日本的洗涤电影

㈠ 【影评】关于尊重、关于自尊：日本文艺电影《澄沙之味》赏析

引言：日本文艺电影《澄沙之味》于2015年5月30日在日本公映。这部影片继承了日本文艺电影一贯的唯美简约、悠扬舒缓的风格，用一个简单的故事，让我们重新思考尊重和自尊，让我们重新审视生命的意义。

文/彭少君

       在种满樱花树的街道一隅，有一家铜锣烧小店。店主千太郎是一个中年男性，为了生计也为了偿还屋主的借款，他每天在这里出售铜锣烧，顾客不算多只能勉强经营。对于生活，他有些迷茫和消沉。这份工作对他而言，也不过是营生手段，他像是被无形的手向前推着一般，只是顺势机械地运转身体而已。

        樱花烂漫的一天，一个名叫德江的76岁老奶奶来到店里，说自己想在这家铜锣烧小店里打工。考虑到她的年龄和身体状况，千太郎自然拒绝了她，不过在她临走的时候，千太郎送给她一个自己做的铜锣烧。几天之后，德江老奶奶又来到店中，希望千太郎能雇她在店里打工，这一次千太郎又拒绝了她，临走的时候她对千太郎说，他做的铜锣烧皮还不错，但是豆沙馅的味道却还有欠缺，另外，她还留下了自己做的一盒豆沙馅。一段时间后，德江老奶奶再次来到铜锣烧小店，这一次千太郎主动请求德江老奶奶在店里帮忙，因为之前他吃了德江老奶奶做的豆沙馅，品尝到一种未曾体验过的美味。于是，德江老奶奶开始在店里帮忙，由于铜锣烧的味道得到提升，顾客不断增加，千太郎的生活也愈发变得积极快乐。

        但是，好景不长，一段时间之后，没有顾客再到店里买铜锣烧。因为大家慢慢发觉德江老奶奶曾患过麻风病，虽然已经康复，但是因为后遗症，她的手腕弯曲变形，并留下可怕的疤痕。屋主也因为这个原因，逼迫千太郎辞退德江老奶奶。在内心的纠结和挣扎中，千太郎不得不辞掉了德江老奶奶。这一番遭际也让千太郎对人生有了新的看法。

        故事梗概大致如此。导演河濑直美借助一个曾患过麻风病的老奶奶的痛苦遭遇，为我们揭示了蛰伏在社会中的歧视与无情。当然，本片不仅仅是让人关注到社会对麻风病人的歧视，它让我们联想到更多种类的歧视：或是因为传染疾病，或是因为家庭出身，或是因为后天犯过的错误……总之，歧视像顽疾一般一直潜伏在社会中。有时我们也成了这种歧视的无情施加者。

        但是，仔细想一想，我们每一个人都不是完美的人，我们都或多或少有欠缺（比如出身、外貌、健康、才能等方面），而这样的欠缺就成了引起他人歧视的火种。很多时候，我们在歧视他人的缺陷的时候，他人也在歧视我们的缺陷。所以说得极端点，我们都是被歧视者。一部影片不会彻底改变社会结构中沉积的歧视，但是它提醒我们：在可能施加歧视的时候，我们也应该想一想自己所遭受到的歧视，将心比心，尽量将尊重和温暖给予被歧视者。片中，一个女孩在翻看有关麻风病人的画册时，看到了这样的一句话：“我们也想生活在阳光明媚的社会中”。其实不仅仅是麻风病人，我们都希望生活在阳光明媚的社会中，而这样的阳光明媚的社会需要我们每一个人去积极创造。

        让被歧视者得到尊重和同情，似乎并不是导演的最终目的。她想要告诉我们，自尊自立的人才能获得别人的真正尊重。影片中令人印象深刻的片段之一是，德江老奶奶第一次在店里用红豆做豆沙馅。她慢慢地清洗、煮熟、蜜渍红豆，就如同对待一群孩子或者说是一群小精灵一般小心翼翼、饱含关爱。一旁的千太郎着急地说道：“这也太麻烦了”。但是，德江老奶奶并没有因此改变自己的节奏，她回复道：“是啊，因为要盛情款待她们”。千太郎立马问道：“款待顾客吗？”德江老奶奶回答道：“是盛情款待红豆们，她们好不容易才从地里长出来。”用红豆做豆沙馅的过程，对于德江老奶奶而言，已经不再是一种手工作业，而是一种款待、一种致礼。从她专注的眼神、娴熟而又恭敬的动作中，我感受到她对这份工作的喜欢，她对于生命的尊重，以及她对于人生的达观。我想无论过去遭受了怎样的痛苦，却依然认真、积极地对待人生的人才能真正获得别人的尊重吧。一个人所表现出的自尊自立，就如同影片中时常出现的意象“樱花”一般，如此唯美如此绚烂。

        如何评价一部文艺电影的好坏呢？我觉得一部好的文艺电影，不在于故事内容的新奇，不在于拍摄手法的独特，而在于它是否具有“洗礼精神”的作用。一部好的文艺电影，让我们的内心像在清澈的尼连禅河中洗涤过似的，变得净洁无尘。就像世界瞬间发生了改变一样，它让我们看到世界的新的一面，也让我们更加热爱生活、珍惜人生。从“洗礼精神”的角度来看，本片算是一部不错的文艺电影。这部影片也继承了日本文艺电影一贯的唯美简约、悠扬舒缓的风格，当然，除了樱花、电车以及铁路岔口“咣咣咣”的警示声之外，还有什么美好的意象呢，还是请您自己从影片中寻觅吧。

         好吃的铜锣烧，您要来一块吗？

2016.03.10

㈡ 《千与千寻》电影的寓意是什么

千寻这个角色正是这“迷失的一代”的代表，宫崎骏想通过这个讲述千寻迷失的故事告诉当时的日本人在迷失中如何寻找与回归。而“千与千”两个“千”加起来正是2000，“千与千寻”寓意着影片将探讨日本在“2000年”这世纪之交的“寻找”。

荻野千寻在2001年时是一个10岁的小女孩，换言之荻野千寻是一个出生在1991年的日本的小孩。而日本在1991泡沫经济崩溃后到2000年代初期长期经济不景气，这十年在日本称之为“失去的十年”（The lost decade），日本又将1991年的日本人称为“The Lost Generation”（迷失的一代）。

(2)日本的洗涤电影扩展阅读：

宫崎俊的动画电影充满深刻的寓意与哲理。儿童的视角、简单的故事、童真的幻想、纯洁的感情、童话的境界，这些动画电影的基本元素，听起来似乎总难免“小儿科”，但简单不等于肤浅，童真不是幼稚，儿童往往伟大，童话富有深意。

正如宫崎俊所说：“我的影片首先是为日本儿童拍摄的，而且今后还会这样做，但动画片的题材都是关系到整个人类的命运问题，比如儿童失去生活兴趣的问题，儿童在我们的消费社会中迷失自我的问题。”事实上，宫崎俊动画电影的内涵非常丰富，远不限于他所列举的儿童问题。

大而言之，人与自然的关系、青春成长主题、女性的觉醒与独立、人性的异化与救赎等都是宫崎俊的动画电影重点表现和思考的问题。英国学者莫琳?弗尼斯认为有两种动画作者，一种人注重的是技术和方法，动画只是谋生的手段，另一种人投入的是情感、注重的是生命体验。她说，“艺术家贯穿于整个创作过程中的情感——对作品的热爱之情会完全地体现在作品中。

有些人更为注重动画创作的技术，他们会努力钻研制作方法，会依靠技术能力找到一份理想的工作。也有些例外的创作者，他们更注重创作与个人体验深层次的关联。这样的创作过程是艰难的，动画师要承担精神上的孤独与对体能的考验，但是内心的创作欲望促使他们坚持创作。

真正出类拔萃的作品不仅仅是高度个人化的，而且会让观者产生强烈的共鸣，这样的效果甚至是‘娱乐类’动画难以企及的。”这两类动画作者，可以说前者是动画技师，后者才是动画艺术家，宫崎俊无疑属于后一类艺术家中出类拔萃的大师，他的《千与千寻》正是这类“真正出类拔萃的作品”中的代表。

㈢ 日本十大爱情电影不可错过日本爱情片[日韩爱情电影]

经典爱情片中一定会有日本电影的位置，你也喜欢日本电影吗？觉得日本最经典的爱情电影是哪部？
日本十大爱情电影
1、情迷意乱
十大日本经典爱情电影，讲述的是一个无嗣的寡妇在省城经营丈夫留下的商店，来养活她的公婆和年轻的小叔子，小叔子向婶婶表白他已爱上她很多年了，她拒绝了，回到自己在外地的家乡，小叔子一路追随她，并自杀了的故事。这部日本爱情片的对白至简镜头克制，隐忍细腻，表达了爱是会让人说出很多言语，但没说出的却是最美的。
2、情书
由岩井俊二自编自导的的日本纯爱电影，由中山美穗、丰川悦司、柏原崇等主演，讲述了一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。
3、横道世之介
由冲田修一执导，高良健吾、吉高由里子、池松壮亮主演的经典日本爱情电影，讲述了二十世纪80年代，前往东京上学的大学生横道世之介与富豪千金与谢野祥子之间的浪漫爱情故事。这部青春爱情片的情感传递犹如一缕清风拂面治愈心灵，导演极为准确细致地捕捉与营造出了平淡生活中各种动人的小情趣，是一部洗涤心灵的佳作。
4、浮云
日本十大爱情电影之一，改编自日本女作家林芙美子的同名小说。影片讲述了在印度支那相识相恋的幸田雪子和富冈兼吉，在返回家乡后的发生一段又一段的恩怨情仇的虐心爱情故事。导演用细腻而哀戚的笔触叙述着这个故事，作为经典的日本爱情片，最值得一提的是女演员用克制和细腻的演绎，将幸子这个角色诠释得令人惋惜，又让人心碎。
5、借着雨点说爱你
改编自市川拓司的同名小说，由土井裕泰执导，竹内结子主演的日本奇幻爱情片。影片讲述了雨季到来时，死去的澪复活，在六周的时间内与丈夫和儿子重续夫妻情、母子情，感受家庭温暖的故事。这是一部描写爱情、亲情、人间情的纯爱影片，是一种淡然而浓烈的爱，时空的交错令剧情更加耐人寻味，同时也为爱情、亲情增添了注定的“缘分”意味。
6、春天情书
由森田芳光执导，深津绘里、内野圣阳主演的经典日本爱情片，影片讲述了Haru与Hoshi通过电影论坛认识，并且通过EMAIL倾谈各自烦恼的暧昧故事。
7、伊豆舞女
根据川端康成早期中篇同名小说改编，由西河克己导演、吉永小百合主演的经典日本爱情片。其讲述的是一名年轻学生利用假期外出旅行，在行至伊豆汤岛时，他邂逅了一位歌舞伎艺人，他们然后陷入爱恋之中，同时亦为现实的无奈所困扰的故事。整个故事就持续了短短几天，描述了匆匆离去的爱人，美丽而短暂，鲜艳而凄伤，他们最终只是彼此生命中的过客。
8、那年夏天，宁静的海边
最经典的日本爱情电影之一，由北野武编导，真木藏人、大岛弘子主演。影片讲述了聋哑人“贵子”陪伴同样是聋哑人的恋人“茂”学习冲浪，描绘了一段发生在夏天的美丽平凡充满着淡淡海风滋味的关于爱情和青春的简单故事。
9、Jose与虎与鱼们
由犬童一心执导，妻夫木聪、池肋千鹤联袂主演的日本爱情电影，描写的是残疾人Joze与健全人恒夫这两个少男和少女，他们相互理解相互学习而渐渐走近，彼此相依成为了恋人的纯爱故事。这个故事的结局虽不完满，但又在情理之中，困难和压力相随的爱情导致两人的分手，虽然让人伤怀但并不残酷无情，是云淡风轻的离别。
10、梦幻银河
日本爱情电影，讲述的是富子是一名公共汽车售票员，某日富子的同事艳子死于一场事故之中，她的未婚夫新高有着神秘的过去，之后富子的公交公司里来了一个名叫新高的司机，联想到之前的传闻，富子对新高充满了恐惧，却也充满了好奇，之后两人展开一段虐恋的故事。新高和富子就像玻璃瓶里的两只蛾子扑棱棱地飞，撞击，挣扎，互相爱恋却又互相伤害。

㈣ 《小森林》式的日本乡下，为何吸引了那么多年轻人移居

小森林是治愈的小清新电影，农村生活的惬意感和现实度还原很高。四季融化在两小时内，很成功的快中显慢，平常心看会很治愈。小森林式的乡下满足了了城市年轻人对乡下理想化的期待。理想乡下生活的安静，闲适，惬意，与城市中生活的忙碌，急躁，空虚形成一种鲜明的对比。让在光怪陆离城市中打拼的人们有一种想要会到乡村的冲动。

但深入了解，我们会发现我们憧憬这样的生活，但是大部分的我们都过不了这样的生活。当我们真的复制这样的生活，也可能是乏味可陈。电影中的女主其实是一个柔弱却坚强的少女，努力生活，热爱生活，在寂静中观察生活之美，在生活中向内重塑自己身心的故事。我们只是旁观她生活美好的一面。我们不管身在何处只要努力生活，热爱生活。这样我们的生活也如电影般那样美好。

㈤ 《小森林》:评分最高的日本电影,治愈你丧气的生活

《小森林》根据日本漫画家五十岚大介的同名原作改编，分为上下两篇，冬春篇和夏秋篇。影片用一个平淡的叙事方法，这种记录生活的方式的故事片，显得冗长，很多看惯刺激紧张的悬疑片和美国震撼大片的人来说，这种小清新的文艺片就显得无聊了，这也是国内很多的文艺片活不下去的问题。讲述着主角女孩市子，在城市生活之后，又回到小山村里的故事。《小森林》的节奏有点像《深夜食堂》，剧情没有什么跌宕起伏的浮夸故事，大部分的时候都在讲述故事的细节，还有在于气氛的营造上。也有很多人称这部片子为，日本版的舌尖上的中国，因为里面的吃的画面很多，让人看了垂涎欲滴。但其实它又和舌尖上的中国的快速介绍不同，它对于每个画面都很耐心，让观众真实的感受到吃饭的感觉，甚至沉醉于其中。随着市子不停尝试寻找妈妈味道的秘密，做出一道一道儿时的菜肴，市子也终于明白了妈妈当时一个人抚养自己的不容易。这也是一步一步成长懂得的，就像我们的人生经历，也是在不断的成长过程之中长大，成熟。