泰國港幣電影

① 《花木蘭》目前電影票房是多少

目前官方數字正在統計中，確切的內地票房大概在1月初就能統計出來了！內地的票房會過億的，樓主放心，而且這僅僅是內地，海外版的熱映也是這部電影的催化劑，票房一定非常好！我也有跟樓主一樣的心情，非常關注這部電影的票房，每天都在搜索相關信息，至少我已經在電影院看了三遍了！
肯定能過億，樓主放心！其他國家比如泰國等還沒有統計過來！因為有的國家還沒有上映！我也一直在關注二這部電影的票房情況！
樓主可以去「http://www.mtime.com/my/john87421/blog/1690279/」
看一下，這個是趙薇全部電影的票房總結帖，隨時更新數字！
花木蘭 Mu Lan (2009)
內地票房：7250萬（截至12.6，232.6414萬人次，合約$10,621,050美元）
香港票房：1,131,741港幣（截至12.9，合約$143,237美元）
新加坡票房：不詳（截至12.6大於50萬新加坡元）
馬來西亞票房：不詳（截至12.6大於35萬馬來西亞林吉特）
台灣票房：2010年1月8日上映
泰國票房：2010年1月14日上映
印度尼西亞票房：即將上映
總票房：約12,360,000美元（截至12.6）

② 《暹羅女王》劇情介紹

在一個被國王統治的土地上
在一個由戰爭主宰的世界裡
那裡有一位奇女子
她將拋棄所有傳統
鼓勵人民
保衛國家

十六世紀泰國暹羅王後素麗瑤泰的一生傳奇，描述宮廷斗爭與泰緬之戰，一段精美華麗的史詩，神秘而夢幻，充滿對古時端莊靈秀的遐想，婉轉的竹器穿梭在其勢如山的交響與號角之中，奇麗無比。廟宇與熏香，佛光與風情，高尚內斂的宅殿，永被膜拜的皇權，熠熠生光的金色飾品，連那溫柔側身的跪拜方式，都具有神秘的氣質，這一切賦予這一片被蒸騰的土地無限美感，如此輝煌。少女好奇的眼，盛放的黃色含笑；君主桀傲的眼，漂亮的白色幼象；王子妃深邃的眼，澎湃的洶涌暗潮；王後的最後一眼，身後的無限慈悲。大象群的戰爭，包含了一切災難。一個濃烈綿長的故事，一段不能忘記的風情。The Legend，起初的傳奇，一個將血液融於國土的美人傳說。這次是清脆徐緩的泰語，勾起前世回憶。

這是一部泰國歷史上最富有雄心的電影，也是有史以來泰國投資最大的史詩巨片。本片無論從劇本、人員還是電影本身都充滿了一種特別的貴族氣質。影片由泰國皇室全額投資拍攝，並由泰國王子親自執導，甚至部分參與演出的演員，其本身即是泰國貴族，「他們天生是成為國王（王後）的人，他們是在演他們自己」（導演語）。
在泰國人的心目中，素麗瑤泰決對算得上是一個英勇的皇後，在與緬甸的戰爭中，她與丈夫一起騎在大象上出征作戰，最終為保衛國家而犧牲了自己，成為了後人景仰的民族英雄。但素麗瑤泰的偉大之處不僅在於她的勇御外敵，更在於她維持了整個國家的穩定。故事發生在距今約400年左右的大城府時代，影片採用了傳統的直鋪式敘事結構，自1528年起，至1549年止。在當時，暹羅還是一個小城邦，拉嘛錫帛狄國王統治著強大的南方聯邦大城府，而他的堂弟亞錫塔雅國王，統治著北方的彭世洛。在那個動盪的年代，有著很多地位不同的國王、王子、公主，大部分都彼此有著親緣關系。素麗瑤泰就是這樣的一個公主，為了避免國家分裂，她無奈與青梅竹馬的戀人分開，嫁給了本性有點懦弱的王子。在之後的二十年裡，她一直與丈夫風雨與共，不計榮辱，歷經了多次政權變換。當整個國家面臨被分裂的危急關頭時，她又挺身而出，力挽狂瀾，成功了粉碎了裔頌王朝的復辟陰謀。
此外關於這部片子的時長，我看的是142分鍾的北美版本。為了尋找185分鍾的那個傳說中的泰國版本，我花了整整一天的時間，幾乎跑遍了成都大大小小的碟店，然而一無所獲。在跑這些店子的同時，我才發現這部我認為在史詩類電影中堪稱經典的《素麗瑤泰》居然……居然是如此冷門！而與它幾乎同時放映、同樣類型的印度寶萊塢大片《阿育王》則是到處都能輕易找到。唉……這是哪門子道理？難道真是因為《素麗瑤泰》的海報不夠美型？還是阿育王在歷史上夠有名氣？啊我真找不出什麼原因了。如果僅僅是因為帥哥美女的缺乏或者是東南亞歷史對大多數人確顯生僻，你錯過了這部影片，我不得不說這是你的遺憾了。我個人認為，就史詩片而言，《素麗瑤泰》和《阿育王》同樣畫面華麗、充滿民族風情，但前者的內容卻更為平實、生動，情節精闢、節奏明快。此外補充一句，不要看到海報就失望，《素麗瑤泰》里其實是有很多帥哥美女滴～而且是氣質型的，十分耐看哦^0^

最後的話題：King Tabinshwehti 的扮演者 Suppakit Tangthatswasd
Suppakit Tangthatswasd as King Tabinshwehti

可能和絕大多數人不一樣，扮演緬甸國王的Suppakit Tangthatswasd，是本片中我最為關注的演員。在之前我產生對緬甸歷史的興趣，便是因為他所扮演的角色——King Tabinshwehti（德彬瑞蒂，泰方在片中的翻譯是King Hongsa）。一開始，德彬瑞蒂是出現在《明史》中，那時他還被我國的史籍記載為一個不倫不類的名字「莽瑞體」。當時的我學習歷史，很是有點天朝上國的本位思想，「莽瑞體」給我的印象，就是一個荒蠻夷國的首領，奸詐、狡猾，且極具侵略性。然後，一次看旅遊雜志時，看到了關於仰光瑞大光塔的介紹，我意外於這位尚武帝王溫情脈脈的一面。再到後來，無論是緬甸作家Leti Pantita U Maung Gyi充滿詩意的小說《德彬瑞蒂》里的少年天子，還是在各種關於16世紀殖民活動的英文文獻里提到的那位不畏外侮的民族英雄，Tabinshwehti都以多面的形象出現在我們面前。直到最近，我終於下定決心，把那段生澀的緬甸東吁王朝的歷史較為系統地學習了一遍。我的頭腦里才總算對這位帝王有了一個稍微整體些的認知。

然後再來看的這部《素麗瑤泰》。2003-SONY的版本。2001年片子剛上映時其實是看了預告，當時沒看，便是因為覺得海報上沒有很亮眼的人物（笑）。現在好歹是不會單純因為沒有帥哥美女，便放過一部好片了，於是重新補課。

Suppakit Tangthatswasd剛剛出現的時候還是很驚詫（氣憤）了我一下。天哪我們的Tabinshwehti穿著浮華的衣服、臉上塗著白粉畫著口紅、坐在一群女人堆里用一副扭曲的面孔說話。我當時真是失望極了，心裡想啊啊你泰國人真是小氣，因為是敵國滴國王就一定要醜化么？這簡直就是典型的打壓對方抬高自己挖～不過，當我耐著性子看下去，那個一開始被我認為是嚴重醜化的國王漸漸不見了，取而代之的，我看到了一位英明、果斷、勇敢、富有行動力的緬甸年輕君主。也許有那麼一點桀傲但絕不專斷；也許有那麼一點好色但絕不沉迷；也許有那麼一點自戀但還沒令人無法忍受……總之，隨著影片的發展深入，我覺得自己越來越能夠接受Suppakit Tangthatswasd所詮釋的Tabinshwehti了。而當我更加細致地將影片看完第2遍以後，我已經認為，Suppakit Tangthatswasd給予了我們一個極為貼切並且鮮活生動的Tabinshwehti！不論是語氣、神態、或者是每一個細小的動作，我都可以從中體會到導演的精心設定和布置。對於這位著名的鄰國君主，泰國人傾注的精力甚至並不次於這部影片的主角——是的，這樣的一部影片是能夠當得起「嚴謹」二字，並且受人尊重的。

③ 求鬼來電詳細劇情

鬼來電1
東京大學女生由美（柴崎幸）驚聞好友慘死，可怕的是她們都曾在死前3天接到猛鬼手機留言，來電的人竟是死者自己！留言更透過來電記錄不斷傳開，最後由美也不幸收到口訊，聽到自己死前的說話及凄厲慘叫，3天後必死無疑！神秘男子山下（堤真一）冒死助由美破解厄運，原來山下的妹妹亦是受害者。期限將至，種種線索將由美引領到一所棄置的舊醫院，內里陰森可怖，在破解手機留言謎底的關鍵時刻，最恐怖的凶靈直撲眼前……

鬼來電2
7月的東京，陰雨連綿，事隔《鬼來電》後已經整整一年。除了同樣令人沮喪的天氣，一切似乎早已隨風逝去……年輕的保育員杏子(Mimura飾)是個勤奮女孩，她一邊不辭辛苦地工作一邊憧憬著未來。空閑的時候她總是不知疲倦地看書學習。為此，她已經很久沒有同尚人(吉澤悠飾)小聚了。尚人是杏子的戀人，他正在為成為一名優秀的攝影師而努力。不過，二人平靜的生活很快被打破了。 一天，杏子去探望久違謀面的尚人，途中她聽到陰森恐怖的電話鈴聲由遠處傳來。而那聲音聽上去酷似一年前「死亡預告電話」的鈴聲。這不免讓人想起一年前令人們恐懼的一幕：收到「死亡預告電話」的人們能從電話錄音中聽到自己臨死前的慘叫，繼而接連離奇的死去。而這次傳出預告鈴聲的地方恰好是尚人公寓邊上的中國料理店。 起初尚人以為這是杏子過於疲勞而產生的幻覺，誰知不久以後一年前恐怖的詛咒再次降臨--料理店的廚師因收到「死亡預告電話」而慘死。更加可怕的是不久杏子的手機也傳來了死亡鈴聲。此前，曾一直跟蹤調查此事的記者孝子(瀨戶朝香飾)也介入其中。 杏子、尚人、孝子等人為了揭開魔咒的謎團開始聯手展開調查。不久，他們發現所有恐怖事件的淵源都與一位不幸的少女李莉(小泉奈奈飾)的悲慘身世有關

鬼來電3
劇情簡介
安城高校二年C組因修學旅行而來到韓國。學生草間惠美理(黑木明紗飾)十分期待與韓國男友見面，同時也為好友的松田明日香(堀北真希飾)沒能一起參加旅行感到十分遺憾。其實，明日香是因為受到同學的欺負才沒有參加修學履行，而一個人留在日本。 修學旅行很順利，一個似曾相識的陰森來電鈴聲從其中一名學生的手機流傳開了。在這個顯示著「未來時刻」收到的來電中還附帶有收信人被弔死的照片，這就是傳說中的「死亡鈴聲」。 不久，那名學生果真如相片上那樣死去了。但是，「死亡鈴聲」仍然不停地襲擊這群學生。為什麼會發生這種事？為什麼收到「死亡鈴聲」的人都要死？所有人都開始懷疑身邊的人。對此抱有懷疑的惠美理開始著手調查這一連串可疑的事件，結果發現簡訊竟然是從日本發來的。而且，是從明日香的房間……
手機上出現死亡預告，自己的電話號碼和著悲鳴鈴音的恐怖和謎。這一直是電影《鬼來電》的主要線索。《鬼來電》有兩部，第一部由柴崎幸主演，該片在日本締造15億票房的好成績，而乘勝追擊的第二部票房也突破了10億日元，《鬼來電》第二部則是由瀨戶朝香主演，台灣男星何潤東也參一角演出，當時瀨戶朝香和相關工作人員都曾在台灣上映該片時到台宣傳

④ 咒樂園的拍攝地點

《咒樂園》的拍攝地在泰國，這是一部低成本製作投資只有800萬港幣。2003年5月7日導演劉偉強從泰國拍完此片歸來，接受娛樂采訪更是笑言：「以前從來沒有拍過鬼片，所以拍得時候心裡也沒有什麼把握。這部低成本的影片里有許多我想要嘗試的東西，希望觀眾能夠喜歡。至於票房嘛，收回1000萬我就很滿足了。」

故事情節倒是很簡單，很多年前，一個游樂園發生了事故之後就被荒廢了，女主哥哥因為好奇進去裡面探險結果一去不回，女主不顧神婆媽媽勸阻邀上一堆好友前往尋找哥哥，最後團滅的故事。在看這部電影的時候就覺得電影里三角戀組講話口型不對，既不是國語也配不上粵語的口型，後來查了一下，才發現有幾個演員是泰國人，說到底，這是一部中泰合拍片，導演劉偉強之前也拍過不少電影，但是在恐怖片方面說到底還是一個新手，有點bug也算情有可原。畢竟在香港這種寸土存金的地方，游樂園是不可能任由其荒廢十幾年。

⑤ 為什麼香港電影沒有以前拍的好看了

原因如下：

1、沒有市場。
香港人口也不過700萬。而大陸觀影人數每年都是以10億來計算的。靠這么小的市場，支持電影業根本不可能！縱觀現在的電影市場，其實英國、法國電影也沒落了。就是因為人口不足以支撐市場。

2、時代變了。
當年中國沒有什麼好電影，美國大片也過不來，自然香港電影就高大上。現在每年網路劇這么多，中國大片也不少，美國大片都可以通過網路看到，香港電影自然也就不算什麼了。

3、市場變了
當時的香港電影可以走國際化道路，因為當年韓國電影沒有起來，日本市場也比較開放，東南亞市場也可以進入，所以香港電影可以形成良性循環。但是隨著韓國文化崛起，泰國電影崛起，這樣所有國家都開始保護國內市場，所以香港電影頹勢就來了。而且香港也沒有強大本地市場可以依託。

4、香港沒落了。
香港電影的崛起是站在香港崛起的潮流上的。香港現在已經沒落了，所以電影業沒落是可想而知的。

5、電影成本提升了。
香港電影有一個口號，叫做千萬票房俱樂部，意思是一部電影，獲得千萬票房，就是很成功了。而按照行業規律，千萬票房，拍片和宣傳成本不能超過300萬港幣。現在用300萬港幣，連二流演員都請不來。所以，90年代後拍片成本劇增，導致香港小成本電影無法維持，而香港沒落，又使電影從業人員北上，使香港電影人員斷檔。

4、香港電影作為一個概念逐漸在中國崛起的大潮中消亡了，而標志著大陸、香港、台灣乃至東南亞華人作者更大程度上融合的「華語電影」概念在這幾年逐漸形成。

⑥ 誰知道《不能說的秘密》的全部秘密

名稱：不能說的秘密
譯名：Secret
地區：中國、中國台灣
類別：愛情/劇情
語言：國語
主演：周傑倫 黃秋生 桂綸鎂
導演：周傑倫
類型：愛情
語言：國語
片長：101分鍾
色彩：彩色
上映日期：2007年7月31日
監制：江志強、楊峻榮
編劇：杜致朗
原創故事：周傑倫
監制：江志強、楊峻榮
電影音樂：Terdsak Janpan（泰）、周傑倫
票房： 3400萬RMB

2007年 44屆台灣電影金馬獎：最佳原創電影歌曲 最佳視覺效果 年度台灣傑出電影

電影介紹

電影里，周傑倫與黃秋生再續父子情，他欣賞的桂綸鎂也加盟進來。周傑倫說，電影講的是青春歲月的故事。「電影表達的是希望大家珍惜身邊最美好的，包括愛情和親情，比我的初戀精彩多了。主景基本 上在我的母校淡江中學。」他說：「之所以選擇在母校拍，周傑倫解釋說，是因為故事發生在校園里，母校的環境自己更熟悉，而且景色很優美。 」

周傑倫坦言，當電影導演壓力比起做演員大很多，當然也比拍MV更難。他說：「拍《頭文字D》是第一次演戲，台詞也不多。

「拍《黃金甲》時我一直發燒，那些戲是在比較短的時間里拍的。電影導演製作上就要認真很多，要花很多時間准備。最難的還是要在很短的時間內學會許多，還要學會兼顧。」

周傑倫說，這是他第一次導演電影，就好比自己多年前出第一張專輯那樣，感覺戰戰兢兢的。他自稱向導演劉偉強偷過師，學會了他快、狠、准三道絕招。

1月18日，周傑倫送給了自己28歲生日一份最有紀念價值的禮物，開拍自己的導演處女作《不能說的秘密》。影片投入1000萬港幣，完全由周董的傑倫傳播出資。影片在周傑倫的中學取景，因此他選擇在學生都不在校的寒假進行拍攝。在自己就讀過的母校，周傑倫會在練琴的琴房以及老師辦公室、教室等地拍片。

在周傑倫介紹了影片會記錄他在校期間的感情故事後，引發了不少猜測。對此，周傑倫在年前曾進行辟謠，表示該片只是相當純情的校園愛情。而其中的故事不僅有他自己的，還有身邊人的故事。《不能說的秘密》是周傑倫籌劃多時的導演處女作，黃秋生再度出演他「爸爸」。

台灣年輕女演員中演技不俗的桂綸鎂與周傑倫搭檔演情侶，還有好友劉耕宏、南拳媽媽等客串演出。

女主角桂綸鎂在不久前接受采訪時，曾評價《不能說的秘密》是自己出演的最輕松舒服的一部電影，桂綸鎂還誇獎周傑倫EQ非常高，構圖、分鏡都非常有想法。

周傑倫首次執導，可謂盡情發揮天分，故事講述一段高中三角戀，彷佛看到他當年的影子，似乎要借電影說出當年沒有說出來的話。

香港製片人江志強為周傑倫的新作專程到台灣安排上映及宣傳事宜。據知該片將由美商哥倫比亞團隊負責發行，由於好萊塢名片多集中在6月上映，所以《不能說的秘密》片將避開這個檔期，安排在7、8月暑假檔期推出，主攻學生一族。江志強及周傑倫對這部電影期望很高，正策劃參加10月在日本舉行的「東京影展」。以周傑倫在當地的人氣來說，如果該片能進軍東京影展勢必掀起高潮。

桂綸鎂生於1984年，當她還是高中生時，被導演易智言在台灣西門町發掘並力邀其主演《藍色大門》一片。她在片中飾演一位對於其性向很困擾的高中生，她憂郁的眼神演活了角色的迷惘。後來，桂綸鎂被邀到淡江大學讀法文系，更在第三個學年到法國留學。在學期間，她曾為不少歌手演出音樂特輯。

在《不能說的秘密》中，桂綸鎂再次飾演為情所困的女高中生，與新一代小天王周傑倫合作。為了演好音樂學生的角色，她更苦練鋼琴，與周傑倫合演一場四手鋼琴演奏。

劇情梗概

湘倫與父親相依為命，父親是淡江藝術中學的音樂老師，湘倫自小在他的熏陶下，擁有非凡的音樂才華。這天是湘倫轉讀淡江藝術中學的第一天，當他跟著同學晴依參觀校園時，突被一段神秘的鋼琴樂曲吸引。湘倫隨著琴音引領，走進一間百年琴室，發現彈琴招是一位清秀脫俗的女生小雨，兩人雖然沒有交談，但在四目交投之間，雙方都泛起微妙的感覺。原來小雨是湘倫的同班同學，由於冒失的小雨上課時總是遲到，故經常被迫和坐在後排的湘倫坐在一起，兩人的感情因此突飛猛進，更到達互相分享秘密的階段；但每當湘倫問及那天在百年琴室所聽到的神秘樂曲時，小雨總是回答：「那是一個不能說的秘密……」一段充滿浪漫懸疑的愛情從此開始……
最後湘倫發現小雨跟他不是一個時代的人，他們整整相差了20年。小雨也是湘倫爸爸的學生。在小雨讀書時候，有一天，突然發現音樂教室的鋼琴底下鋼琴有一本樂譜。那本樂譜的名字就叫做《秘密(Secret)》，樂譜上面還說如果把這段鋼琴曲子快速彈奏完畢首次看見的人就是你將來喜歡的人。小雨一遍彈奏，那間教室的物品就一直移動。不知不覺，她就來到了20年後的這間教室。第一眼就看見了被音樂吸引過來的湘倫。
因為湘倫班上還有一個女生喜歡湘倫。但又只有湘倫能看見小雨。一天晚上，湘倫約了小雨在琴房見面，但是晴依先到了。湘倫閉上眼睛以為是小雨來了，就示意要她吻他。不巧這時候正好被小雨看見了。她以為是湘倫移情別戀了。一氣之下好幾天沒有去學校。
湘倫找小雨找了好久。其實小雨來到了音樂教室。彈起了那首《秘密》這下子時光又回到了20年以前。小雨跟湘倫的父親說起這件事情所有人都認為小雨瘋了。小雨的媽媽還專門買了治療精神病的葯給小雨吃。她在學校也受到了同學的嘲笑。一個同學在課間寫了一張紙條給小雨問她20年後失身了沒有。小雨難過極了。回到家裏再也不肯去學校了。
湘倫跟小雨在一起的時候曾經對小雨說過，「我要在畢業典禮上專門為你彈奏一首曲子」。到了小雨畢業的時候，湘倫的爸爸來到小雨家裡找小雨，希望她能參加畢業典禮。小雨想起了湘倫說過的話。和湘倫的爸爸合影完後，再次去了鋼琴教室。又彈了一遍《秘密》，她到了20年後的湘倫畢業典禮上。聽到了湘倫為她彈奏的《天鵝》。正在這時候舞台上的湘倫發現了她尋找了5個月的小雨。小雨看見湘倫看著她，馬上跑了。湘倫鋼琴還沒有彈奏完畢也跟著跑出去追小雨。湘倫追到她的時候抱住了她。對她說：「答應我，不要再消失了。」湘倫的爸爸也追了出來，呵斥他要他繼續去演奏。湘倫轉身要小雨在教室里等他。轉身的時候不巧又被小雨看見了晴依借給湘倫的幸運手鏈。小雨以為湘倫一直在騙她，又回到了20年以後。
湘倫畢業典禮完畢後來到教室。只看見他的兩個朋友在偷別人的東西。湘倫問他們是否看見了小雨。他們很奇怪。湘倫繼續說「就是那個再舞會時和我一起跳舞的女孩子」。他們聽後都很驚訝，「舞會時，你明明是一個人在跳啊。」湘倫想起了那天舞會後，女生都對他說，「下次如果沒有舞伴，可以來找我啊。」又想起小雨的確是有些奇怪——為什麼她都沒有朋友，也沒人理她，而且她還不準湘倫在學校的琴房彈那首《秘密》？湘倫困惑極了，再次來到小雨家。看到了小雨和他爸爸的合影。還有那本《秘密》，打開《秘密》後，湘倫和小雨的媽媽看見了。小雨在20年前畫的湘倫。小雨的媽媽這才發現錯怪小雨了。他頓時很傷心。湘倫回到家裡後與父親談論了關於小雨的事情。
湘倫的父親說。小雨是他20年前的學生。鋼琴彈得很棒。就是有些喜歡胡思亂想。還說什麼20年後喜歡一個男生的事情，他們都認為小雨是瘋子。湘倫聼後恍然大悟，馬上跑去學校的音樂教室，他去了之後發現那裡很多人正在拆房子，眼看時間就來不及了。他從窗戶爬進去，用最快的速度彈起了那首《秘密》。家裡的湘倫爸爸看見了小雨留下的《秘密》樂譜，發現發現小雨在20年前就在樂譜的尾頁寫下了「我愛你」等字眼，落款是「路小雨」，湘倫的爸爸又掀開了左上方折著的一角，看見了「葉湘倫」三個字。他這才知道，小雨愛著的竟是他的兒子。他以最快的速度向學校跑去。與此同時，湘倫已彈奏到最後一段，終於來到了20年前小雨的世界……但是，湘倫因為再也回不到現實生活中，所以他並沒有像小雨一樣，而是真真正正的出現在了20年前，與小雨重新譜寫出又一首感人的樂章……

相關問題

Q:為什麼電影里1999年的女生只有小雨是短發..？
A:因為20年前校規很嚴格：女生不得留長發。
Q:為什麼紙條明明是給小雨的，卻落到晴依手上..？
A:因為只有小倫才看得見小雨，別人不可能把紙條傳到空座位那裡。而晴依的座位在小雨前面，別人就傳給了晴依。其實打開紙條的是晴依。
Q:為什麼在斗琴比賽上，晴依與小雨可以對話..？
A:因為小雨當天看到的第一個人，才能看見小雨。有一天她數了108步，到了小倫的位子，但位子上坐的是晴依，所以出現了後來晴依與小雨對話的場面。包括後來大勇之所以能看見小雨，是因為小雨那天第一眼看見的人是大勇.
Q:為什麼小雨不帶小倫進她的屋子裡？
A:1999年，小雨之所以帶小倫直接去天台，而不進自己的屋，是因為家裡換了鎖。
Q:為什麼大勇變成有點痴呆的樣子？
A:可能是他20年前為了保護小雨，被同學們暴力相對。但他還保留著對小雨的記憶，所以他認識小雨，才一直喊「小雨，跑了……」
Q:為什麼小雨的母親會告訴小倫小雨病了，在家裡躺著？
A:小雨的母親是因為孩子的死受了刺激，所以她有時候會留在回憶里，有時候回答問題語無倫次。
Q:小雨在20年前死了嗎？
A:確實死了。但是小倫在她死之前遇見了小雨，改變了她的命運。也就是說，歷史從小倫彈完琴就被劃成了兩部分，在後一部分，小雨沒有死，甚至還不認識小倫。所以兩個人會在20年前，也就是1979年開始他們的感情，直到最後照畢業照。
Q:為什麼最後小倫回到20年前，小雨朝他笑得那麼陌生？
A:小倫回到的不是1979年畢業典禮那天。假設畢業典禮是9月1日，小雨在3月1日發現琴譜，小倫回到的可能就是1979年的2月1日，那個時候一切都沒有發生。所以小雨的眼神不是意味深長，而是非常單純——因為這個人和她素不相識。
Q:為什麼小倫回到的是小雨認識他之前的時間？
A:因為小倫彈琴的速度比小雨快，當時琴房快被拆了，所以他彈得會比平時更快。所以他回去的時間也比以往要早，甚至早到了小雨拿到《秘密》琴譜的時候。
Q:小倫在1999年死掉了嗎？
A:20年後再也沒有小倫了。琴房毀了，1999年的人會認為小倫死在了琴房裡。事實上，他在20年前生活了，還和小雨重新戀愛。因為琴毀了，所以小倫的真身也就完全被困在了20年前。
Q:畢業照里有小倫嗎？
A:有啊，小雨右邊那個就是少年版的小倫。
Q:1979年有修正液嗎？
A:修正液於1951年由美國秘書貝蒂·奈史密斯·格萊姆(Bette Nesmith Graham)發明，但片中小雨使用的「筆型」款式，應該是從1999年帶回去的。
Q:小倫與小雨都有兩個命運嗎？
A:是的。在二元時空里，一個命運是，小雨1979年死於氣喘，小倫1999年死在鐵球之下；另一個命運是，小雨小倫都沒死，一起活在了1979年。兩種命運互相不幹擾，是在同一個時間段進行，但不是在同一個空間內進行。關於這部分如果不明白可以參閱網路「平行宇宙」詞條。
Q:為什麼小雨20年前在桌子上寫的字，小倫20年後能看見？
A:小倫可以看見那個字，因為這個字是為了小倫寫的在20年前，所以小倫才會在20年後看到那些磨損的字跡。後來小倫寫的那句「你在哪」以及畫的那個心，小雨是看不到的，因為小倫的字是在小雨死後的20年後寫上去的。

電影原聲帶

中文名稱：不能說的秘密
英文名稱：Secret
發行時間：2007年08月13日
藝術家：原聲大碟（Terdsak Janpan（泰國）、周傑倫）JAY
地區：中國/中國台灣

1-01. Opening 2'26」 Compose and arrange : Terdsak Janpan Mixed by : Toysakie
1-02. 腳踏車 2』17」 曲：周傑倫＋Terdsak Janpan 編曲：Terdsak Janpan
1-03. 早操 1』34」 曲：周傑倫 Piano：周傑倫
1-04. 淡水海邊 1』03」 曲：周傑倫 編曲：Terdsak Janpan
1-05. 斗琴 1』13」 Ⅰ蕭邦黑鍵練習曲 改編：周傑倫 Ⅱ蕭邦升C小調圓舞曲 改編：周傑倫 Ⅲ曲：詹宇豪 Piano：詹宇豪
1-06. 湘倫小雨四手聯彈 0』38」 曲：周傑倫 Piano：陳承麒、黃婉琦
1-07. Ride With Me 1』26」 Compose and arrange : Terdsak Janpan Mixed by :Toysakie
1-08. 父與子 2』15」 曲：周傑倫＋Terdsak Janpan 編曲：Terdsak Janpan
1-09. 情人的眼淚（演唱：姚蘇蓉） 5』57」 曲：杜芬 詞：狄薏
1-10. First Kiss 1』29」 曲：周傑倫 編曲：Terdsak Janpan
1-11. 女孩別為我哭泣（演唱：黃俊郎） 1』19」 曲：周傑倫 詞：黃俊郎 編曲：林邁可（Michael Lin）
1-12. 晴天娃娃（演唱：江語晨） 2』29」 曲：周傑倫 詞：周傑倫 編曲：林邁可（Michael Lin）
1-13. 阿郎與阿寶 2』18」 曲：周傑倫＋Terdsak Janpan 編曲：Terdsak Janpan
1-14. 與父共舞 1』23」 Compose and arrange : Terdsak Janpan Mixed by : Toysakie
1-15. 路小雨 1』37」 曲：周傑倫 編曲：Terdsak Janpan Piano：周傑倫
1-16. The Swan 2』30」 Saint-Saëns''s（Transcription by Leopold Godowsky）改編自聖桑（Camille Saint-Saëns 1835-1921）：動物狂歡節－《天鵝》 Piano：周傑倫 弦樂團：長榮交響樂團
1-17. Flash Back 3』16」 Compose and arrange : Terdsak Janpan Mixed by : Toysakie
1-18. Secret（慢板） 1』05」 曲：周傑倫＋Terdsak Janpan Piano：黃婉琦
1-19. Angel 1』51」 Compose and arrange : Terdsak Janpan Mixed by : Toysakie
1-20. 小雨寫立可白Ⅰ 1』13」 曲：周傑倫 編曲：Terdsak Janpan
1-21. 小雨寫立可白Ⅱ 1』38」 曲：周傑倫 編曲：Terdsak Janpan
1-22. Secret（加長快板） 1』23」 曲：周傑倫 Piano：詹宇豪
1-23. 琴房 1』39」 曲：周傑倫＋Terdsak Janpan 編曲：Terdsak Janpan
1-24. Ending 1』23」 曲：周傑倫 編曲：Terdsak Janpan
1-25. 不能說的秘密 4』56」 曲：周傑倫 詞：方文山 編曲：林邁可（Michael Lin）

同名電影主題曲

詞：方文山
曲：周傑倫
演唱：周傑倫

冷咖啡離開了杯墊
我忍住的情緒在很後面

拚命想挽回的從前
在我臉上依舊清晰可見

最美的不是下雨天
是曾與你躲過雨的屋檐 oh
回憶的畫面
在盪著鞦韆夢開始不甜

你說把愛漸漸放下會走更遠
又何必去改變已錯過的時間
你用你的指尖阻止我說再見
想像你在身邊在完全失去之前

你說把愛漸漸放下會走更遠
或許命運的簽只讓我們遇見
只讓我們相戀這一季的秋天
飄落後才發現這幸福的碎片
要我怎麼撿

MV：http://v.youku.com/v_show/id_cf00XMTA2NDMzNTY=.html

劇情全解密

初級篇： 漏洞百出的電影？

斗琴時小雨怎麼能和晴依對話？錯誤劇情？我只能說，這不算秘密... ...
一、如何穿越時空？
在發現《秘密》琴譜的鋼琴上彈奏《秘密》就可以穿越時空。
*正常速度彈就可以穿越時空來到未來，較快速度彈就可以回到過去。
二、穿越時空後是否能被人看到？
穿越時空的潛規則就是：穿越時空後，第一眼看到的人才能看到你。
所以路小雨不是只能被葉湘倫看見，所以才會出現斗琴時路小雨和晴依對話、大勇看見路小雨跑掉的情節。
三、兩個時空的時間是否一致？
答案是肯定的，路小雨自己也說他來到二十年後的時間剛剛差了二十年，是不同年的同一天。
路小雨畢業典禮時穿越時空也剛好是葉湘倫的畢業典禮。
四、小雨為什麼15天沒來。
因為橄欖球賽時看到葉湘倫和晴依在一起，生氣了，可能引發了氣喘；也為後來的琴房誤會、畢業典禮誤會、等一系列事件埋下伏筆。
明白了上面的穿越時空規則，路小雨為什麼要閉眼走路、紙條怎麼到晴依那裡去了、大勇怎麼看的到小雨一系列的事情就很容易解釋了；其實不是漏洞，故事很完美... ...

中級篇：完美的結局？

第一次觀看完電影，大多數人覺得葉湘倫回到了二十年前，和小雨幸福的生活在一起了；其實還有秘密... ...
一、路小雨死了?
是的，證據就是小雨的頭發。
細心的朋友會發現：路小雨五個月沒有穿越時空那段時間，頭發比剛認識葉湘倫的時候頭發長了；畢業典禮和葉湘倫擁抱、立可白那幾段都是較長的頭發。 （立可白：又名「修正液」「塗改液」）
而葉湘倫穿越時空後見到的小雨頭發是短的，沒有長！
而且也不是畢業典禮那天，路小雨正在寫功課；而且似乎不認識葉湘倫，應該說就是不認識。
小雨確實死了、愛著葉湘倫的路小雨死了；某種程度上是本片最大的一個悲劇。
二、葉湘倫去了哪裡？
多元時空倫：我們的空間被時間劃分為無數個副本（通俗的說是盒子）；特殊的力量才能穿梭其中。
我把99年叫做時空A、79年叫做時空B。
電影的大部分篇幅講的就是：時空B的小雨B穿越時空來與時空A的湘倫A產生的一段戀情，當知道一切的時空A的湘倫A也希望穿越時空的時候，湘倫A來到的不是時空B，而是時空C，遇到了小雨C；時空C就是在小雨發現《秘密》琴譜之前的時候，一切都還未發生。
三、如何解釋畢業照？
穿越時空的潛規則就是只有第一眼看到的人才能看到你，畢業照說明時空C的所有人都看的到湘倫A；解釋就是作為穿越時空介質的鋼琴被摧毀，葉湘倫無法回去；時空A的湘倫A永遠的留在了時空C，潛規則失效。
四、為什麼葉湘倫去了第三個時空？
時空B的路小雨B每次都成功的來到了時空A並返回，時空A的葉湘倫怎麼就時空錯位了呢？
《不能說的秘密》的原聲電影CD就有2個版本的《秘密》鋼琴曲，一個是路小雨的正常版，一個是葉湘倫的加長加快版。葉湘倫通過父親知道小雨B已經死了，只有回到更早才能拯救小雨，所以彈出了加長加快版的《秘密》回到了更早的時空C；使葉湘倫去時空C不是因為彈的快，而是因為彈的長。
五、如何改變歷史？
路小雨立可白那一段大家應該記憶猶新，特別是第一次看有恐怖片的感覺；忽然桌面上就冒出了字來。
初級篇提到過兩個不同時空的一致性、所以在較早的時間所做的事，會改變以後的歷史，只是差了二十年，立可白事件就是歷史同步改變。
所以本片最後的結局是：時空A的湘倫A回到了比時空B更早的時空C，改變了時空B和A所有的歷史。

高級篇：歷史隱藏的秘密

你覺得電影所有的秘密都被你知道了？我們來做道推理題吧... ...
一、證明三個時空三個小雨。
時空B的小雨B死了、時空C的小雨C和湘倫A幸福的生活在一起；時空A的小雨呢？
你也許說時空B的小雨B不是已經死了么，時空A哪裡還有什麼小雨A？

論證條件：穿越時空、多元時空論、歷史同步改變；所以你用現實生活的邏輯是無法理解以下解釋的。
理論1：你仔細想想小雨刻在桌子上的字，本來是沒有的，後來忽然出現了，因為時空B的小雨B改變的；
理論2：假設沒有發生誤會事件，小雨B也不會受刺激哮喘發作而亡；
推理：時空A的桌子在時空B的小雨B沒寫字之前是沒字的，
結論：同理時空B的小雨B沒有死之前，時空A的小雨也是沒有死的！
二、99年時空A的小雨存在證明：誤會事件的歷史同步。
這時的小雨應該是四十歲左右的中年人。
第一次小雨B帶湘倫A去她家的屋頂那段，上樓之前有拍到一個中年女人看著葉湘倫上屋頂（她也是看不到小雨B）的，那個人不是小雨的媽媽，就是中年的小雨A。 （小雨媽媽是白灰發，這個人是黑發）
誤會1：橄欖球賽誤會事件後... ...15天沒出現
第二次小雨B很多天沒去「上課」，湘倫去小雨家遇到她媽媽買了很多蘋果。蘋果當然是給小雨的，而不是因瘋癲思念死去的小雨。
誤會2：琴房誤會事件後... ...5個月沒出現
第三次湘倫去小雨家，鏡頭開始在二樓，小雨媽媽說小雨在休息，然後進屋去了，同時鏡頭切到了小雨家二樓，葉湘倫的動作和小雨媽媽剛剛進去時的動作吻合，二樓看的人不是小雨媽媽，而是中年小雨A，而且鏡頭一直在小雨家二樓目送葉湘倫離開。
誤會3：畢業典禮手鏈誤會事件後... ...永遠沒出現
第四次湘倫去小雨家，也是第一次進去；也是發現小雨不見以後的事，也是小雨發現湘倫手上晴依的手鏈而悲痛過度病發而亡的時候。
小雨的媽媽要湘倫進屋，說小雨就在屋子裡聽歌，確實小雨A就在屋子裡聽歌，可是對應的二十年前的小雨B也是在湘倫進屋前死了，時空A的歷史因為時空B的改變而改變了，同時湘倫發現了小雨的手繪湘倫肖像，同時小雨的媽媽哭著說，「媽媽應該相信小雨的。」這個時候小雨的媽媽也被歷史同步改變了，認為小雨已經死了。
之前小雨的媽媽一直都說小雨在，不是瘋話；確實此前存在小雨A。

*小雨媽媽為什麼現在才知道小雨死了呢？似乎不太同步？
小雨媽媽說：「這孩子不知道又跑哪去了？」做個很殘酷的比方，假如一家小孩出了事，大人都是通過別人告訴才知道的，而不是一發生第一時間就心靈感應到了。存在並不是被感知，沒有被感知的事情也並非不存在。
*聽一下《情人的眼淚》這首歌吧，「我在深閨望穿秋水」明明就唱出了小雨A的心聲。
*小雨B死了、小雨A也死了，成為了雙重悲劇。 「飄落後才發現這幸福的碎片 要我怎麼撿」
*當然如果你無法理解、也可以簡單的認為小雨的媽媽瘋了 ：）
三、結局解析
時空A葉湘倫的爸爸失去了他的兒子，也許是他沒有保守小雨秘密的懲罰吧，算一個悲劇；
時空B路小雨的媽媽失去了她的女兒，因為女兒翻看了《秘密》琴譜，算一個悲劇；
時空B的路小雨不被大家相信，甚至被取笑，受盡折磨，含著無盡的悲痛死去，算一個悲劇；
時空A葉湘倫是想去時空B找尋愛著他的路小雨B，卻永遠沒有辦法再見，成了永恆的悲劇；
大勇因相信小雨而自己被人打傻、晴依錯誤的愛上葉湘倫卻無果、都算的上是悲劇... ...
最終結局：最後時空A的湘倫A去了時空C，改變了時空B和時空A的所有歷史，阻止了所有悲劇的發生，成為完美的大結局，也算是一個比較戲劇化的結局吧。 （這也是觀眾們想看的結局）
注釋：
時空A：99年
時空B：79年
時空C：79年小雨未發現琴譜之前。
對應三個時空有三個小雨ABC、一個湘倫A；79年的時空B和C不存在湘倫BC，未出生。
四、對歷史同步改變的補充（本不想說的秘密）
在電影中，和穿越時空一樣，帶來了同樣一個無法解釋的現象：歷史同步改變。
立可白事件大家都清楚，桌子上的字忽然出現；這種現象在現實生活中是從未出現過的，至少未被證實。
桌子上之所以會忽然出現字，是因為時空B的某人改變了歷史，所以時空B以後的時空的事情就相應的改變了，但是由於存在多個時空並存的關系，被改變的時空裡面就好像忽然多出來或少掉一些東西一樣。
所以就會出現忽然桌子出現字，忽然某人從歷史消失，忽然某人的記憶被修改之類的事情... ...
小雨A和B都同時愛上了小倫，同時經歷誤會事件，同時的從歷史上消失了，只是差了二十年而已；只是這一切都是小雨B在經歷，小雨A只是被動的同步改變擁有同樣的經歷，小雨A實際是沒有直接和小倫接觸，只是被歷史不斷的改變，最終消失而已。
此節專為不明白歷史同步改變的朋友而寫，就算不明白的話也不要再繼續提問下去了，其實這只是一個電影而已，幻想的情節；現實生活中目前人類還未證實可行的穿越時空方案；也未出現過歷史同步改變，就算出現也不可能知道。可能本身愛因斯坦提出的《相對論》就是一個謬論，也可能人類科技還未發展到那個地步，無論如何，這只是一個幻想的電影情節。

五、無聊的牛角尖
有人會說79年台灣還沒有立可白呢？那是現實，這是電影。
有人會說葉湘倫回到過去改變所有歷史，那不是有兩個自己？上帝會另外安排人給黃秋生當兒子。
小倫和空氣對話就沒人發現？
小倫就沒有問過其他人關於小雨，那樣早就發現沒有這個人。
大勇不是被打傻的吧，是... ...

我可以給鑽牛角尖的人一個滿意的結局：小倫是某精神病醫院的病人，原來這一切都是他的幻想而已。
我可以給不想想多的人一個滿意的結局：小倫回到了20年後，繼續和小雨幸福的生活在一起。
大家應該回到現實了，這只是一個電影。
我自己想說的話：其實每個人都有一份只屬於自己的《不能說的秘密》，只有你自己才知道。
六、本片的中心思想
真實世界裡已發生的事情是沒有辦法去改變歷史的，其實周傑倫這個電影所要表達的意思就是：
珍惜身邊最美好的一切，包括愛情和親情。
*多關心一下你的愛人，多回家看看你的父母吧；不要等到失去才懂得珍惜。
已經完全理解所有秘密的朋友，請你們對從未看過此片的朋友保守秘密，也讓他們有權利自己去尋找這些《不能說的秘密》

⑦ 大家認為十分恐怖的恐怖片或鬼片

自從看了日本恐怖片《午夜凶鈴》，便被日本恐怖片具有的獨特魅力所感染。作為一種比較完善的類型電影，近些年來，好萊塢已經為我們提供了最佳模式。日新月異的電影技術不斷為我們生產著一個又一個觸目驚心的恐怖形象。然而，充滿技術炫耀的好萊塢恐怖模式似乎已經走到盡頭。在施瓦辛格主演的《魔鬼末日》中，觀眾期待已久魔鬼撒旦現形的壓 軸戲雖然極盡誇張渲染之能事，卻仍然被評論界譽為「小孩子所想像出的東西」。當年的賣座電影《奪命高校》看了一多半，還有比較濃厚的懸疑色彩，結果還是用高超的電腦特技畫出一個巨大的異形怪物，很有卡通片的感覺。看來，好萊塢確實是離不開無所不能的電腦特技了。而電腦特技的盛行似乎正意味著電影語言特色的喪失。所有的想像力都用到表現電腦特技的盡善盡美方面，所有的精力都用來構造具有視覺沖擊力的大場面上，如此一來，電影也就成為僅僅能滿足人們感官刺激需要的拉洋片，只有一幕幕令人驚奇的畫面從眼前掠過，電影藝術所獨有的在時空組接中渲染緊張氣氛、製造起伏跌宕出人意料情節的語言魅力便難得一見。所以說，集電腦特技之大成的現代恐怖片還不如幾乎沒有什麼電腦特技的希區柯克早期作品更能令觀眾產生緊張刺激的感覺。我們只能說由電腦特技所表現出來的恐怖感只是一種單純的視覺恐怖，而絕非電影恐怖。電影的所產生的恐怖感應該是一種情緒和心理上的恐怖感，只有恐怖感真正在思想上產生震動和影響，才是最高境界，才能使觀眾有審美愉悅。日本恐怖片恰好達到了這一境界。

日本恐怖片《午夜凶鈴》體現了日本電影的民族特色。正是這種鮮明的民族特色，使它和通行已久的既成模式保持了相當的距離。最顯著的是，既沒有好萊塢電影所表現出來的對技術的過度依賴，又沒有香港電影為達到通俗易懂易目標刻意追求敘述方式的簡明流暢，相反，它用一種相對原始的電影語言以日本電影文化獨有的沉穩和冷靜來描述鬼故事的發生。突出表現了對意境的營造、懸念的鋪墊，因而實現了電影恐怖的最高境界。自始至終，觀眾都被劇情牽著鼻子走，隨著情節發展，心理上的緊張感逐步加大，欲罷不能。值得一提的是，因為有著相同的東方文化背景，緣於話語溝通上的心有靈犀，亞洲觀眾更容易體會到來自於銀幕的壓力。(資料顯示,《午夜凶鈴》在日本及東南亞等地創下驚人的票房收入，僅香港票房收入就達4000多萬港幣，成為香港史上最賣座的日片.)

日本電影文化有一種極為內斂的力量，常常表現出一種令人動容的沉靜--這種精神和中國水墨畫的某種意念、氣質非常相近。寓動於靜幾乎是日本電影的本性。在日本電影大師黑澤明的許多作品中觀眾都能感受到靜態所具有的強烈表現力：無論是早期的黑白片《羅生門》、《蜘蛛巢城》(兩部片子中的叢林兇殺、夜訪女巫都極富恐怖色彩。)還是後來的彩色片《影子武士》、《亂》，都能看到在一些人們沉默靜坐的畫面中潛伏著人際關系的矛盾沖突、人性世界的激烈斗爭，此時無聲勝有聲的境界，令人慨嘆。日本電影的獨特精神並不只體現在某個大師身上，在小林正樹導演的恐怖怪談系列《黑發》、《雪女》、《失去耳朵的芳一》、《茶碗之中》也體現了冷靜的電影語言魅力。在新一代的年輕導演身上同樣保持著日本電影的獨特精神。北野武的《花火》，許多激烈的動作場面都被導演用一種慢條斯理不動聲色地方式來表現，靜靜的為觀眾製造看起來似乎很緩慢其實贏得人們目不轉睛屏息靜氣關注的高潮，產生異常驚心動魄的效果。

《午夜凶鈴》初看之下也許不象恐怖電影，緩慢的節奏、平淡的對白，似乎很難引發觀眾興趣。加之看不到那些在好萊塢電影中常見的血腥暴力，也使觀眾覺得少有恐怖。相比之下，日本恐怖片較之好萊塢式恐怖電影要干凈得多。分析起來，主要有以下原因：東西方「鬼文化」上的差別導致恐怖電影風格的迥然不同。在好萊塢電影中，鬼怪的形象往往只是兩種形態，一種是腐爛變質的人體--僵屍，一種是以異形為代表的外太空生物，僅此兩點就足以使具有瘋狂想像力的好萊塢編導大作文章，不斷推陳出新。眾所周知，美國是一個很年輕的國家，歷史的短暫使好萊塢在恐怖片中對傳統文化精神一向少有表現，那些由高科技武裝工業奇跡般的現代電影畫面告訴我們，即使好萊塢電影一直沉迷於對人類夢想的再現，也只能囿於超現實主義、超級現實主義抑或未來主義。而日本恐怖片則和本民族悠久的歷史文化淵源息息相通，表現出對傳統文化的高度尊重，作品富於古典主義色彩，在表達方式上保留了清新婉約的民族文化氣質。日本恐怖電影中鬼怪形象更多的是一種虛無飄渺的意象，這一點，和中國傳統文化中某些迷信觀念一脈相承，如，在小林正樹導演的《失去耳朵的芳一》有這樣一個場面，煙霧彌漫的墓地鬼火飄游，在許多熟悉香港鬼片的觀眾眼裡，這是個再尋常不過的場面。東方文化背景下的鬼，一般來說都是死者的虛影，和生前的模樣相比並沒有太多的變化，很少象好萊塢電影中的鬼那樣血腥四溢、滿身都是令人惡心的粘液。在《鬼娃花子》、《惡靈再現：富江春子》中，鬼的形象是玩偶、抽象的圖形，恐怖感的產生完全是來自於影音造意等豐富的電影語言。《惡靈再現：富江春子》里鬼女春子出場時，攝影若即若離若有若無，雖然並不能清楚地看到花子的真實面貌，但是在虛虛實實的觀察過程中，觀眾的期待心理愈加濃厚，恐怖感水漲船高、愈演愈烈。《鬼娃花子》展現可怕的靈界場面時，把觀眾帶進一個類似宇宙黑洞的氛圍中，眼前一無所有，想像有多大恐怖就有多大。在很多的日本恐怖片中都能讓人感受到這種濃郁的東方玄學色彩。《午夜凶鈴》中女鬼貞子一頭黑發一身白衣(和京劇的女鬼造型如出一轍)很簡單的造型，在觀眾們想像里卻無比恐怖。概括而言，日本恐怖片體現了東方文化長於寫意的一面，與追求咄咄逼人寫實感的好萊塢電影截然不同。具有雷霆萬鈞之勢的好萊塢電影技術成果展示常常使觀眾目瞪口呆，但這還是一種比較直接的感官刺激，注重寫意的日本恐怖片則能夠充分調動觀眾的審美心理，使人的思維活躍起來，所以說，日本恐怖片無疑更具有電影藝術本性。

想讓日本電影有所改變看來已經不太可能。沒有什麼力量能夠徹底消除地域文化之間的差異。人們都喜歡以自身的地域文化來理解電影藝術，都有自己的說話方式。比如，香港電影中視覺快餐式的武打動作在文化積淀相對厚重台灣導演李安筆下便平添了濃厚的文人氣，一向長於細膩刻畫的李安竟然把肆意縱橫的武打動作拍出了舞蹈般陰柔之美，誰能說這樣做沒有道理？

不一樣的恐怖還給了我們一個驚喜，這使我們看到在霸氣十足的好萊塢電影之外還有另一個完全不同的新面孔。其實，世界電影的格局本應是「百花齊放、百家爭鳴」。可以想像，英國、法國、義大利、伊朗、印度、韓國都可以為我們奉獻不一樣的恐怖。

在此，也想提一下中國電影，中國不是沒有可能拍出自己的恐怖片，在倡導多拍一點娛樂片商業片的年代，我們曾拍出了《黑樓孤魂》、《霧宅》，在張藝謀的《大紅燈籠高高掛》里也不乏一些令人汗毛倒豎的恐怖畫面--這至少已經證明，我們是有這個能力的。但目前，我們也只能寄希望於港台電影。因為恐怖片這種類型已經在內地電影創作園地里絕跡。近年來，香港的鬼片基本上是媚俗的，很難找出有深度的作品。唯有林嶺東的《目露凶光》有點感覺。至於我們應不應該拍恐怖電影，拍恐怖電影是否有意義，就不是本文所要探討的話題了。

⑧ 電影《感動她77次》熱映中，該部影片的口碑如何

如果6分是滿分的話，那麼在豆瓣上獲得5分的《感動她77次》可能算是佳作，但奈何滿分是10分，只要滿分一半的分數，實在算不得佳作。和它的前作《原諒他77次》相比，低了1.5分。也就說，好歹前作作為小成本電影，在豆瓣上的評分至少超過了及格線，獲得了6.5分，並且在內地拿下了近七千萬的票房成績，在香港本土也有一千四百萬的港幣票房，是近年來小成本愛情片以小博大的範例，奈何作為續集，《感動她77次》加入了泰國影星馬里奧和實力派演員惠英紅後，反而表現平平，甚至可以說是狗尾續貂。究其原因，我認為主要有兩點。

第二、敘事點與視角過多，顯得雜亂無章。正如前面說到，第二部增強了另外兩條比較重要的支線劇情，分散了對主線的關注。尤其是馬里奧這樣的新角色出現，還用了比較多的畫面去呈現他的故事，呈現這個新的人物特色。惠英紅媽媽支線也是如此，但每個支線上的呈現又不夠深入，就像是撓了你一下，但是不痛不癢，無法牽動你情緒，這也是本片最為失敗的地方。當然，該片也不是一無是處，感情線部分勝過了感情線，惠英紅演技還是很厲害！

⑨ 香港電影曾經是東南亞票房支撐點，如今為什麼拍不出

原因如下：
1、沒有市場。
香港人口也不過700萬。而大陸觀影人數每年都是以10億來計算的。靠這么小的市場，支持電影業根本不可能！縱觀現在的電影市場，其實英國、法國電影也沒落了。就是因為人口不足以支撐市場。

2、時代變了。
當年中國沒有什麼好電影，美國大片也過不來，自然香港電影就高大上。現在每年網路劇這么多，中國大片也不少，美國大片都可以通過網路看到，香港電影自然也就不算什麼了。

3、市場變了
當時的香港電影可以走國際化道路，因為當年韓國電影沒有起來，日本市場也比較開放，東南亞市場也可以進入，所以香港電影可以形成良性循環。但是隨著韓國文化崛起，泰國電影崛起，這樣所有國家都開始保護國內市場，所以香港電影頹勢就來了。而且香港也沒有強大本地市場可以依託。

4、香港沒落了。
香港電影的崛起是站在香港崛起的潮流上的。香港現在已經沒落了，所以電影業沒落是可想而知的。

5、電影成本提升了。
香港電影有一個口號，叫做千萬票房俱樂部，意思是一部電影，獲得千萬票房，就是很成功了。而按照行業規律，千萬票房，拍片和宣傳成本不能超過300萬港幣。現在用300萬港幣，連二流演員都請不來。所以，90年代後拍片成本劇增，導致香港小成本電影無法維持，而香港沒落，又使電影從業人員北上，使香港電影人員斷檔。

香港電影作為一個概念逐漸在中國崛起的大潮中消亡了，而標志著大陸、香港、台灣乃至東南亞華人作者更大程度上融合的「華語電影」概念在這幾年逐漸形成。

⑩ 電影殺破狼1評價如何

《殺破狼》是一部警匪動作片，講述的是新任督察馬軍、黑社會老大王寶、老督察陳國忠三個人的生死搏鬥。身患絕症的督察劉國忠，為了在臨終前掃平黑道大哥寶爺的邪惡勢力，不惜動用一切手段，甚至採取捏造證據的方式。這一切全警局都清楚，只有馬軍置身事外，隨後殺手Jack暴力屠殺警察，馬軍怒火中燒，也加入了這場黑白道之間的斗爭。

總體來說，這部劇的地位在華語動作片里具有里程碑的意義，可能他也有不足，可能他也有瑕疵，但畢竟是指引了一條華語動作片的新方向，如果你是動作片的忠實愛好者，這是一部值得反復觀看的經典之作。

你對這部電影有什麼不同的評價或見解嗎？歡迎在評論區留言，我們一起交流一下。