安娜和玛丽国外电影

❶ 求一个欧美电影名字内容主体是：主角一对母女身份互换.

《辣妈辣妹》是故事根据玛丽·罗杰斯(Mary Rodgers)的小说改编，她同时也是1976年版的编剧。本片为迪斯尼经典老片的翻拍，原版影片由少女时代的朱迪·福斯特（JodieFoster）主演。

中文名： 辣妈辣妹
外文名： Freaky Friday
出品时间： 2003年
出品公司： 华特·迪士尼影片公司
制片地区： 美国
导演： 马克·沃特斯 Mark S. Waters
主演： 杰米·李·柯蒂斯， 琳赛·洛翰， 马克·哈蒙
类型： 奇幻，家庭，剧情，喜剧
片长： 97 min
上映时间： 2003年
色彩： 彩色
幅面： 35毫米遮幅宽银幕系统
混音： 杜比数码环绕声 DTS SDDS
制作成本： $26,000,000 (estimated)
拍摄日期： 2002年10月5日 - 2002年12月18日

如果发生怪事的话，没有比发生在13号星期五这一天更适合了。——这个故事就是发生在一个诡异的星期五早晨。 《辣妈辣妹》
单身母亲苔丝·科尔曼和自己15岁的女儿安娜对各种事情的意见都不一致，两人总在斗嘴。母亲不理解女儿的高中生活，女儿也不明白做医生的母亲的责任和她的未婚夫。这天两人又闹起来，并认为对方在生活中的表现让自己很不满意，觉得如果相同的情况让自己来应付，肯定可以轻松搞定，活得漂漂亮亮，而不像现在这样。 这天在唐人街的一家餐馆，在一块神秘的幸运饼干的作用下，在这个奇怪的星期五，妈妈居然跑到了女儿的身体中，而女儿则变成了妈妈的样子。这还不算完，就在这个星期六，苔丝就要嫁人，再做新妇了。她当然不想错过自己的婚礼！而女儿也不想糊里糊涂成了继父的新娘，这太超过她的想象了。

❷ 类似于《安娜》《暴力街区3》，还有哪些非常经典的法国动作片值得一看

谢邀！感谢关注奥斯卡，与你一起分享电影的乐趣。

5、《法国缉毒风云》

豆瓣6.7分，这是一部真人真事改变的犯罪电影。

难得的一个好法官，表面上的邪恶势力被粉碎，但更深层次下的肮脏却未根除，公职人员的腐败难以打击，这也是一种无奈。。。

❸ 韩剧有部电影女主叫安娜又叫金玛丽,别人称呼她叫k的是什么电视剧

韩剧 皇室家族

❹ mary and max这部电影讲的真的是真实的事情吗

2009年是圣丹斯电影节成立25周年的纪念，作为已经成为高品质小成本独立电影聚集地的圣丹斯电影节自然不会对自己的开幕影片掉以轻心。在2009年1月15日开幕的圣丹斯电影节上，亚当·艾略特的黏土动画片《玛丽和马克思》被选为开幕影片。这是一部讲述笔友之间20多年友情的影片，同时这也是导演的半自传式的影片。故事的主角是两个年龄和教育背景差异巨大的人，一个是8岁的小姑娘，一个是44岁的犹太小老头。故事取材于导演本人的生活，在导演的生活中，他也有一个交往了20多年的笔友。
圣丹斯电影节的董事杰弗里·杰尔莫表示：“这是一部讲述两种人生、两种生活的影。这两个主角在生理上都有一点障碍，艾略特用黏土为我们描绘了两幅肖像作品。影片中充满了不期而遇的感动、笑料以及迫使我们思考的情节。《玛丽和马克思》这届圣丹斯电影节的开幕影片，也是第一部动画题材的开幕片。相信，观众在看到影片之后，会对艾略特的工作报以热烈的掌声的，因为他制作出了一部耐人寻味、意味隽永的影片。更令人感叹的是，这样一部影片是黏土动画，并没有依靠过多的电脑动画技术，这是最让人感到振奋和感动的。”
《玛丽和马克思》是这位声名卓著的澳洲动画片制作人的第二部来到圣丹斯参展的影片。2004年，他制作的《裸体哈维闯人生》在圣丹斯电影节上获得了观众的一致好评，并获得了当年奥斯卡最佳动画短片奖，同时本片和他的先前拍摄的自述三部曲《兄弟》、《表妹》和《叔叔》一起获得了澳洲电影协会奖。这些影片在全球大大小小的电影节上展映，为艾略特带来了一批忠实的拥趸者。“如果从制作这部电影开始算起，那么到在圣丹斯首映，我们已经为它付出了5年时间。这已经不是十月怀胎，而是五年磨一剑了，我理应对它充满信心。不过，要在圣丹斯的开幕上放映他，我心里多少还是有点忐忑”，艾略特说，“在这样一个高级别高品质的电影节上首映我的影片，是我多年以来的梦想，梦想成真的感觉真好”。
说到影片在圣丹斯可能的命运，杰弗里·杰尔莫说“这样一部说这种‘有点不正常’的友谊的影片肯定不会在圣丹斯受到冷遇”。影片的出品方ICON公司的CEO马克·古德（Mark Gooder）对影片的前途丝毫不担心，他说：“没有什么地方比圣丹斯更适合放映艾略特的影片了，他那无与伦比的才华以及对博爱和理解的渴望，肯定会打动所有的观众”。
·本片是澳大利亚出品的第二部以定格的方法拍摄成的动画，第一部是《9.99美元》。
·从最初的构想到影片拍摄完毕，一共花了艾略特5年时间。真正进入黏土动画的拍摄时间是57周。整个拍摄团队只有50位工作人员，影片全长92分钟。计算下来这些人平均每周可以制作出2分半钟的动画成品。按照6位工作人员一小组计算，他们平均每天创造4秒钟的动画成品。
·整部动画片是由大约132480张独立的画面制作而成，剧组一共用了6台佳能数码相机拍摄这些静止的画面。
·一共有10个动画制作组和7个拍摄组同时工作。
·亚当·艾略特不仅是本片的编剧和导演，也是影片中所有形象的设计者。他表示是纽约摄影师戴安·阿伯斯（Diane Arbus）拍摄的与众不同的黑白肖像照激发了他的创作灵感。并且影片中有一个角色就是按照阿伯斯的形象设计的。
·影片中的所有文字——那些出现在街角商店橱窗里的文字、招牌上的文字、包装上的文字、啤酒瓶上的文字、玛丽和马克思之间的书信上的文字——统统是亚当·艾略特亲自书写。
·剧组里的那些美工，发明了一种叫做“Square i”的工作方法。他们花费大把的时间去模拟拍摄的角度并研究透视效果，在他们确认无误后，黏土动画师和摄影师才会真正开始工作。
·影片的设置过程中一种使用了212个黏土人，这些黏土人由黏土、复合材料、木棍和金属制作而成。每一个黏土人身上的各个关节都是可以活动的。摄制组特别为影片的两个主角制作了十几个拷贝。
·影片一共拍摄了133个场景。并且用两种截然不同的颜色来代表纽约和澳洲，分别是灰色和褐色。对于黏土动画而言，要拍摄这样的场景无疑是一项浩大的工程——从荒岛到巧克力商店都要被精心制作。对于摄制组而言，最大的挑战莫过于“捏造”出纽约的地平线了。同时这也是整个电影中耗时最多的场景。整个美工组的20人花了整整两个月时间才完成它。
·影片一共制作了475个微缩的道具，从酒杯到打字机，都是工作人员一点一点用黏土捏出来的。特别是影片中出现的那台老式打字机，工作人员花了9周时间设计和制作。
·为了能让主角面部活动起来，并且能做出各种表情以表达自己的情绪。他们需要一张能动的嘴和能动的眉毛——在每一定格中，工作人员都会给人物换一张不同的嘴。全片一共用了1026张不同的嘴，每一张嘴都是一张由橡皮泥包裹着钢丝的模型。为了让马克斯说话时动起来，剧组为他制作了30张嘴。
·影片使用了886只含有电线制作的骨骼的由塑料做成的手。
·剧组制作了394个瞳孔，每一个瞳孔和一个小瓢虫差不多大小。完全由技师手工制作，每个瞳孔制作出来之后，都被画上了一个闪亮的小白点。
·剧组一共有2位服装设师和147位裁缝，他们包办了影片中所有服装的设计和制作。玛丽的结婚礼服是按照戴已故的安娜王妃的结婚礼服设计的。艾维（Ivy）的连体衣取材于摄影师安妮·蕾伯维茨（Annie Liebowitz）母亲的连体衣。
·影片中一共使用了38个灯泡。这些灯泡也是由工作人员一个一个用黏土搓出来的。并且还在灯泡后面拉上了电线。
·808个Early Grey牌的泡茶袋在影片中出现，这是一项巨大的工程。几乎剧组里的所有人——从导演到美工，从制片人到服装服装设计师——都参与了泡茶袋的制作
·要创造出数量巨大的人物、场景和道具必须依靠强有力的模具支持，所以剧组一共制造并使用了632个黏土模具。这些模具的涵盖范围之广令人称奇，从人物的眼球到地板上的缝隙都是他们的“功劳”。
·一共有73公斤的塑料被用来制作人物的嘴、手和原始的骨架。每一批塑料模具都需要被漆成同样的颜色，并且按照相同的原料比例混合，以便有相同的质地、纹理、密度和熔点。
·12升润滑剂在影片中被用作流体。从杯子里的水到眼泪再到丛林中流淌的小河都是由这些润滑剂制造出来的。
·拍摄期间，整个剧组吃掉了260公斤西红柿、280公斤咖啡豆，喝掉了2600升牛奶，并且消耗掉了7800块松饼——其中有5236块是被导演吃掉的。
·本片作为第24届圣丹斯电影节开幕影片。

❺ 销售员上同事的老婆外国片叫什么找不到

剧情简介：玛格丽特·塔特（桑德拉·布洛克饰）是美国一家出版社的执行总编，严厉干练的她让同事无一不感到畏惧，其中包括期待成为编辑却从未受到赏识的安德鲁·帕克斯顿（瑞安·雷诺兹饰）。 正当官员开始调查他们是否为夫妻时，他们被迫利用周末去到安德鲁的家乡斯加州证明他们真的打算结婚。在那里，玛格丽特见到了安德鲁既好客又奇特的大家族成员，有安德鲁热情好客的母亲格蕾丝（玛丽·斯汀伯根饰）、强势的父亲乔（格雷格·T·尼尔森饰）和坦率又淘气的90岁女家长安妮（贝蒂·怀特饰）……然而家人们并不知道他俩的真正关系，因此他俩为了隐瞒而闹出不少笑话。而与此同时，玛格丽特与安德鲁之间的关系慢慢地发生了化学反应，玛格丽特发现了安德鲁家原来很富有，安德鲁在与前者接触的过程中发现她并不是那么死板，虽然玛格丽特明念最后觉得对不住良心，在婚礼现场说出了假结婚的，但最后安德鲁还是回到纽约把她追了回来，真的结了婚。男主角：个人档案姓名：瑞恩· 雷诺兹 原名：Ryan Rodney Reynolds 性别：男 发色：老鼠色的褐色,被人熟知的是金色和紫色 星座：太阳天秤 月亮天蝎 出生地：温哥华，不列颠哥伦比亚省，加拿大 父亲：Jim (生意人) 母亲：Tammy (员） 文身：手臂上有一个 耳洞：2个耳朵都有 妻子：斯嘉丽·约翰逊（已于年12月15日正式宣布离婚） 编辑本段人物生平 瑞安·雷诺兹年生在加拿大温哥华，他的父亲曾是职业拳击手，后来成了位食品经销商。瑞安在家里四个男孩中排行老小。他是童星出身，十四五岁时在美国佛罗里达拍摄了尼克儿童频道播出的剧集《十五岁》，之后回到了温哥华，继续演出了一些不太知名的作品。刚刚成年的阶段，由于事业没有起色，瑞安曾打算放弃表演，但受到了温哥华老乡、演员克里斯·威廉·马丁的激励，二人一鼓作气收拾行囊来到洛杉矶。他们住在最便宜的旅馆，度过了一段艰苦的日子。曾有四个月，瑞安不得不驾驶一辆已经没有门的吉普车。 年，他得到了电视剧《两男一女和披萨屋》中的角色，该剧险些在一季后就被砍掉，但低开高走，新编剧加入后逐渐取得了可观的人气，这为瑞安带来了更多角色。他出演了迈克尔·道格拉斯的《特务亲家》，主演加拿大影片《神鬼妙计》，并在好评喜剧片《寻堡奇遇》中客串一位护士。瑞安·雷诺兹外表并不是十分帅，但拥有容易让人上瘾的洒脱、亲切袜槐漏和懂事的魅力，不瘟不火的性感更加致命，自然也被很多爱情喜剧片相中。他与贾斯汀·朗合演过喜剧片《爱情服务生》，和艾米·斯马特在《朋友一场》中默契合作，两部片中还都有安娜·法瑞斯的身影。他还主演过两部动作片，分别是大卫·S·高耶执导的《刀锋战士3》和乔·卡纳汉执导的《呛烟高手》。他还在一部恐怖片翻拍作《鬼哭神嚎》中挑战过黑暗角色。 年瑞安·雷诺兹主演了科幻片《九度空间》，与英国女星艾米丽·莫迪特、蕾切尔·薇姿分别合作了爱情喜剧片《混沌科学》和《确定地可能》，这些都让他的演技得到不少正面评价。他将在亲情伦理片《里的萤火虫》中与影后茱莉亚·罗伯兹对戏。新作还包括备受期待的动作片《金刚狼前传》，以及格雷格·莫托拉（《太坏了》）的新作《冒险园地》。 年，瑞安·雷诺兹 (Ryan Reynolds) 在漫画改编电影《绿灯侠》中化身超级英雄，与布莱克·莱弗利 (Blake Lively) 联手保卫地球。瑞安·雷诺兹 (Ryan Reynolds) 的演艺之路上没有一炮走红，而是在不断的尝试和挑战中逐渐成为海报网报友们关注和喜爱的明星。凭借潇洒、亲切的性格魅力和日益精湛的演技，瑞安·雷诺兹 (Ryan Reynolds) 受到越来越多的肯定和欢迎。 童星出身的瑞安·雷诺兹 (Ryan Reynolds) 年出生于加拿大，年时便已开始在肥皂剧中扮演角色，但是很长一段时间内都没有知名告烂作品。刚刚步入成年阶段时，由于事业没有起色，瑞安·雷诺兹 (Ryan Reynolds) 曾一度想放弃表演。年，凭借在电视剧《两男一女和披萨屋》(Two Guys, A Girl and a Pizza Place) 中扮演一位医学院学生，瑞安·雷诺兹 (Ryan Reynolds) 的事业有了转机，戏路也逐渐拓宽，在电视剧和电影界都有建树，不论参演喜剧片、爱情片还是动作片，瑞安·雷诺兹 (Ryan Reynolds) 的演技都得到了肯定。 喜剧片是瑞安·雷诺兹 (Ryan Reynolds) 最擅长的作品类型，他曾出演麦克尔·道格拉斯 (Michael Douglas) 的《特务亲家》，主演加拿大影片《神鬼妙计》，在喜剧片《寻堡奇遇》中客串一位护士。动作片方面，瑞安·雷诺兹 (Ryan Reynolds) 在《刀锋战士3》《呛烟高手》《金刚狼》中都有精彩演出。年，瑞安·雷诺兹 (Ryan Reynolds) 主演了科幻片《九度空间》，与英国女星艾米丽·莫迪特、瑞切尔·薇兹 (Rachel Weisz) 分别合作了爱情喜剧片《混沌科学》和《确定地可能》，这些都让他的演技得到不少正面评价。年，瑞安·雷诺兹 (Ryan Reynolds) 在亲情伦理片《里的萤火虫》中同影后朱莉亚·罗伯茨 (Julia Roberts) 对戏。瑞安·雷诺兹 (Ryan Reynolds) 还在一部恐怖片翻拍作《鬼哭神嚎》中挑战过黑暗角色。 女主角： 中文名：桑德拉·布洛克外文名：Sandra Bullock别名：Sandra Annette Bullock国籍：美国出生地：美国 维吉尼亚州出生日期：年7月26日职业：演员毕业院校：东卡罗莱纳大学戏剧系代表作品：弱点，生死时速，特工佳丽主要成就：第82届奥斯卡最佳女主角奖
美国电影金球奖最佳女主角
美国演员工会奖最佳女主角本名：MARGARET MARY EMILY ANNE HYRA身高：cm体重：50-59kg

❻ 傲慢与偏见电影里的人物都是谁

《傲慢与偏见》（1938年－－2005年）有九个版本
一、1938版 主演Curigwen Lewi和Andrew Osborn，这是第一部奥斯汀影视作品,是BBC制作的,全剧长一个小时,已经没有任何资料遗存。
二、1940版 主演：葛丽亚.嘉逊和劳伦斯.奥利弗,这是第一部奥斯汀小说的电影版。
葛丽亚.嘉逊,第一印象,人高马大,但仔细看下来,我认为她表现出了丽兹可爱机敏,言语俏皮,落落大方的一面。只是有时候显得十分无礼，对达西有些高傲地过了头。比如刚刚拒绝达西的跳舞邀请转身就答应了威汉姆，留下可怜的达西在那干生气。
劳伦斯.奥利弗,从第一印象来看,我感觉是所有版本中最接近原著的一个,因为能够不笑都显得那么英俊的，似乎只有他一个。据说如果把那3个版(当时05版还没有问世)的剧照放在一起,由一个只看过原著而没有看过任何改编作品的人来挑选达西,中选的总是我们的奥利弗爵士。那一身掩盖不住的贵族绅士气派，也是其它几个所不及。不过,形象归形象，与原著一对比，就属于最不像的一个了。其中最致命的一点就是，傲慢不足，殷勤有余。看标题下那张贴图也可知，老爵士对“这一个”也是很不满意的。此外,费雯丽与本片的失之交臂,更让我遗憾。
这版的《傲慢与偏见》是美国电影，当时还是黑白片，整部电影简洁，删去了原著中许多情节。两位主演，奥利弗斯通和嘉逊分别饰演达西先生和伊丽莎白班纳特。其中女主角的聪明智慧被嘉逊表演的恰当得体，甚至过分理智把她演绎得更像是家中的长女。而其中她对达西的偏见，也正是小说中的戏剧冲突之一，在生气中又显得像是在发小脾气。由于这样的表演，出现在被删去过多情节的电影当中，使她在随着剧情及人物思想转变中处于被动，使之看起来有些发展过快。奥利费斯通的达西先生，高贵得不可一世，附合人物身份。但缺少内心刻画，就像是蜡像展览一般，他的傲慢也只停留在脸上和台词上，相比后两版人物的塑造上，缺少那种此时无声胜有声的情感流露。在说剧情安排上，删除了我自认为比较重要的“巧遇”一场戏，多出的是伊丽莎白在尼德斐的射箭与在达西帮助下躲避柯林斯先生的情节，好像略显有些无中生有。在电影庆祥中，喜剧效果尤为突出，如姐妹们对柯林斯先生的搞怪、凯瑟琳姨妈到访时屋内的凌乱、结尾连玛丽和凯蒂也有知音出现等。而这版剧本的特色，就在于它在结尾时把凯瑟琳姨妈写成是一位支持达西并帮助他的人物，试探伊丽莎白在经过若干波折后对达西的转变，并用“激将”法使之吐露心声，表示不能答应不会嫁给达西的情感。小说中最后达西能鼓起勇气再次向伊丽莎白求婚，是经过凯瑟琳的兴师问罪后奠定的信心，但凯瑟琳却无意中算是帮了这对有情人，这可在她的预料之外。电影的改编无疑想让大家皆大欢喜，在这点上是个突破。
三、1949版 主演：Madge Evans和John Baragrey。
这是一个三幕舞台版电视剧，全剧也是一个小时。故事以简奥斯汀的旁白展开剧情。电视一开始,简坐在一张书桌后面执笔沉思，画外音问她在构思什么故事呢？简的开场白就是小说开篇的第一句------“凡是有钱的单身汉，总想娶位太太， 这已经成了一条举世公认的真理。”然后进行人物介绍，将观众带到了舞会，人物依次登场。主要内容和对白都与小说类似，不同点是, 达西的第一次求婚是在彭伯利,伊丽莎白随舅母出游是意则差键外来到此处的。故事的结尾是达西第二次求婚成功后，对丽兹说：“我就是爱你的‘偏见’”，丽兹回应说：“我就是爱你的‘骄傲’”。
由于时孙巧间非常有限，该版删去了大量人物,班家五个女儿只保留了三个，没有玛丽和吉蒂。此外,也没有凯瑟琳夫人，没有达西小姐，连考林斯先生也没有出现，只是用“丽兹拒绝了他的求婚”而一语带过。
四、1952版 主演Daphne Slater和Peter Cushing。
这是BBC拍的第二部，剧长3个小时，共六集。剧照见标题图片。目前没有该版的相关资料。不过,男主演曾出演过福尔摩斯，后又主演了大量恐怖片，被称为恐怖片大王。所以,这个版本的达西，很有可能是个“恐怖”版。：）
五、1958版 主演Jane Downs和Alan Badel。
它几乎没有留下什么资料，当年的一些剧评批评这个版太过闹剧。
六、1967版 主演:Celia Bannerman和Lewis Fiander。
BBC的第四个改编版，是为纪念奥斯汀去世150周年而作，是第一部《傲》剧彩色版,也是第一部有外景镜头的电视版。全剧同样是六集共3个小时，有些人物改动，只有四姐妹，没有了玛丽。添了一个夏洛特弟弟的角色，让他总是跟班纳特太太斗嘴。加重了卢卡斯太太的戏份,成天与班太太较劲，看谁早一天把女儿嫁出去。达西的求婚被安排在罗新斯的舞会之后。影片的结尾是达西夫妇完婚后前往彭伯利，到达后，达西说：“到家了，达西夫人！”我觉得这个丽兹有点儿像原著
七、1980版 主演:Elizabeth Garvie和David Rintou。
迄今被公认最忠实原著的版本,在1995版问世之前，它一直被看作是最经典的《傲》剧。
Elizabeth Garvie的丽兹，娇小玲珑，随和近人，举止永远都是那么庄重文雅，出门走路必随身带伞。总是面带微笑，讲话俏皮，有时也自我嘲弄一下。每天不是与家人玩牌下棋，就是一起做针线，一个人的话就写信看书。我很喜欢她在卢卡斯家及罗新斯花园唱的两首歌，并非什么名曲，但却是那么优雅动听。如果非要鸡蛋里挑骨头,就是我小时候总觉得她没有原著插图里的丽兹那么美,而且要承认,她的眼睛也的确没有后来的詹尼弗那么漂亮。
David Rintoul，腰板永远绷直着，绅士味道十足。初看时，达西显得有些木呐，他看丽兹的眼神,也确如书中所说，“好像发呆,心不在焉，连费茨威廉也笑他干嘛总呆头呆脑”。可是,当他在结尾处笑起来的时候,却是那么英俊,当年完完全全地迷倒了我。这些天,再度重温了一遍,十几年过去,感觉依旧。他一直被认为是永远的“达西先生”，一直到15年后科林的出现。
八、1995版 主演:Jennifer Ehle（发音Aly）和Colin Firth。
这是由BBC和A&E联合制作的,因而北美人都习惯称它为A&E版,就像咱们国内很多人喜欢叫它BBC版一样。这也是一部迄今最长的版本,全剧300分钟,比80版多出一个钟头。
曾经被认为是不可逾越的高峰的80版,在统领了15年之后,终于碰上了最强有力的对手。正是从这一个新版开始，奥斯汀粉丝们才突然惊喜地意识到,故事原来还可以从这样一个角度看，可以改编得这么有想象力，因为它给大家带来的是另一种奇特美妙的感觉------尽管这个认识过程是经历了一番痛苦挣扎以后才得来的，这就包括我自己。
Jennifer Ehle,一个眼睛最漂亮，笑起来最甜美的丽兹。我第一次看这个版的时候，给我的第一印象最好的只有这个丽兹，她在窗口外对着爸爸那一个甜甜的笑和那双透着俏皮的亮亮的眼睛，我真是好高兴：这就是我的丽兹，比80版那个要可爱。但是,随着慢慢看下去,那种感觉就变了。
我发现,这是个有几分不一样“淑女”味道的丽兹,也许,这正是编剧安德鲁的本意。他曾说，他就是要给观众一个生动活泼、有几分“tom-boyish，gipsy-sh”的丽兹，因而才能将“万人迷”达西先生强烈地吸引住。
在言语俏皮方面,我也总觉得这个丽兹差了几分,感觉揶揄甚至刻薄的成份多了些。这是因为,有几段很有特色的俏皮话被删去了,比如"留着口气唱歌"(这是因为丽兹后面唱歌的那段被删掉了)，“三个人走在一起画面非常好看"等等,80版虽然也没有后面这一句,但给丽兹与夏洛特设计了不少妙趣横生的对话,突出了人物的聪颖调皮。讨论十四行诗的章节我忘记这个版有没有保留了。此外，定情以后丽兹打趣达西的话也被略去了，我以为,这恰恰是全书最让人玩味的部分之一！因为这是“爱”使达西在性情上作出的重大改变之一，所以乔治安娜会如此大吃一惊。相应的,80版是照搬原书，05版则改成了“达西夫人”,也算是别有情趣。但是，95版有一句俏皮话我很欣赏,就是丽兹问弗斯特上校,军团是准备长驻还是短驻那一段,这是书里所没有的,乃是神来之笔，因为它顺便把故事的时代背景巧妙间接地作了个交代。
再有，这个丽兹的情绪很表面化，笑起来固然很美，非常迷人（她所有笑的画面我都非常喜爱）,但绷起脸来就不行了,显得非常没有耐心，这在后半部分格外突出。她对母亲和三个妹妹也多是沉着脸,有时甚至一脸厌烦,这就更不能接受。我想，编导大概就是要给我们一个敢爱敢恨的丽兹吧!所以，从这个版本以后，伊丽莎白一下子被视为“女权主义”的一份子。有人说，故事开始,丽兹在远眺达西和宾格利的纵马离去后，她从小丘蹦蹦跳跳跑下那一段,意喻着“奔向自由”的渴望。还有些人嫌80版的太淑女，太没有自我个性，而且也没有女人的魅力。哼哼….
Colin Firth，一个"Extra Dacy！"----这是当年该剧在英国播放前影评家们卖的关子。还真是前所未有的一个达西!
从形象到举止,当年英国的批评家们说,编导大概是照着一半奥斯汀,一半D.H.劳伦斯和肯拉塞尔塑造的主人公来设计的。我也觉得有那么几分相似。
就拿70年代初肯拉塞尔导演的劳伦斯作品<恋爱中的女人>来说，科林与里面的两位男主角一样，头发都是显得很乱(不少英美粉丝说她们看片时都冲动地好想上去把科林的头发弄平，鬓角修理一下),都显得几分粗纩，比如说我们的达西先生楞用手杖把扬格太太的家门给顶开;再有,人家是裸泳,我们的达西是穿着衣服游(据说当年播放这一段时,看见达西穿着衣服跳进脏兮兮的湖里,不知有多少人都一声惊呼"Don't jump!"----以为失恋的达西是不是绝望至极而想不开呢！);人家是光着身子摔交,这位是敞着衬衫领口奋力击剑,事后还念念有词"I shall conquer this, I shall"!一个迷人的达西先生。
粉丝们最津津乐道的一句科林版达西的话就是:"No,no, the green one",然后就健美帅气地骑上马准备去向心上人第二次告白,怎知心上人正因为得到小妹妹私奔的消息而慌乱无助呢,可惜呀可惜!
安德鲁说,如果他自己非要给这个达西挑错的话,就是科林用手杖的样子太难看了，记得结尾第二次求婚那个画面吗?达西拿手仗的姿势简直就像拄着拐杖!~
这个达西的另一个Extra，就是加长版,增加了很多以他为视野和角度的内容,这也是本版的最大新颖之处。前面说,丽兹的戏被剪掉了不少,那是因为全都给了达西了。这个版本的达西是戏份最多的一个,那些增加的内容也都是原著里所没有或者只是只言片语描述的,而最打动我们的也恰恰是那一部份。所以为公平起见，80版的达西在我心目中的地位嘛，总是要高于95版一些些的。
说个小插曲(可能有些人听过这个故事) 。安德鲁说,科林最初并不想接这个戏,安德鲁问他原因,科林说他看过本子,感觉这个故事没什么意思，他也没什么戏份,特别是达西求婚被拒后这个故事基本就结束了,还能怎么拍?安德鲁才明白,科林拿到的剧本只是一半。于是,他让科林先去找原著来读读,再作决定。几天以后,科林来了电话,一上来就是:"I’ll do it!"。一个新的达西诞生了!
还有一个让我耿耿于怀的就是，那一年的BAFTA TV奖，科林未能获得影帝，被一位资深演员（就是后来出演《哈利波特》系列片里演巨人海格的那位）击败。究其原因，应是被同样入选的演班纳特的那个演员把票数分散走了一部分,所以，我现在一看到这个班先生，就心存"敌"意，为什么要跟科林争，他哪算是男主角呀!

两位主演，CONLIN FIRTH和詹妮弗艾莉分别饰演达西先生和伊丽莎白班纳特。说实在话，起初看詹妮弗很不舒服，她并不漂亮，身材发福，很难将她与一位二十初头的姑娘联系起来。但是她的演技逐渐让我接受了她，她的智慧与对爱情观的选择都让人很自然归功于伊丽莎白班纳特博览群书。她的文雅并不让人觉得她是那么高高在上、遥不可及，而是觉得相当的有亲和力，在伊丽莎白还处在偏见当中时，她对于威克姆先生又不仅仅像是小说中写的那种有些倾慕，更多了份同情，展现其善良的一面。科林弗斯，低沉的噪音、冷俊的脸旁、迷人的绅士风度，无疑就是达西的招牌外形。在三版的《傲慢与偏见》里，达西的台词相比很少，这就要求演员用自己本身对角色的理解来展现台词以外的人物性格。在第一次舞会上，科林的达西眉宇间有对乡下人的烦感。在尼德斐达西隔窗看伊丽莎白的眼神里更有一种只能意会不能言传的感情。再说这版的整体氛围，像一部童话，更不失说教。在结尾，神父的话虽然是在婚礼中的陈词，但影像的切换，使故事中的三类不同的婚姻，在陈词中得以证明。一种就像柯林斯夫妇的婚姻是建立在金钱上的，她们的婚姻生活无疑是乏味、呆板的。第二种是像丽迪亚和威克姆一样，她们的婚姻里搀杂欲望和欺骗，在丽迪亚的头脑里没有理智，更谈不上思考，莽撞而疯狂。第三种就是达西和伊丽莎白、宾利和简一样的，为了真爱而结婚。在神圣的殿堂前，不同种类的婚姻都在这里宣誓，但他们是否真正理悟爱情的真谛，是否在上帝面前无怨无悔，最终做到白首偕老，那就不得而知了。
九、2005版 主演：Keira Knightley和Matthew Macfadyen。
一个时隔65年以后才出现的电影版，一个不再单纯讲究剧情,更注重艺术氛围,并且增添了一种更浓味道的新版。看来鉴于95版是拿达西开刀,那么05版便从丽兹下手了。既然允许有那么一位"迷人的"达西先生,那么来一个有些"野性"的丽兹也未尝不可。
这个版的丽兹,被认为是目前所有版本中最漂亮的一个。浑身散发的青春气息,不需要跑跑跳跳,你就能感觉得到。她身上,也实在有不少95版的影子,更多了几分“tom-boyish”，更少了几分淑女味----钢琴弹得最差的丽兹。
比如说,两个版都保留了那句"如果没有找到真爱,就不会结婚",詹尼弗站在岩石上,她就站在悬崖边。有趣的是,两个人在某些时候生气的表现刚好相反,詹尼弗是表情尽在脸上,但言谈举止并没有出位,凯拉表情虽然柔和几分,但言语十分率直。最明显的一处对比就是母亲逼婚那段。詹尼弗版的虽然轻声回答了爸爸一句,但却是一脸的不屈倔强，她内心在想什么呢?凯拉脱口而出:"You can't make me!"尽管说话的人是泪眼婆娑。
这个版的丽兹笑的比较多,如果说80版是莞尔微笑,95版是露齿而笑,05版则是孩子气般的扑嗤一笑,这倒真有几分接近原著中的"she only smiles, I laugh”的感觉。我倒没有觉得凯拉版的笑属于"傻笑” 。比如说,在达西三人首次出场那一段,丽兹与达西的目光相撞后瞬即低下头想着什么,接着扑嗤一笑-----我同意有些粉丝的想法-----她一定觉得,这么多人全都停下跳舞,就是为了给这三个人来这么一个古怪的欢迎仪式,真是太滑稽了。再比如,在彭伯里门口那一笑,大概是:天呐,这么优雅气派的庄园,我差点儿就成了它的女主人,这里就会是我的家,可我却把它放弃了,开来我实在太傻了……
Matthew Macfadyen，4个版本中戏份和出场时间最少的一个达西,却同样迷住了一大批女粉丝。可见,这位达西先生，才是真正的魅力高手!他必须要在有限的时间，靠眼神和细节动作才能表现人物的内心情感世界。我曾说过,细节的精巧运用是本版最引人注目的一个特点,这里面达西的一些小动作有不少就是马修自己设计的,比如雨中求婚那段,当丽兹提到威翰姆的名字时,达西马上就向前靠近了一步-----好大的醋劲!还有就是结尾,导演Joe Wright说，按照剧本,最后那一吻点到即止。可两位主角好象商量好,来了那么一个细腻,冗长,浪漫的对吻,嘿嘿。"You have bewitched me, body and soul"无疑已经成为马休版达西的标志,就像95版那句“I shall!”一样,注定要被粉丝们传颂下去的。相比之下,遵循原著的80版倒没有留下什么自己的东西,可见，太忠实原著也会有缺点的。
除了上述九个版之外,还有一个2001年现代版和宝莱坞版,我觉得没有必要放在一起，不过，宝莱坞版那句“No life without wife”实在让人捧腹。

❼ 五十度灰，一部包裹在虐恋外衣下的玛丽苏电影

如果说霸道总裁爱上我的剧情稍显老套，那么带着虐恋的味道就能摇身一变成为卖座吸金的神奇故事。《五十度灰》就像是这样一部电影，它在低评分下依然占据着高地位，吸引着众多女孩走进电影院。在《五十度灰》的包装下，BD5M（鞭打与捆绑、角色扮演等）的概念真正出圈，以至于人们提及《五十度灰》时，总会意味深长地说一句：“哦～就是那个5M呀。”

《五十度灰》到底有何魅力能在低评价的情况下依然吸引观众？这篇文章将带你深入探讨。

电影到底讲了啥？

《五十度灰》围绕女主角安妮斯塔西亚（安娜）和男主角杰瑞（格雷）之间的爱情故事展开。安娜是一位即将毕业的清纯女大学生，而杰瑞则是年轻有为的CEO。两人因一次简单的采访而相遇，杰瑞被安娜的纯真吸引，开始了对她的追求。然而，安娜并不完全理解杰瑞的内心，但他对安娜的爱和渴望逐渐揭开了一段秘密，这促使两人开始探索彼此的世界。

电影中，杰瑞展现出了他对鞭打与捆绑（BD5M）的爱好，这让两人的关系充满了刺激与挑战。从签订Dom/Sub的合同，到参观调叫室，再到捆绑play和角色扮演（SP场景），整部电影都充满了BD5M的元素。

电影的魅力不仅在于这些元素的呈现，更在于其精心构建的美丽外壳。从乘坐直升飞机直飞西雅图老家，到赠送苹果电脑，再到与安娜乘坐滑翔机翱翔天空，直至将她的小汽车升级为高档车，这些画面与精心挑选的音乐相辅相成，激发了观众的激情和情感共鸣。

为什么说这是一部玛丽苏电影？

尽管电影中包含了大量的BD5M元素，但它仍然被归类为一部玛丽苏电影。人们将《五十度灰》与BD5M画等号，因为它提供了一个公开讨论和观看高浓度虐恋内容的机会。然而，一部电影是否属于某个类型关键在于其核心内涵。《五十度灰》本质上讲述的是一个霸道总裁爱上清纯女大学生的浪漫故事，其情节与玛丽苏小说有着异曲同工之妙。

人们之所以喜欢《五十度灰》，并不仅仅是被BD5M元素所吸引。观众对剧中人物格雷的优秀光环和安娜的纯真爱情故事深感着迷。电影中的音乐、画面和情节设计都旨在取悦女性观众，激发她们的情感共鸣。

女孩们的内心渴望

电影中的角色设定和情节发展满足了女性观众对于浪漫爱情和情感刺激的期待。格雷的出现，无论是作为霸道总裁还是BD5M的爱好者，都为安娜带来了一系列情感上的挑战与转变。尽管电影中存在逻辑混乱和剧情空洞的批评，但观众仍能从中感受到浪漫与刺激的交织，这成为她们喜爱电影的原因。

电影中对角色情感的细腻描绘，以及对细节的关注，如在做爱时使用避孕套、询问安全词等，都体现了对女性情感的敏感和尊重。这种情感的共鸣和角色的代入，使得《五十度灰》在女性观众中拥有广泛的吸引力。

现实与幻想

尽管《五十度灰》描绘了一个充满浪漫与刺激的虚构世界，但现实生活中，多数人对于BD5M的体验和理解可能与电影大相径庭。现实中的关系远非电影中展现的那么简单，且每个人对于爱情和性的追求都是独特的。电影中的格雷和安娜所代表的关系模式，对于许多观众来说可能只是一种浪漫化的理想。

此外，电影中对于角色内心的探讨，如安娜与格雷在虐恋关系中的不同追求，提供了对人际关系和情感需求的深入思考。观众在欣赏电影的同时，也可以反思自己对于爱情、性、权力和自我探索的渴望与理解。

总的来说，《五十度灰》以一种独特的方式，将浪漫、刺激和自我探索融合在一起，吸引着观众进入一个充满幻想与情感共鸣的电影世界。尽管电影存在局限和批评，但其对女性情感的细腻描绘和角色的丰富形象，使得它在观众心中占据了一席之地。