展時代。

1922年，金道山拍攝電影《國境》時悴然去世，《國境》成了他一部留給世人沒有完成的作品。1923年，尹百男完成了《月下的盟誓》，可被喻為'韓國第1號'的這部電影，是韓國現代電影的啟蒙之作，擔任女主人公的李月夏通過本部影片，成了當時一位耀眼的明星。1924年以前，電影的製作過程中，多多少少還有外國人參與製作，但在這一年，完全由韓國人自己製作的影片《全朝鮮女人》、《網球比賽》等相繼問世，從1925年起，隨著李慶遜出品的《開拓者》，無聲電影在韓國進入了全盛期。

1926年，進入了韓國電影的第一次黃金時代，最顯著的標志首推影片《阿里郎》，這是演員出身的奈隕圭導演的處女作，奈隕圭依靠《阿里郎》的成功，成為了當時電影界的核心人物。這部影片對後來電影的發展和走向起到了深刻的影響，直至今日，《阿里郎》的餘波，仍相當程度地存在，它已不單單是部影視作品，更多地從片中發掘出了韓民族的精神。

在殖民地時代，韓國電影最初的任務是，通過片中反映的殖民時期的民族現實情況，啟發人們對現實進行變革；從藝術角度來看，電影美學的發展，在藝術范圍得到了相當程度的發展。

在1927年一年的時間里，14部無聲電影製作完成，其中奈隕圭的《玉女》、《啞巴》和柳夏泳的《流浪》頗受關注，成為當時的焦點。進入30年代，韓國電影轉變方向尋求發展。轉變方向的原因是因為日本的強化統治，電影界進入了極其艱苦的時期，導演們希望通過電影的啟蒙，樹立觀眾們的民族自尊和自強，這一時期的代表作有李圭煥的《沒有主人的渡船》。

1935年，有聲電影終於在韓國出現了，它的標志是《春香傳》，這部影片是韓國電影的又一個里程碑。進入40年代，由於日本的殖民統治，電影完全被日式的'文化強壓'所控制。1940年發布的'朝鮮電影令'中規定，電影的製作和發行全要通過許可，'電影令'被以法律形式確定下來，韓國電影進入了最黑暗的時期。在那段時間製作的電影或者親日傾向極濃，或者乾脆和日本合作拍攝，而且大部分採用日本語台詞。盡管電影被籠罩在這種高壓之下，偶爾也有一兩部優秀電影出現，例如尹奉春的《新天地》和權昌根的《福利萬里》。

1945年對於電影界是一個嶄新的春天，這一年，韓國解放了。韓國電影的又一個發展期到來了，崔任圭的《自由萬歲》等帶有'光復'內容的電影閃亮登場，其它名作品還有，崔任圭的《沒有罪的罪人》，李九亨的《安中根日記》，權昌根的《解放了，我的故鄉》等。1948年，韓國和朝鮮分別獨立後，電影終於迎來了相對安定的環境，穩步發展。《為了祖國》、《海鷗》、《法西斯》等一批電影涌現出來，戰爭片、喜劇片等題材多種多樣，可是這樣的復興沒能持續多久。

1950年朝鮮戰爭爆發，這不僅是對電影發展的一個沉重打擊，更使整個社會、經濟、文化產生了倒退。戰爭的3年基本上是韓國電影的空白期，電影人被分做了左、右陣營，大多數人被強制留在北方，有一部分去了美國。因為戰爭，電影人才和膠片都大量流失，物資的不足，拍電影簡直就成了一個夢想。

50-60年代，申星一、嚴鶯蘭等年輕影星登上舞台，推出了「赤腳青春」等紅極一時的影片。現在所談的韓國電影嚴格意義來講，只是'南韓電影'，在韓國南部建國後，有幾種發展現象最為引人注目：對國產電影採取免稅措施；諷刺劇受到歡迎，代表作是《出嫁的日子》；出現了一位著名的電影編導柳憲睦，他的作品主要有公映於1956年的處女作《十字路口》，還有1957年拍攝的《失去的青春》；捕捉社會現實題材電影的出現，使觀眾觀看後，引發了思考，最著名的影片是拍於1961年的《走火的子彈》。

70年代電視走入尋常家庭，電影業進入衰退期。但這一時期仍出現了『星星的故鄉』 『冬女』等描繪年輕人愛情故事的暢銷電影。電影受眾主要為年輕人，還有商業色彩很濃的兩個趨勢漸漸地成為了主流，名片接踵而至，如《傻瓜們的遊行》、《士兵們的故鄉》、《冬天女人》、《風起的日子》等，這些電影的出現，對於工作在電影界的影人都是極大的收獲和安慰。除了上述電影，《真的，真的，別忘了》、《少女的祈禱》等為少年兒童拍攝的電影也盛行起來。

80年代的韓國政治動盪，韓國新電影直面社會的現實，揭露不合理的現象，這樣的潮流主要由李長鎬和裴昶浩引領，如李長鎬拍攝了直接批判社會貧富懸殊和階層矛盾的影片《風吹大好天》，成為現實主義電影誕生的標志；裴昶鎬沿襲了現實主義風格，以個體人生為核心，拍攝了《那年的冬天很溫暖》(1984)、《喜悅年少歲月》(1987)等現代人生系列作品。這個時期韓國電影最大的收獲，還要數林權澤、李斗鏞等老導演的新轉變。

可以說80年代，韓國電影業迎來復興的曙光。國際電影節上接連獲獎，韓國電影的國際聲譽得到提升。林權澤導演的「The Suppogate Womb」獲第44屆威尼斯電影節(Venezia Film Festival)最佳女演員獎(姜受延)，裴鏞均導演的『Why Has Bodhi-Dharma Left for the East?』獲第42屆羅迦諾電影節(Locarno International Film Festival)最佳作品獎等。90年代林權澤導演的『西便制』又獲第1屆上海國際電影節最佳導演和最佳女演員獎。

隨著電影業的繁榮，「忠武路」這個地方也開始變得有名起來。忠武路這個代名詞指電影人工作室集中的地方。即使現在，一提忠武路也會讓人聯想到電影產地。此外，80-90年代韓國電影發展壯大，影院也隨之發展起來。其中較具代表性的影院集中地就是鍾路街區。從鍾路1街到3街，見證韓國電影史的團成社（影院）、大韓劇院、首爾劇院、好萊塢劇場等影院林立。 最近，團成社、大韓劇院等老式劇院也升級為現代化的多媒體影院

90年代以後，韓國電影發展勢頭迅猛，出現了一大批高水準的佳作。

90年代的韓國社會，政治民主化進程不斷推進，經濟持續發展，為電影創作營造了比較穩定的環境。1990年林權澤《將軍的兒子》在全國上座率高達300萬人次，創歷史之最；同年朴光洙《黑色共和國》、張善宇《市井小民》、鄭智泳《南部軍》也閃亮登場。1993年是林權澤的「《悲歌一曲》年」，該片創下了漢城100萬觀影人次的票房紀錄。

1995年到1998年，是韓國電影多元化新格局形成的重要階段。1994年，姜佑碩的《兩個警察》、金弘準的《玫瑰色人生》等獲得了高額票房的佳績，在好萊塢電影的霸權面前樹立了國產電影的魅力招牌，1995年，那一年隨著電影100周年的來臨，藝術電影院開始成立，商業電影與藝術電影齊頭並進。1996年，洪翔秀《豬掉進水井的那一天》、姜齊奎的《銀杏樹床》、梁允浩的《流離》更加具有了年輕時尚的新近特徵。1997年，李正國「催淚性電影」《信》、張允賢《上網》的觀影人次都高達100萬人次以上；同時李昌東《綠魚》、宋能漢《No.3》、張善宇《壞電影》為代表的一批電影，既在類型探索上做出了努力，而且藝術獎項的收獲也不錯。1998年，許秦豪《八月聖誕節》、李貞香《美術館旁邊的動物園》等少數影片繼續情感思路之外，恐怖電影作為新類型得到年輕導演的青睞，金知雲《安靜的家庭》、朴基勇《女校怪談》、朴光春《退魔錄》成為經濟不景氣的縮影，得到了觀眾的共鳴。

1998年也是韓國電影民族性突起、國片情結高漲的歷史性一年。1999年，「電影配額制度文化聯大」這一民間機構成立，為促進韓國電影進一步興盛奠定了很好的基礎。

1999年的韓國電影的旗幟作品是姜齊奎導演的《生死諜變》，首映當日影院爆滿，公映57日全國上座人數高達620萬，票房總額遠超美國影片《泰坦尼克號》，成為當年世界范圍內的唯一的民族電影商業奇跡。隨後參加康城影展的鄭志宇電影《快樂到死》，也獲得了藝術和商業的雙豐收。朴燦旭《共同警備區JSA》、李昌東《薄荷糖》、李玄升《飛越愛情海》等片也都不甘示弱。2001年時年輕導演郭景澤的《朋友》成為韓國電影史上最為賣座的影片；郭在勇《我的野蠻女友》、朴哲官《我的老婆是黑社會老大》、金尚真《狂戰殺手》等黑社會題材影片，也都狂掃市場，觀映人次都達400萬以上。此外許秦豪詩電影風格的《春逝》等青春愛情題材、《武士》為代表的新型動作片也都屢創藝術和商業佳績。

2002年，《綠洲》、《醉畫仙》、《雙重陰謀》等眾多影片再一次將韓國電影推向藝術和商業並進的輝煌未來，不僅本土市場佔有率已基本達到60%，而且橫掃香港、日本等東南亞國家與地區，《我的野蠻女友》《我的老婆是黑社會老大》等影片甚至還向好萊塢售出了再製作版權，韓國電影已經成為了亞洲影壇的生力軍。

公眾對電影的興趣日益增高，韓國的道政府和私人組織舉辦過不少國際電影節，其中包括釜山國際電影節、富川國際幻想電影節、全州國際電影節和首爾婦女電影節。同其它國家一樣，韓國的電影業在動畫片方面取得了顯著的發展，製作現代動畫片的公司已有200餘家。韓國的電影、視頻、動畫和在線影視業在高速網際網路的刺激下也在快速發展。

⑤ 哪一部經真實事件改編過後的電影震撼了你

看過了許多電影，但是根據真實事件改編看過被震撼的電雹鄭影非《素媛》莫屬。

電影《素媛》中當受害人小素媛在醫院中醒過來，問大人們「是我做錯了什麼嗎」無疑是插在每個人心口上的一根針。到底是為什麼這么悲慘的事情會發生在她的身上。其實錯的不是她，而是她處在的那個社會。

盡管兇手犯下天理不容的罪型，可是才判了12年的有期徒刑。但是一個女孩的一生卻被毀了。就在今年，韓國有60萬民眾請願抵制素案原型兇手出獄，因為到2020年這個兇手就要出獄了。可現實卻是60萬民眾請願都抵不上法律對這個魔鬼束手無策！

電影的結尾，素媛對幾個月大的弟弟輕輕的說道「你能來到這個世界上真好」。不管外源羨頌面的陽光是多麼燦爛，但是在素媛的心裡始終是絕望的。

⑥ 韓國劇情電影推薦

1、《犯罪都市》
推薦理由：東北黑社會大哥吊打韓國黑幫，劇情緊湊，值得一看。
觀影感受：把俗套的劇情用不一樣的風格表現出來，整部電影節奏緊張，不拖沓，台詞精煉，還有點黑色幽默，男主一出場就迅速圈粉，又帥又痞又狠。
劇情簡介：該片根據真實事件改編，講述了以馬錫道為首的韓國重案組刑警們將國外犯罪組織一網打盡的故事。
2、《哭泣的男人》
推薦理由：張東健最MAN的一部電影，浪子回頭金不換。女主漂亮的一塌糊塗。
觀影感受：冷門影片，劇情一般，但是男女主角真的太有魅力了，個人英雄主義很濃，最後一幕的兄弟情直接戳中淚點。
劇情簡介：一個迷路的人，需求懺悔，需求安慰，需求解脫，需求回去的路。
3、《黃海》
推薦理由：何正宇和金允石，品質的保證，演技真的太棒了，很刺激很寫實的一部電影。
觀影感受：血腥暴力，又不乏溫暖細節，開放式結局，也很讓人心酸，強烈推薦。
劇情簡介：一個迷路的人，需求懺悔，需求安慰，需求解脫，需求回去的路。
4、《七天》
推薦理由：結局出乎意外，節奏又快又緊張。金允珍的表演近乎滿分。
觀影感受：精心策劃的連環局，一部與實踐賽跑的故事，母愛原來能令人做出這么瘋狂的舉動！
劇情簡介：想要孩子平安無事的話，就趕緊找殺人犯！這是一個關於愛和仇恨的故事，兩位母親同樣因為對女兒的愛而選擇了自己的道路，而仇恨恰恰是這兩個選擇的開端。
5、《殺人回憶》
推薦理由：真實事件改編，劇情跌宕起伏，多次反轉，細思極恐又非常刺激，結局引發極大爭論，豆瓣評分超高。
觀影感受：很多影評和電影愛好者把殺人回憶視為無法超越的經典，甚至給出了零缺憾電影這樣極高的評價，但是我個人真的不喜歡他的結局，所以把他排在了第六位。
劇情簡介：講述了韓國的一個小鎮上，出現了一系列的連環殺人案，小鎮警察和從漢城調來的蘇警察共同辦案的故事。

⑦ 韓國比較好的電影

NO.10 《空房間》

全片，男女主幾乎沒說一句話，完全靠表演將故事托起來，演技666！

本片講述的是一個大好青年，每天不幹正事，但是會一項技術，就是可以隨便打開任何一家的房門，然後在別人家吃喝拉撒，還幫人家洗衣服。他都是算計好了家中無人再去，可是有一天他去的一戶人家，女主人還在，然後發生的故事只有你們自己去看了。

NO.9《監視者們》

雖然翻拍自07年的香港電影《跟蹤》，但是韓國電影人的牛逼之處就是他們能將原著翻拍的更好，此片兩個小時內，節奏非常緊湊，除開結尾不太合理，完全可以說達到了好萊塢水準了。

NO.8《親切的金子》

其實本片的故事很簡單，就是一個被冤枉的女人在出獄後對曾經陷害自己的男人進行報復，但是李英愛這個女人太厲害了，不得不說，看完此片，真實愛上了這個美麗的韓國女人。同時導演朴贊郁對於結尾處人性的表達才是此片能夠到今天還依然有人喜歡的原因。

NO.7《黃海》

故事講得是男豬腳的女人說去韓國打工，賺錢了就回來，可是卻沒回來。

男豬腳急了，他想去韓國找老婆，可是又沒錢，於是乎在此時有人介紹了一份工作給他，要他去韓國殺一個人，然後他就可以去韓國找老婆了，但是這卻是一條不歸之路，影片的故事的推進完全是靠暴力和血腥的動作場面，可以說的上是一步R級片。

NO.6《假如愛有天意》

故事講得是上下兩代的愛情故事，假如愛有天意，是不會被時間所淹沒的，正如影片講得，上一代的愛情在下一代繼續延續著，最後真真正正把我看哭了。

NO.5《追擊者》

這是一步驚悚懸疑片，河正宇大叔早期作品，一個人撐起了整個劇情的作品，台詞不多的他全靠肢體和表情，不得不服河正宇大叔的演技，不過有些場面過去血腥。

NO.4《恐怖直播》

這又是河正宇一個人撐起整個劇情的電影，一個簡單演播廳把各色人等聚在一塊，展示出韓國政治的腐朽一面，本片節奏非常緊湊，血脈噴張，結尾是簡直了。

NO.3《卑劣的街頭》

它是韓國影史上拍的最好的黑幫電影，如果說《古惑仔》貌似是在向人們傳遞一種正能量，那此片就是直接的告訴大眾，混黑道的狗沒有好下場，此片的砍人的場面是所有黑幫電影里最真實的，它會震撼你的。

NO.2《殺人回憶》

此片改編於上世紀八十年代，韓國一宗真實強奸殺人案，幾十年過去了現在還有沒有破案，影片的前半段你會笑的前仆後仰，但是後半段你會悶著一聲不吭，該片無論從哪一方面都把故事講得淋漓盡致，絲毫找不到半點缺陷。

NO.1《熔爐》

一部改變韓國法律的電影，影片以真實發生在光州一所聾啞學校性侵事件為藍本，描述了一起性暴力引發的悲劇，以及學校的教師和人權運動者一起力圖揭開背後黑幕的故事。正如影片中的一句經典台詞說的那樣，我們一路奮戰，不是為了改變世界，而是為了不讓世界改變我們。但影片卻真的改變了韓國法律。

⑧ 韓國電影男主請老闆在家吃飯老闆喝多了窺探男主妻子的美色，然後用其

惡 你好 切記不要去迷戀這些黃色垃圾的東西。切記了，否則必然染上邪淫，身心都出嚴重問題的。
這樣的孩子已經很多了。
你要多去戒色吧 sy後遺症治療吧學習 按那裡說的根本恆久去落實了 這是更好身心恢復的基礎了。
切記了，好好按那裡說的精品區帖子的根本做，這是更大恢復的基礎。