日本第一次動畫電影

Ⅰ 日本第一部動畫片是什麼

《芋川掠三玄關，一番之卷》

1917年，下川凹夫攝制《芋川掠三玄關·一番之卷》，北山清太郎製作了《猿蟹合戰》，幸內純一創作了《塙凹內名刀之卷》，此三人為日本動畫的奠基人。其中，下川凹夫創作的《芋川掠三玄關·一番之卷》被公認為日本的第一部動畫片。

1933年，日本第一部有聲動畫片《力與世間女子》誕生了，它是由政岡憲三和其學生懶尾光世製作完成的。二戰期間，懶尾光世拍攝了「桃太郎」系列動畫片，鼓吹侵略，美化誇耀日本軍國主義，其中的代表作是1944年製作的《桃太郎·海上神兵》。

(1)日本第一次動畫電影擴展閱讀：

1906年，美國人詹姆斯·斯圖爾特·布萊克頓製作出一部接近現代動畫概念的影片，片名叫《滑稽臉的幽默相》，該片被譽為是世界上第一部動畫片。

日本動畫片發展階段：

1、第一階段（二戰後的頭十年）：「玩具時代」，漫畫只是供孩子娛樂的道具。

2、第二階段：「清除時代」，漫畫被視為低俗淺薄的讀物。

3、第三階段：「點心時代「，父母和教師勉強允許孩子可以在不妨礙學習的條件下看一點漫畫。

4、第四階段：「主食時代」，1963年TV動畫《鐵臂阿童木》在電視上連續放映，許多家庭中的大人和孩子一起觀看，漫畫得到社會肯定。

5、第五階段（二十世紀70~80年代中期）：「空氣時代」，漫畫已經成為青少年生活中不可分割的一部分。

6、第六階段（二十世紀80年代中期以後）：「記號時代」，漫畫成為青少年之間相互溝通的記號。

Ⅱ 日本動漫的20世紀經典

1963《鐵臂阿童木》TV 原作：手冢治蟲
作為日本第一部動畫，此作令人感動，擁有經久不衰的魅力。阿童木可以說熱血少年的鼻祖，故事中貫穿始終的悲劇色彩令人回味無窮。
1965《森林大帝》TV 原作：手冢治蟲
1968《太陽王子》TV 監督：高田勛 1971《魯邦三世》TV 原作：加藤一彥 改編：宮崎駿、高畑勛、大冢康生、山上正月
這部作品從此開辟了動漫史上的新紀元，被譽為日本動漫史上的「不死傳說」，是日本動漫的傳奇。
1972《科學小飛俠》TV 原作：吉田竜夫
1973《哆啦A夢》TV 原作：藤子·F·不二雄（藤本弘）
1973《怪醫黑傑克》TV原作：手冢治蟲
1974《宇宙戰艦大和號》TV 原作：松本零士
1975《一休傳奇》TV 聲優：藤田淑子
最早進入我國的日本動畫，一休對母親菊夫人的依戀十分感人。
1975《佛蘭德斯之犬》TV 原作：路易斯*德*拉麥
1976《尋母三千里》TV 監督：高田勛
1978《銀河鐵道999》TV 原作：松本零士
1978《魯邦三世：魯邦vs復制人》
這是日本動漫史上的第一部動漫劇場版
1979《機動戰士高達0079》TV 原作：矢立肇
1979《花仙子》TV 原作：神保史郎
為了尋找七色花而周遊世界，這類故事對於渴望夢想的我們來說，具有強烈的吸引力，而主人公身旁的貓狗，也帶有理想中朋友的影子。
1979《魯邦三世：卡里奧斯特羅之城》監督：宮崎駿 1980《咪咪流浪記》TV 原作：艾克托爾*瑪羅
1980《傳說之巨神伊汀》TV 原作：矢立肇 監督：富野由悠季
1981《阿拉蕾》TV 原作：鳥山明
1982《福星小子》TV 原作：高橋留美子 監督：押井守
1983《貓眼三姐妹》TV 原作：北條司
「貓眼」是專門竊取美術作品的盜賊集團，她們作案時總會留下帶有貓眼字樣的卡片。刑警內海俊夫負責調查貓眼的案子，但是逮捕行動卻一次又一次因貓眼逍遙法外而失敗。來生瞳是內海俊夫的女友，經營一家同樣名為「貓眼」的咖啡廳。內海俊夫卻不知道，來生瞳即是貓眼三姐妹之一。
1983《超時空要塞MACROSS》TV 原作：美樹本晴彥
描述星際戰爭中幾對男女之間的經歷，是首部結合偶像歌手、三角戀愛、戰機變形機器人等元素的動畫，它無疑具有劃時代的意義。
1983《足球小將》TV 原作：高橋陽一
講述大空翼不斷追求夢想，在球場上拼搏的故事。正是因為這部作品，使日本足壇發生了翻天覆地的變化，甚至世界級球星阿奎羅、托雷斯等也都是在看過這部動畫後決心成為職業球員的。
1984《龍珠》TV作者；鳥山明
講述了一直為了超越自己極限、追求力量的孫悟空為了尋找龍珠而遇到了很多強敵，隨著共同的戰斗，終於成了互相認可、信賴的好夥伴，並與孫悟空一起踏上尋找龍珠之旅的傳奇故事。
1984《北斗神拳》TV 原作：武論尊 原哲夫
1984《風之谷》電影 原作*腳本*監督：宮崎駿
1984《超時空要塞：可曾記得愛》劇場版 角色：美樹本晴彥
MACROSS系列中人氣最高、影響最大的作品。當年公映時萬人空巷，街頭到處都是明美的宣傳海報，這個虛擬偶像的崇拜者不計其數，連主題曲演唱者飯島真理也一炮走紅。數萬年前的情歌、遺忘的愛，就是本片所描述的內容。
1985《強殖裝甲》原作：高屋良樹
1985《聖鬥士》TV 原作：車田正美
講述了一個愛與勇氣的故事，愛可以使人強大，勇氣可以完成理想。維護大地正義與和平的戰士，忠於希臘神話中智慧與戰爭女神雅典娜。曾感染了中國一大批年輕人。
1985《棒球英豪》原作：安達充
故事主要講的是一對孿生兄弟達也、和也與青梅竹馬的隔壁鄰居小南的感情和夢想。這種對青春、對勝利、對自己夢想勇敢追求和拼搏精神影響了一代年輕人。
1985《機動戰士Z高達》TV 原作*監督：富野由悠季
這是機動戰士高達史上情節極復雜的作品，提坦斯--奧古--阿克西斯三方的對立，遠比敵我之間不斷的消耗戰來得關系微妙。它還開創了高達變形的先河，而作為最強NT之一的主角卡繆，也是機動戰士高達史上命運極悲慘的人了。
1986《機動戰士ZZ高達》TV 原作*監督：富野由悠季
此作是輕松和熱血的作品，主角是個淘氣的小孩，由於妹妹被新吉翁的人莫名其妙地拐走而演變成尋找妹妹，故事就在這種詼諧的氣氛中展開。
1986《相聚一刻》TV 原作：高橋留美子
此作一反高橋誇張的搞笑風格，描寫了一群在日本最普通的公寓居民的日常生活，雖然瑣碎但卻溫馨，主人公五代裕作和音無響子之間若隱若現的感情只是一根線，圍繞它的，是高橋系列永遠的主題：對生活的愛與憧憬。
1986《天空之城》電影 原作*腳本*監督：宮崎駿 製作：GHIBLI
1987《森林好小子》TV 原作：佐藤正
1987《城市獵人》TV 原作：北條司
1988《銀河英雄傳說》TV 原作：田中芳樹
1988《魔神英雄傳》TV 原作：廣井王子
1988《魔神壇鬥士》TV 原作：矢立肇
1988《機動戰士高達--逆襲的夏亞》劇場版 原作*監督：富野由悠季
在本作中，阿姆羅和夏亞的宿怨得到了了結。但是其結局過分強調人類精神的力量而不顧實際。
1989《機動戰士高達0080》OVA 作者：美樹本晴彥
更注重於感情的刻劃而淡化戰斗場面，無疑是最能體現高達主旨和精髓的處理方法，因此雖然從頭至尾只有兩台MS出現，但卻成為了機動戰士高達史上極大的悲劇和感人的篇章。
1989《飛越巔峰》OVA 監督：庵野秀明
1989《小蜜蜂尋親記》TV 原作：九里一平
1989《魔女宅急便》電影 腳本監督：宮崎駿
1989《機動警察》TV 監督：押井守
1989《亂馬》TV 原作：高橋留美子
1989《魔動王》TV 原作：廣井王子
1989《天空戰記》TV 原作：美原轟
1989《沖鋒四驅郎》TV 原作：徳田ザウルス 1990《海底兩萬里》TV 監督：庵野秀明 腳本：貞本義行
1990《蠟筆小新》TV 原作：臼井儀人
1990《櫻桃小丸子》TV 原作：櫻桃子（三浦美紀）
1990《灌籃高手》TV 原作：井上雄彥
該作在青少年中掀起了籃球熱潮，櫻木花道、流川楓等角色成為眾多年輕人心中的偶像。作品中的其他角色，如三井壽、宮城良田、赤木剛憲、木暮公延等人也被大家熟知，受到不同程度的喜愛。
1990《羅德島戰記》OVA 原作：水野良 製作：漆原智志
周密的世界觀設定是本作的一大特色，它是基於RPG的創作理念派生出的作品。人物、服飾都近似於中世紀的歐洲，史詩般的故事，華麗的畫面，再加上炎之永遠，使它成為OVA史上的優秀作品。
1991《機動戰士高達F-91》劇場版 監督/作者：富野由悠季
1991《歲月的童話》電影 腳本*監督：高田勛
1991《高智能方程式》TV 作者：矢立肇
1991《機動戰士高達0083》TV 監督/作者：富野由悠季
高達系列中設定嚴謹的作品，描述了聯邦立場的轉變和提坦斯崛起的原由，具有承前啟後的作用。
1992《宇宙騎士》TV 監督：根岸弘(ねぎしひろし)
1992《天地無用》OVA 原作：林宏樹
1992《幽游白書》TV 原作：富堅義博
1992《正氣大俠》TV 監督：海野よしみ
1992《紅豬》電影 原作*腳本*監督：宮崎駿 製作：GHIBLI
1992《金田一少年之事件簿》TV 監督：西尾大介
原作為金城陽三郎（後來擔任腳本），原案為天樹征丸（後來擔任原作），經由漫畫家佐藤文也繪制。
1993《亂太郎》TV 原作：尼子騷兵衛
1993《聽到濤聲》電影 監督：望月智充
1993《機動戰士V高達》TV 監督：富野由悠季
1993《美少女戰士》TV 原作：武內直子
1994《平成狸合戰》電影 原作*腳本*監督：高田勛
1994《機動戰士G高達》TV 監督：今川泰宏
1994《名偵探柯南》原作：青山剛昌
1995《新世紀福音戰士》TV監督：庵野秀明 角色：貞本義行
這部作品的確令人困惑，絕美的外形下，究竟是深刻的反思還是空無一物？本作無疑是日本動畫史上最被爭議的作品。
1995《秀逗魔導士》TV原作：神坂一
完全反傳統的設定，充滿幽默和諷刺意味的對白，使這部作品好評如潮，而莉娜的火焰魔法咒語已成了口頭禪。
1995《攻殼機動隊》劇場版 原作：士郎正宗
1995《側耳傾聽》電影 腳本：宮崎駿 監督：近藤喜文
1995《神秘的世界》OVA 監督：林宏樹
1995《機動戰士W高達》TV 監督：池田成
1995《不可思議的游戲》TV原作：渡瀨悠宇
1996《櫻花大戰》原作：藤島康介
講述了為打擊黑之巢會的猖獗活動，以東京為中心進行對降魔迎擊作戰的帝國華擊團，秘密駕駛著光武開始了討伐黑暗之戰。新從海軍士官學校畢業的大神一郎少尉被分配到帝國華擊團花組，擔任隊長職務。在接頭地點的上野公園，一顆浪漫的櫻花樹下，我們的主人公遇到了影響他一生的人。
1996《機械女神》TV監督：下田正美
1996《鋼鐵神兵》TV監督：浜津守
1996《四驅兄弟》TV 原作：越田哲弘
1996《逮捕令》TV原作：藤島康介
1996《游戲王》原作：高橋和希
用生命進行決斗。穿越時空的友情延續在殘酷的黑暗游戲中，這部作品使人明白了友情的力量。
1996《機動戰士高達第08MS小隊》OVA 原作：矢立肇
1996《快傑蒸汽偵探團》TV 原作：麻宮騎亞
1996《犬夜叉》作者：高橋留美子
1996《神奇寶貝》TV作者：湯山邦彥
故事的主要劇情是講述立志成為神奇寶貝大師的小智，和他的搭檔皮卡丘一起踏上旅途。一路上，小智邂逅了不少旅途的同伴、勁敵、好友，和他們展開了一次又一次的冒險。
1997《海賊王》作者：尾田榮一郎
1997《幽靈公主》電影 原作*腳本*監督：宮崎峻
思想深刻，引起日本本土3000萬人的觀影狂潮，日本動畫電影巨片。
1997《新世紀福音戰士：死與新生》與《THE END OF EVANGELION》
1998《魔卡少女櫻》作者：CLAMP
1998《全職獵人》作者：富堅義博
1998《青之6號》OVA 原作：前田真宏
全CG技術製作。CG所帶來的質感和縱深感與其悲涼的主題配合得十分完美。
1998《真蓋塔》OVA 原作：永井冢 石川賢
1998《我的女神》TV 原作：藤島康介
1998《棋魂》TV原作：堀田由美
1999《火影忍者》作者：岸本齊史
1999《機動戰士逆A高達》OVA 原作：矢立肇 監督：富野由悠季
逆A就代表著完全的肯定。逆A高達的創作意圖，就是「包含所有的高達，對所有的高達予以肯定。」
1999《數碼寶貝》TV原作：本郷あきよし
曾在中國掀起一股熱潮於1999-08-14正式出版，早川啟二，今村隆寬，今澤哲男等導演。
1999《浪客劍心》OVA原作：和月伸宏
「帶有死者怨念的刀傷永遠不會消失。」對於這部關於劍心幕末時經歷的OVA，這句話無疑是最好的詮釋。在死於劍心之手的未婚夫清里和對自己說出「我要保護你」的劍心之間，雪代巴無法選擇，於是只能以舍棄自己的生命來逃避。在劍心而言，心中的創傷正如臉上的十字傷痕一樣，永遠不會消失。
1999《超時空要塞Plus》（MACROSS PLUS）OVA作者：美樹本晴彥
本作把MACROSS的精神推向了巔峰。永遠的MACROSS，永遠的感動與思念。
1999《keroro軍曹》原作：吉崎觀音
Gamma星雲第58號行星「K隆星」的人，為了侵略藍星（K隆星人對地球的稱呼），派遣了5人先遣部隊到藍星進行調查。
以及其他一些不同類型和不同年份的經典作品受到大家的歡迎。

Ⅲ 宮崎駿的全部動漫電影。

宮崎駿把自己一生的熱情都投入到了漫畫事業當中，而宮崎駿的動漫不僅僅陪伴了日本許多七零、八零、九零、零零後，也影響了一批又一批的中國人。他動漫里的一些經典的形象更是陪伴了我們無數個瞬間。宮崎駿老爺子的動漫作品也是數不勝數，這一次主要總結一下他的動漫電影。

宮崎駿在2013年《起風了》上映之後就宣布退役，所以近幾年來幾乎沒有作品，但是2017年宮崎駿又宣布復出，並且最後一部作品《你想活出怎樣的人生》應該在不久之後就會與廣大影迷見面。

以上就是宮崎駿的所有動漫電影。

Ⅳ 誰能告訴我日本動漫的歷史哦

第一部 1962 鐵臂阿童木 原作：手冢治蟲

日本動畫已有七十年的歷史，其可分為六個階段：

一、戰前草創期
戰前草創期－－由1917年日本開始有動畫到1945年日本戰敗為止。這段時期的前期主要是以世界名著為題材，而後期則由於日本軍國主義猖獗，因此動畫題材不離宣傳、誇耀日本軍國主義的路線。如1942年的《海之神兵》即為此類。但是這也造成了戰斗、爆炸畫技的進步，這也是今日日本動畫最引以為傲的技術。
二、戰後探索期
戰後探索期－－由日本戰敗到1947年為止。日本戰敗後，有些人鑒於戰爭的教訓，開始將反戰題材用在動畫上。這種題材影響深遠，直到現在還頗為流行。另外也有些人嘗試不同的動畫題材。所以這個時期的動畫題材從很有意義到很低級的題材，應有盡有。像1968年《太陽王子大冒險》就是一個成功的例子，而成為後來高水準動畫的基礎。當然也有失敗的例子。像1970年《無敵鐵金剛》就是一部典型的爛卡通，不但暴力而且劇情很差，這帶給了日本動畫不良的影響。
三、題材確定期
題材確定其（第一次動畫熱爆發）－－自1974年《宇宙戰艦》上演至1982年為止。這個時期日本動畫界經過探索期，確定了動畫和卡通的分野。卡通不在我們的討論范圍內，所以我們不予置評。《宇宙戰艦》是日本動畫史上第一部超級劇情片，由松本零士負責腳本及人物（Character Design）。該片在電視上播出後，造成「松本零士旋風」。後來並有《冱屺宇宙戰艦》，《永遠的大和號》及《宇宙戰艦完結篇》等三部電影，壽命長達十年。在該片後，松本零士另有《銀河鐵道999》，《一千年女王》等受歡迎的作品。繼松本零士後，由富野由悠季原作小說改編成《機動戰士》在1979年開始上演，由於劇情結構復雜而嚴密，受到動畫迷熱烈的支持。該片後來的三部電影非常賣座。但自些以後，動畫熱逐漸消退，動畫界進入間歇期。
四、畫技突破期
畫技突破期（第二次動畫熱爆發）－－自1982年《超時空要塞》（MACROSS）上演至1987年為止，該時期由於人們追求視覺享受成為風潮，因此動畫畫技力求突破。此時期之畫技突破有《超時空要塞》創新的視點快速移動效果，造成極佳的動感；《風之谷》和《天空之城》。精細寫實的背景：《機動戰士Z》和《機動戰士ZZ》的強調反光，明暗對比等，皆對後來的動畫貢獻很大。由於題材已確定，加上畫技的突破，使得佳作迭現。如1982到1984年的《超時空要塞》；1984年《風之谷》；1985、1986年《機動戰士Z GUNDAM》及《GUNDAM ZZ》；1986年《天空之城》及《亞利安》等多部好片。日本動畫發展至本時期結束時（1987年），劇情、內容、畫技皆已達到極高的水準。於是動畫進入了成熟期。
五、路線分化期
路線分化期（成熟期）－－自1987年到90年代初。動畫進入成熟期後，便出現數部佳片。如《古靈精怪》；電影《機動戰士GUNDAM－逆襲》及《王立宇宙軍》；和日本電視史上第一部以高中生以上為主要對象的文藝動畫連續劇《相聚一刻》等。其中《相聚一刻》曾獲得1988年日本動畫優秀作品排行榜第二名（該年排行第一是《聖鬥士星矢》）；另外還有《天空戰記》，《機動警察》等多部佳作（《天空戰記》曾獲得1989年動畫排行第一名）。當日本動畫發展到此後，有人認為幼年觀眾群已被忽略了四、五年，也該考慮製作年齡則改侍路線。於是自1987年後半年以來，電視上的高年齡層動畫逐漸減少，而轉向動畫電影。以致於造成目前日本電視上找不到幾部殲茄好片，而電影幾科部部精彩的情況。
六、風格創新期
風格創新期－－自1993年到現在。在畫技、製作手法、構思設計方面都日趨成熟的日本動畫，開始追求風格上的創新，試圖突破原有的模式，以完善的技巧，加上超越時空的構思，帶給觀眾全新的感官沖擊。電影《攻殼機動隊》（Ghost In The Shell）完全摒棄以往動畫明快輕松的風格，陰郁百壓抑，冷酷帶有對命運的困惑，與人類雖然身處高科技社會，但卻無法擺脫不安的未來的彷徨與孤獨相呼應。
由庵野秀明監制的電視《新世紀EVANGELION》則選擇與孫吵以往的熱血主角們完全不同的個性自閉少年真嗣為主人公，在看似普通的怪獸交戰，保衛地球的情節中，通過真嗣感受到一份渴望被需要，夢想被愛又害怕背叛而在自己與他人之間築起屏障這種種矛盾與孤寂的心情，從某種程度上來說也是現代人心理的折射。世紀末今天，人類對自身的思考也逐漸深刻，而同時日本的動畫也開始越來越關注貼近現實與心理方面的剖析，由原本普遍愛與友情的主題轉為更加人性的刻畫。各方面都日臻完美的日本動畫並沒有停止發展的腳步，仍然在不斷自我完善和突破，到底能有多大的成就，是我們無法預計的，還是讓時間來決定吧！
在1983年時，日本動畫市場上出現了世界上第一部「Original Video Animation」（簡稱OVA）－《DALLOS》，為動畫在電影，電視市場外，開辟了一個新市場－－錄影帶市場。OVA，顧名思義，就是不在電視或電影院播出，而只出售錄影帶。除非該片大受歡迎，才有可能在電影院公開而升格為電影。OVA自1983年至現在，已成為動畫的重要市場。其中佳作不勝枚舉，如《88戰區》，《幻夢戰記LEDA》《渥太利亞》、《銀河女戰士》系列、《銀河英雄傳說》系列、《五星物語》、《古靈精怪》等。說完歷史，接下來要談到為什麼動畫會受到高年齡層（中學生以上）的歡迎？主要是因為其內容意義深刻，在表面的故事背後，都藏著這部動畫的主題，發人深省。如前述OVA佳作《渥太利亞》的劇情：一對原本感情深厚的夫妻（男女主角），歷史「光榮傳統」的壓力下，不得不互想殘殺，女主角已死而其靈魂仍然遵守戰前和丈夫所作的約定……在這一部悲劇後，可以找到該片的主題「誓言」和「反戰」。又如機動戰士系列，綜合七部作品來看，該片強調不論歷史的教訓多麼慘烈，仍然會有人重復著無知的罪行，無意義的戰爭，以及悲慘的結局。由此可知該片的主題即為「輪回」，人類永遠無法完全脫離戰爭的威脅，永遠會重復著愚蠢的戰斗。正如《機動戰士Z》一本別冊封面的標題：「We Saw The Tears Of Age，Felt Grief In Own Space。」由於日本動畫的含義都很深遠但不明言，讓觀眾自己去體會，所以每一次重看多少都會有新的感受，因此動畫會受一些高年齡層的喜愛。

Ⅳ 80年代經典日本動畫影視片，大家都有什麼推薦嗎可以分享一下嗎

第一部日本動畫電影，曹沖稱象，豆瓣評分7.8，曹沖稱象這部電影是1982年，由美術電影製片廠製作的木偶動畫，改編自中國傳統故事，這是中國經典動畫的代表木偶片的佳作，從人物設計到音樂音效都獨具特色。小編在小時候曾一度認為曹沖是這個世界上最聰明的人，並且耳朵里總想起這部片子的主題音樂，印象太深刻了，故事中的道理淺顯易懂，不做作，這也許，就是寓教於樂要達到的效果吧。