Ⅰ 影片《入殓师》通过什么方式传达对死者的尊重
守望逝者 感悟生命——浅析日本电影《入殓师》的生命
[摘要] 日本电影《入殓师》的创作源于青木新门的小说《纳棺夫日记》。影片《入殓师》基本上淡去了小说的宗教色彩，通过其对死亡的思考和表现，一定程度上突破了日本传统文化的因袭，完美地演绎了具有人类普适性、亲和力的生命观、价值观——尊敬死者，就是尊重个体生命价值;经由死亡的超越，人类不断探寻生命的意义;倡导宽容关爱，走向和解新生。
[关键词] 《入殓师》 死亡 生命观 尊严 超越 爱
日本电影《入殓师》从2008年9月上映开始，就接连获得国内外一系列的奖项，并最终在2009年奥斯卡最佳外语片的角逐中脱颖而出。这部影片算得上一部大片。这种大片带给观众的，并非好莱坞式的视听感官盛宴，而是饱含人文关怀的现代精神佳酿。影片中，主人公小林大悟本是东京乐团的大提琴手，买下昂贵的大提琴，得到的却是乐团解散的噩耗与购买乐器的高昂债务。无奈之下，他带妻子回到了山形的老家，无意中看到报纸上一则招聘广告“: 年龄不限，高薪保
证!旅行的助手，NK代理商!”面试的地点是一家十分奇怪的事务所。一个被称作社长的佐佐木老先生，连大悟的简历都没看一眼，就立即决定录用他。大悟随后才知道，NK是入殓(NOUKAN)的缩写，他的工作是为刚去世的人净身、擦拭、换衣、化妆、入棺。从一开对死亡的恐惧、厌恶到后来的敬畏、淡定，大悟渐渐适应了这份工作。尽管了遭遇很多的误会，他还是坚持做了下去，并渐渐赢得了人们的尊重和妻子的理解。最终，他自己也从这份工作中得到了很多启示，对生活有了新的认识。与我原来印象中关于日本人的诸如死亡崇拜、嗜血、恋尸癖大相径庭的是，这部日本电影虽然表现的是与死亡相关的场景和主题，却从头到尾没有一丝阴森恐怖的气息。该片的创作源于青木新门的小说《纳棺夫日记》。小说中，纳棺师以敬意和温情送死者最后一程，仿佛跨越生死的界线，愈接近死亡，愈能重新体认生命的尊严。影片《入殓师》基本上淡去了小说的宗教色彩，其对死亡的思考和表现，一定程度上也突破了日本传统文化的因袭，而指向具有人类普适性、亲和力的生命观、价值观。这恐怕是该片最大的成功之处，也是它摘得今年奥斯卡最佳外语片奖的重要原因。
一、 生命拥有尊严:对死亡的敬畏和对个体生命价值的尊重
整部影片中，最令人难以忘怀的精彩片段，要数一次次细致入微地呈现在观众眼前的“纳棺之仪”。入殓师的每一个动作，都是那么一丝不苟、井井有条、专业而优雅。他的眼神也是专注、冷静、平和、温柔的。家人们则静静地守在逝者的身边，深情地凝视着这一切。整个过程是那么圣洁、静穆和美丽，宛如一场对生命终点的无声礼赞。
我们知道，仪式向来是日本文化中一个重要的元素。从茶道到花道到香道到剑道，一切都必须按照仪式的程序来要求，不能有一丝一毫的差池。但影片《入殓师》中的这些表达，已经不仅仅是简单的千篇一律的程式重现，而是通过入殓师进行的非常艺术的人与人之间的情感交流。入殓师的一举一动，守护的是人的生命的尊严，不仅仅体现出对逝者及其家人的尊重，更表达了对每一个不可复制的人的个体生命价值的尊重。因为，无关宗教，不管有无“天国”，人可以体体面面、庄严郑重地离开这个世界，本身就是对人自身的一种尊重。每一个历经红尘的逝者，不管他的人生是辉煌还是黯淡，是美丽还是丑陋，是罪恶还是伟大，合格的入殓师都怀着一颗平和、悲悯、温柔的心，在最后一刻为他精心打造最后留给世人的体面的容颜，尽职尽力地将美丽珍藏在阖棺的那一瞬。
日本是一个具有武士道精神的民族。武士道是日本传统精神的重要组成部分，曾经长期作为社会道德的基石，对日本国民的个人修身和民族性格产生了深远的影响。早年留学日本的戴季陶曾在《日本论》(1927)》中谈及武士道时，将其总括为两件事情: “仇讨”和“切腹”，“仇讨”就是杀人，“切腹”就是自杀。[1]一般人对生命执著，武士道则持否定的态度，认为只有死是真诚的，其他的功名利禄都是梦幻。当一个人舍弃名利，以“死身”来义勇奉公时，就可以看到这世间的真实。武士道精神，是果断地死、毫不留恋地死、毫不犹豫地死。武士习惯把自己生命的消逝想象为樱花烂漫后凄美的凋落。武士对死的感悟，诸如“无常”、“生死一如”等，都不可避免地含有对生命价值的轻蔑和虚无主义的思想。而电影《入殓师》通过特殊视角——入殓师的工作——重新进行探索:尊崇死，是为了生;祭奠死，是为了激励生，从而抛弃了日本传统的武士道“重死轻生”的生死观，成功地向观众传播了现代人类文明维护生命尊严的基本准则——对死亡的敬畏和对个体生命价值的尊重。
二、生命在于超越:对死亡的超越和对生命意义的探寻
“死可能是一扇门，逝去并不是终结，而是超越，走向下一程，正如门一样。”影片中一位老火化工的这句话让我们感动不已。他说:“我作为看门人，在这里送走了很多人，说着‘路上小心’，总会再见的。”我们常常避讳谈及死亡，但每个人其实都有面对死亡的那一天，无法拒绝，无从逃避。然而，死亡并不可怕。因为，死亡并不意味着从此一切归于幻灭和空寂，永堕可怕的虚空的深渊。死不过是漫漫长路的一站，经过那道门，通往下一段旅程。能够这样看待死亡，我们就获得了一种超越的力量。
电影《入殓师》的片名还有一个译法，叫“为逝者送行的人”。入殓师帮助生者与死者完成一场难舍的告别后，二者都将带着彼此的记忆，开启各自新的旅程。入殓师不仅仅送死者去远方旅行，也为生者带来对生命的珍惜、眷恋和尊重。影片中还有一个片段，特别令人回味。小林大悟在桥上看到那些逆流而上的小鱼，它们明知自己往上游可能会失去生命，依然要迎着漂下的死鱼，前赴后继地奋力向前冲。小林为之惊叹和不解，求教于路过的老者。得到的回答是，这大概就是天性使然。我们到底该如何看待死亡呢?对于这些小鱼的整体而言，死亡不是没有意义的。因为最后总会有鱼活着回到温暖的故乡产下卵，让生命延续。死亡不是终结，它蕴含着新生。人也一样，尽管死亡是一种宿命，尽管人类每时每刻都有成员死亡，但活下去的人们还是在不断地努力创造新的生命和生活。这不正是生命生生不息的天性么?生命的伟大、生命的光辉、生命的美丽、生命的力量不正体现在这里么?影片就这样从浓墨重彩地描绘庄严静穆的纳棺仪式入手，最终升华为对人类生命的整体观照。入殓师的职业并非仅仅是为了让逝者安静地上路，更是在为他们创造一次新的生命气息，以便在踏上下一段旅程时展示出生命的绚烂和荣光。由此我们可以反观生者的存在本质，捍卫我们屹立于世人所应当具有的尊严和高贵，进一步增强我们继续生活下去的勇气和力量。
二、 生命属于爱:倡导宽容关爱，走向和解新生
岁月无情，人间百态，世事难料，个中几多是非恩怨、矛盾纠葛、爱恨情仇百转千回，总让人难以释怀而不免黯然神伤。而在“生命终归要消逝”这一真相前，一息尚存的我们应如何面对他人和自己呢?影片向观众提示了一条通过宽容、宽恕走向和解、新生的解决之道。影片前半部分，刚入行的入殓师小林在为一位刚去世的妙龄美“女”擦拭身体时，发现“她”的男儿身。他平静地询问亲属:化男人妆，还是化女人妆?家属们商量片刻说，女人妆吧，那是他的心愿。在这儿，曾经固执的父辈们的传统观念和文化退让了。因为不管他多么不顺从长辈的心思，可他毕竟是自己的孩子啊!除此之外的一切都不重要了。父母最终选择了对子女的宽容、理解和尊重，从而也消弥了自身的紧张不安、矛盾痛苦，使美好的亲情在家人中得到释放，让爱重新温暖、凝聚了这个家。更典型的是影片结尾处，早年抛妻弃子的小林的父亲，30年来杳无音信，这时突然传来了死讯。小林本不愿见父亲最后一面。最后几经挣扎，还是去了。小林的师傅让他在店里各种棺材中挑一口最好的带去。就在小林为父亲理好遗容后，观众才看到他带来的只是一口最普通的棺材，说明他对父亲仍是充满怨恨的。而当他扒开父亲紧攥的手，看到那枚象征亲情团圆的鹅卵石，终于打开了郁积多年的心结，怨恨瞬间化为泪水。影片达到了高潮。至于父亲当年究竟是因为什么而抛妻弃子离家出走，又是因为什么30年来一直选择孤独地生活在偏僻港口，这些都不重要了。小林在泪流满面中，他脑海里原本模糊不清的父亲印象逐渐清晰。原来，小林的父亲一直对
儿子心怀歉疚，到死都紧握着儿子小时候给他的小石头。这颗非同寻常的石头让小林重新感受到了那些久以失去的爱。它又被小林虔诚地放到身边的妻子腹部，那里有他们将要出生的孩子。小林送别了父亲，也在心里抛掉了积怨。小林送走了父亲，他自己也将成为父亲。在上一辈生命的逝去和新生命的到来当中，选择了宽恕父亲、与过往和解之后，小林也得到释怀和解脱，生命得以更新，变得强韧，爱也因此得以延续。影片中的配乐也很好地呼应了热爱生命的主题。小林演奏的浑厚忧伤的大提琴曲贯穿始终。那琴声如泣如诉、深沉低回，饱含着对逝者的哀伤，同时也充满了对人世间宽容与和解、希望与新生的渴望和赞赏，表现出一种博大宽广的情怀和对生灵万物的无限爱意。毕竟，生命是属于爱的。
Ⅱ 我们都是奉公守法的好市民是什么电影
《风 暴》是由袁锦麟执导，江志强、刘德华出品及监制，刘德华、林家栋、姚晨、胡军、尹子维、吕良伟主演的动 作 木仓战电影。
Ⅲ 敌在本能寺观后感
晚上载了《敌在本能寺》，《信长之棺》的续集，看来很有些振奋人心的感觉。
最近看了许多日本战国电影，有一点印象颇深，就是男主人的眼神总是特别有神，特有杀意那种，震慑人心的感觉，不像《赤壁》中的关羽张飞，最为杀人如麻的一代猛将，我总是从他们眼中看出于为将凶猛的那几分温存。片中信长的一代霸主的霸气，枭气，那个神似，赞叹不已。(没看过《利家与松》。。。没能再感受一下。。)
片中描述信长之死，敌在本能寺种种前因后果。明智光秀是个尽忠职守的老臣，伴君如伴虎，特别是信长这种有雄才的暴君，从光秀战战兢兢如履薄冰的神色上，深有体味。接到接待三河家的任务时，明智是那么地认真，年近60的他还夜以继日不敢懈怠的工作，但到后来被不分缘由的卸职而被遣支援羽柴中，当中的疑惑、心理落差和联系被流放老臣而产生的种种联想，再加上对暴虐君主的畏惧，其心理压力可想而知。
而此时的信长，功业熏天，权势不可一世，高高在上的霸主地位，似乎使他可以藐视群雄。他看地球仪，看星辰，似乎他的目光总是停留在太远方，而对当下的人和事都不甚记挂于心，罢免众多老臣，粗暴的对待下属而不以为意，当他指着地球仪上的弹丸之地JAPAN时，似乎已经把权力的欲望扩展到了天下，甚至他所说的星辰，却忽略了一步步临近的危机——1582年6月2日，本能寺之变。
这片子对于日本历史无知或无爱的人或许提不起兴趣，一个我不认识的人怎么死的和我有什么关系呢?而且他还死了不止一百年了！不过对于最近在专研日本战国时的我来说，兴趣却颇丰。
对于信长之死，片中尽量照顾到了各样的危机，似乎在力求给一个客观的描述。朝廷内部勾心斗角，家臣间的各怀鬼胎，老谋深算的亲密战友德川，都处处环绕着信长，这立于所有权势漩涡中心的男人。而处于群虎耽视地位的信长却如此疏于防范，最后殒命本能寺，真让人痛心，惋惜！对另一主人公明智光秀，作者似乎更力求描述一个对克己奉公，尽忠职守，兢兢业业的老臣，被命运的齿轮一步步地推向极端，走向无奈的同情，明智光秀——不被神眷顾的男人。。。