1. 误杀翻拍印度哪个电影
《误杀》翻拍印度电影《误杀瞒天记》
由肖央、谭卓等主演,柯汶利导演,陈思诚监制的电影《误杀》改编自2015年的印度电影《误杀瞒天记》,原版电影拥有很高的评分和话题度,口碑很高,是很不错的悬疑电影。
《误杀瞒天记》主要讲述主人维杰为了保护妻子和女儿,不得不隐藏罪证,利用看了一千多部悬疑犯罪电影中的知识,精心策划了一场脱罪证据,最后让别人束手无策,无法找到证据的故事。
这部电影十分烧脑,转折点很多,悬疑感很足,氛围感很强,剧情令人猝不及防,谁都不知道下一秒会发生什么。也正因为这种新颖、烧脑的剧情,才让该电影赢得不少观众的肯定。
翻拍之后《误杀》保留了原版中很多精华,同时进行了适当的调整,保证了悬疑感和紧张感,是很不错的翻拍电影。
2. 《误杀》翻拍印度哪个电影
《误杀》翻拍自《误杀瞒天记》。
《误杀瞒天记》是由PanoramaStudios制作,尼西卡特·卡马特执导,阿贾耶·德乌干、施芮娅·萨兰、塔布等主演的剧情片,于2015年7月31日在印度上映。
《误杀瞒天记》讲述父亲维杰为了维护错手杀死不速之客的家人,用电影里学来的反侦察手法和警察斗智斗勇的故事。
电影《误杀》影评
电影《误杀》不只是一部悬疑片,更是一部讲述人心的善恶,情感的底线的电影。作为悬疑影片给到影迷的与其说是出其不意的好看,其实源于剧情、演技、情感交织所带来的惊艳,更是关乎人心的善恶,情感的底线,法律的原则的深度考量。
印象很深的便是两个母亲的对峙镜头,2位母亲的飙戏,让人大呼过瘾的同时,也让人深思。“有的孩子是孩子,有的孩子就是禽兽”。谭卓说这句话的时候,眼神中透露出憎恶、恨意。这一刻,她丝毫没有怯懦,也没有作案后的恐惧。
知道了自己孩子所犯的错误之后,陈冲没有丝毫的自责。表情里的愤恨、对真相的渴望、每一个眼神都是戏。
3. 求经典的印度老电影!!急!!!给的越多我加分越高
《流浪者》
《哑女》
《永恒的爱情》
《海誓山盟》
《爱的火山》
《大蓬车》
《假戏真情》
《强权女人》
《情到浓时》
《忘情恋》
《哽嘎的故事》
《查德妮》
《孟买报》
《印度舞女》
《宝莱坞生死恋 》
《虎胆英雄》
《爱情骗局》
《血恨深仇》
《在劫难逃》
《爱的诺言》
《三位一体》
《血的代价》
《痴狂》
《善良的谎言》
《奴里》
《逐鹿人生》
《母亲》
《印度先生》
《义警伸威》
《朱砂情》
《不能没有你》
《纯洁》
《心灵的贝壳》
《阿育王》
《逍遥法外》
《快乐单身汉》
《天外来客》
《丈夫的家》
《人世间》
《锯刀锋》
《 马戏演员的遭遇》
《怦然心动》
《爱无国界》
《新娘与偏见》
《含情默默》
《印度鬼新娘》
《情字路上》
《天赐良缘》
《恭喜老爷》
《奇异的婚姻》
《温柔的陷井》
4. 推荐一部印度犯罪电影
推荐这部衫烂帆电或雹历雹影
5. 电影《误杀》对比印度《误杀瞒天记》,剧情中有哪些优化
电影《误杀》对比印度《误杀瞒天记》,剧情中有不少优化,我相信有不少网友都看过两部影片,而且大部分是先看了印度的《误杀瞒天记》之后,才看了中国的《误杀》,两个影片在大致剧情上差不多,但是有不少细节还是不一样,可能是先入为主的原因很多人认为《误杀瞒天记》相对好看一些。
两部作品的剧情其实都比较很紧凑,环环相扣,会让观看的人全神贯注,也会有一丝丝的紧张。
6. 印度经典电影《流浪者》
《流浪者》是一部经典的印度电影,公映后曾轰动一时,获得了1953年戛纳电影节大奖。《流浪者》是印度现代电影人的一部力作,创作背景是印度现代社会在废除种姓制后暗烙在人民身体的阶级印记。
主要剧情是:印度上流社会中很有名望的大法官拉贡纳特,信奉这样一种哲学:“好人的儿子一定是好人;贼的儿子一定是贼”,即以血缘关系来判断一个人德行的谬论。法官拉贡纳特根据“罪犯的儿子必定追随其父”的荒谬理论,错判强盗的儿子扎卡有罪,扎卡越狱后被迫成了强盗,决心通过掳走法官的妻子进行报复。拉贡纳特果然中计,认为妻子腹内的孩子来历有些可疑,并将妻子赶出家门,致使妻子在大街上生了拉兹。拉兹跟着母亲在贫困中长大,扎卡又威胁引诱拉兹做了贼。拉兹在饱经流浪和偷窃生活后,重遇童年好友丽达,二人真挚相爱。拉兹痛恨自己的偷窃堕落生活,渴望以自己的劳动谋生。但是,扎卡继续逼迫他,工厂辞退他,亲生父亲的荒谬理论更使他前途无望,所有的一切都使他绝望。最后,拉兹为救母亲,杀死了强盗扎卡。当拉兹因企图谋杀拉贡纳特,父子出现在法庭上,丽达为拉兹辩护时,揭示了事情真相,法官的良心受到了谴责,法官荒谬的理论也不攻自破。
影片《流浪者》主要是通过插叙的方式,以法庭审判拉兹谋杀为开始和结束,拉兹的辩护律师丽达向世人讲述了拉兹可怜的身世和坎坷的经历。影片非常生动形象地描述了拉兹摆脱罪恶的环境和据说是其父母遗传下来的影响的过程,以及法官父亲和为他所遗弃而成为流浪者的儿子之间尖锐的冲突,向世人证明了:人的性格和习惯是受客观环境和主观因素所影响的,并不是父母遗传下来的;生活中的好的影响也是可以使一个所谓的潜在的罪犯变成一个对社会有用的人。同时,影片还深刻地批判了“好人的儿子一定是好人,贼的儿子一定是贼”这一荒谬的“血统论”,辛辣地抨击了当时印度社会的黑暗和等级制度,歌颂了纯洁的爱情和人道主义。而且,事实上整个影片都是围绕批判“好人的儿子一定是好人,贼的儿子一定是贼”这一谬论展开的。
影片中的人物刻画比较突出,人物心理描写很细致,能让观众抓住影片中人物的特点,很好地引发观众的共鸣、激起观众的义愤。影片《流浪者》中刻画了几个鲜明的人物形象:有内心善良却为生活所迫而做贼的拉兹,美丽高贵、忠于爱情、能言善辩的律师丽达,善良的母亲里列,一生信奉“好人的儿子一定是好人;贼的儿子一定是贼”却到最后才醒悟的法官拉贡纳特,可恶的强盗扎卡。再加上演员成功的表演,使得这一个个鲜活的人物形象顿时出现在观众的脑海中,并停留了下来。其中,法官拉贡纳特“好人的儿子一定是好人;贼的儿子一定是贼”的谬论给人印象很深,让人深感气愤,最后对这一谬论淋漓尽致的批判也大快人心。
影片《流浪者》也有印度电影常有的特征:关于爱情和苦难,而且很感人。一个被所谓“上流社会”家庭所遗弃的男孩子的命运,博得了观众无限的激动与同情。拉兹的生活本来可以很幸福,拉兹的命运本来可以很顺利。但是,由于他的父亲信奉“贼的儿子一定是贼”的谬论,将扎卡判成罪人、逼成强盗,使得扎卡为报复他父亲而绑架了他母亲,最终也改变他和他母亲的命运,使得他们陷于贫困。当拉兹重遇童年好友丽达,并与丽达真挚相爱时,本来观众是高兴的。然而,又是他固执的父亲,使得他的幸福落空了,并面临着被判死刑。虽然如此,丽达还是不离不弃,并为他辩护,也使得他父亲醒悟了。拉兹和他母亲的遭遇使观众流出了同情的眼泪,那么拉兹和丽达的爱情则使观众倍感安慰和真心祝福。
影片《流浪者》还一个很大的特征——很多印度民间歌舞,也正是这一特征让它被很多观众记住了,给人的印象是:印度真是一个能歌善舞的国度。影片《流浪者》的成功与它成功的配乐是分不开的,音乐能够很好地表现人物的心理状态、渲染烘托气氛、表现画面难以表达的意思、为故事的发展做铺垫,还能感染观众的情绪、引起观众的共鸣。
例如:影片开始时,在法庭上,拉贡纳特和丽达的出场,都配有强烈而紧张的音乐,能够吸引观众的注意力并将他俩联系起来;当丽达和拉兹相认之后,丽达的歌舞和音乐给人非常愉悦的感觉,表现了丽达的喜悦和高兴;还有丽达和拉兹在沙滩约会时的歌曲和音乐,很好的表现了人物当时的心情;还有丽达生日宴会上的歌舞,很有感染力;等等。影片《流浪者》中的音乐有鲜明的民族风格和浓郁的生活气息,欢快的音乐能感染观众的情绪,让观众也沉浸其中并有随着音乐起舞的冲动;同样,那悲伤地音乐也使观众为剧中人物伤心、感叹。
虽然,影片《流浪者》是一部反映印度社会黑暗面的老电影,但是在今天也是有一定的现实意义的,时刻提醒着我们不要为陈旧的观念所束缚,要与时俱进、更新观念。影片《流浪者》中的故事严谨、插曲动听、制作质朴、影像亲切,在内容和拍摄上都比较好,是一部很值得一看的老电影。
“流浪者”是由拉兹·卡普尔1951年自编、自导、自演的一部影片。拉兹·卡普尔扮演男主人公拉兹,他的父亲印度著名演员普里特维在片中扮演拉兹的父亲—法官拉贡纳特,拉兹·卡普尔的三弟萨西也参加了演出,扮演童年时代的拉兹,当时他才9岁。女主角丽达则由印度最著名女星纳尔吉司·杜特扮演。该片堪称印度影片经典之作。
《流浪者》(Awara)
编导: 拉兹·卡普尔
主演 :拉兹·卡普尔,纳尔吉司·杜特,普里·特维拉兹
上映 :1955年中国上映
译制 :长春电影译制厂
配音:
小拉兹:苏庭石
小丽达:张桂兰
拉兹:从连文
丽达:向隽殊
拉贡纳特:白景晟