Ⅰ 求推薦好看的外國電影,最好是懸疑的,人格分裂也可以。
《分裂》(Split)
推薦等級:★★★★☆
推薦理由:該片講述了一群人在一座旅館中相遇,他們一個接一個地被殺害,最終揭示了一個驚人的真相。影片的劇情非常出色,充滿了懸疑和驚悚的氛圍。
精彩片段:影片的結局揭示了真相,讓人大呼過癮。
以上就是我為您推薦的10部懸疑的人格分裂電影,希望您會喜歡。
Ⅱ 驚悚犯罪片《別惹我》,講述黑幫走向滅亡,該片註定不平凡嗎
年輕人看電影對大佬總是有一種崇拜的感覺,無論你是哪方面的大佬,都會成為人們崇拜的對象,今天得心就跟大家分享一部有關黑幫的電影,而且是一個正在走向滅亡的黑幫,然而,看過之後的人才知道,大佬除去偽裝之後,依然是大佬,也許是他們註定不平凡,接下來跟得心一起走進這部驚悚犯罪動作影片—《別惹我》!
原創聲明:本文由得心電影編輯得心原創,感謝分享,文章未經允許嚴禁轉載抄襲,發現必究!在合適的時間,看一部合適的電影,你會收獲很多;人生太短,等不及茶涼,若是常駐,得心願奉上一篇最真實精彩的影評陪你走完這一場!
6.其實,很多人都喜歡這部黑幫家庭電影,尤其喜歡這家人解決事情的方式,他們要是移民來中國,得有多少不辦實事不務正業的小公某員要遭殃啊。全片一直在武力復仇,各種傢伙抄起來就掄,然後直接進下一個場景,太爽了。不過,女主興高采烈去教堂結果被神父趕出來那一場略心酸啊,他們也只想做個普通人,面朝大海春暖花開而已。不管怎樣,這是一部很男人的電影,利落,好看。主角想洗白自己,想有權利開誠布公地闡釋自己的人生,就如同他想讓泥水變清一樣,居然如此艱難,不得不行霹靂手段,而且在成功的一刻又化為烏有,反諷無比。冷冷的幽默,緊湊卻又讓人舒服的節奏,畫面的感覺,都讓我的直覺告訴我這是部好片,你覺得是嗎?
Ⅲ 日本的經典黑幫電影有哪些日本經典黑幫電影大盤點
日本是目前世界上唯一一個承認黑社會合法化的國家,如被我們熟知的山口組、稻川會、住吉會等。所以日本關於黑幫題材的電影也非常的多,從校園到社會,在很多影片中都能看見黑幫的元素。下面排行榜我就將日本的黑幫電影整合到一起。
1.《奏鳴曲》
這是北野武利用黑幫世界作為敘事基本環境的一部經典作品。入選了當年法國《電影手冊》十大電影。大叔依舊是一如既往的自我,沉醉於自己的世界裡。 看著大叔帶著一群亡命的黑社會,在即將到來的死亡威脅前,忘情的玩著漫溢著童真的 游戲 ,依稀可以看見菊次郎里類似的情節。日本經典黑幫電影排行榜
2.《大佬》
這一部北野武自導、自編、自演的電影,影片中一切北野武的元素都齊了。劇情本身就非常精彩,電影手法也十分高超與成熟,長短鏡頭切換場景布置與安排音樂與音效的配合,都達到了相當優秀的級別。另外北野武本人親自詮釋的他心中的這個日本大佬形象,也表現得淋漓盡致,深不可測,回味無窮。可以說這是一部演員表演和電影拍攝本身都十分高級的好作品。
3.《熱血高校》
漫畫和電影都非常的好看,這一部關於熱血青春題材的電影。這部電影註定只屬於一部分人。沒有校園劇裡面必要的說教,沒有純愛劇裡面的感動,只屬於鐵拳和熱血的青春。將這部電影歸納為黑幫電影可能有點不太合適,說是青春校園電影可是又太暴力血腥。這一部關於男人之間的熱血電影,也就只能說成是黑幫電影。
4.《新宿黑社會》
該電影是三池崇史黑社會三部曲第一部,內容描述日本黑社會組織暴力、毒品、軍火、色情及彼此為利益火拚的故事。有人說,這是三池的現實主義開道之作,幾筆暴力猛烈,同性之戀開場收尾,警匪無一清白,只有親情永恆。
5.《無仁義之戰》
深作欣二的《無仁義之戰》是日本黑道電影中不得不提及的一部經典作品。該電影在美國電影《教父》上映兩年後公映,有人認為深作欣二的這部作品是為同《教父》進行國際式對話而製作的產物。
6.《花火》
1997年威尼斯電影節頒獎禮上,北野武憑借《花火》,斬獲金獅,他的獲獎感言是“你看,我的一半臉笑了!” 嗯,從客觀上講,94年的那場車禍造成了北野武左臉的面癱;但從藝術上看,這就是他的幽默風格,哭與笑的位置,在場人覺得水火不容的局面下造就了奇異的缺憾之美。
7.《極惡非道》
北野武的暴力回歸是眾望所歸,夯實的演員卡司相當吸引眼球,故事的主題還是“出來混終究是要還的”,走卒終究逃脫不了走卒的宿命,加瀨亮、椎名桔平和三浦友和的表現我最推崇,心有城府思路活的是在權利斗爭中倖存必須的,再忠心再能打可憐還是成了陪葬品。
8.《新生代黑社會》
三池崇史的作品,這部電影描述的是日本黑社會組織暴力、毒品、軍火、色情及彼此為利益火拚的故事,拍攝中運用了高越的手法,再加上合理的情節安排,由此凝聚出這一部優秀的故事片。
9.《用心棒》
這是黑澤明在1961年推出的一部小品式作品,影片的精神內核灌注了一種東方式的游俠精神,以此塑造出日本“飄飄然式”的英雄形象——浪人。這部影片具有美國西部片的味道,是一部看完令人感覺痛快淋漓的影片。本作當年曾獲《電影旬報》十佳影片第二名,被收入“日本名片200部”之中。主演三船敏郎也憑借本片獲得最佳男演員及威尼斯電影節最佳男演員獎。
Ⅳ 盤點12部經典的好萊塢黑幫電影
黑幫電影是好萊塢經久不衰的類型片之一,它們不僅是一部充斥著殘酷血腥與陰謀詭計的幫派爭斗史,更是一面反映 美國社會的 族群關系、底層文化、時代背景 的明鏡,下文就帶大家一起了解好萊塢最具代表性的12部黑幫電影。
TOP 12 《東方承諾》族群幫派:俄羅斯裔黑幫
分析:大衛·柯南伯格的影片向來以怪異、暴力、血腥的風格而見長,這部影片正是以寫實的風格還原了俄羅斯裔幫派的殘酷與血腥, 電影中男主角維岡·莫滕森赤身裸體與敵人在浴室搏鬥的場面曾被外國媒體評委最血腥的格鬥戲。
TOP 11 《米勒的十字路口》 族群幫派:愛爾蘭幫、猶太幫
影片導演:科恩兄弟
分析:該片借鑒了《教父》《鐵面無私》等經典黑幫片的橋段,並在此基礎上融入了科恩兄弟獨有的「黑色幽默」,電影從小格局出發,塑造出一個處在黑幫爭斗漩渦之中卻堅持江湖道義的主角形象,從這一層面而言,電影頗有八、九十年代的港片風格。
族群幫派:黑人幫派
影片導演:萊德利·斯科特
分析:影片根據真人真事改變,是一部警匪故事與黑幫史詩的混合體,劇場版的情節略顯單薄,只有加長版的電影才真正體現了大師導演斯科特的功力,警察與幫派間的相互較量在一黑一白的光影交錯中更顯出電影的獨具一格。
族群幫派:芝加哥犯罪組織
影片導演:布萊恩·德·帕爾瑪
分析:電影同樣是根據真實事件改編,禁酒令時代芝加哥警方與阿爾·卡蓬領導的犯罪集團之間的故事,被譽為希區柯克接班人的導演布萊恩·德·帕爾瑪在影片中多次使用長鏡頭,並於結尾的火車站戲份中致敬」敖德薩階梯「里的蒙太奇剪輯手法,這些高超的拍攝技巧使得這部黑幫片更顯匠心獨運。
TOP 8 《紐約黑幫》族群幫派:愛爾蘭裔黑幫「死兔黨」與「本地黨」
影片導演:馬丁·斯科塞斯
分析:這部影片可謂是一部真正的黑幫史詩,影掘悄清片將時代背景放置在19世紀的美國,展示了移民浪潮之下不同幫派之間的爭斗,黑幫故事的背後真正隱藏的是不同族群的融合,這也正是美國這個新興國家建立的根基,丹尼爾·戴·劉易斯在本片中獻出了堪稱「神級」的表演。
TOP 7 《忠奸人》族群幫派:義大利裔黑手黨
影片導演:運槐邁克·內威爾
分析:該片同樣是根據真實事件改編,講述FBI探員在黑手黨卧底的故事。電影側重於對卧底探員這一角色的心裡刻畫,表現他在卧底過程中逐漸發現黑幫朋友的身上同樣有人性的閃光點,艾爾·帕西諾和約翰尼·德普的對手戲是整部影片最大的看點。
TOP 6 《情梟的黎明》族群幫派:義大利裔黑手黨
影片導演:判前布萊恩·德·帕爾瑪
分析:該片反應了「一入黑道深似海」的現實,艾爾·帕西諾飾演的卡利多是一個極具悲情色彩的人物,在他的身上極具香港黑幫電影人物講義氣,重情懷的個性,可惜處在一個「身不由己」的江湖,最終難逃朋友的背叛,悲劇性的結局似乎印證了那句經典台詞」出來混遲早要還「!
TOP 5 《賭城風雲》族群幫派:義大利裔黑手黨
影片導演:馬丁·斯科塞斯
分析:影片講述的是一位賭場大亨的傳奇經歷,羅伯特·德尼羅飾演的男主角在事業奮斗的同時如何處理友情與愛情的背叛,德尼羅的精彩演技和斯科塞斯的掌控力使3小時的故事行雲流水,不見絲毫拖沓感,而 通過這部影片也讓我們了解到義大利黑手黨與賭城拉斯維加斯之間千絲萬縷的聯系。
TOP 4 《疤面煞星》族群幫派:拉丁裔黑幫
影片導演:布萊恩·德·帕爾瑪
分析:電影講述的是一位古巴難民托尼逃至邁阿密白手起家創立一個販毒組織的故事,影片以傳記電影的結構講述了這位幫派大佬的崛起、輝煌、衰落與滅亡,艾爾·帕西諾在片中一反優雅、沉穩的形象,演出一個喪心病狂的幫派頭目。
TOP 3 《美國往事》族群幫派:紐約犯罪組織
影片導演:賽爾喬·萊翁內
分析:嚴格意義上講電影並不能算一部傳統的黑幫片,故事的重點不是幫派之間的爭斗,而是以 四個紐約街頭混混的成長史展現出20世紀上半頁美國社會的變遷,故事中又涉及了親情、友情、愛情與利益的間的復雜糾葛,這是一部反映人性的經典之作。
TOP 2 《好傢伙》族群幫派:義大利裔黑手黨
影片導演:馬丁·斯科塞斯
分析:這是「老馬丁」最優秀的黑幫電影,相對於優雅的《教父》,這部電影更多的是展現了黑手黨的殘酷與血腥,影片通過幫派成員間的相互背叛與暗算,揭示出真正的黑道並沒有所謂的江湖義氣,只有醜陋和貪婪的人性,作為一部黑幫電影,其在寫實性上要比同類影片稍高一籌。
族群幫派:義大利裔黑手黨
影片導演:弗朗西斯·福特·科波拉
分析:《教父》是公認的影史最偉大的黑幫電影,在該片精彩故事的背後總結出了一套值得每個人學習的人生觀, 實現自我價值 , 保護家族成員 , 為族群發聲 , 為國家爭榮譽 ,這套價值體系正與我們傳統儒家文化中的修身、齊家、治國、平天下有不謀而合之處。所以這部影片有著超越種族及文化的影響力,可以給我們每個人的生活提供一點積極的經驗。
Ⅳ 電影《黑豹 2》強勢上映,劇中有哪些精彩片段值得分享
《黑豹2》證明了,它方方面面超越了《黑豹》,即便特查拉已不在,瓦坎達這個非洲夢幻烏托邦,仍然能夠再次閃耀驚人的光芒。
《黑豹2》電影劇情故事大綱
瓦坎達之王帝查拉逝世,曾經茂盛生長的心形葯草,也早已被齊爾蒙格燃盡,黑豹變成了瓦坎達的傷痛,而瓦坎達未來的傷痛也不再有黑豹守護。但是威脅仍然步步進逼,世界各國仍然垂涎瓦坎達的豐富泛金屬礦產,而從平穩大海之中,一個神秘的男人自深海而來,他自稱納摩,而他有一個瓦坎達必須接受的提議,否則瓦坎達將會生靈塗炭。瓦坎達王後拉瑪達、御妹舒莉、朵拉守護隊將軍奧科耶、以及神隱多年的帝查拉情人娜奇亞,仍然無法揮別失去帝查拉的傷痛,但她們必須先聯手解決來自大海的威脅,代替黑豹成為瓦坎達的守護者。
《黑豹2》是一場漫長的送終,正式向帝查拉/特查拉克告別
帝查拉已隨特查拉克逝去,在電影開鏡之前,導演瑞恩·庫格勒就已經再三強調,他們不會使用各種拍攝手法,讓帝查拉再次演出新電影。所以我們看不到特查拉克的數位人偶、聽不到根據特查拉克聲紋所重新編排的全新台詞。無疑地,《黑豹2》是一首獻給國王的鎮魂曲。而如果我們還要看到某個酷似特查拉克的替身,用背影現身、然後交待後事以作為帝查拉的退場,那麼這對特查拉克是一種廉價的致敬。《黑豹2》認真地讓觀眾從電影第一秒,就得接受帝查拉/特查拉克的事實,然後剩下超過150分鍾的超長篇幅里,這部電影要全力緬懷他。
我們知道這部電影里有個反派,我們也知道瓦坎達與納摩率領的海底民族塔洛坎人之間會有場大戰,但對《黑豹2》而言,這些想當然耳的劇情可以先放一邊,因為「送終」才是它最重要的目標。帝查拉之死不僅是失去一位英雄,而且瓦坎達也失去了他們的王。在其他漫威電影里,沒有角色是王室成員,不用負擔整個國家的重量。但帝查拉是國王,而且是愛護整個國家的王者,自然他的死會為國家帶來巨大的影響。《黑豹2》開場的帝查拉告別式,處理地意外朴實,瓦坎達的人民們載歌載舞,歡送他們的王回歸祖先跟前──這一段歌舞卻毫無歡喜之意,刻意無聲的慢動作處理,呈現瓦坎達人民心中無法承受之痛。
但這是一場漫長的送終,因為帝查拉離開後留下的巨大權力空缺,引發了各界的覬覦。《黑豹2》不只交待了主角的身亡,它還得交待瓦坎達失去帝查拉之後逐漸身陷危機的困境。僅存的兩名王室成員,必須同時處理國王逝世後外界進逼與內在煎熬的雙重壓力。曾入圍奧斯卡與多次艾美獎最佳女主角的安琪拉貝瑟,這次不再飾演承平時期的溫柔太後,她接連失去了丈夫與兒子,現在還必須向世界證明,她率領的瓦坎達不會乖乖成為西方各國的附屬──反殖民主題再次隱隱浮現。安琪拉貝瑟是《黑豹2》前半的當然女主角,這位傷痛母親與戰時領導,將同時呈現柔與剛的雙重演技。
《黑豹2》是離漫畫最遙遠的漫改真人電影,更帶來最具威脅的反派:納摩
帝查拉應該死於戰場、應該死於威脅瓦坎達的危機之中,而不是突然病死。《黑豹2》事實上可能是把漫威漫畫丟得最遠的一部漫畫改編作品,這樣交待帝查拉的下場,無疑地是為了結合真實世界裡特查拉克的遭遇:他一直向外界隱瞞自己的大腸癌病情,而他的猝逝因此令所有人都措手不及。這可以說是《黑豹2》對特查拉克的一種致敬,在電影世界裡的角色,與現實世界裡的我們有相同的情緒:困惑不解、感覺遭到背叛、措手不及。但是,《黑豹2》改的不只這個部份,還包括了這部電影非常重要的新角色:納摩。
納摩是歷史最悠久的變種人,也是漫威世界裡最資深的反英雄之一,而《黑豹2》完全不想翻開漫畫照抄一遍他的出身與設定,你會看到一個全新的納摩,他有完全不同的意圖、完全不同的個性、甚至他也不再是白種男性、連亞特蘭提斯帝國都消失了。《黑豹》從來不掩飾它的反殖民主題,要說這是一套黑白平權的政治正確電影,那是太草率了一點。它更關注的是殖民主與殖民國之間的激烈沖突,而這一點成為了納摩全新的設定基礎。他仍是海中人民之王,但他對人類有更合理的怨恨,對保護他的人民、甚至不惜與瓦坎達開戰的理由,也有更合理的解釋。
但即便我們把《黑豹2》如何將納摩與西班牙殖民史關聯在一起的部份擺到一邊,單單就類型電影的角度來看,納摩與他的塔洛坎人民仍然充滿魅力。觀眾從來沒見過這群酷似《阿凡達》納美人的藍膚民族,而導演瑞恩·庫格勒,給了他們一個別出心裁的出場方式:他竟然以恐怖電影的手法來處理這群新來客。在《黑豹2》里的塔洛坎人,神出鬼沒、面無表情、而且有著強大的信念。他們外表看來只是使用長矛與斧頭的落後民族,實則卻是辣手殺無赦的戰斗民族。導演用類似跳嚇的運鏡手法、或是悄然無聲的片段,描繪他們突然近身的高機動能力,同時也讓電影里所有出現水流的鏡頭都充滿不祥。
事實是,瑞恩·庫格勒確實在《黑豹2》里製造了不可忽視的威脅。這與一般的漫威電影有很大的不同──這點甚至也超越了《黑豹》。我們很少在漫威電影里看到真正有資格稱得上是「威脅」的反派,很多時候漫威電影的「反派」,是「英雄」自己或內心的魔鬼(《鋼鐵俠》系列);或者是不可割捨的親密關系(例如酷寒戰士或是星球老爸)。但是納摩與塔洛坎不同,他們的戰力高強、來無影去無蹤、他們甚至可以輕而易舉地統治全球,大可忽視瓦坎達的存在。而這群藍藍人,還只是整部電影里瓦坎達的其中一部份敵人──舒莉還要面對很多陌生的敵意。
Ⅵ 美國往事車上那一段多少分鍾
美國往事車上在25分鍾。
一、簡介
《美國往事》是一部由瑟吉歐·萊昂執導,羅伯特·德尼羅、詹姆斯·伍茲、伊麗莎白·麥戈文、塔斯黛·韋爾德等人主演的劇情片。
影片以紐約的猶太社區為背景,講述了主人公「面條」從懵懂少年成長為黑幫大佬的歷程,同時也展現了美國從20世紀20年代到60年代的黑幫史。1984年2月,該片在美國上映。1985年,該片獲得了第8屆日本電影學院獎最佳外語片等獎項。
Ⅶ 電影《美國黑幫》:經典元素,經典劇情
2007年的電影,上世紀越戰時期大背景下的美國社會。
黑幫里的後起新星,政府正直的緝毒警察。漸行漸近,直到對決。
電影里閃現諸多經典元素,上世紀70年代的美國各階層社會圖景,甚至當時的越南和泰國社會風情。
電影主題涉及黑白的種族矛盾,各基層甚至軍界的毒品泛濫,黑幫權力交替及地盤之爭,政府打擊毒品的努力等等。
整個電影時長2個小時43分鍾,故事從1969延續到1991年。然而劇情緊湊精彩,毫無拖沓感覺。
電影里不同角色都有自己的原則。
黑幫新星Frank說:我們每個人在這個社會里都有自己的定位。要麼是something,要麼是nothing。他做毒品生意,卻教育兄弟要誠懇、勤奮、誠信,永遠記得自己所來之處。
警察里奇則是因為正直不貪而被當時的大部分同僚所孤立。後專職做緝毒工作,同時需要面對來自黑幫和當時貪污賄賂成風的警界同僚的壓力。
原則之外 ,在家庭親情、友情和戀情時,每個人又都表現出多面性的特點。
一部好的電影,從不同角度欣賞,都會有豐富的意味和體會。
故事發展到最後,Frank黑幫被摧毀,個人海內外資產25億美元被沒收。
同時,他折服並配合里奇,提供警界貪腐證據,將涉案150名人員送入監獄,占據當時紐約緝毒警察的四分之三。
此案後,里奇轉行做辯護律師,他的第一個服務對象是Frank,將他的70年刑期降為15年,並於1991年接他出獄回家。
隔了15年的紐約,又是一個新世界。
光陰如梭。
不管梟雄,還是英雄,各領風騷三五年。
希望有機會和簡友們一起討論。
(羅溪寫於2019年1月26日)