⑴ 观《流浪者》有感
主题应当通过人物和情节来体现,反之,人物的刻划和情节的安排,应该体现主题。这是毫无疑义的。但是,这两者之间的关系的正确处理,却不是简单的事情。处理得好,可以使作品恰到好处、血肉丰满、丰富多采。处理得不好,作品就会或则枝蔓丛生,不得要领,或则千巴巴,只剩几根筋。
“将与主题无关的枝枝蔓蔓统统砍掉”,这是大家常说的一句话。一般说来,这话并没有错。但是如何理解与主题有关还是无关,却大有学问。理解狭窄,是使作品干巴的重要原因。
印度影片《流浪者》,获得了众多的观众。它那丰富多采的艺术内容,使各个阶层和不同程度的观众,都可以得到他们各自喜欢的东西,真正是雅俗共赏。它的主题很明确,也很简单,就是批判“好人的儿子是好人,贼的儿子就是贼”的形而上学的社会思潮。如果简单地理解“与主题无关的枝枝蔓蔓统统砍掉”的话,只要人物和情节能够体现上述片还能吸引那么多观众吗?回答当然是否定的。
为群众所喜闻乐见的优秀作品,从来就不是单调、干巴的,而是血肉丰满,多采多姿的。湖南花鼓戏《刘海戏金蟾》,演了多少年,演了多少代,观众还是那么多,真是历代不衰啊,其原因a是大家感到这个戏有东西好看。聪明美丽的胡秀英,不想天堂而向往人间,不慕荣华富贵而乐子男拼女织,不受封建礼教束缚而大胆追求自由婚姻,集中地体了劳动人民的思想和感情。石罗汉损人利己,凶狠歹毒,面目可僧。胡大姐憨厚泼辣,在台上出点洋相,闹点笑话,使剧场充满了笑声。在春光媚人的日子里,九姐妹载歌载舞,使观众赏心悦目,心旷神怡。小沙弥扑腾翻滚,武功高超,令人惊叹……你看内容多么丰富,而又多么精彩I
其实,文艺的特点就是娱乐,就是使人身心快乐。在党的政治、思想、宣传、教育等等工作之外,还需要文艺这个东西,就是因为文艺有娱乐性,为群众所喜闻乐见。当然,娱乐要有思想性。但正确的思想也只有通过娱乐的作用才能实现。
在一次《犯罪学》课程上,老师让我们观看了印度电影《流浪者》。这是一部由普利特维·拉兹·卡普尔和纳尔吉司·杜特主演的印度剧情、家庭、歌舞、爱情电影,讲述了印度等级社会的黑暗现实,歌颂了纯洁的爱情和人道主义。片中主人公拉兹的母亲怀着身孕,在一个下大雨的夜晚被出身望族的丈夫(大法官拉贡纳特)踢到门外,只因她腹中的孩子来历有些可疑。拉兹母亲哭诉自己是清白的,可是没有什么用,拉兹父亲家族不能容忍自己家族遭受这样的奇耻大辱。于是,拉兹的母亲便成了牺牲品,在暴雨中被赶出家门,从此开始她和拉兹一生的苦难生活。看完这部电影后,我深有感触。
这部影片的独特之处是以一次法庭审理为开头,原告是印度上流社会中很有名望的大法官拉贡纳特,被告是流浪者拉兹,罪行是拉兹闯进拉贡纳特的住宅,企图刺死拉贡纳特。可是拉贡纳特万万没有想到,想要杀死他的拉兹正是他的亲生儿子。这样的开头给观众们留下了深刻的悬念,极大地增强了观众们观影的兴趣,观众们忍不住想要知道为什么会出现这一幕呢?接下来的影片为观众们深刻地揭示了答案。大法官拉贡纳特信奉的是这样一种信条:好人的儿子一定是好人,贼的儿子一定是贼。这种以血缘关系来判断一个人德行的谬论害了不少好人。大法官拉贡纳特根据"好人的儿子一定是好人,贼的儿子一定是贼"的荒谬理论,错判强盗的儿子扎卡有罪。扎卡越狱后被迫变成了强盗,决心对大法官拉贡纳特实施报复,大法官拉贡纳特果然中计,赶走了正在怀孕的妻子。拉兹跟着母亲在贫困中长大,扎卡威胁引诱拉兹做了贼,开始了他偷盗为生的生活。拉兹在饱经流浪和贫困的生活之后,遇上了作为童年好友的丽达,二人相爱,拉兹痛恨自己偷窃堕落的生活,渴望以自己的`劳动谋生,重新做人,但是扎卡继续威胁逼迫他。
当拉兹面对自己的亲生父亲时,父亲非但没有给予他一定的理解和宽容,父亲那"好人的儿子一定是好人,贼的儿子一定是贼"的荒谬理论反而更使他前途无望,进而让他产生了刺杀父亲的念头。电影采用这样子的谋篇布局,似乎在告诉我们有因必有果,有果必有因,因果关系是客观的。
正如有因必有果,有果必有因,因果关系是客观的。犯罪作为一种社会现象,它的出现绝对不是偶然的,其背后一定有各方面的原因。犯罪的存在是客观的、复杂的、长期的,犯罪原因往往也是客观的、复杂的、多元的。犯罪现象是各种致罪因素相互作用,有机结合而形成的多角度多变量的罪因系统。在我看来,拉兹走向犯罪道路的原因主要有以下几个方面:
1、贫穷。贫困与犯罪的关系是十分密切的。马克思主义经典作家曾就资本主义社会贫困与犯罪的关系做过十分精辟的论述:"在资本主义社会里,产生违反公共生活准则的捣乱行为的社会根源是群众忍受剥削和群众贫困。"从包括中国在内的世界各国的情形来看,贫困依然是一种十分重要的致罪因素。拉兹与母亲相依为命,生活在印度的贫民区,无固定收入来源,过着饥一顿饱一顿的生活,为了能够生活地更舒服更有尊严,没有一技之长的拉兹只能通过偷盗来过活,由此走向了犯罪的道路。
2、拉兹受教育程度不够也是造成他走向犯罪的原因之一。由于家庭的贫困,无力支付巨额学费,拉兹不能像其他同学一样在教室里快乐地接受教育,完成学业,他很早就辍学在社会上混。由于他年龄小,受教育程度不够,心智尚不成熟,对一些事情的是非曲直的正确判断不足,因此比较容易走向歧途。由于缺乏对事物的正确认知和一定的自制力,在扎卡的多次威胁和诱惑下,拉兹轻易地走上了犯罪的道路。当他明白这一切,准备金盆洗手回头是岸时,才知道为时已晚。
3、不完整的家庭也导致拉兹走向犯罪。家庭是人们以婚姻血缘关系为纽带而形成的生活共同体。作为社会的细胞,家庭不仅是人们生存的基本环境,而且也是人类个体社会化最初和最重要的形式。不完整的家庭,亦称为破碎家庭或缺损家庭,是指缺少父母一方或双方的家庭,如父母一方或双方死亡,父母离异,父母一方入狱,父母长期两地分居等。家庭不完整对未成年人影响极大。拉兹从小跟母亲相依为命,缺少父爱,周围的小孩都嘲笑他没有父亲,这对他的心灵造成若大的创伤,促成他仇恨周围人,仇恨社会,进而走向犯罪。
4、社会没有给予拉兹宽容和接纳的机会也是他在犯罪道路上越走越远的原因。在他因盗窃入狱且刑满释放后,社会没有给予他尊重和重新做人的机会,而是一味地嫌弃和冷嘲热讽。即使他刑满释放身体获得了自由,他还是不能为社会所接受,他找不到工作,过不上体面的生活,无法像正常人一样有尊严地过活,于是他不得不选择再一次犯罪,重新回归牢狱生活,仿佛只有牢狱才是他的容身之处。
5、长期积累的不良情绪使得拉兹产生了杀害大法官拉贡纳特的犯意。情感情绪具有两极性,一极是肯定和积极性的情绪情感,表现为欢乐、得意和振奋等;一极是否定性和消极性的情绪情感,比如痛苦、失意和仇恨等。一般来讲,后者是具有破坏性的情绪情感力量,无论个人还是社会都应该注意化解,让这些因素转化为一种积极的能量。早期教育的缺失、家庭的不完整以及不良环境等因素造成拉兹在情绪情感方面的扭曲,产生对于他人和社会的仇视。当得知拉贡纳特是自己的亲生父亲时,他更加接受不了,便起了杀机。
写到这里,我又想到犯罪之人如何重新回归社会,过正常人生活的问题。目前,在构建和谐社会的大背景下,在依法治国建设社会主义法治国家的大环境里,我国在改造犯罪方面的相关研究应该加强,在犯罪人再社会化这一问题上,适当借鉴西方国家的成功经验,进一步推动我国罪犯再社会化措施的发展和完善。
首先,立法应该更加切实保障犯罪人的权利,特别应该注重对犯罪人人格权的保护。在我们身边不乏这样一些刑满释放人员,他们当初可能是激情犯罪,回归社会以后改过自新,遵纪守法,没有再次犯罪,但还是不能为社会大众所接受。但社会大众没有给予他们最起码的宽容和原谅,总是投以歧视和怨恨的目光,造成他们精神麻木,极度自卑。他们虽然不会再犯罪,但其独立之人格受到极大的损伤,难以融入社会。这就需要通过立法来引导社会大众宽容和原谅部分改过自新的罪犯。
其次,大力推进社区矫正。社区矫正是一种不用监禁而是利用社区资源教育改造犯罪的方法,是所有在社区环境中管理教育罪犯方式的总称。目前,我国社区矫正的对象限于以下几种人员:被判处管制、的犯罪人员,被宣告缓刑,被裁定假释的犯罪人员,以及被决定监外执行的服刑人员。社区矫正在我国还处于探索起步阶段,当前首要的任务是制定完备的社区矫正的法律规范。相信社区矫正一定是对我过现有刑罚体系的有益补充,也势必会促进犯罪人重新顺利回归社会。
再次,国家有关部门应当积极组织各种职业技能培训班、培训会等,教给刑满释放人员一技之长,使他们顺利回归社会,得到社会的再次尊重和认可。很多再次犯罪的人都是没有一技之长的人,出狱后虽然获得身体的自由,但因为没有一技之长,依然无所事事,无法顺利回归社会,过正常人的生活。他们只能通过再次犯罪来勉强维持生活,这样就容易陷入一个恶性循环,使得刑罚改造犯罪的功能不能实现,不利于社会的稳定和发展。
拉兹确实是一个悲剧,他的经历值得我们去思考,去反思。很多时候犯罪是身不由己,也有很多时候,犯罪是不想再次犯罪的。只有我们认真地去思考每个犯罪现象产生的深层次原因,并且提出一些具体可行的解决办法,我国的犯罪现象才会得到有效地控制。也只有这样,拉兹这样的悲剧才不会在中国重新上演, 构建社会主义和谐社会,依法治国,建设社会主义法治国家的宏伟目标才能够实现。
⑵ 看过最伤感,最惨的电影是什么
这里的黎明静悄悄,经典苏联电影再现。踏实的剧情,粗犷有力的叙事,震撼的音画,展现一个苏联准尉带领5个刚入伍的女兵阻击16名德国特种兵的经典剧情。
战争的残酷,分秒必争,不给你一丁点的时间去准备(甚至没有换子弹的时间,当时就是一个女兵的掩护射击,为准尉赢得了换弹匣时间),准备承受它所带来的种种磨难。激战间隙,当准尉以“亲哥哥”的身份张开臂膀,拥抱仅存的两名女士兵时,鼻子一阵泛酸……
战争,柔美、凄美、壮美与其同在!
又伤感又惨的电影,在这里给大家推荐一部韩国的爱情电影,也是我看过的爱情电影中印象最深刻的,这部电影叫做《当男人恋爱时》,这部电影是2014年上映的,是由韩国著名演员黄政民,韩惠珍等人主演的。
电影主要讲述了一个三流小混混,一直以来过着帮高利贷讨债的不务正业生活,片中女主角也是他要讨债的对象,当男主角慢慢了解女主角之后,也慢慢的爱上了他,感受到了什么是爱情,两人就展开了一场浪漫又惊心动魄的爱情故事。
这部电影前半部分你看着会很开心,像是在看喜剧一样,但看着看着到了后半部分整个人是很悲伤很难过的,甚至会哭起来的,这部电影把自己标榜成爱情喜剧,简直是为了猝不及防的催泪弹打掩护。
结局是女主一个人坐在公交车上放声大哭的时候,我也忍不住了,只能说编剧太狠了。
喜欢这个电影的可以去观看哦,剧中前部分有着喜剧和打斗的很多场景,特别适合男生观看。
说起悲惨让人流泪的电影,非1951年印度产的《流浪者》故事片莫属。
故事说述大法官拉贡纳特以"好人的儿子一定是好人,贼的儿子一定是贼"这种血缘关系来重判山贼的儿子。
山贼的儿子出狱后,为了报复法官,绑架了法官的妻子数月,然后再释放法官的妻子回家。正好此时妻子怀孕数月,法官认为时间上判断孩子一定是贼人的。于是在一个雷电交加的夜晚,法官狠心地把待产的妻子赶到贫民区处离弃。可怜的妻子就在倾盆大雨下的水沟边生下了儿子拉兹(拉兹其实就是法官的亲生儿子)。
拉兹在贫民区处长大,自小饥饿、贫穷、没钱读书,正好被那个错判刑的人报复和利用,专带拉兹去偷、去抢。一次偶然的机会,偷到那个法官养女的钱包,于是两人一见钟情.....
拉兹认为自己太过于贫穷配不上女友,不得不去偷、去抢。在某一天,拉兹犯事了。同样被这名法官以"好人的儿子一定是好人,贼的儿子一定是贼"被判死刑......。
法官的养女也是一名大律师。于是为拉兹悲惨的遭遇与养父在法庭上展开激烈的法证辨论,"好人的儿子长大,不一定是好人,贼的儿子长大,不一定是贼。最终迫使大法官不得不流下了鳄鱼泪。
本故事片插曲旋律优美、异国风情、故事感人、催人泪下。虽然本片时间久远、黑白没彩色,但各大网站仍坚持VIP或收费才能观看。谢谢采纳。
这个问题我收藏了3天,深有感触却又在迟疑要不要回答,因为这部电影太过悲伤,我实在不想再去回顾一遍,自找虐待。那已经不是悲伤了,是让人细思之后毛骨耸立的恐惧。
这部电影叫做:《萤火虫之墓》
我并不觉得我的描述可以体现这部电影的精妙之处,但我会尽力按自己的理解加以描述,当然其给予观者具体的感受还要大家亲自去看了才会懂。
电影的身份介绍我就不做过多赘述了,这些网上都查得到,我主要从三个方面来展示电影的悲情之处。
1.故事情节
战争时期,一场空袭夺走了清太的母亲的生命,但他还有一个四岁的妹妹,她决定向妹妹隐瞒母亲的死讯并带着妹妹坚强地活下去。
他们投靠了亲戚,在亲戚家吃住,但是亲戚并不是个富有善心的人一次矛盾中,他们被亲戚说成是“没有用的人”,妹妹还小,亲戚却只给些汤水,清太心一横和妹妹搬了出去。
他们搬到了山脚下的一处洞穴中,杳无人烟,生活简陋踉跄度日。可粮食始终是一个问题,不久后生活就一步步走向了结尾。最终妹妹饿死,清太也在冷酷的人间长眠在广场。
最让人心里难受的画面是什么呢?当看到母亲被炸得面目全非,皮肉全无,清太却没有太多伤心的样子,夕阳下他还卖力表演双杠逗哭着要母亲的妹妹,生活是何其残酷,逼得一个14岁的男孩子感情都得不到抒发;当妹妹背着布娃娃给洞穴清扫尘土,调皮的乡野小子们指着他们的饭说猪都不吃的时候,为什么懂事的孩子偏偏被生活抛弃呢; 妹妹营养不良,可爱的小脸蛋但身体却已经干瘪得骨痕显现,再加上湿疹的残扰,当她用黏糯的嗓音说出:“哥哥,我要吃水果糖,可以吗?”,这是直至心底的痛击;一盒糖果,妹妹小节吃到了生命的尽头,当哥哥清太回来从迷糊的小节嘴里抠出干涸的弹珠时,当妹妹指着石头说饭团时,恐怕再甜的西瓜都被无情的魔障夺去了滋味了。
很多人看不上哥哥清太的一些表现,认为他的一些举动缺乏远见,但谁还记得他也只是个14岁的孩子,却带着妹妹在战争年代讨生活。
这是战争带来的悲剧,拉进了我们与战争世界的距离,却不是轰烈的枪火战场,而是后方受苦人民艰苦求生的修罗场。
2.艺术渲染
这部电影,可以说艺术渲染极少,连配乐都是极少极少的,可是空洞的背景音恰是悲剧最为纯粹有力的烘托者。这部电影也许不会让你嚎啕大哭,它会让你的泪水慢慢地溢出眼眶,这是最为苦涩的果实,却又让观者舍不得不吞下。
电影整体色调是偏暗的,是那种即使剧情显现些许转机你也能从光影中觉察出电影走向的令人绝望的颜色。整部电影花费一些部分描述妹妹的可爱、单纯和懂事,这又和她即为艰苦的生活形成鲜明的对比,一个不谙世事的小孩却在遭受着承重的打压,不禁让人觉得这没人情的世道太欺负人了,让人委屈,让人无能为力。
这部电影所体现的 情感 是只有动漫才体现得出来的,不谈表现效果,但这种悲情我相信现实中实在不会发生。也许是我想象力匮乏,但也许当我有一天看到真人版剧情演绎得如出一辙时,我一定是崩溃的吧。
3.思想表现
战争是残酷的,清太的爸爸随船远征却早早丧命,母亲被战火轰击面目全非难逃一死。本是个幸福的家庭,却只是因为战争走向了分离与毁灭。战争从来都是领导者的意志决定,而受苦的永远都是人民。萤火虫代表着灵魂,无辜的平民的灵魂,伴随着战争发起者的良知,一起堕入深渊。
我们应该铭记发动战争的国家的残忍和罪过,但那些死于战火的无辜儿童却被人们遗忘。
煽动战争者是自私而冷酷的,而幸福和安定又是来之不易的。
《当男人恋爱时》绝对是伤感,悲惨,心酸,泪流满面的一部韩国电影。
电影中的男主韩太逸给人的印象就是个到处收高利贷的混混,放荡不羁,长相也一般。而女主周皓婷则是个漂亮的银行柜员。看图,怎么样,有没觉得颜值上差距有点大呢?
在中年的太逸的生活里,除了四处收高利贷就没了其他事,浑浑噩噩的过着,他自己或许都不曾想到自己能拥有一段刻骨铭心的爱情,或许都不会想到自己竟然会为了爱情付出那么多……
太逸和皓婷的相识是因为皓婷的爸爸欠太逸公司的钱,而此时皓婷父亲已经病重昏迷,全靠女儿照顾。所以太逸就找到皓婷要钱了。还是那样流氓地痞的要账方式,当然会引起皓婷的反感。
但是在要了几次账后,太逸对这个漂亮的女孩动心了。
并且也有些同情这个女孩。
后来,就开始找简单粗暴理由接近她,以陪他吃饭,走路的方式延长她的还款时间。还去帮她爸爸擦拭身体,真心实意的对她好,这一切当然都被皓婷看在眼里记在心里。也慢慢答应太逸去约会。
不久,皓婷爸爸去世了,没有亲友没有钱的皓婷连一场风光的葬礼都办不了。这时候太逸做了件真正打动皓婷的事,他花钱找场地,请人哭丧……
就这样,日久生情,日久见人心。他们开始了恋爱。皓婷是个非常单纯的女孩,只渴望纯粹的爱情。
太逸也真心实意的对待她。可是,太逸病了,不治之症!生命开始倒数。
可是他放心不下皓婷,太逸决定金盆洗手,答应皓婷不再干那危险的要账活了。为了给皓婷开个炸鸡店,太逸做了最后的赌注,可是出了意外。被打的遍体鳞伤不说,钱也没了。于是趁机跟皓婷分手,说自己就是玩玩而已,他也进了监狱。
再后来,他提前出狱,再去找皓婷,却不提和好,因为他知道自己没几天好活的了,也没解释为什么离开她。
后来太逸在街上流血晕倒,碰巧被皓婷看到……一切误会便解除了,两人都哭成了泪人,
没几天太逸就去世了……本来好好爱情,好好的未来……
我说的只是电影的主线,其实电影还讲了太逸与家庭的关系,对父亲的孝顺,以及出狱后拼死要回自己的钱给皓婷。
电影最后,就算皓婷再声嘶力竭的哭泣也换不回时光的倒流,只能回想着回忆痛苦。
总之电影后半部分几乎都是泪点,他做了所有男人该做的事,也体现了男人的担当。
老可爱来回答可爱的你所提出的问题。
这是一部故事发生在美国的印度电影,电影的主人公是信奉伊斯兰教的印度人可汗,可汗患有轻度自闭症,看起来行动笨拙怪异,他心地十分善良,不懂人情世故,容易上当,但是他信念坚定,坚守承诺,在机械维修方面也有着不错的天赋。现实生活中就这样的一个人,一定会受到很多的挫折和苦难。电影里也是如此,在可汗母亲死后,可汗只身来到了美国,在这里思想文化和意识形态上的不同让可汗十分困扰和迷茫,幸好他认识曼地亚,同样来自印度的一个单亲妈妈,他俩从相识相知到相爱。可汗姜曼迪亚的儿子视如己出,一家三口过着幸福甜蜜的小日子。但是好景不长,不久911事件发生。全美掀起了一阵反伊斯兰教的狂潮, 社会 的仇恨度日益增高。伊斯兰教在美国的生活极其艰难,在这浪潮之曼地亚的儿子因丧生,伤心至极的曼地亚将责任全部推给了可汉。如果孩子没有跟可汗的姓氏,就不会遭受这种悲惨的境遇。懵懂的可汗请求妻子的原谅,但是曼迪娅伤心欲绝,不肯原谅他,告诉可汗,除非他告诉全国人民和总统,他不是恐怖分子!只有如此才会原谅可汗!可还强忍妻离子散的伤痛,他不懂那么多大道理,他只知道我要见到总统,要告诉他我不是恐怖分子。为了这个信念,他踏上了漫漫诉求路。这一路上他吃了很多苦,也帮助了很多人,也见识了很多事!
最终的结局是大团圆的。这个电影的故事模式可以看作是印度版的阿甘正传。不过与阿甘正传所传达的精神内核不同的是这个电影主要探讨的是族群和宗教问题,导演通过平凡小人物的不平凡故事折射了一个时代的悲哀! 历史 洪流中受到伤害的终究是无辜者。
影片向我们阐述了一个问题。由于少部分人的过错,有必要歧视整个族群吗?放到现在同样具有现实意义。老可爱我是东北人,网络上现在非常多的网络喷子黑我们大东北。我就想说一句大家都是中国人,你们这样心不会痛吗?!我们东北物华天宝人杰地灵,出了无数的优秀人物,可是某些人只盯着某手、某音的一些傻屌来攻击整个东北,如果这样我真的只能怀疑这些人的智商和动机!老可爱欢迎全国各地的朋友来东北游玩,体验真正的东北人的热情!
我本人看过最悲伤,最惨的电影有一些,我向大家介绍几个:
1.《比悲伤更悲伤的故事》是一部韩国2009年的老片儿了,在影片过半的时候会有意想不到的反转,到最后随着男女主角的感情释放把情绪推向高潮。虽然剧情略狗血,但是整片看完会被带入悲伤的心境。
2.《7号房的礼物》讲述了蒙受不白之冤入狱的李龙久和为了给父亲洗去冤屈而不懈努力的女儿之间的故事。该片于2013年1月23日在韩国上映。并成为2013年韩国电影票房排名第一。
笑中带泪,有希望,有无奈,有绝望。
3.来个最惨的吧《被嫌弃的松子的一生》讲述了松子渴望爱、渴望被爱而坎坷曲折的一生。
一开始没摸透导演的脾气儿,不过越看越明白导演的想法和拍摄手法,这么说吧,虽然是日本电影但是内心还是特别感慨:果然是日本人拍的电影!要说惨字,真的非松子莫属了,大家有空欣赏一下吧。
4.最后来个最悲伤的,要是您有宝宝了,肯定能看完哭惨!《素媛》
该片根据韩国真实案件改编而成,主要讲述了一个未成年少女在遭遇性侵后如何走出心灵的阴影和家人如何面对生活的故事。
5.这个是我家闺女让我推荐的《疯狂原始人》
我闺女2013年的动画电影,当时她7岁左右吧,虽然是动画电影,但是里面亲情那段情节,我闺女可算嚎啕大哭了,所以推荐给10岁左右的小观众,不是虐心,是伤感流泪,家长们别怕哦。
最近正在影院热映的
(比悲伤更悲伤的故事)
虽然真的没有感同身受
但还是哭得稀里哗啦
为了让爱的人在自己死后不伤心
他宁愿将爱的人推给别人
为了帮爱的人了却最后一桩心事
她假装什么都不知道
就这样陪着他做了一场戏
或许比悲伤更悲伤的事,
原来爱或不爱,在不在一起,能否结婚共度余生,真的是三件事。
是啊,如果爱情可以解释的话,那世界上就没有那么多人因此而痛苦了。
对于我们经常看电影的来说,在电影院看电影最大的好处就是可以身临其境,完全的感受其中。下面几部是我看过比较伤感的电影..
《被嫌弃的松子的一生》
这部电影所讲述的故事很复杂,也很简单。往简单了说,就是一个想要得到爱的人,想的却不得。往复杂了说,就是每个人都是这样一个想要得到爱却想的不可得的人,认清这样的现状后,该如何抉择——有的人被生活和命运击败了,但有的人在被击败后,还是选择倔强而固执的保留自己一丝“生而为人”的尊严。
故事里的每个人都是悲哀而渺小的,每个人都在寻找自己的救赎。但无论如何竭尽全力都找不到。够得过且过的人,最后或许领悟到了一些什么。但松子终其一生都没明白。生而为人,我很抱歉。
《迷雾》
男主历经千辛从迷雾中走出来,结果看到更大的怪物,车上所有人都绝望了,男主开枪打死自己的孩子后,车上人轮流开枪自杀。因为子弹不够的缘故,男主主动留下来,待所有人死后,他下车准备给怪物吃掉。可是,当他下车后,从逐渐散去的迷雾中显现出来的,不是怪物而是来拯救他们的部队装甲车。如果他们晚几分钟做出决定,车上所有人都能获救,这个结局,实在令人抓狂,令人绝望。这是一部经典的,非常精彩的,令人窒息的悬疑片,感兴趣的朋友可以去看看。不过结尾已经剧透了,算是小小的遗憾吧。
《素媛》
素媛是个美丽的小女孩,长的清秀,又机灵。有的计算题让她很棘手。家里不怎么有钱,妈妈开了一个小卖店,爸爸是工厂的工人。素媛的同学荣植,和素媛是好朋友,爸爸妈妈对素媛一家也不错。可是不好的事情却发生在了素媛的身上,素媛的事情播出了,好多人都知道了。最后的结局还是比较好的,素媛他们一家最后也是开心的生活,罪犯虽然得到的惩罚,但是我们内心却没有得到安静。
2016年7月20日上映的韩国丧尸片《釜山行》,
影片大概讲述的是韩国因为大面积爆发丧尸病毒无法抑制所以大部分人都逃往一个叫釜山的地方因为那里的病毒已经很好的抑制住了,在逃亡的动车上对于那种人性最美好的一面和最丑陋的一面暴露的淋漓尽致。影片的最后只有一个孕妇与一个小女孩到达了目的地釜山。最后小女孩到达釜山时哼的那首歌让在釜山外设防的官兵放下了已经瞄准女孩和孕妇的步枪影片结束。
影片中对于逃往釜山的过程精彩,伤感,感动,愤怒等等的情绪的爆发最后庆幸的感概让我大呼一口气还好最后的结果是好的。
⑶ 为什么印度的电影不能再中国公映
不是不能,的确有公映过,就近说三傻大闹宝莱坞,就远说流浪者....国内的确都放过
只是印度电影在中国放映的太少了 我觉得一方面是因为印度电影相对于其他国家它主要依赖的是国内市场,不太注重海外市场。因为印度国内有着特别庞大的观众群体,再加上南亚东南亚其他国家,基本就能维持。当然随着拍摄成本的一步步提升近年来的印度电影也开始参与到国际市场的竞争,
但是那也只是针对,比如北美,比如英国这些有很多印度裔的地方,而非中国。中国市场对印度电影来说真心陌生,也就意味着风险。文化背景观影习惯观众群体都有差异,在中国看印度电影了解印度电影的终究是少数派非主流,所以这些给印度电影走向国内制造了一些困难
还有就是国内这个电影引进...大多都是进比如美国大片..因为有人看有固定的观众群体。而印度电影一方面国内看的人太少一方面我猜是不是出于保护国产电影考虑呢...宝莱坞虽然比不上好莱坞但是好歹人家的电影产业比我们健全比我们发达...老百姓一大半看好莱坞,剩下的大多数看宝莱坞,国产的片子怎么办。还有就是觉得中印,其实这两个国家缺少文化上的交流,彼此不了解的太多,就会有隔阂。
⑷ 求印度电影《流浪者》影评 1500字左右 急!!
印度上流社会中很有名望的大法官拉贡纳特信奉的是这样一种哲学:"好人的儿子一定是好人;贼的儿子一定是贼."这种以血缘关系来判断一个人德行的谬论害了不少好人.一天法院正在审理一件谋杀案件,原告是法官拉贡纳特,被告是流浪者拉兹,罪行是拉兹闯进拉贡纳特的住宅,企图刺死拉贡纳特.可是拉贡纳特万万没有想到,要想杀死他的拉兹正是他亲生的儿子...
印度电影《流浪者》早在文革以前就已进人中国.《流浪者》和其主题曲"拉兹之歌",在中国最轰动的时期是在70年代末,那是在一代人遭受了苦难经历之后.
《流浪者》反映印度等级社会的黑暗现实,歌颂了纯洁的爱情和人道主义,这当然是影片受到欢迎的原因之一.然而,影片引起十年浩劫之后中国人的共鸣,自有其深刻的历史渊源.
《流浪汉》开始于大法官拉贡纳特信奉的 “好人的儿子一定是好人;贼的儿子一定是贼。”过程是一个孩子如何成长为一个贼以及一场和富家女的恋爱,高潮在法律和良心的对决,结束在拉兹要在监狱服刑三年,但是有爱情陪伴。
“好人的儿子一定是好人;贼的儿子一定是贼。”这是拉贡纳特信奉的真理,坚持赶走拉贡纳特妻子的大嫂信奉的真理是女人失去贞操会让整个家族蒙羞,拉贡纳特的妻子坚持着想要实现“法官生的孩子也会是法官”,拉兹的信仰是丽达,是美和爱,丽达的信仰是爱,是拯救拉兹。拉贡纳特的偏见造成了扎卡的悲剧,扎卡所做的一切都是为了反驳拉贡纳特“好人的儿子一定是好人;贼的儿子一定是贼”。 拉贡纳特的坚持造成了扎卡妻子儿子自己四个人的悲剧,丽达的坚持却让拉兹重获了新生。每个人都有自己的坚持,有时候这坚持是固执的偏见,可能伤害到了最亲的人,也伤害到了自己,而有些坚持却让黑夜不那么冷,有温暖的慰藉。
没有谁一出生就是小偷,就是流浪儿。但是大部分人都坚持小偷流浪儿一定是坏人,因为被偷过的人带着怨恨,而更多的人被告知远离这些人,是最好的保护自己的利益不受损害的方式。这样的偏见让人们不敢不愿去接近流浪儿,这样的孤立让流浪儿更加堕落,让原有仅剩的美好与爱也一点点在人们的冷漠和残忍中消耗殆尽。那么到底要怎么办呢?不是每个人都是拉兹,可以被拯救,不是每个人都是丽达,有资本去拯救别人。那么为了维护大多数人的利益,法律这个时候是相当必要的。没有绝对的公正,只能说有法律比没有法律要好得多。法律很多时候能够避免个体或小群体的偏见,虽然我们知道法律并不是万能的,并不能完全绝对的公平,并不能够照顾到每个个体的利益。爱如阳光,能缓和法律的冰冷,让个体得到关爱。
虽然最后拉兹还是要在监狱里度过三年,但是因为有丽达爱的陪伴,三年不是苦痛,而变成了重生的机会。用三年的服役偿还之前犯下的错误,三年后拉兹才可能真正的重新做人。这样的结尾是相当明智的,如果丽达的辩护让拉兹完全免去法律惩罚,未免太不理智,太煽情,毕竟拉兹也确实有偷有做过坏事,不能因为感情原因就完全将法律无视,良心最后要让步于法律,因为法律的实现后才会有良心的实现,最后法律和良心本来相冲突的二者因为爱达成了和解。
⑸ 印度电影《流浪者》的影评
印度上流社会中很有名望的大法官拉贡纳特信奉的是这样一种哲学:"好人的儿子一定是好人;贼的儿子一定是贼."这种以血缘关系来判断一个人德行的谬论害了不少好人.一天法院正在审理一件谋杀案件,原告是法官拉贡纳特,被告是流浪者拉兹,罪行是拉兹闯进拉贡纳特的住宅,企图刺死拉贡纳特.可是拉贡纳特万万没有想到,要想杀死他的拉兹正是他亲生的儿子...
印度电影《流浪者》早在文革以前就已进人中国.《流浪者》和其主题曲"拉兹之歌",在中国最轰动的时期是在70年代末,那是在一代人遭受了苦难经历之后.
《流浪者》反映印度等级社会的黑暗现实,歌颂了纯洁的爱情和人道主义,这当然是影片受到欢迎的原因之一.然而,影片引起十年浩劫之后中国人的共鸣,自有其深刻的历史渊源.
⑹ 除了歌舞和印度刘德华,现在的印度电影还有哪些吸睛法宝
相比国内制作的各类现实主义作品,并不是说印度电影在质量上就比我们高出了多少,如果非要论个短长,也只是人家的那条作业流水线确实比我们的好。
说起印度电影,你最先能够想到的东西是什么?是无孔不入的歌舞?还是有着“印度刘德华”之称的阿米尔汗?
随着《神秘巨星》在近期的热映,国内观众惊讶地发现,原来宝莱坞早已不是自己印象中的那个样子,日益丰富的故事题材和影片类型,以及对于现实生活的强烈观照,都成为新时期印度电影的突出特质。相比国内制作的各类现实主义作品,并不是说印度电影在质量上就比我们高出了多少,如果非要论个短长,也只是人家的那条作业流水线确实比我们的好。
很多人都喜欢调侃印度是一个全民开挂的神奇民族,扒火车的图片甚至曾在网上传得沸沸扬扬。早期的宝莱坞电影确实也曾经出现过十分离谱的鼻孔接子弹、汽车撞飞机、赤手空拳扛着飞机软着陆等挑战人类承受极限的荒诞情节。但是随着宝莱坞在制作经验和技术上的不断革新,这种玩闹式的情节早已成为过去,只不过主角们依然没有放弃一路开挂的传统,枪林弹雨中永远打不死的那个人一定非主角莫属,这一点倒是颇有国内某些抗日神剧的风采。
⑺ 《巴霍巴利王:开端》是一部怎样的影片
老实讲,看完这部电影,你会深深地爱上印度大片的…
进入正文之前,先来个五星短评:
史诗级的神话,英雄传说系列,歌舞精彩!
虽然从剧情上来看,本片并没有太多的亮点。
但它的特效、制作等等其他角度,却是一部诚意满满的作品,如果要是再和国内某些作品相比较的话,那真可以说是良心中的良心了!
很多人诟病这部印度电影一如既往开挂,剧中各种不合理,违背力学原则,不合人之常情。但你若回头想想,这是一部神话历史剧。什么是神话?是天机,是机缘,是血统,是命定,是一语成谶,更是神之迷离的意志。
最牛的是,电影在宣传期间制作了一副号称“世界最大“的海报,足足有4709平米!
所以,这部电影还是很值得一看的。
其实近些年不乏许多优秀的宝莱坞电影,这些作品无一不让大家见识到印度电影其独特的思想性,当然了,还有独特的品味了。
⑻ 为何进入中国的印度电影这么少
上世纪六七十年代的时候,译制片盛行,印度的《大篷车》《流浪者》等影片在中国大红,成为一代人的记忆。那时候中国的电影被称为是毒草,老一辈人对这几部印度电影记忆尤其深刻。
引进外国电影,一般有两种形式:
一种叫院线分账片,主要是主流的好莱坞大片,全球同步上映。在中国获得的票房,好莱坞的片方和中国的发行方按照一定的比例分账,多买多得,少卖少得。
另一种叫批片,也就是一口价把外国电影的版权买过来,然后在院线上映,挣多少是多少,有可能大赚,也有可能赔本。
印度宝莱坞的电影产量比好莱坞还多,每年有上千部,其实大部分都是烂片,粗制滥造之作,只有少部分精品,会在世界范围内流传。
2017年,一部神片《摔跤吧!爸爸》掀起了印度电影在中国的观影高潮,让我们看到了《大篷车》的盛况,成为年度现象级电影,豆瓣评分很高!
印度电影在于数量而不在于精,如果质量上能够有所提升,我想它会再次回归国人视线的!
⑼ 印度电影为什么一言不合就尬舞
在大多数国人的印象中,印度电影是实打实的“体现派”:人物把爱恨情仇挂在脸上,生怕观众看不出来。浓浓的印度电影style更是一言难尽:锦衣华服,手舞足蹈,魔性音乐来洗脑,几个小时停不了。
可以说,支持着近些年印度电影发展的,是本国从业者逐渐活跃的文化交流,不断增加的创新探索,以及包容并收的开放心态。正如同一位印度导演评价本国电影所说:“印度电影既是夜总会又是神庙,既是马戏团又是音乐厅,还是比萨饼和诗歌研讨会。”