印度电影饥饿的孩子得到钞票

Ⅰ 《贫民窟的百万富翁》中的音乐赏析

《贫民窟的百万富翁》中的音乐赏析

电影《贫民窟的百万富翁》从2008年上映以来，好评不断，获奖无数，成为各类颁奖典礼上最大的赢家。在第八十一届奥斯卡的颁奖典礼上，该片就摘得了八项大奖，其中在音乐方面的奖项有最佳原创音乐奖、最佳音效合成奖、最佳原创歌曲奖三项大奖和最佳音效剪辑一项提名奖。本文从电影《贫民窟的百万富翁》中的音乐出发来对电影进行赏析，试图寻找出电影与音乐之间的关系，以达到对电影深层次的认识。

一、电影情节表现与音乐的关系

一部优秀的电影作品是由导演、编剧、演员、后期制作等所有参与工作人员合力完成的巨作，缺少任何一个环节，对电影的完整性、质量和艺术性来说都是致命伤。因此，音乐对于一部电影的重要性不言而喻。有时，电影的情节要靠音乐来维系;有时，音乐对电影情节的发展起抛砖引玉或推波助澜的作用。而在一部电影中好的音乐则可以起到深化主题、渲染背景气氛和抒发人物内心情感的作用。总而言之，好音乐使电影在表现力上锦上添花，不合适的电影音乐则是画蛇添足。

(一)两者密不可分、缺一不可

电影与音乐的关系就是一对矛盾的统一体。两者密不可分是指离开了音乐，电影毫无价值可言，音乐可谓是构成电影不可缺改察少的一个部分。

世界电影的发展史可简略地概括为“默片时期”“诞生和发展初期”“成长期”“黄金时期”“低潮和复兴期”和“转型期”等几个阶段。从有声电影进入公众视野以来，电影在制作过程中越来越加强了对音乐和声音要素的运用，同样，每部电影的主题曲和插曲都成为歌手的必争之地。一方面是因为歌手可以借电影之名给歌曲做宣传，附加歌曲以故事情节，使简单的音符充满人情味，更易于被大众熟知和传唱，提高歌曲的知名度;另一方面，电影中的音乐具有抒发感情、创造节奏、体现环境和参与叙事等作用，是与电影中的其他要素相结合而起作用的。

(二)两者相互独立而又相互干预

电影与音乐的矛盾统一体还体现在，电影独立于音乐则成了默片，虽然不是主流，但目前仍然有很多形式的电影，如动画片《猫和老鼠》等。同样，音乐通过借助于电影的故事情节使自身形象得以丰富，如拍摄MV等，但不借助电影形式，歌曲仍可以以MP3等各种形式表现。

(三)音乐对于电影的重要性

在我们对电影进行赏析时，讨论电影中场景与场景、镜头与镜头、故事与故事之间所产生的对比，对观众感官和视觉上、情感上所产生的震撼时，我们可以发现音乐在这些环节中起到了非常大的推动作用。在影视作品老慎中，电影画面与音乐的组合不同产生不同的音画关系，从而产生一部影片区别于其他作品的独特的审美效果。一部影片要想有好的张力和强烈的感染力需要影片中音乐、音效、音响和语言的有机结合和完美的交替互补。好音乐在电影中的运用体现在以下几个方面。

1.深化主题思想

任何电影作品都有它所要表达的主题思想。构成电影的各个要素，如导演、摄影、灯光、化妆、表演等都围绕这一主题思想而发挥着各自不同的作用。电影音乐则以音乐为手段，用穿插于故事情节或以侍歼敬画外音、同期声等艺术形式达到深化影片中的主题思想。

2.为影片局部或整体创造一种特定的气氛基调

在一部影片中，有时候为了表达某种气氛，仅仅演职员的精湛演技和导演的高超构图和拍摄技巧是不够的，还需要音乐来为大局服务，创造特定的气氛基调。如有时候在特定的场景人物有悲有喜，或轻松或紧张等。在这种要求下，音乐以听觉的角度介入电影形式，参与画面视觉内容的表达，使画面内人物的某种情绪得到进一步的强化和放大，进一步地渲染了环境气氛，从而达到增强画面艺术感染力、深化视觉效果的目的。如本片中，在描述宗教问题时，激烈的插曲Riots响起。在影片高潮贾马尔赢得“百万富翁”场景时，Millionaire恰当地出现。

二、《贫民窟的百万富翁》中的音乐赏析——无歌舞不电影(一)电影情节总体概要

《贫民窟的百万富翁》以贾马尔参加选秀节目被指作假，被警察严刑拷打为开篇，揭开了贾马尔的一生故事。它给我们描述的是一个充满贫穷、野蛮、暴力却还发展着的孟买。《贫民窟的百万富翁》的开场，就充满了金钱、荣耀和欲望的诱惑，带有印度特色的动感曲调，一个来回切换的镜头，一只来回不停撒着钞票的手，所有元素定格在铺满钞票的浴缸中，在黑暗的笼罩下，白色的浴缸细腻而又洁白，如同一颗未被污染过的赤子之心，但被不停飘落的钞票埋葬时，便成了欲望和贪婪。故事情节和表现方式虽然野蛮，但是，同时也用一种特有的温暖力量鼓舞着所有影迷对算是完美结局的欢呼。在全球经济危机的大环境下，它或许给了大家一种精神上的慰藉。而本片中的这种力量来源于通过技术性的手段对丰富饱满、绚丽多姿和富有民族特色的声音的运用， 所以本文也将从电影中声音的角度来分析影片。

(二)《贫民窟的百万富翁》中的音乐分析

1.电影中音乐使用的概况

影片大量地运用了印度的民族音乐，无时无刻不在展现着一种民族文化所有的特色，营造出了异域风情十足的氛围。其主要背景音乐有：

01.O…Saya(入围第81届奥斯卡最佳电影歌曲提名。配合一开场贫民窟的孩子们拼命奔跑躲避追捕时的背景音乐，有强烈的情感冲击力和浓郁的民族特色。)

02.Riots

03.Mausam & Escape

04.Paper Planes(电影插曲。入围第51届格莱美音乐奖年度制作提名，听这首歌的过程中你会立刻想到响亮的枪声，然后战争的场景浮现脑海，整首歌所营造的氛围是“痛并快乐着”。)

05.Paper Planes (DFA Remix)

06.Ringa Ringa

07.Liquid Dance

08.Latikas Theme (这段背景音乐出现在男主人公贾马尔·马利克在寻找女主人公拉媞卡的时候，低吟的曲调配合唯美的电影叙事手法，让人看了之后难以忘怀，感慨万千。使得这部电影感人而温暖，这首插曲听了让人全身放松。) 09.Aaj Ki Raat (Don)

10.Millionaire

11.Gangsta Blues

12.Dreams On Fire (电影插曲。获2009年金球奖最佳电影原声奖，这首低吟的女声曲子给观众留下深刻的印象，无论是歌曲名字还是演唱与电影的配合，都与电影情节相协调，有强烈的冲击力和感染力。)

13.Jai Ho

电影对音乐的运用，充满着浓厚的印度民族文化特色，展现出一幅无歌舞不电影的印象。虽说音乐无国界，但是以印度贫民窟为背景的故事情节，加上导演的有意安排，一部影片终究会打上民族文化的烙印。印象中对影片音乐运用最深刻的有两次。一是在电影的开篇，一群贫民窟的孩子在躲避着警察的追逐，从而引出了事情发生的社会大背景。此时的`音乐略显得轻快而又活络，看似是对音乐的误用，其实也是一种乐趣，以轻松的音乐表达着这种常态和孩子们的乐趣。另外一处是贾马尔在寻找失散的爱人拉提卡时响起的背景音乐。沉闷的音乐产生了压抑的情绪，一股神秘的力量似乎使我们感受到了贾马尔当时的心情。这部电影对音乐运用最大的特点是围绕清晰明确的主线，使每个细节都做到完美，节奏急缓得当，条理清晰。轻快的现代音乐和婉转的印度歌曲贯穿故事始终，对于印度民族歌曲的表达在电影中的运用恰到好处，精彩纷呈。游离在“喧宾夺主”和“相差毫厘”之间，如果多一点就会使人产生“宝莱坞”音乐殿堂的感觉而忽略银幕的故事情节，而如果少一点也会让电影失色。正因为这部影片在很多嘈杂场景里的镜头画面都需要有音乐的配合才能不会让人感到影片中焦躁不安的情绪，所以电影一直都很不“安静”，音乐贯穿影片始末，无论是人声或画外音，每个都是量身定做，符合每一个镜头的转换，分秒不差。

2.声音在转场中的运用

本片的导演丹尼·博伊尔其个人对影片作品的表现极具后现代视听风格，这些风格在影片的转场方式上也留下了很深的印记，使得整个片中的转场设计独具匠心。

(1)以节奏感来转场

一记耳光叠加了鼓声，一股水声配合贾马尔的头被狠狠按进水里，等等。影片中有许多类似的情节通过对声音的艺术加工，创造出了主观夸张的表现，每一种节奏或声音配合影片的叙述经过在转场中的运用，都使情节在理解上合情合理，并且对观众视觉和心理上都产生了强烈的震撼。

(2)声音在画面之前的前导转场

声音在画面之前的前导转场作用主要体现在两方面。一是简单介绍环节的同时，为影片某一场景特有的表现力或某种情绪做铺垫，二是起到溯源的作用，运用人的惯性思维，引起观众对于影片的兴趣。该影片中很多地方都运用到了前导转场，如，叮叮铃声响起后，就已经给了观众一种学堂氛围的暗示，贾马尔和哥哥被拖进课堂。铃声的前导使画面镜头移动和拼接十分自热流畅。

(3)动态声音的转场

影片中多次用到了火车驶过这一动态的声音来转场。如在主持人问贾马尔宗教问题时，画面出现了行驶的火车，声音配合着火车开过的音效，然后画面闪回到了贫民窟。在影片中通过呼啸的火车声音营造了一种强烈的不安全感，为接下来的情节发展做好铺垫。

3.音乐与画面的结合

(1)声画同步，体现完美细节

极具印度风格的男声独唱O…Saya出现在对贾马尔童年时期的描述。密集的鼓声有明快的节奏感，配合画面动感十足。同时，画面中出现的孩童、警察和居民等配合各种混乱声音，印度贫民窟的情景完全展现在眼前。

(2)强点音乐增强表现力

配乐往往以无声息的方式进入影片中，不易被人察觉但使电影情节更丰富，更具表现力。但如果影片中能恰当地运用到强点重音，也会起到很好的渲染效果。例如，本片中童年的贾马尔和哥哥及拉提卡逃离普奴斯时，配乐Mausam&Escape出现在舍利姆向看守泼硫酸，强烈的节奏感配合着激烈的画面，立刻把逃离的紧迫感带到观众的情绪中，使观众感同身受。

4.人物主题音乐

主题音乐是对影片人物形象、性格和内心表现的诠释，它往往会贯穿于影片的始末。Latikas Theme是本片中最具代表的人物主题音乐，它是拉提卡的专属音乐，出现在与拉提卡形象塑造和内心情感表现有关的画面，对剧情的发展和拉提卡与贾马尔的情感线索起到重要的表现作用。Latikas Theme在影片中共出现五次。画面分别为第一次是拉提卡与贾马尔在车厢相遇避雨，第二次是拉提卡未能成功逃离，第三次是贾马尔看到歌剧想起来心中的拉提卡，第四次是贾马尔找到了拉提卡，两人深情拥抱，第五次是影片的结局，在相约的火车站，两人相拥在一起，完美的结局把观众的情绪推到高潮。

三、结语

综上所述，《贫民窟的百万富翁》的成功离不开影片对音乐的完美运用，极富印度民族特色的歌曲在影片中的运用，使画面的转场自然，情节表达流畅，线索自然串联，人物塑造形象生动。同时音乐的运用在对深化主题、营造氛围等方面也有巨大的作用。

;

Ⅱ 表面上是皆大欢喜的结局，但其实是悲剧收场的影视作品有哪些

你好，不请自来，若有打扰还请见谅。

而在众多影视剧当中，结局以喜衬悲的不在少数，基于此，推荐两部与题相关的电影。

1、《喜剧之王》

周星驰当数“无厘头”电影的创始人，而《喜剧之王》这部电影则是他人生的一种写照：即从跑龙套到成为一名演员的不断前进与奋斗。

回顾影片的结局，尹天仇和柳飘飘重归于好，并和朋友组建了一个剧场，专门演《雷雨》等话剧，曾经的熟人也都前来捧场。多么皆大欢喜的结局，可对于尹天仇而言，真的是喜吗？在我看来，他的背后是悲。尹天仇对成为一名演员有很强的执念，在电影中很多次别人问他是谁时，他总会说一句“我是一个演员”，他一直钻研演戏的理论，但自身却没有太大的天分，频频遭到拒绝和冷嘲热讽，直到最后，也没能圆他一个做主角的梦。

其实对于《喜剧之王》这部电影，看一遍你会笑，看两遍你不会笑，看三遍你却会哭，一部真正好的电影，是戏中人与戏外人的 情感 反差，而周星驰的很多部电影都做到了。

如果深析这部电影的结尾，其实还会发现，那样一个皆大欢喜的结局不过是一个梦境，在匪徒向尹天仇开枪起，后面的部分其实只是尹天仇所希望的，是一种虚构和幻想，回到影片最后《雷雨》的舞台，灯光的晕染和天仇穿的干净的衣服，以及明明已经决裂的娟姐的出现，更加证实了这只是一种想象，尹天仇其实已经死了。

2、《贫民窟的百万富翁》

这是一部由英国导演根据印度作家的作品改编而成的电影，是我个人非常喜欢的一部电影，影片以一档电视节目《百万富翁》为主线，通过主人公贾马尔回忆自己的往事来获得答案，从而推动剧情的发展。是不是觉得和《爱情公寓》第二季的结尾很像？的确，好的作品是可以借鉴的。

作为一部印度电影，无论从影片风格还是音乐上来看，都极具印度特色，影片中大量运用印度的民族音乐，在推动情节发展的基础上又营造出异域风情十足的氛围。这也就不难带出电影的结尾。

影片的结尾：贾马尔的哥哥幡然醒悟，放走了拉提卡，贾马尔获得了大奖，和拉提卡在火车站重逢，两人相拥在一起，紧接着一大群人欢快的跳起了印度舞。这个结尾自然是皆大欢喜的，是相对圆满的结局。但是欢喜背后实则是悲。

贾马尔母亲的离去，以及哥哥在洒满钞票的浴缸中死去，这些是亲人离去的悲，而在那样一个 社会 里，贾马尔虽然赢得了金钱，但支撑起他获奖的原动力却是贫穷阶层生活的细节，梦幻中的美好与现实中的丑陋形成强烈的对比，欢笑与苦难却矛盾的存在，喜剧式的结局更增添一份控诉与心酸。

以上，仅为个人的见解，希望能够对你有帮助！

《雪花女神龙》

这部电视是大批80后、90后的童年回忆，我上学时总能听到小伙伴们哼唱着"孤灯提单刀，漂泊我自傲…"这部电视剧的片头曲，当年的火爆程度可见一斑。

当时年纪小没什么感觉，等长大后再回味，发现这部剧对里面的主人公太不友好了。

如玉的欧阳明日医术卓绝，精通音律、棋艺、阵法、天象，智慧过人，为人古道热肠，见义勇为。可偏偏这位要颜值有颜值，要本领有本领的白月光般的男子却始终收获不了上官燕的芳心，后者始终对泡面头鬼见愁死心塌地。

在大结局时，欧阳明日死了，上官燕百分之99也死了。编剧没有成全一对情侣，死者慷慨赴义，生者饱受折磨。

《上海滩》

冯敬尧倒了后，许文强和丁力两兄弟终于称霸了上海滩。时值国难来临，日本人占领了上海，丁力为了荣华富贵，开始与日本人合作，两兄弟立场不同，最终决裂。

老版里的许文强最终惨死在乱枪之下，凶手引起了观众广泛讨论，有的说是丁力，有的说是日本人，还有人说是法国人，总之众说纷纭。（有各自见解的读者朋友，可以在评论区讨论。）

但总之，许文强的死是必然的，他象征了一个时代，身上附着的是那个时代核心的英雄主义，他的死，是上海滩的悲剧，是时代的悲剧。

日寇想征服这片土地，想拉拢的是控制得住的莽汉，而不是一个刺头。

即便我知道这个角色一定会死，但他倒下的那一刻，我还是揪心不已。

《英雄本色》

周润发的哥被一枪爆头，面对这么凄惨的结局，一定会有观众感到惊讶和难过。

这部电影充分体现了吴宇森的暴力美学，为观众呈现了一个快意恩仇的现代江湖，有情有义，有危险。电影除了叙述兄弟间的生死友情外，还有一个明显思想就是，别混黑 社会 。

哥杀了那么多人，导演很难让他活下来，哥曾说最讨厌别人拿枪指着他的头，可结果却是头部中弹，这种打脸场景无不反讽着黑 社会 的凄惨下场。

结局似乎在说，兄弟间的有情有义是建立在正义的基础上的，一入歧途英雄也会陨命。

《琅琊榜》

梅长苏为赤焰军翻案后，蔺晨想带他回琅琊山，归隐山林，怡情山水，再加上他高明的医术，可以让梅长苏活得更久点。

可这时国战爆发，梅长苏将最后三个月的生命献给惨烈的、灿烂的战场。

结局虽未点明，但实际上战争胜利了，梅长苏也未能归来。

林殊霓凰与世长辞，梁国生起了长林之风。

《仙剑奇侠传1》

这部电视是许多演员的成名之作，影响深远，为观众广泛称赞，相信不少读者还能想起里面的剧情，还会哼唱出《杀破狼》、《叹》、《六月的雨》、《一直很安静》等插曲。

直入主题，咱们继续说它的结局。

惨！All kill！

李终于成长成了一位顶天立地的大侠。

林月如，死了。

阿七（刘晋元），死了。

唐钰义父，死了。

酒剑仙，死了。

唐钰、阿奴，化成比翼鸟飞向南国。

赵灵儿，死了。

令人略感欣慰的是，这些人死得其所，或为情，或为义，为家国，为苍生。

生，是为了证明爱存在的痕迹，火，燃烧后更伟大的生命。

只剩下李抱着孩子继续生活，爱人、兄弟、亲人均离他而去，世上又多了一个孤苦伶仃的侠客。

《精卫填海》

这部电视剧也是我小时候看的，剧情忘得差不多，还记得舒畅饰演的精卫冰清玉洁，明艳动人。

再有就是令人难受的大结局了，后羿献出圣灵石后成为一个凡人，没有神力将圣灵石投入大海，此时精卫为了拯救苍生，将自己的元灵附入青鸟体内，自己化成了一只青鸟。

精卫与后羿深深相爱，但真到了做抉择的时候，她毅然化成青鸟穿过迷雾，将圣灵石投入大海换得世间光明，从此生生世世衔石填海。

一对情侣终不成眷属，最后后羿喂食青鸟的时候，引得许多观众泪目。

感谢提问。表面上是皆大欢喜的结局，但其实是悲剧收场的影视作品我认为有这些。

1.《平凡的世界》

原因:《平凡的世界》这部电视剧虽然结局大家看似都过上了更好更幸福的生活，但其实也充满了很多悲剧。孙少安的媳妇贺秀莲为孙家忙碌操劳了大半辈子，生活刚好转就得了癌症不幸去世！润叶最后还是和断了腿的李向前生活在了一起，但润叶的内心充满了无奈，痛苦，怜悯，她最后还是没有和自己最爱的人走到一起！孙少平在煤矿的生活刚有起色，他最爱的人，最爱他的人田晓霞就不幸遇难！整部电视剧，这几个最重要的人物，最后的生活还是写满了悲剧！

2.《雍正王朝》

原因：《雍正王朝》这部电视剧，最后的结局虽然圆满，但也写满了悲剧。雍正作为皇帝，为了国家江山社稷，不得不亲自逼死自己的其中一个儿子！雍正为了江山权利稳固，不得不圈禁自己的亲生兄弟，不得不流放抄家自己几个同父异母的兄弟！刘墨林和苏瞬卿虽然彼此相爱，但最后也由于种种原因没能修成正果！苏瞬卿跳河而亡，刘墨林遗憾终身！还有很多爱国的大臣，忠臣不得善终，比如说孙嘉诚，曾静，田文镜！所以整部电视剧结尾看似圆满，实际却有很多悲剧！

3.《天龙八部》

原因：《天龙八部》最后的结局虽然还算圆满，虽然各种真相大白！但结尾还是有很多悲剧！首先乔峰最爱的阿娇，不幸被自己误伤而死！乔峰为了查明自己的身份，间接导致离自己最亲近的人，不断莫名其妙的遇害！乔峰最后为了辽国和大宋两国的安稳和平，选择挥刀自尽而死！段誉苦苦追寻的王语嫣，最后却得知她是自己同父异母的妹妹，而遗憾终身，两个人不能在一起！影片最后虽然整个中原武林平静了，真相大白了，但很多人都一一去世，整部剧集最后还是充满了悲剧色彩。

综上所述，所以我认为这几部影视剧，表面上结局皆大欢喜，但其实还是以悲剧收场！

表面上是皆大欢喜的结局，但其实是悲剧收场的影视作品我推荐以下3部，分别是：《永不磨灭的番号》、《仙剑奇侠传》、《谍战深海之惊蛰》。

永不磨灭的番号

这部剧必须安利，该剧豆瓣评分：8.7分。该剧是由华录百纳出品的一部抗战剧，黄海波、王雷、姚芊羽、倪大红主演，讲述了“李大本事”带领着被他忽悠来的战友们组成了一支没有正规建制番号的县大队，在敌占区浴血抗击日寇的悲壮故事。本以为这是一部抗战神剧，因为抗战最终胜利，所以想着这部剧应该最后是所有人都能活下来，前期一直气氛比较欢快，直到姚芊羽饰演的赛貂蝉因为掩护李大本事死去了，画风开始变了，直到最后一集，李大本事身边的弟兄，一个接着一个的离去。虽然独立团歼灭了大半个师团，但是最终独立团的官兵奉献出自己的宝贵生命无一人生还，我觉得这应该是一个悲剧。

仙剑奇侠传

仙剑奇侠传，豆瓣评分：8.8分。由胡歌、刘亦菲、安以轩、刘品言、彭于晏等主演的一部古装仙侠玄幻电视剧。正所谓无胡歌不仙剑的说法，李逍遥也成了一代人的偶像。前期画风偏喜剧，各种欢快场面。无论是李逍遥和灵儿月如之前、还是唐钰小宝和阿奴之前，就是一种非常愉快的剧，但是后期联手消灭拜月教的时候基本上所有李逍遥的朋友都死了，灵儿和月如、晋元、唐钰小宝和阿奴、酒剑仙等，最后只剩下李逍遥和他的女儿。

谍战深海之惊蛰

谍战深海之惊蛰，豆瓣评分：6.3分。由张若昀、王鸥、孙艺洲、阚清子领衔主演的谍战剧。该剧讲述了1941年上海沦陷时期，以陈山与张离为代表的民族英雄，为了保家卫国，在重庆、上海等城市的隐蔽战线上坚持与敌人斗争的故事。这部剧前期陈山和张离、余小晚的剧情都是那种比较美好的故事，但是后期为了完成抗战任务，陈山所有的朋友，包括张离、唐曼晴、哥哥陈河、自己的父亲、妹妹陈夏、菜刀、宋大皮鞋等等一系列的人都死了，这应该算是一个悲剧收场，好在余小晚还活着，应该算是不幸中的万幸。

以上这三部剧就是我给出的答案，希望符合要求。

《那些年一起追过的女孩》

2011年上映的电影《那些年，我们一起追的女孩》，是台湾青春爱情片的经典。不但在市场上获得了巨大的成功，并且形成了一时文化风潮，掀起当年大量从学校出来的年轻人，对于曾经感情的记念。

作为90后，小的时候想给喜欢的人打电话，但是因为只有对方家里的电话，于是就不好意思打过去，经常是拨完号码就脸红心跳地挂掉。后来有了IC电话亭，会在电话亭徘徊很久很久。想说什么又不知道说什么的时候，就会写日记，还有写信，每周都跑到学校的木头信箱那里去翻自己的信件。

《那些年》中，虽然柯景腾似乎很幼稚，但是，不论是一场表现自己强大的格斗比赛，还是一个关于长高三公分的小小誓言，或是希望等到最完美告白时机的心愿，都令我动容。小说中在阿里山没有等到日出而错过表白的柯景腾想，“告白的方式仅仅是表象，也许告白的结果不会因此而改变，但是‘如何在惊喜中让对方知道自己的心意’却也绝不是愚蠢的把戏，而应该格外珍贵。”所以他希望有这样有把握、完美的时刻，让那个女生每每回想起来，都会难忘的时刻，他可以多努力一点，多等一阵，等待那个时刻的到来。

在我看来，这不但不幼稚，反而很美妙。这实在是个人人都很迅捷的时代，希望尽快追到喜欢的姑娘，希望尽快跟姑娘上床，希望男朋友尽快赚到一套房子，很久很久，没有看到这样的慢，即使是中学生，恐怕也已经不会再做传字条、写信、放学后一起温书、或是等在ta家路口这样的事情。

这就是《那些年》最触动我的地方，“请让我继续喜欢你”，请让我为你多做一点事情，请让我变成更配得上你的人，请你等到我最终有把握，有勇气，敢于向你表白的时候，请你在看到其他男生的时候，想到我，还在因你而发光。

《那些年》的动人，不是为那些错过的、遗憾的、抓不住的青春惋惜，而是因为，整个电影又真正属于那个年代的慢慢的节奏。

现在的我们，大概很难再为了一个自己喜欢的人，做一件简单的事情，比如等待，比如梳一个他夸过好看的发型假装不在意地走过，比如去听他喜欢的唱片为了能有更多的共同话题，比如努力做一些自己可能并不真正喜欢的事情，比如变成一个更加优秀更加与众不同的人……这不简单地是“为了感情改变自己”，而是难能可贵的缓慢的心意，想要一起前进的感觉，让人心里酸酸的，也暖暖的。

所以《那些年》另一个打动我的地方，就是“谢谢你曾经这么喜欢我”“我也很喜欢，喜欢你的我自己”。通篇并没有执念，没有伤感，而是真心感激沈佳仪在他生命中扮演过的角色，反之亦然。因为互相的理解和信任，始终保有着一分真诚的感情。我也一样，感激他们曾经让我有如此缓慢而绵长的、属于青春的悸动，如此积极地认真地生活，让我的生命都发光。

更多的我们，不会像柯景腾一样，有机会买一个最贵的梦想，制造一架时光机让男生与女生重逢，不会让曾经在自己成长道路上留下痕迹的人知道，曾经为ta做出的一点点所谓付出，和自己得到的一点点改变。

前阵子上映的黑色幽默喜剧《驴得水》。

一群“品行不端”却怀揣教育梦想的大学教师，从大城市来到偏远乡村开办了一所小学校。学校待遇惨淡、生活艰苦，但老师们都自得其乐，每天嘻嘻哈哈打成一片。然而教育部特派员要来突击检查的消息打破了安宁，因为学校有一位“驴得水老师”隐藏着不可告人的秘密。就在所有人都担心丑事即将败露的时候，一个神奇天才的出现拯救了大家，然而谁能料到真正的麻烦才刚刚开始。

Ⅲ 女孩跳进河里捡硬币是印度哪部电影

《白气球》。
《白气球》是由十月电影公司发行的伊朗儿童剧情电影，由贾法·帕纳西导演，爱达．摩哈摩德卡尼、莫森.卡利费主演。
该片讲述了7岁小女孩娜西亚不慎将家里唯一的500块钱落入水沟里，焦急地向人求助，最终一个卖气球的小男孩利用手中最后一个白气球将钞票成功取出的故事。

Ⅳ 电影《贫民窟的百万富翁》1000字影评5篇

《贫民窟的百万富翁》讲述了生长在印度孟买贫民窟贾马尔的奋斗史，故事就在一个又一个提问和悬念中展开。我为大家带来几篇《贫民窟的百万富翁》观后感供大家阅读。

《贫民窟的百万富翁》观后感一

《Slumdog Millionaire》(贫民窟的百万富翁)，“一部献给孟买的影片，一部关于梦想 的电影”，导演是英国名导DannyBoyle，是风靡全球的《Trainspotting》(猜火车)导演。在我看这部电影之前，我并不知道是他执导的，但在序幕拉开之后我却带着“谁是这部电影的导演”的悬念，激动颤抖着至影片落幕。今夜，我将以这段文字，来纪念这一次深刻的影音旅程。

啊，此刻那印度音乐回响在我的脑海里，我便又重见杰玛坚毅的目光和他眼里深深的嘲讽。

这是一个被谎言蒙蔽的世界，揭开这层薄薄的面纱，即是你们一直最想看到的真相，但这真相会刺痛你，震惊你。正如杰玛在拳脚之下对那对美国夫妇旅客所说的，“你想看印度最有代表性的东西，这就是了!”那刚硬的童音里，赤裸裸的是印度贫民窟人民，或是全世界底层人民最愤怒的呐喊，最喷薄的爆发，对虚伪世界、强权与不公平的沉痛的控诉!只是一句话 ，却分明让人感受到那清坚话语里的血与泪，怒与悲。Boyle对细节和对白的掌握和拿捏，在在是简约却深刻的。

影片的一开始是一群贫民窟孩子在所谓的“私人领地”里玩棒球却遭警卫(钱权的爪牙?)驱逐的一幕。即使是贫民窟，周遭也是被钱权分瓜的土地。当孩子们在贫民窟土黄色泥屋间，破落的扃巷中奔跑逃避警卫的那时，我想起了前不久才看过的《Cidadede Deus》(无主之城)，一样的土泥房，一样的土泥巷，一样奔跑的贫民窟的孩子，尽管逃避的缘由有所不同，但那最原初的根由又怎能不发人深省。贫富差距所孳生的罪恶，贫富差距所孳生的不公，世界罪恶之源，钱权的追逐和交易，宗教冲突，带来多少的血泪，不公，善与美的堕落!

是的，正在这一刻，在地球的某些角落，还有枪声，还有战争，还有硝烟，还有无数无辜、本可以安居乐业的百姓在枪火之中战战兢兢地，艰难地生存着。祈求远离流弹，祈求两餐温饱，祈求不要在睡梦中无声死去!!!有多少富饶的土地干裂了，有多少丰沃的农田荒芜了，有多少墙倒下了，有多少房屋被摧毁了，有多少孩子在战争中死去，有多少无辜的百姓在所谓的宗教中被焚烧，有多少人无家可归，有多少人刻着战争的烙印诞生或老去。我飞快地敲下这段语无伦次的文字的同时，想起了正在炮火之中的加沙地带的孩子们在新闻图片上的眼睛，我不能控制自己在模糊的视线之中，逃避他们惊恐的眼神。此时不禁又想起胡赛尼笔下的阿富汗少年，战争中的孩子，没有童年。

我无意于在这里谴责战争和宗教之争，但我一下笔，这个无意识的谴责和控诉就已经被赋予了。就如影片一开始，Boyle就打下了这个爱与和平的基调。不，或者他并没有在这里强调爱与和平，但他在这部电影所摄取的细节，所安置的片段，却让我深深地感受到这种无形的追求。他的基调是深刻的，他的目光是冷峻的，现实、回溯、记忆三者不断穿插却丝毫不混乱，画面的切换紧密而微妙，随着警察的质问，回溯“百万富翁”节目的“答案”，推开记忆之门……

一个没有接受过正规教育的十八岁青年，打破了百万富翁节目的历史最高记录，他是幸运的，但他说这是命运，而我却只能说，这是两个不同世界的人关于同一个问题的不同体知，也即是他们在各自不同的阶级里构建的不同的“常识”体系。梁文道在他的第一本大陆出版时评集《常识》中自序里写到：“本书所集，卑之无甚高论，多为常识而已。若觉可怪，是因为此乃一个常识稀缺的时代。”确实，这是一个常识缺稀的时代，事实上，常识往往是因人而异。所谓经济决定上层建筑也即是这个道理，常识也是阶级的产物，所以它必定也有它自有的信徒。两个不同阶级的人，他们各自归属于不同的常识体系，但往往，一个人的阅历和经历，常常打破这其间的界限。这种界限是微妙的，因此，当百万富翁主持人提出那些对一个贫民窟的底层人民来说可谓是天问的问题时，杰玛的正确答案让他惊诧了，这种界限的突破让他感觉到了某种威胁，或者说，赤裸裸镜头下千万人面前一记耳光的侮辱。正如上层人士的舞会中，一个穷小子带走了场上最美丽的备受尊崇的淑女那样，让在场的上层男士们觉得难堪。为什么会这样，因为这是一个常识缺稀的时代。

绕开常识，节目的一问与一答之间，俨然是一个贫民少年不寻常但却又是底层人民屡见不鲜的经历，或悲惨的遭遇。这部电影以有限的画面揭开了印度甚至是大多数国家的历史和现状，贫富的两极分化，钱权的交易，宗教的冲突，国家机器的残暴和黑暗。众所周知，印度是一个宗教大国，宗教渗入到这个国家的政治与文化的方方面面，由于多种宗教并存，多少年来印度的宗教冲突越演越烈，冲突不断激化上升，其中以伊斯兰教和印度教的冲突最为严重。在殖民地时代，宗教成为殖民者分化和掌控印度意识形态的工具，穆斯林和印度教徒成为政治阴谋的无辜受害者。这一幕也正是影片中的一个重要片段，杰玛在对节目提出的“摩罗神右手握着的是什么”这个问题中，回忆了童年的一段悲痛记忆，他对训拷他的警察说，“如果不是因为宗教冲突，我的妈妈不会死去”，杰玛的妈妈，不过是众多宗教冲突其中一个微小的牺牲者。而千百年来，死于宗教冲突的无辜百姓，尽浓缩于这少年的这一幕回忆。他或许不知道印度纸币1000元上的那个人是谁，是的，圣雄甘地。他也不知道甘地的非暴力学说为何物，但他却是甘地非暴力学说失败的最直接的受害者和见证者。一个题材的提炼，多么精炼而富有的，一个执导者如此精准于题材的把握和情节、画面的编排，是因为执导者对其历史有着深刻的认识和人文意识觉醒，才得以在那2.35：1的屏幕上延伸更广阔的画面，铺展至镜头之外。否则，那几分钟的画面又怎能承载这么沉重的忧伤 和悲痛?

写至这里，先前的激动情绪已渐渐平稳，对于影片的思考也逐渐冷静下来，但故事还没结束。不公的控诉，悲痛的哀悼却在无限的延伸之中。此时，影片巧妙切入故事的另一面。关于金钱的罪恶与爱情的美好。

失去亲人的杰玛和哥哥舍利姆，中途加入他们的第三个火枪手拉提卡，被利用儿童乞讨敛财的犯罪集团首领普努斯及其犯罪团伙用一瓶汽水轻易诱拐，一瓶汽水带他们进入了残酷的生活。孩子们衣着褴褛破旧，像一群纯真的小鸟涌入人潮之中，摊开他们的小手，以各种方式向路人乞讨。最后，为了更好地博取路人的同情和施舍，普努斯以选拔歌唱优秀者的骗局，将被选中的儿童以极其残忍的方式用药水弄瞎眼睛。性情凶暴残忍的舍利姆亲眼目睹了这触目惊心的一幕，他无法控制内心的激荡呕吐了。正当普努斯要以同样的方式诱骗残害杰玛的关键时刻，舍利姆将药水泼向其中一个恶人，带着杰玛逃跑，而在一边偷看这场新秀选拔的拉提卡见机也跟着逃跑了。兄弟二人跳上奔驰而过的火车，拉提卡追奔而至，舍利姆却最终松开了搭救拉提卡的手。拉提卡在夜幕的微光中孤独的影，成为杰玛永远的痛和遗憾，同时拯救拉提卡也成为他一生的坚持和沉默的信诺。

逃离普努斯魔掌的兄弟二人，独自开始了他们艰难而充满戏剧性的人生旅程。Boyle以看似戏谑、轻松的黑色幽默，刻写这对难兄难弟的求生之路，让人在莞尔的同时，却分明可以感觉到内心那股关于贫穷的无奈和现实的悲哀。生计渐渐平稳的杰玛始终没有忘记夜幕中小拉提卡孤独的影，他最终决定回孟买寻找拉提卡。此时，影片中一把温柔的女声的轻哼，长长的管道，兄弟二人从远处沿着管道走来，画面切入记忆的回溯——寻找拉提卡。

此时的贫民窟已身处改建和城市规划，镜头掠过高耸的楼层，捕捉其间的低矮泥房和偌大的垃圾堆，繁华与荒芜，冷峻的视觉。杰玛四处询问拉提卡的下落，终于在一个地下通道遇到当初被弄瞎双眼的歌者，除了得到节目提问的答案和拉提卡的下落，杰玛的心中对眼前的盲歌者充满了深深的歉意，仿佛当初伤害了他的人，是他自己。但，他毕竟是弱小的，对于这种不公平和罪恶，他无能为力。不是吗?此时多少人的心中在控诉着种.种罪恶的行径，但也只能是无声的，或微薄的，无力的。这个世界缺少的岂止是一个公正的法庭，这个世界缺少的，是勇敢的正义。国家机器之下，正义早已被重新定义。

故事在继续，杰玛终于救出了拉提卡，凶悍的舍利姆干掉了普努斯并投靠了与普努斯敌对的贾韦德犯罪集团。杰玛以为从此就能和拉提卡过上正常的生活，岂料起了色心的舍利姆却把枪口指向了杰玛，要他放弃拉提卡。这时，拉提卡的小手按下舍利姆的枪让杰玛走。多年后，在电话服务公司当茶水生的杰玛因为替代话务员帮忙接线的机会，搜索到了舍利姆的电话，并沿着这条线索找到了拉提卡。此时的拉提卡已经成为贾韦德的情人。一个爱情的梦想会以何种结局告终，此时Boyle在画外音之中将镜头巧妙地切回到百万富翁的节目现实中。

关于金钱。有没有不要钱的?没有。但在爱情之前，杰玛却选择了爱情，因此他始终没有接受那五百万元的奖金，继续进入问答节目一千万的挑战。在这里，节目主持人提了一个杰玛不了解的问题，但他却在洗手间给了他一个“B”的错误答案。但从小在残酷的真相中长大的杰玛，早已看见了太多关于印度“具有代表性”的事物，他怎会相信“代表性”制度下一个陌生人的答案，所以他通过排除法选定了“D”答案，最终获得了一千万奖金并选择进入下一个问答环节。他不要钱么?不，他要的，他要很多很多的钱，带着拉提卡离开这个城市，离开这个充满太多“代表性”制度的国家。但在金钱与爱情之间，他深沉地选择了爱情，因为他知道拉提卡和他的哥哥会在电视机前看见他，那是他最后的一线希望。

无欲则刚。节目的最后一个问题，“三个火枪手”第三个火枪手叫什么名字，他不知道答案，但他却有唯一一次机会——他与拉提卡最后的命运的悬线，致电给他的哥哥。当电话接通时，杰玛终于听到了被良心发现的舍利姆放出囚牢的拉提卡的声音，他的第一句话并非问那个询问那个答案，而是“真的是你吗?”多么美好。十五秒，答案未得，他却是一声“你在哪里?”拉提卡嘴角一抹幸福的微笑，即使此时他们身遭不幸，他们也已然完成了此生的爱情之祭。拉提卡从来也不知道这个答案，但杰玛的目的已经达到了，问题的答案对他来说，只是一个没有欲念的果实，他的果实，在节目之外，等待他去摘取。然而杰玛早已成为幸运之神的眷顾之子，在鼓声阵阵之中，影片逐渐抵达高潮。欢呼声跃起，他最终把答案蒙对了——两千万。而此时，舍利姆也在枪声之中倒于扑满钞票的浴缸中。兄弟二人的命运，早已注定。

影片的最后，火车站站台，依旧执着地等待，女声柔美的轻哼再次流泻而出，杰玛走向拉提卡，他们此前的生命时光飞快地纷飞成无数的画面，那么漫长，却又那么仓促，滑过去了……

不得不提的是，影片结束前的那段长达三分钟的印度歌舞，美得让人炫目，不禁让人怀念起西班牙导演卡洛斯。绍拉的音乐与舞蹈，那么漂亮，让人心醉神驰，心生美好。

《贫民窟的百万富翁》观后感二

电影《贫民窟的百万富翁》是献给生活的一首赞美诗，这部电影的成功离不开导演丹尼·保尔的神奇点化。贫民窟里的残酷人生，印度这个亚洲新兴国家的梦想和希望，通过克制的镜头栩栩如生地展现在观众眼前。《贫民窟的百万富翁》所以动人，在于它既拍出了真正的黑暗与残酷，而又在这样的残酷中未曾放弃其理想与纯真。

现实主义的表现手法

在残酷、沉重的社会现实面前，该片导演丹尼•博伊尔把镜头伸向了社会中隐秘的角落。这种残酷揭露现实的拍摄手法运用到反映当前印度社会现状时，挖掘出了种.种震撼人心的社会悲剧和人性悲剧，深刻揭露了社会中的种.种无法调和的矛盾冲突。在人口超重、宗教冲突、资源匮乏的现实中，生活在贫困线下的人们深深感到生活中“不能承受之重”。这些贫民大都居住在垃圾堆旁，和靠乞讨和捡垃圾生活。伴随主人公杰玛一生命运中的是饥荒、贫穷、战乱、灾难、欺诈、盗窃、谋杀、淫乱、黑社会和警察局的专断独行，而这些经历却是锻炼他的“炼金石”。命运却眷顾了他，让他在后来的百万大奖竞猜电视节目中能轻松地给出正确的“答案”。

一个来自贫民窟的服务生居然能拿走最高奖项，甚至超越了节目主持人错误诱导而能正确回答所有的问题，不能不引起现实中人们的极大关注。这看起来是一个偶然，或者是奇迹，影片一开始就给人设了一个巨大的问号和感叹号，感叹之后，导演却通过他平静的叙述来向我们展示奇迹的背后却是真实，也是现实。于是导演通过主持人的诬告、报警，使得杰玛被悄悄的送进了警察局这一情节来深入剖析杰玛能正确回答这些问题的深刻原因，一一解开观众心中的悬疑。在警察的拷问中，杰玛阐述了每一个问题答案的来源以及每一个答案后面牵连着的杰玛充满血泪的幕幕人生悲剧。被歧视、被出卖、被背叛、被抛弃这些就是他的人生。这些悲剧沾满了血与泪、辛酸与无奈。虽是个体的偶然，却是社会的必然，这就是现实，影片通过主人公的人生悲剧与人生奇迹来向我们展示残酷生活的真相，还原艺术于人生，体现了作者的人文诉求和艺术情怀。

内涵丰富的细节描写

细节是最感人的动力和源泉,无数的经典影片为我们提供了非常的样本, 让我们发现细节描写对一部影片的重要性。在《贫民窟的百万富翁》 这部影片中同样有很多细节让人印象深刻, 对人物形象的塑造起到了巨大的作用。手的细节描写:当贾马尔兄弟从儿童犯罪团伙跑出来在火车上讨生活时, 有一幕镜头, 导演对两位小演员的手作了一个特别的细节处理。当时贾马尔和哥哥在疾速奔驰的火车顶上坐着睡着了, 两人坐在车顶睡得很沉, 但两个孩子的小手却紧紧握在一起。相信看到这一幕, 很多观众都流下了感动的眼泪。这一个手的细节描写把兄弟二人艰难危险的生存处境、相依为命的真挚情感表露无遗。

还有一个与手有关的细节发生于他们返回孟买找到拉提卡之后。在他们要带着拉提卡逃跑时, 却不幸被黑帮头目发现, 打斗中哥哥开枪打死了黑帮头目, 救出了拉提卡。但是哥哥萨利姆却在酒后要强行占有拉提卡, 对此贾马尔心如刀割, 发疯地要和哥哥决一死战, 恼怒的萨利姆掏出手枪抵住贾马尔的额头要他在5秒钟之内必须离开, 否则就要打死他。这时,伴随着影片里忧伤的主题音乐, 拉提卡缓缓地走了过来, 导演把镜头定格在了拉提卡的手上,只见拉提卡用手轻轻地拿开了萨利姆拿着手枪的手, 并和萨利姆一起回到房间, 房间门关上的一刹那, 导演又对拉提卡的眼睛做了一个特写, 我们看到了她眼里的忧伤, 那里透出了一个信息, 正如电影中常常出现的一句台词:这是我们的命运。只能接受, 别无他法。

《贫民窟的百万富翁》观后感三

贫民窟的百万富翁，名字就是一个抵触。

印度这个神秘的近邻，毕竟是什么样子?北京奥运会上戴无框眼镜的温文而雅的射击冠军领有本人的射击练习场，而那破旧的卡车上却爬满了人，整辆车只露出挡风玻璃像两只宏大的方眼睛;占有寰球当先的IT行业却在大城市里有着尘土飞腾的泥泞街道……

影片中的是繁重的印度，在一闪而过的镜头下，污浊的河水中捞货色的人，巨山一样的垃圾堆，褴褛邋遢的棚屋，混黄的河水里洗衣的妇女，贫民窟里拥挤喧嚣的白天，暴力血腥的宗教矛盾以及孤儿们偷盗、诈骗，如脱缰野马个别摸爬滚打的童年。

看到哥儿俩在火车上做交易、在泰姬陵偷鞋这些情节时，我只有在心里盛赞他们坚强的性命力，不了父母的单纯孩子，在这个艰苦的世间存活，切实让人心酸。

当歌星的直升机飞过原生态的池沼，缓缓下降的时候，身着破衣的穷孩子们一拥而上，衣衫褴褛与满身龌龊的赫然对照;当贾马走进演播室，面对主持人藐视的调侃的时候，世人哄堂大笑，我惊讶双方居然这样司空见惯并以此为乐——哄笑中必定有良多同贾马一样处境的贫民。或者事实就是这样，多么分歧理，都必需得接收。

影片的构造固然过于戏剧性，然而也不失为一个存在超强包容力的架构，片断式的表示出印度社会的一个个掠影。贫富差距、宗教抵触、黑道横行、殖民创伤以及人与人之间的冷淡与敌视。。印象最深的一个细节是主持人的误导。茶水工一夜之间变成达官贵人，跻身上流社会，是上流社会如许难以容忍的事件啊!

所以就不难设想，为什么这样一个竞猜类电视节目会这样火，由于他给盼望解脱现实窘境的人一个幻想。那样的社会中，要转变自己的运气是如斯艰巨，当通过畸形的道路无奈实现的时候，人们投向了这种虚无的豪赌。当报名开端的时候，成千上万的人争着抢着去拨打电话……

实在贫民在这个世界上幽微地生存，也不仅仅是在印度。也许就是影片对此的一种控告跟对抗引起了我的共识吧。于是随意写下这些文字，抒发一下。

《贫民窟的百万富翁》观后感四

《贫民窟的百万富翁》一举囊获最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳配乐、最佳音响效果、最佳歌曲、最佳剪辑在内的八项大奖。可以说是奥斯卡最大的赢家。这样的一个故事，融合异域风格，战争宗教，贫瘠富有，爱情亲情多种元素。通过杰玛参加《谁是百万富翁》电视真人秀，穿插杰玛个人的生活经历，呈现给观众一个鲜活真实却又带着艺术加工特色的印度下层百姓生活全景。

故事的开场，是在一间审讯室里，杰玛冒着虚汗，气喘吁吁的脸。字母出现的是这样一串文字：“杰玛还差一个问题就能获得两千万了，他是怎么做到的。A. 他作弊;B .他运气好;C .他是天才;D.命中注定。这是贯穿整部片子的问题。杰玛参加《谁是百万富翁》节目，一路过关直达最后一题，却被怀疑作弊，抓入警署。杰玛为了证明自己的清白，为了回答开场的问题，开始诉说自己的生活，于是故事就从杰玛的诉说里，慢慢展开了。

杰玛和舍利姆是在贫民窟生活的一对兄弟，在一次穆斯林宗教斗殴中失去了母亲，变成流浪的孤儿。在流浪中结识了与他们有同样遭遇的小女孩拉提卡。在展示贫民窟生活的时候，丹尼鲍伊通过快速的镜头，将孟买大面积的贫民窟通过大全景展露无疑，它们像是印度的一个伤疤，横亘在地平线上，突兀却不容忽视。而成百成千和杰玛舍利姆一样的孩子们，在这片贫瘠肮脏的贫民窟里玩耍，追逐，奔跑，生活。杰玛三人最终被人贩子收养，开始做起了乞讨儿的生活。人贩子将孩子们收集起来，为了自己的利益，将他们虐待至残，再流放到街头乞讨。舍利姆带着杰玛和提拉卡逃亡，在爬上火车的一霎那，舍利姆忽然放开了提拉卡的双手，于是提拉卡又一次落入了人贩子手里。这是杰玛与提拉卡的第一次分离。

与提拉卡分开的杰玛和舍利姆开始依靠自己的能力生活。从火车小贩到非法导游，从偷鞋子到偷钱包，为了生活，辛苦的奔波。日子一天天过去，杰玛却始终对提拉卡无法释怀，于是两兄弟再一次回到孟买，开始寻找提拉卡。此时的提卡拉已经被人贩子训练成孟买街头能歌善舞的雏鸡。在即将交出初夜的时候终于被杰玛找到。三人正要逃离之际被人贩子发现，在逃无可逃的时候，舍利姆掏出一支左轮手枪，一枪打死了人贩子。舍利姆借酒醉，霸占了提拉卡，杰玛选择独自离开。

杰玛离开二人之后，在电信公司做助理，负责茶水与卫生，而哥哥舍利姆在颠沛流离的生活里，得出的人生哲学在于以暴制暴，所以他最终选择了与杰玛完全不同的生活方式，他投靠黑帮。提拉卡呢，顺理成章成为黑帮首领的女人。通过电信公司的电话查询，杰玛与哥哥和提拉卡再次相逢，提拉卡出逃失败，被抓回生死未卜。为了再次获得提拉卡的消息，杰玛选择参加印度的益智类节目《谁是百万富翁》，他希望提拉卡可以在荧幕里看见自己。

生命的奇迹在这样的时刻，开始绽放光彩。杰玛面临的所有问题，都来自于生活给予的痛楚以及提示。妈妈的死亡，让他记住了宗教的权杖;阿米达的签名，让他记住了《囚禁》的主演;人贩子的残忍霸道，让他记住了歌曲的作者;被殴打获得赔偿的美金，让他记住了100美元头像总统的名字……说是凑巧也好，说是命运眷顾也好，杰玛知道的东西不多，而这些问题却恰好是他知道的全部。

最终的结局，向着所有人期望的样子发展。舍利姆幡然醒悟，帮助提拉卡逃离魔爪;杰玛答对最后一道火枪手的题目，赢得两千万卢比;提拉卡在火车站与杰玛相遇，两人终于得以在一起。整个孟买，整个印度，都在为这个坚韧勇敢的男孩子沸腾。或许人们沸腾的原因并不在于杰玛，而在于杰玛获得最终大奖这一奇迹，唤起了所有人对于新生活的希望，只要心怀梦想，不言放弃，那么想要的东西，想爱的人，都会完整地握在手里。

黑屏之后出现这样的文字。“D.命中注定。”这便是影片开场问题的答案。杰玛获得2千万奖金原因是什么呢?不是作弊不是运气更加不是天份，是命中注定。很多人对于影片的结局有诸多不满。好莱坞式的圆满结局给人一种落入俗套的感觉。我却认为，这是一个好得不能再好的结局。电影所要做的事情，除了揭露丑恶，引发关注与同情，更重要的是宣扬一种积极健康向上的精神。《贫民窟的百万富翁》便是这样一部电影，就像小杰玛为了得到偶像的签名，不惜跳入粪坑，拨开人群，为着一个签名仰天欢呼一样，心底有坚定的信念和梦想，在经历无数挫折与磨难之后依然不曾被摧毁，反而更加健硕和强大，那么命运必将不会辜负这些从来不愿放弃的人们。

或许，生命真的存在某种绝对，就像杰玛和舍利姆，无论有过多少矛盾，在生死关头依然相依为命;就像杰玛和卡提拉，无论经历多少次分离，最终都会在某个转角相遇;就像杰玛即使不知道第三个火枪手叫什么名字，却依旧坚定的选择了阿拉米斯。

这就是幸福，必将命中注定的降临的幸福。

《贫民窟的百万富翁》观后感五

前些时候经朋友推荐看了一部获得奥斯卡大奖印度片《贫民窟的百万富翁》。看完之后，心里久久不能平静。我原来一直认为印度电影内容也比较单一，大都以爱情为主题。一般是以歌舞为主，从头唱到尾，从头跳到尾。但这部电影却改变了我对印度电影的看法。它叙事流畅，悬念从生，惊心动魄，引发人对社会现象的更多思索。这部电影不仅客观再现了印度社会现实，而且通过杰玛的坎坷人生经历、悲惨心酸的故事、跌宕起伏的遭遇，对“人性”做了深刻的诠释和演绎，我想，这正是电影打动人心、感动世界的地方。正如影评人所言：《贫民窟的百万富翁》之所以动人，在于它既拍出了真正的黑暗与残酷，而又在这样的残酷中未曾放弃其理想与纯真。

主人公杰玛为了生活，为了理想，从不放弃。为了一个偶像的签名可以跳进粪坑，为了伙伴可以在出逃后重回火坑苦苦寻找，为了所爱的人可以不管时空、环境发生什么改变，他都不放弃。杰玛最终赢得千万奖金之后，呆坐在墙角，贫民窟长大的他不因财富而变，而是继续苦寻朋友和爱人。他虽然是平常人，但对理想和追求不放弃;他跨越贫富两重天，但依旧那样友爱、善良、厚道。

片中男二号杰玛的哥哥舍利姆与杰玛的性格截然不同，他相信适者生存。他有救杰玛的勇气，有杀死黑帮头目的果敢，也有出卖友人的贪婪和残忍，在常人看来，他代表着社会中的现实派。但在最后一刻，也被杰玛的执着所打动，将自己埋在肮脏金钱中，从容赴死。这一画面很有现实性。告诉了我们，金钱不是万能的，世上有比金钱更有意义的东西，那就是“人性”。

影片中的众多人物虽是平凡，却栩栩如生。拉提卡也是贫民窟的孩子，经历坎坷，虽然与杰玛重逢，但逃亡换来的刀疤实在让人心颤，画面令人难忘。那个被黑社会挖了眼睛后成为乞讨工具的孩子，当杰玛回到孟买找到他，给了他一张钞票时，他通过摸、吻确定了这是真的一百美元后，说：“杰玛，看来你现在是大人物了，我为你高兴，你很幸运逃了出来，而我比较倒霉。”这个孩子的善良和达观让人感动。

另外，影片的电影语言运用得朴实，人物的特写、情景的创设、场面的造型都与故事、人物、环境的跌宕起伏相得益彰。一部好电影，能长久给人们留下记忆、留下镜头和画面，不是很容易的，可见导演的独具匠心和深厚功底，奥斯卡就是不一般，艺术水准就是不一般。

好的电影如同艺术珍品，它会被人们所珍藏，而且是在每个人的内心深处。

Ⅳ 《我不是药神》这部电影最打动你的细节是什么

不得不说，《我不是药神》真是一部情感密度极高的电影，而且导演非常巧妙地把那些催泪的段落隐藏在一些诙谐的调侃之后，在你猝不及防的时候突然一阵猛烈的催泪情节。看到片尾，我的眼泪像水龙头一样停不住。
梳理了这10个最打动人的细节，我想，你也是在这些地方看哭的吧。
1.我是从曹警官抓人那段开始泪崩的，老奶奶抓住曹警官的手说：谁家能不遇上个病人，你能保证这辈子不生病？我得了这个病把房子都吃没了。但凡家里有过病人的，这一句绝对都会有很大触动。不得不说老奶奶演的确实好，很朴实，语言很轻但是非常有力量。
2.老吕带着勇哥去他家看他的孩子，说：刚查出病的时候我天天想死，还割腕过。孩子出生以后我一看到她就不想死了。同样是波澜不惊的一句话，像是轻描淡写，但有孩子的家长肯定能体会到其中的滋味。
3.勇哥在老吕家吃饭，老吕要敬酒的时候被他媳妇抢过酒杯，倒满了以后直接干。这个镜头太震撼了，一个典型的中国好媳妇，隐忍又坚强，用最质朴的方式表达对勇哥的感谢。
4.在吃散伙饭的时候，思慧离开的时候只说了一句“谢勇哥”，声音很轻，但能感受到她的伤心和失望，就像多年的同学在毕业时终于要说再见。毕业那年，室友都走完了，我一个人打游戏刷出一件非常好的装备，激动的要赶紧和其他人分享，谁知道转过身却发现就剩我一个人。
5.勇哥在思慧家那段激情戏，很多人看笑了，但是我看哭了。思慧是一个舞女，同时也是个妈妈，她知道用肉体交换的规则，也想在家里保持一个母亲的尊严。“咱们快一点，一会儿孩子醒了”，这句话点题又有尊严，是我觉得谭卓最好的一场戏。
6.“吃个橘子吧”这句话看过的人都会懂，勇哥和老吕上一次对话，还是1年前那句“滚”。看着因为自己的一个决定让昔日好伙伴变成这样，两个人心里都不好受吧。
7.黄毛和勇哥在码头运货的时候听到有人报警，我们都以为他会赶紧带着勇哥逃跑，没想到他笑着说了一句“舒坦了”然后开车逃跑。电影里我最喜欢的配角就是他了，讲义气、话少、关键时刻爆发力惊人。最后他冲出去的时候，电影院的人都在抽泣。
8.“他才20岁，他想活着有错吗？”勇哥说这句话的时候简直撕心裂肺，我们和他一样，都认为自己在做一件有意义的事，到底错在哪里？
9.法庭审判上，本以为会有一段精彩的辩论，谁知道勇哥直接承认自己有罪，最后说“希望这一天早点到来吧”。这句话虽然轻描淡写，但是谁都知道其中的分量。
10.被押送到监狱的路上，是这部电影情绪的高潮。病友们站在路边目送他离开，大家纷纷摘下口罩，人群中看到了老吕、黄毛，看到了他救过的那些人。到这里的时候，整个影院已经泣不成声了。
你是在哪段看哭的呢？
来自淘票票媒体号：淘票票编辑部