泰國數學天才電影

❶ 一部電影 外國的 他是數學天才 只記得一個鏡頭 他打架被抓 一位教授保他出來

叫做《心靈捕手》，很不錯的勵志大片哦！我們老師把他作為心理學的電影推薦給我們看過，我也推薦給你……還有《美麗心靈》、《宛如天堂》、《浪潮》、《心靈傳輸者》等，都很不錯哦~

❷ 如何評價泰影《天才槍手》

在《天才槍手》之前，我們從未想過一部關於考試作弊的電影也能拍出美國大片的感覺，緊張刺激彷彿干壞事一樣的代入感加上恰到好處讓人捏著一把汗的BGM，這部泰國電影一經上映就在國內被冠以「神片」的美譽，以一己之力告訴全球觀眾：

泰國不僅有廣告，還有電影。

❸ 以前看過一部電影，講的是一群數學天才去賭場贏錢的事，有知道叫啥名的嗎

樓主，你好，是幸運21點！以下是簡介！
這是一個將智慧奉為美德的故事，圍繞著6名來自於麻省理工學院的高材生展開，改編自一個真實的事件：這6位學生在一位數學教授的指導下，跑到拉斯維加斯的賭場，通過21點牌技捲走了接近於天文數字的數百萬美金，從而也讓自己身陷在了危機當中。

作為麻省理工學院的高年級學生，本·坎貝爾自然想去更高的學府繼續進修，而他也真的考上了哈佛大學的醫學院……然而高達30萬美元的昂貴學費卻讓他望塵莫及，因為現在他只能在周末的時候去男裝店打打工，每小時只有8美元的薪水可拿。至於他那寡居的母親，也提供不了什麼實質性的幫助，本想要繼續上學的願望，只能依靠贏得獎學金來實現了，可是要知道對於這種一流的學校來說，其他競爭者也不是什麼省油的燈啊，本一時陷入了進退兩難的愁苦當中。

這時候，數學教授米基·羅沙看中了本那過人的聰明頭腦，決定拉本入伙，加入他組織的那個高度機密、風險也極高的賭博小組，裡面除了本，還有其他5位同樣來自於麻省理工的學生，其中包括了一個高智商的美女以及兩名亞裔學生……米基設計了一個非常簡單的玩牌方案，可以通過「記牌」在21點的賭局中無往不利，很快，本的周末就都耗在了拉斯維加斯的賭場當中，如此有效又快速的贏錢方式，讓他沉迷於其中不能自拔。而他們這些人，也迅速成了賭場的眼中釘，同時還委派備受壓力的安全顧問科爾·威廉斯向米基發起了反擊。

幕後製作：

【真人真事】

《決勝21點》改編自由本·莫茲里奇(Ben Mezrich)創作的暢銷小說《攻陷拉斯維加斯》(Bringing Down the House)，故事講述了幾個來自於麻省理工學院、擁有著過人智商的學生，在一位聲名狼藉的教授的引導之下，練就了一種「記牌」的才能，並憑此在拉斯維加斯賭場的21點牌桌上捲走了數百萬美元……當然，對於「機會的天堂」拉斯維加斯來說，這群學生並不是第一撥玩轉賭場的人，不過由於他們採用了非常復雜且有利可圖的獨特方法，也只有這樣的經歷才夠得上一本小說的內容，因為莫茲里奇想要記錄的，是事件本身從頭到尾的輝煌。出於保護的良好願望，莫茲里奇在寫小說的過程中，將這幾個亞洲學生的名字進行了更換--可是被改編成電影之後，電影人們卻一廂情願地選擇了英國演員吉姆·斯特加斯來飾演那個本應該是黑頭發、黃皮膚的傳奇人物，名字也變成了更容易被大家所接受的本·坎貝爾。「超人」女友凱特·波茨沃斯則飾演了「21點」小組中的另一位成員吉爾·泰勒，本喜歡的女孩，如果沒有她的引誘，本可能還不知道應不應該加入這個聽起來不太「道德」的賭博小組。將主角全部圈定在白人的范圍內，自然是出於對市場前景的考慮，電影人們希望影片可以吸引最大范圍的觀眾群體，可是這種做法自然也會引起亞裔影迷的不滿。基於同樣的原因，改編後的故事發生的時間被向前推移了10-15年，也就是上世紀90年代。

影片的製片人達納·布魯奈蒂(Dana Brunetti)親口承認，改編後的劇本確實照原著做出了相對較大的調整--自從《美國麗人》以來，布魯奈蒂就一直和凱文·史派西保持著緊密的合作關系，他表示，這么做的初衷是為了讓影片更具有娛樂性，同時還能符合現代觀眾的需求和口味……然而這些修改並不都是在促進故事的發展方向，可能太急於用電影的元素為平面的文字進行加工了，反而錯失了一個製作一部有風格、有氣度的好作品的機會。

再看導演羅伯特·路克蒂克(Robert Luketic)，能夠為影片帶來的正面影響也是少得可憐，而且他在拍攝的時候太過依賴燈光所營造出來的效果，比如說波士頓和拉斯維加斯兩座城市的特點，豈是光用灰暗與明亮的對比度，就能顯示出來的？至於其中一組從直升機上俯瞰拉斯維加斯和燈火通明的賭場的系列全景，也沒有製造出它們本應該起到的刺激和懸疑的作用。最糟糕的是，影片從頭到尾都充斥著一種抓不住重點的混亂，只見浮華，不見內容。

除了特效總監格雷·馬歇爾(Gray Marshall)還算是用精緻的數碼技術為21點的牌桌上營造出一種目眩神迷、奇幻異常、牌技方面的絕妙，其他方面的銜接就都有那麼點欠缺了……兩位編劇大人彼得·斯坦菲爾德(Peter Steinfeld)和艾倫·裡布(Allan Loeb)在改編的過程中，對故事中人物的描述和創造花掉了大量的時間和精力，給予了角色不該給予的沉重負擔--例如凱特·波茨沃斯的生性冷漠是沒辦法獨力支撐大局的。好在還有凱文·史派西在大銀幕上從始至終發狂地折騰，包括站在他的對立面的勞倫斯·菲什伯恩，也提供了可信度相對比較高的威脅。

【賭片的回歸】

回顧賭片的發展之路，其實也算是崎嶇不平，難以斷定的，既有像《騙中騙》這種弄出了很大動靜的優秀作品，也有類似於《賭王之王》和《擁有曼哈尼》的小眾電影，不過至少它們能夠共同驗證一個事實：這種純粹的類型片就和青春片、恐怖片一樣，是一種最容易探索的故事主題，我們的生活本來就是一場賭博，總是下了這桌又走上那桌，下的賭注也不盡相同……也許正因為此，看著片中的角色在輸與贏之間像坐過山車那般刺激的心理落差，很容易就能體會到他們為什麼會有如此緊張的情感變化。

反觀《決勝21點》，貌似除了名字與賭博中的一種玩牌方式有關，內容就有那麼點名不副實了。嚴格說來，《決勝21點》應該是賭片和浪漫喜劇的結合體，給人的感覺就好像是一群年齡在21歲上下的年輕人奉獻出的一部沒什麼技術含量的青春片，他們在給《怪獸婆婆》、《偶像有約》和《律政俏佳人》當過導演的羅伯特·路克蒂克的手中，顯得愚蠢、滑稽又古怪。雖然來源於一個真人真事，可是改編後的影片卻打定了主意，不想浪費太多腦細胞在故事賴以生存的數字計算上，每每都是一筆帶過--路克蒂克已經忘了，數字，才是原著小說之所以成立的根本。當影片發展到一直標榜的21點牌桌上決勝負時，剪輯師快速地用畫面拼接，本意是不想表明賭徒使用的牌技，結果卻產生了反效果，讓觀眾連桌上的牌都沒看清。

對於這樣一部靠數學理論在背後支撐的影片，結局更是簡單到令人怒發沖冠：這幫來自於麻省理工的學生，竟然是通過打賭的方式，讓本來略微處於劣勢的己方變成了占優勢的一方……編劇彼得·斯坦菲爾德和艾倫·裡布似乎產生了一種錯覺，使他們堅信原著小說中的次要情節比主線重要得多，以至於啰嗦了一大堆無趣且很容易讓人分心的雞肋。

也許你還會錯誤地認為影片肯定會有那麼一兩組火爆的動作場面，不幸地是，你又要失望了……雖然《決勝21點》里有一眾年輕的面孔，卻缺乏相應的活力，而且由於過度冗長、緩慢的故事進程，成功地讓觀眾產生一種昏昏欲睡的迷茫。影片存在的問題很多，比如說缺乏數學依據、太多的故事盲點、線索過多，難免給人雜亂的感覺。

單論影片中講述的那個與賭博有關的故事，已經擁有了足夠的資本將觀眾吸引進電影院里，可是到了好萊塢，卻偏偏手欠地畫蛇添足，硬是在裡面加入了一段愛情，還有存在於科爾和米基之間的敵意--可惜的是，這種做法並沒有轉移缺少動作場景的平面化。

1998年，由約翰·戴爾執導、馬特·達蒙和愛德華·諾頓聯合主演的《賭王之王》最終以2千3百萬美元的傲人票房成績在北美收場，而這部《決勝21點》僅用了三天的時間，票房就已經超越了這個數字。賭片的回歸，肯定會讓21點、乃至撲克牌重新走進人們的娛樂消遣當中，因為調查數字已經表明，走進電影院的大多是25歲以下的觀眾，而且以男性居多。

其實回溯以往的數據，賭片並非像現在這樣對票房具有如此殺傷力，比如說2005年秋天上映、由阿爾·帕西諾和馬修·麥康納主演的賽馬片《利慾兩心》，票房就沒有超過2千3百萬美元。而去年由艾瑞克·巴納和德魯·巴里摩爾演繹的《幸運牌手》，也不是那麼「幸運」，只以570萬美元的票房草草結束了首周的放映……如此看來，《決勝21點》雄居票房榜首的勢頭，肯定會引起賭片在好萊塢新一波的「回潮」。

❹ 求一部外國電影,一個男生數學很好,解開了一道誰也解不開的難題,具體忘了

《心靈捕手》

劇情介紹：

成長於波士頓南區貧民窟的威爾·杭汀(WillHunting)，是位絕頂聰明卻叛逆不羈的年輕人。平日除了在麻省理工學院擔任大樓的清潔工作之外，便是與三五好友在酒吧喝酒、泡妞、整整哈佛的「聰明小孩」；一人獨處之時，就「一目十行」各式人文與科學的新知。某天「隨意解答」數學系藍勃教授所留下的數學難題，隨即引起學校師生們的驚異；在與他人打架滋事，並宣判送進少年觀護所之後，藍勃教授便費心地將他保釋出來，要求他參與數學研討與接受心理輔導。藍勃教授期望威爾能重視並發揮自己的天賦異稟，不再惡作劇、耍蠢、吹擂而耗費生命；不過，威爾卻毫無不在意，經常耍弄前來為他輔導治療的心理專家。

藍勃教授在無計可施的情況下，只好求助與他有「愛恨交織心結」的大學好友尚恩出馬，開導並救助前途岌岌可危的威爾。尚恩一本「信任是突破心防的重要關鍵，不彼此信任就無法坦誠相待」的信念，「不以作之師而以作之友」的心態傾聽威爾對知識求問、人際互動、愛情探索、人生信念以及親情傷害等知性問難與情緒宣洩；日漸撫慰他受創的心靈，幫助他重新拾回對人的信任，並鼓起勇氣向女友表達愛意。在此同時，難忘喪妻之痛的尚恩在與威爾彼此「角力互動」的過程中，受到來自威爾莽撞的生命力沖擊，亦逐漸開啟因喪妻而封閉的心房，重新追尋情感的歸宿。

幕後製作：

本片是當時還是好萊塢新秀的馬特·戴蒙和本·阿弗萊克自編自演的成名作，重心是放在男主角威爾心靈受創的自我揭露與重建過程，獲奧斯卡最佳原創劇本獎。羅賓·威廉斯憑此片獲奧斯卡最佳男配角。這不但是部關於投入生命的生長故事，亦是馬特與本多年以來在攀登演藝生涯高峰彼此激勵扶持的友情結晶。由於二人皆是演員出身，便以演員的觀點切入劇本的寫作；採用古典好萊塢電影敘事手法，流暢且煽情得宜，以人物作為因果關系的中心，以生活化演技和勵志感人的劇本作為影片主導，但缺乏對社會僵化價值的批判，隱隱流露出「天才崇拜」的情結。

影片評析：

《心靈捕手》的劇本是出自劇中主要演員麥特·戴蒙（飾演威爾）與班·艾佛列克（飾演查克）二人之手。《心靈捕手》主要情節是描繪一位憤世嫉俗的青年威爾，透過與心理醫生尚恩的情感互動，逐漸自我揭露對知識求問、人際互動、愛情探索、人生信念、以及親情傷害等心理過程，走出童年受虐的陰影，並嘗試與他人建立親密及信任的關系。此部以人物主導的影片重心是放在男主角威爾心靈受創的自我揭露與重建過程，細膩地開展了一場「心靈角力的戰爭」。

先是透過破解藍勃教授所提出的傅立葉方程式難題、嘲弄哈佛的「聰明小孩」、以及戲耍自以為是的心理專家等敘事鋪陳，威爾生動地展露才華橫溢的天才形象，一直到遇見遍嘗人生甘苦而擁有豐富情感經驗的心理醫生尚恩，才使博覽群書的威爾逼視自己真實人生體驗的貧乏：如數家珍地評論米開朗基羅的作品，卻沒有聞過西斯汀教堂的氣味；輕慢地提出有關女人的偏好謬論，卻說不出在女人身旁醒來的幸福心情；隨意地引用莎士比亞的詩文來談論戰爭，卻從未參加過戰役，未曾眼見好友躺在自己懷中咽下最後的一口氣；浪漫地引述十四行詩來稱誦愛情，卻未見過女人的脆弱與堅強；更不了解真正的情感失落，因為從未愛別人勝過自己。

尚恩用刻骨銘心的生命體驗向威爾發出邀約，並真心說道：「除非你談自己，說你是誰；那我就著迷，我願意加入。」但是，威爾卻因童年創傷而啃噬他對人的信任與情感的投入，以防衛的心理來隔絕自己真實情感的表達。除了在與同住南區的好友查克等夥伴相處時，會不時流露出不待言傳的兄弟般情誼之外，他都是以防禦和攻擊的心態對待他人，從而抹殺自己生命中的真實情感表露，生活在自負與自卑交纏沖突的矛盾世界：一方面以自負嘲弄的心態修理哈佛小子，戲弄心理專家，破解數學難題，洞悉國家情報工作的冷血無人性，甚至難耐「數學之神」的無能解題；但是，另一方卻以自卑害怕心理拒絕女友史凱蘭的真情付出，害怕別人離棄自己之前便先行拋棄別人，不敢嘗試與人建立親密及信任的關系。電影多次出現威爾落寞孤獨地坐在疾行的火車車廂里，任憑萬籟俱寂的夜景與曙光微露的晨曦自窗外飛逝；淡淡的樂聲陪襯著他一人靜默的畫面，勾勒出威爾既自負又無助的復雜心情。

在這二人「心靈角力」的過程中，尚恩以自己與妻子相知相守的情感經驗，鼓勵威爾建立親密關系的第一步便是嘗試，甚至直言逼問威爾最基本的生命問題：為何而活？該做何事？並且，不再接受他胡扯一通的「狗屁答案」。威爾在面對女友離去，老友好言相勤，以及尚恩真情相待的沖擊下，心防潰決，與尚恩相擁而泣，走出童年受虐的陰影；並且「跟著心走」，放棄藍勃教授所推薦的高薪工作，直奔加州與女友復合。

《心靈捕手》整部影片基本上是由生活化演技和勵志感人的劇本所主導的好萊塢優質電影，導演手法流暢，煽情得宜，深深擄獲一般觀眾的心靈；卻缺乏對社會僵化價值的批判。首先，在麥特和班這二位洋溢人情味的劇本里，隱隱流泄出「天才崇拜」的情結。劇中人物的思緒隨著天才威爾情緒起伏在擺湯，因為他擁有我們一般凡人所沒有的「天賦」，背負所有人的人生期待，必須去實現而不應被埋沒。誠如他的好友查克所言：「我每天都開車來接你，然後我們一起上工，一起嬉鬧。但是，你知道我一天最快樂時候是什麼嘛？是我敲你大門的前十秒鍾，因為我會告訴自己，也許你已經不在了，就這么走了。」果然，威爾走了，另創新的天地。但是，卻留下像摩根這樣的「智障」，經常面臨「管理階層重組」而失業；亦留下像查克這樣重感情但學歷不高，只能認命地從事體力勞動工作；更重要的是，留下大多數像湯姆這樣「無從得知自己的天賦，因為找不到相信他們的老師，於是他們深信自己很笨」的平凡人，只能靜默地為大師工作，並帶有一絲欣羨與嫉妒的心情看著天才威爾盡情發揮。如此一來，每個人還是會從「鏡中之我」(looking-glassself)看到別人屈尊難堪的眼神，即使是菲爾德獎牌的得主。因為，尚恩遺留二個問題未問威爾，這卻是值得我們深切省思的問題：我是誰？人生歸宿為何？光只是「跟著心走」是不夠的。此外，在這充滿「達爾文氣味」的競爭社會里，「ItisnotenoughforuslikeLambeau（藍勃）（威爾），WeneedpeoplelikeSean（尚恩）（摩根）andChuckie（查克）。」那才是真正勵志感人的「心靈捕手(GoodWillHunting)」。

精彩花絮：

導演格斯·范·桑特曾經要求馬特·戴蒙和本·阿弗萊克重寫劇本，讓本飾演的查基死於一次建築事故。達蒙和阿弗萊克很不情願，但還是重寫了劇本。結果范·桑特讀了以後承認這是一個很糟的主意。

·前哈佛學生馬特·戴蒙本來想把主角設置成物理天才，並為此跟一名哈佛大學獲過諾貝爾物理獎的教授SheldonL.Glashow進行討論，結果教授建議他主角是數學天才比較合適，並把自己的連襟，麻省理工的數學教DanielKleitman介紹給達蒙。後來這兩位教授都在字幕中被感謝。

·當馬特·戴蒙飾演的威爾和羅賓·威廉斯飾演的教授西恩在辦公室中第一次見面時，威爾推薦西恩美國歷史學家霍華德·齊恩的書《美國人民的歷史》。馬特·戴蒙小時候是齊恩的鄰居，還曾為這本書的有聲版CD獻聲。

·在西恩教授的辦公室里掛著的那張畫是導演格斯·范·桑特畫的。

·西恩和威爾在辦公室中，西恩談到自己死去的老婆的一些趣事時，那些台詞是羅賓·威廉斯自由發揮的，這也許是馬特·戴蒙為什麼笑得那麼的厲害的原因。如果你仔細觀察，會發現鏡頭也在晃動，或許也是出於這個原因。

·片中明妮·德里弗所飾Skylar的現實中的原型也叫Skylar，跟馬特·戴蒙約會過，後來嫁給了Metallica樂隊的鼓手和創始人LarsUlrich，並成了一名急診室醫生。

·影片結尾字幕的最後一行寫著「紀念金斯伯格(AllanGinsburg)和伯拉斯(WilliamS.Burroughs)。」他們都是「垮掉的一代」作家的代表人物。

·據說本·阿弗萊和馬特·戴蒙是用擲骰子來決定由誰擔任此部電影男主角。

·劇中出現威爾與西恩一起談論著名棒球隊波士頓紅襪隊(BostonRedSox)的場景。其實男主角馬特達蒙與他的好友本阿弗萊克都是死忠的波士頓紅襪隊(BostonRedSox，棒球隊)球迷。而在影片最後西恩在家整理物品，下樓看信時，身上穿的也是波士頓紅襪隊的棒球衫。

奔走在這個世界上的每個人都象一棵樹獨自站立，又和許多樹心手相連構成一片片森林，不管多麼強大和樂觀的人，面對著吃喝拉撒、愛與信任、理想與現實、堅持與放棄這些問題時都會有不同程度上的困惑，心靈的城池上飄著陰影。有些人走過這段旅程，清風淡月，一步步走進了人生的佳境，有些人沒能趟過這條河流，擱淺在了青春的中途。1997年米拉麥克斯公司出品，囊括奧斯卡多項大獎，由加斯.范.桑特（GusVanSant）執導，馬特.戴蒙(MattDamon)主演的《心靈捕手》(GoodWillHunting)就是一部描寫青年人走過青春陰霾，解除封閉自守，釋放心靈的感人片子。

20歲的威爾是美國麻省理工學院的一名普通清潔工，每天的任務是在與他同齡的大學生們放學，潮水一般離開後，打掃教室、樓道、衛生間。他出生在貧民區，在污水橫流，治安混亂，骯臟雜亂的街區成長，過早目睹了窮人生活的拮據，人生的冷暖無常，出人頭地的遙遙無期，不安的環境里度過了不安的童年，幸好有一幫窮哥們和他在一起，彼此信任，抽煙，喝酒，行樂。每當獨自一人，寂寞無聊，他就以閱讀來消磨時光，培養了很強的自學領悟能力，特別是數學方面有超人的天分。一個人打掃完狹長的走廊，站在空盪盪的校園里，他會對著這個不屬於自己的地方發呆。日子一天天重復，要是一直這么過下去的話，威爾的生命也就不會出現轉機了。

有一天，學院的數學教授在黑板欄上寫下一道自認為十分困難的題目，希望那些傑出的學生能給出答案，可是卻無人能解。他失望地把題目重新謄寫在了走廊的黑板上，懸賞同學們來作。威爾打掃衛生時，發現了這道數學題並輕易地解開了，教授發現了這個天才，欣喜萬分，希望把他培養成自己心目中的人才。然而他的心扉似乎是上鎖的，教授無法走進他的世界。出身貧寒，身份低微，威爾心底潛伏著強烈的自卑和被人關心愛護的渴望，性情暴烈得象一匹奔騰野馬，只要外面世界企圖侵犯他的世界，每當他意識的傷害降臨前，他會縮回自己信任的觸角，乾脆不惜以拳頭全力拚爭。在教授面前，把他十幾年都無法解答的數學難題，在三分鍾內輕松圓滿的破解，然後在他瞠目結舌和扼腕嘆息中把答卷點燃焚毀，打擊他的自信，是威爾樹立自信的一種方式。在一次酒吧滋事斗毆之後，威爾被法庭宣判送進青少年看護所，教授把他保釋了出來，並答應法庭把他教化為一名健康合格的有為青年，重新找回人生目標。

教授用了很多方法希望他能打開心結，走進他的心，但是許多被教授請來為威爾做心理咨詢的心理學家，卻都被這個有著驚人的高智商的小子洞悉心理而反遭羞辱，紛紛宣告威爾已「無葯可救」。教授在無計可施的情況下，只好求助他的大學同學及好友西恩·麥克奎爾（羅賓.威廉斯飾），希望他來開導這個異常聰明而又固執倔強的年輕人。西恩·麥克奎爾同樣是為「性情古怪」深居簡出的教授，和威爾一樣飽受心底深處黑色陰影的困擾，在一番鬥志斗勇之後，兩人終於惺惺相惜，慢慢融化了冰封的心，成了忘年之交。

詩人於堅的早期作品裡，我非常喜歡一首叫《20歲》的小詩，每個從20歲走過來的男人都可以在裡面找到自己，看到當時的藍天、草地、飛動的足球，美麗但不屬於你的少女，回首躁動、狂妄、孤獨、絕望、無聊、憂郁這些情緒里枯瘦的影子。電影里威爾也正處這個迷茫時期，對愛情和未來是迷茫和沒有把握的，巨大的落差無時無刻拍打著他，只有坐在午夜返程的電車上點一根寂寞的香煙，才感到自己的真實存在，踏實安全。很多次他都想回到貧民區，和兄弟們一起做苦力過上一輩子，簡單充實地生活。這里粗茶淡飯，身份平等，沒有冷嘲熱諷，可以自由自在地渾汗如雨，不想那麼多。但是兄弟們都看到他身上閃閃發光的東西，知道和他們不是一類人，不能耽誤他，為此很焦急。

那個早晨，當回到住地，屋子裡空闊凄清，冷火熄煙，兄弟們都不知道到哪裡去了。當他轉過身，失落地抬起頭，才發現他們已經把集體公用的從垃圾堆里找來二手車打扮一新，決定送給他去開創新的生活，希望他用知識與智慧改變命運。站在晨光里他的鼻子有些酸楚，一種巨大的責任感伴隨著自信的力量在身體里發酵。走出這破爛的巷子，他充滿激情與挑戰的人生正在開始。眼下的第一個問題是他深愛的女友密妮·達伊爾，一位中產階級家庭出身，年輕美麗的哈佛女生，因為在其優越的家庭條件、良好的教育背景下讓他感到自卑失落，為維持可憐的自尊故意傷害了她，令她大哭著絕望地離開了這個城市。他是要找回來？還是就此罷休永不聯系呢？

面對難題，威爾又一次憂郁地站在西恩教授的門口，在教授信箱里塞了離別信。原地踟躇了一番，咬咬牙，他駕駛著破爛的汽車奔上公路，朝著女孩城市的方向揚長而去，前方藍天明媚。躲在窗自後面的西恩教授，望著這個斷乳期青年的背影，舒心地笑了。

威爾的20歲，當他緊閉自己的世界時，什麼都進不來卻什麼都容納不了，當他敞開自己心扉正視自己的過往時，陽光便進來了（難怪港譯名叫《驕陽如我》），所以想要表達就有很多觀眾，想要傾訴有知己傾聽，想得到愛就女孩傾心。每一位幫助威爾的人都是心靈的捕手。可是，當他第一次獨自上路時，才深刻體會到一種作為男人的沉穩果斷。生活不是電影，但電影想要告訴我們的肯定不僅僅是這些！

很喜歡的一部電影，只要你敞開你的心扉，你的生活就會有變化！

❺ 數學天才製造完美兇殺案，電影邏輯滴水不漏，原著被奉為推理神作

前面一些文章中介紹了許多國內想拍而不能拍的影片

但是，客觀環境的約束並不能成為國產電影不思進取的借口

如果能將電影的核心真正的 回歸故事本身 ，用心的去講好一個故事

國內 並不缺乏好故事 ，好的作家、好的編劇以及適合改編的小說作品一點也不少

可是搬上熒幕卻大都 慘不忍睹

參照《盜墓筆記》、《九層妖塔》你就知道了，我不知道 《三體》的命運將會如何 ，實在是有些擔心啊

當然，好的改編作品也不少，只是相比較於龐大的好故事數量，這個好改編片的數量就實在有些少了

對於如何將好故事搬上熒幕，不妨來學習一下其他國家的做法

前段時間的科幻大片 《降臨》 就是一個很好的改編案例

今天推薦一部改編自 東野圭吾 同名小說的日本影片 《嫌疑人 X的獻身》 ，也許能為國內電影改編帶來一些啟發

先來簡單的交代一下這部小說或是電影的情節

福山雅治 扮演的天才物理學家湯川學受警方所託調查一起命案

受害人面目指紋盡毀，最大的嫌疑人是他的前妻 花岡靖子

然而，在警方的調查之下，花岡靖子卻有著完美的不在場證明

事實上，電影和小說的一開始就交代了花岡靖子在家失手殺死了他夫

是他的鄰居 石神 幫忙處理了這一切，並且在每晚用公用電話脊衫指導花岡靖子母女倆如何應對警察

這個石神是個中學數學老師，也是個生活落魄孤獨的 數學奇才

警方對花岡靖子的調查過程中，讓湯川學和石神這兩個昔日的大學好友重新相見

因為石神的設計，警察無法破解母女倆完美的不在場證明，遂漸漸轉移了視線

但是湯川學卻在這時指出，石神才消野虛是整個案件的 關鍵人物

石神跟蹤了和花岡靖子約會的男人，並且在他的信箱中投了 威脅信

靖子以為自己也要受到石神的控制和擺布時，石神卻 投案自首

他不僅供述自己是殺害花岡靖子前夫的兇手，而且把自己塑造成一個 變態跟蹤狂

由於所有的證據和邏輯都完美無誤，石神被定罪無誤

然而，湯川學卻發現了這件供述之外的 另一個真相

到底花岡靖子是如何擁有完美的不在場證明？石神到底為母女倆做了什麼？又是為什麼做出如此巨大的犧牲？

這幾個謎題，相信不論是看書還是看電影，都一定是你最想搞清楚的，但這也是這個故事 最吸引人的地方

當你在最後完整的知道這個真相的時候，你就知道這是多麼 完美的邏輯思維 了

作為日本最炙手可熱的推理小說家，東野圭吾的這部《嫌疑人X的獻身》獲得了06年日本文學 直木獎

作為看過原著和電影版的人，我可以很負責任的說，影片對原著的還原度至少達到了 80%

不僅是案件和人物本身基本上無變化，更重要的是

影片將小說所具備的那種天才邏輯的特色完完整整的搬了上來

像是其中設計的諸多 數學理論和猜想 ，嚴格趨於理論的行為准則都是故事的魅力所在

以至於在影片最後交代出了一個無法用理性邏輯解釋的動機之後

才會讓人有了一種 預料之外的震撼感

同時也讓故事的層次不僅僅限於邏輯推理而是上升到了 人性和情感 的高度

雖然我個人感覺，影片的還原度雖然高，但是受限於兩個小時的時長，過於慌忙的交代每一個細節，卻缺乏了一些引人入勝的懸疑感

但對於並未接觸過小說的人來說，影片的故事已經足夠充實了

相比於小說而言，電影中對於人物的塑造拿燃和環境氣氛的承托是小說僅僅通過文字並不能完美表達的

尤其是 堤真一 飾演的石神這個數學天才，舉手投足間都給人留下了極為深刻的印象

而且影片對於情感的描寫也在 影像優勢 中展現的更加徹底

就電影而言，我覺得國內的導演也完全可以拍的出來這個水平，比如 曹保平

只是在故事方面需要多多挖掘

前段時間被拉去看《大鬧天竺》時，發現這部《嫌疑人X的獻身》在被韓國人翻拍之後，又要被蘇有朋翻拍了

雖然看海報時我覺得略微有些尷尬，但是在看到電影之前，還是不要妄下結論的好， 萬一是個驚喜呢？

還沒有看過這個故事的，如果有時間，建議可以去 看看小說 ，如果時間不是太多，去看看這部原汁原味的電影，也是非常值得的