国外拍摄电影方式

⑴ 西方电影拍摄采取“制片人中心制”，它和我国的“导演中心制”有什么差别吗

制片人中心制和导演中心制的差异在制片人中心制是把项目的核心控制权集中在制片人的手中。

这种类型的电影拥有广泛的群众基础。这类制片人可以统领电影全局。而中国电影正是缺少优秀的制片人。所以只能将所以制片权给导演比较靠谱。而且还有一个重要的原因就是中国的文化心理，投资方更愿意相信一个导演，而不是相信一个制片人演员也是如此。所以相对于制片人，导演更受演员资金以及创作团队的信任。所以正因为现在中国年轻的制作人尚未成长开来，所以现在只进这一阶段只能依靠导演来进行电影的挑大梁工作。但是我相信在不久的将来，中国年轻的制片人成长起来，我们也会普及制片人中心模式。

⑵ 影视作品中的床戏是怎么拍出来的

除了日本真正的东京热不热影片，哪怕是香港曾经风靡的三级电影，影视作品里的所有床戏，大尺度漏点戏。都是通过一定的拍摄手段和技巧拍出来，以下来列举一下：

第一，借位。就像吻戏一下，床戏有很多也是有借位的，比如你以第一女主角的视角看到的男主，其实是摄影师在下，男主角在上所拍摄出的亲密戏。而且借位这种拍摄技巧也是影视剧里亲密戏最为常见的手段。

好的亲密戏，床戏可以说能够为一部作品增色不少，比如《色戒》里的床戏就可以说非常经典。

⑶ 电影史上20个经典拍摄手法

历经时间考验，影史上的经典之作凝聚了导演们的卓越才华和独特视角。以下是20个经典的拍摄手法总结，让我们通过这些影片体验电影艺术的魅力：

• 《迷魂记》（1958）：希区柯克巧妙运用变焦和移动镜头，通过眩晕感传达深层情感。


• 《公民凯恩》（1941）：威尔斯的非线性叙事和景深镜头革新了电影表现形式。


• 《东京物语》（1953）：小津安二郎以平实生活揭示生活哲理，展现电影的本质。


• 《游戏的规则》（1939）：让·雷诺阿的诗意风格和细致场景调度影响深远。


• 《日出》（1927）：茂瑙的默片艺术与有声片时代的交汇之作，镜头华丽而富有诗意。


• 《2001太空漫游》（1968）：库布里克开创科幻片新纪元，探讨人类与科技的关系。


• 《日落狂沙》（1956）：约翰·福特对西部片的革新，呈现反英雄和反思主题。


• 《持摄影机的人》（1929）：吉加·维尔托夫的实验性记录方式，影响了蒙太奇理论。


• 《圣女贞德受难记》（1928）：德莱叶的默片巅峰之作，通过特写传达强烈情感。


• 《八部半》（1963）：费里尼的个人反思与梦境交织，告别新现实主义。


• 《战舰波将金号》（1925）：爱森斯坦的蒙太奇手法开创电影新语言。


• 《驳船亚特兰大号》（1934）：维果的诗意现实主义，影响法国新浪潮。


• 《精疲力尽》（1960）：戈达尔的新浪潮标志性作品，挑战电影传统叙事。


• 《现代启示录》（1979）：科波拉对战争与人性的深刻剖析，被誉为越战影片经典。


• 《晚春》（1949）：小津安二郎的平淡生活情感，展现深深触动。


• 《驴子巴特萨》（1966）：布列松的极简主义和演员表演限制，独特电影视角。


• 《七武士》（1954）：黑泽明的史诗级武士电影，影响欧美电影。


• 《假面》（1966）：伯格曼的心理分析与哲学探索，开启电影新领域。


• 《镜子》（1974）：塔可夫斯基的自传式作品，诗意与个人成长的探索。


• 《雨中曲》（1951）：歌舞片经典，吉恩·凯利的歌舞场面成为永恒记忆。

这些影片以各自独特的拍摄手法，为电影史留下了深刻的印记，值得我们反复品味与研究。

⑷ 好莱坞电影中的典型特点

1、非限制型的叙述手法：经典好莱坞电影的叙事众多技法中最明显的倾向是采用“客观化”，意即呈现一个基本的客观故事，在此基础上穿插人物的“知觉主观”和“心理主观”视点。因此，经典好莱坞叙事电影通常都用非限制型的叙述手法。

2、戏剧化的故事结构：经典好莱坞电影在结构故事和展开情节方面明显地以戏剧化作为基础，故事情节充满戏剧性冲突。

3、角色结构谱：经典好莱坞影片的角色往往有：正面人物（protagonist）、反面人物（antagonist）、配角（supporting）、主动角色（active）。

被动角色（passive）、刻板角色（cliche）、单线人物（one-string）、圆形人物（round）、扁平人物(flat)。

4、蒙太奇技巧：美国电影导演格里菲斯在《一个国家的诞生》等影片中创造性的在场面之内进行大量的切换，直接把戏剧性空间解构，然后重新组合以适应观众的思维和情感参与。

并由此发展出后来成为经典好莱坞叙事的一种拍摄和剪辑语法：用主镜头或交待镜头建立一个故事的发生地点，然后，当动作发展时，切至人或物的中景，在戏剧性高潮时用特写来吸引观众的注意力。

5、全知的叙述模式：当摄影机采取全知的叙述模式时，观众对剧情的了解就远远大于剧中人对剧情的了解，观众就实际上进入到一个和导演无意的共谋。

即观众和导演都在剧中人“上面”，犹如上帝一样俯视剧中人物困境。这时观众对剧中人物的认同转移到对导演的认同，观众从剧情的参与者转移为旁观者。

⑸ 为什么日本的电影尺度都那么大

除了日本真正的东京热不热影片，哪怕是香港曾经风靡的三级电影，影视作品里的所有床戏，大尺度漏点戏。都是通过一定的拍摄手段和技巧孙搏培拍出来，以下来列举一下：

第一，借位。就像吻戏一下，床戏有很多也是有借位的，比如你以第一女主角的视角看到的男主，其实是摄影师在下，男主角在上所拍摄出的亲密戏。而且借位这种拍摄技巧则唯也是影视剧里亲密戏最为常见的手段。

好的亲密戏，床戏可以说能够为一部作品增色不少，比如《色戒》里的床戏就可以说非常经典。