⑴ 电影学专业学什么
说到电影,当然就是编剧,还有摄影之类的啊。还有,就是导演啊。选演员很重要。记住,绝对不能干肮脏的事
⑵ 关于出国留学的问题。 去美国学习电影专业。
这个专业能提供教学的学校很有限,比较大型的包括职业教育为主的加州布鲁克斯摄影学院(Brooks),但事实上美国大部分开设电影制作的学校都提供电影摄影的课程,并且很多学校都有专业的摄影教师。有点值得思考的是美国电影摄影协会有着大部分的移民摄影师会员,而事实上我们纵观美国的电影摄影史,很多成功的电影摄影师全是外国移民。目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育,考虑到这是一个实践性和经验性专业,所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。
美国很少有类似中国北京电影学院的学校提供专业的电影表演,但美国却有着强大的演员培训和发展系统。而我们熟知的很多美国优秀演员多来自各行各业。这样看来,美国职业的培训演员的学校非常少。而比较多的是一些职业培训学校,它们只提供短期的培训。那么为什么美国还能培养这么多优秀的演员-原因很简单,因为美国有着全世界最多的大学,并且大部分大学都提供戏剧专业,而这正是一个训练电影演员的最坚实基础。部分纽约的学校也有完善的电影表演教育和专业。
美国的电影相关教育二大分类:
(a)一类是专门的艺术类院校,有点类似北京电影学院这种艺术类院校,比如美国电影学院(American Film Institute),纽约电影学院(New York Film Academy)和加州艺术学院(California Institute of the Arts),这些Institute, Academy, College等艺术类院校,提供非常细化的影视类专业,比如导演、摄像、剪辑、制片、编剧、动画等。但这些学校一般不颁发学士学位,而是一种职业教育的 性质,颁发副学士学位。这类学校偏重专才培养,和业界联系较紧,偏业务型。
(b)另外一种是综合类大学的影视专业或电影学院,比如纽约大学(NYU),哥伦比亚大学(Columbia),加州大学洛杉矶分校 (UCLA)等,不过这些院校的影视专业并不如第一类那么细化,大多只是区分了制作(proction)和编剧(screenwriting)。还有 少数综合类大学的film school另外开设了制片、动画,或者新媒体专业。这类学校的学术氛围更浓一些。
美国还有一类戏剧专业,类似国内的表演专业,主要培养演员。申请时可能会有面试并且在基本要求的essay之外另外要求写一些essay。这些专业虽然属于艺术类,但因为大部分颁发文学学士学位(少部分职业和艺术学院提供艺术学学士,个别艺术学院的设计和数字媒体提供理学士学位)。
美国电影专业研究生阶段的学习:
研究生阶段的理论性较强,分为MA(文学硕士)和MFA(艺术学硕士)。一般MA多为一到两年的电影学方向,主要研习电影理论知识。MFA多为电影制作,主要从事电影的制作、写作、后期。
目前美国的电影学博士研究多集中在UW-Madison(威斯康星大学麦迪逊分校)、Columbia(哥伦比亚大学)、UT-Austin(德州 大学奥斯丁分校)。而UCLA(加州大学洛杉矶分校)、USC(南加州大学)、NYU(纽约大学)这三所大学也是高级电影理论培训的主力军。
学术性比较强的硕士和博士毕业生,多从事影评或者协会等相关工作。
美国大学电影专业申请:
电影相关专业在入学门槛方面,尤其是语言要求并不会低于其他专业,因为对于文字功底还是要求比较高的。也没有特别的优惠政策。
去美国读电影专业费用和奖学金方面都与其他专业没有太大不同。电影类专业的奖学金设置相对较少。上学期间实践拍片子的费用,一种是可以跟教授做,一种是可以跟外面的工作室合作,还有可以自己募集。
⑶ 外国留学电影专业
说实话ucla 耶鲁 纽约电影学院 都不错
纽约大学的都很不错。
多看电影,多积累艺术素材,电脑摄影之类的技术是可以去那学,不过一定要会画画,色彩,构图这些,对音乐也有鉴赏力。还有最重要的,想象力,天赋。
如果英语好的话 托福100+ gre1350就能上这一类的学校研究生。不过电影学没有研究生。
你才十五岁,英语要很强才行,还有就是灵性。
再一个,资金要到位,艺术类的奖学金不像其他理工科的好申请。
⑷ 出国留学怎么选择传媒和电影专业
读传媒专业和电影专业的要求
【学术要求】
大多数学校的传媒专业要求申请者具备相关专业(媒体研究、广播、新闻、影视、广告)的学士学位;部分大学可接收没有相关背景的学生。
【语言要求】
英语要求一般为IELTS 6.5—7.0分,不同学校也会有不同的标准,以具体学校及专业为准。
【其他要求】
相关工作背景也可以弥补学历的不足;某些学校开设的专业课程(广播类、影视制作类等)需要提供个人作品(录音带或稿件)。
如何选择传媒专业及课程
【媒体方向】
媒体专业学的东西比较宽泛,内容可以包括文化、广告、公共关系等方面的理论性知识。通常与传播学融合贯通。
专业:国际文化政策,媒体和文化,媒体与国际发展,媒体、文化和社会,媒体和文化政治,屏幕媒体与文化
【新闻方向】
新闻专业学习的比较具体,除了要学习一些理论知识外,更包括大量的实践:如新闻写作、新闻报道、出境等
专业:广播新闻、印刷新闻、新闻杂志、网络新闻、全球新闻、国际新闻
【传播方向】
传播学是时常会用到的学科。需要学生学习语言及文学、信息传递及社会组织结构,以及人与人之间的或人与组织之间的新诺威科学方面的专业知识。通常与媒体专业相互整合贯通。
专业:政治与通信、媒体传播、大众传媒、跨文化交流、沟通和语言研究、全球媒体传播
【其他方向】
其他传媒类专业包括电影电视传媒学、会展活动及视觉展示等专业。学习影视传播的理论与实践技能、落地活动传播及视觉传播等技能。
专业:电影与电视研究/生产、电影研究、纪录片实践、创意文化产业
如果想知道自己的成绩能申请到国外多少排名的院校?可以把你的基本情况(GPA、语言成绩、专业、院校背景等)输入到留学志愿参考系统中去,系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例,看看他们成功申请了哪些院校和专业,这样子就可以看到你目前的水平能申请到什么层次的院校和专业了,对自己进行精准的定位。
⑸ 出国留学电影专业大概要学几年呢有什么推荐的学校吗
英国伦敦电影学院
英国伦敦电影学院,是欧洲范围内比较知名的实战型商业电影学院。该学院是英国最早设计系统电影教学的院校,其教学质量和相对完备的电影师资力量一直名列欧洲电影院校前茅。它培育出一批又一批优秀的电影人,其中我国最有才华的女导演许鞍华也是从这所院校走出来的。
伦敦电影学院在专业建制上有以下几个方向:
电影制作-MA Filmmaking
剧本写作-MA Screenwriting
电影国际化管理-MA international Film Business
电影实践博士-PhD Film by Practice
acg艺术留学小编就以电影制作(Filmmaking)专业为例,来说明一下该校的教学质量。这个专业名称虽然是电影制作,实际上却几乎涵盖了电影专业的全流程的教学,其中包括:导演,摄像,剪辑,录音,电影道具,剧本写作,电影制作,配音以及电影研究等。
该专业是两年制,这意味着本专业的同学会有更多的时间去学习知识和锻炼自己的能力。该专业的教学目标是,学生在两年内至少需要完成10短片或电影的拍摄。这对于大多数电影人来说都是巨大的挑战,这种极其重视实践能力的专业院校,使得学生们毕业时能够拥有进入电影行业创作的丰富经验和创作资本。导演许鞍华当时就是从该专业毕业后回到香港立马开始创作之路的。
申请基本信息:
作品集要求:一部三分钟原创短片的剧本;可提交原创电影,视频,照片,艺术作品等(可选)。
语言:雅思6.0 (单项最低5.0)
学费:英镑58,352
不过需要注意的是,该学院目前只招收研究生和博士生,而且录取标准也不低。对学生的高要求,以实践为主的高质量教学也造就了学院85%的超高就业率。因此想要报考它的同学或许只有在作品集上多费些功夫才能获得这个机会。
加州大学洛杉矶分校电影类专业
美国大多数影视类院校均是以好莱坞为基础的电影产业。所有的影视专业人才都是以进入好莱坞电影产业为最终目标。很多国内的同学或许是因为李安导演知道了纽约大学电影学院(NYU
Tish)。但很少有人知道,被誉为亚裔电影工作者的摇篮——UCLA加州大学洛杉矶分校(UCLA)。
该校坐落在加州的著名院校UCLA,位置靠近好莱坞,二者的直径距离不到20分钟车程。其得天独厚地理优势,吸引了很多在剧组工作的电影前辈们前来传授电影行业最前沿的技术和创作经验。
其School of Theater, Film& Television 电影电视戏剧学院的专业方向有:
MFA in Animation
MFA in Procers Program
MFA in Proction/Directing
MFA in Cinematography
MFA in Screenwriting
以制作/导演专业为例,在长达三年的学习时间中(可延长至四年)。
第一年是大量的技巧类课程训练包括,拍摄,摄影,配音,剪辑,表演,电影制作,短片剧本创作等基础创作流程课。这个阶段主要是帮助大多数同学解决基础不扎实的问题,跨专业的同学也可以利用这个机会提升自己的专业能力。比较有意思的是,在第一年底院系会对学生的作品进行评估,确认学生在哪个环节比较薄弱从而为学生制定第二年的学习目标和学习计划。不得不说这种反馈机制会极大的提高学生的学习效率。
第二年学生可以自行尝试:叙事短片,纪录片,电视节目制作,实验短片影像等方向。因此整个第二年的学习,学生几乎能够接触到和影视专业相关的所有课程内容,这种全面覆盖所有行业流程的教学方式确实会给人一种“小确幸”的踏实感觉。
第三年(第四年),学生们可以进行相对完整的小组团队短片创作,也可以根据自己选择方向制定项目拍摄计划,如:电视栏目策划,广告短片以及实验短片作品等等。同时小组策划及创作方式会以比较真实的商业环境进行创作和团队作业,这就为同学们未来的就业提供了很好的实践机会。
其他专业方向如:剧本写作,制片等方向的学习方式都和电影导演制作方向是类似的教学思路,都是将拍摄时间与团队配合放在教学的第一位。对于对电影行业充满激情的同学们来说,UCLA绝对是一个非常好的选择,而且相对纽约大学电影学院的招收学生较少的情况,UCLA每年的招生人数会相对较多,申请难度也会相对没有那么高。
⑹ 出国留学有哪些电影相关专业,主要都学些什么
美国拥有全世界最多的艺术院校,而全美最丰富的电影教育资源在本科,美国的电影相关教育专业,大致按照学位的发放分为两类,一类是专门的艺术类院校,有点类似北京电影学院这种艺术类院校,比如美国电影学院(American Film Institute),纽约电影学院(New York Film Academy)加州艺术学院(California Institute of the Arts),这些Institute, Academy, College等艺术类院校,提供非常细化的影视类专业,比如导演,影像,制片,动画,光影,剪辑,制作后期,录音,灯光和特技等。
但这些学校一般不颁发学士学位,而是一种职业教育的性质,颁发ASSOCIATE即副学士学位(也可以叫专科学位)。这类学校偏重专才培养,和业界联系较紧,偏业务型。另外,CG类的学习科目如电脑制图和动画连接制作也开始大行其道,逐渐受到追捧。
另外一种是大学里的影视专业或电影学院,比如纽约大学(NYU),哥伦比亚大学(Columbia),加州大学洛杉矶分校(UCLA)等,不过这些院校的影视专业并不如第一类那么细化,大多只是区分了制作(proction)和编剧(screenwriting)两个大类。还有少数综合类大学的film school另外开设了制片、动画,或者新媒体专业。当然,这类学校的学术氛围更浓一些。同时,这些专业和学校可以发放博士学位,当然,只有极少数的人去攻读这样的终极的博士学位。要注意的是,这些专业虽然属于艺术类,但因为大部分颁发文学学士学位(少部分职业和艺术学院提供艺术学学士,个别艺术学院的设计和数字媒体提供理学士学位)。研究生阶段的理论性较强,分为MA(文学硕士)和MFA(MASTER OF FINE ARTS艺术学硕士)。
一般MA多为一到两年的电影学方向,主要研习电影理论知识。MFA多为电影制作,主要从事电影的制作,统筹,写作和后期制作等等。目前美国的电影学博士研究有UW-Madison(威斯康星大学麦迪逊分校)、Columbia(哥伦比亚大学)、UT-Austin(德州大学奥斯丁分校), UCLA(加州大学洛杉矶分校),USC(南加州大学),NYU(纽约大学)等知名院校。
电影专业划分:
电影史学 (Film History):虽然现在美国的1945以前的电影史主要是大卫豹德维尔的妻子学者汤姆森克里斯蒂森的学术研究为主,但实际上这个专业的最早期和比较传 统的建设在法国,法国新浪潮时期出了很多“枪手”,他们是电影史学的主要研究者。所以此专业美国提供的很少,事实上这个方向多包含在电影学(Film studies)之下。纽约的文理学院沙拉劳伦斯学员(Sarah Lawrence)提供本科的电影史学位。
电影学(Film Studies):如果说电影的系统理论研究最早出自法国人巴赞之手,那么事实上现在的全世界电影学早已经以美国为中心和重心了。这可能多少与美国电影工 业强大有很大的关系。美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film studies)的专业和辅业,开设的课程多为电影理论,电影史,电影/视频制作,电影美学,写作,类型学为主。提供电音制作的学校会开设,灯光,摄影, 剪辑,数字制作,特效,制片等课程。
编剧/创意写作(Screenplay/Writing):剧本写作专业主要培训学生从事创意写作,剧本写作以及写作方面的能力。这个专业目前开设的不多,但是创意写作却又很多大学开设,并且培养了大量的优秀人才为娱乐以及艺术提供写作支持。
电影制作(Film Proction):事实上美国开设的电影制作专业并不完全是为电影培养人才的,这就和美国的传媒学院并不是为电视制作培养人才是一个道理。很多学校 都是同一套系统培养交叉。即使在高度分工化的美国,很多情况下电影和电视制作也是交叉的。不过专业的电影学校提供的更多的机会是整套的电影制作的方案和解 决方法,这点比一些传统的传媒学院或者艺术学院下的电影制作更专业,更商业。电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向,分为导演,制片,摄影, 剪辑以及艺术指导。
电影摄影(cinematographer):这个专业能提供教学的学校很有限,比较大型的包括职业教育为主的加州布鲁 克斯摄影学院(Brooks),但事实上美国大部分开设电影制作的学校都提供电影摄影的课程,并且很多学校都有很专业的摄影教师。有点值得思考的是美国电影摄影协会有着大部分的移民摄影师会员,而事实上我们纵观美国的电影摄影史,很多成功的电影摄影师全是外国移民。目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育,考虑到这是一个实践性和经验性专业,所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质
电影表演(Acting):美国很少有类似中国北京电影学院的学校提供专业的电影表演,但美国却有着强大的演员培训和发展系统。而我们熟知的很多美国优秀演员多来自各行各业,这点就不在此举例了。这样看来,难道美国没有职业的培训演员的学校吗?有,但是不多。而比较多的是一些职业培训学校,它们只提供短期的培 训。那么为什么美国还能培养这么多优秀的演员?原因很简单,因为美国有着全世界最多的大学,并且大部分大学都提供戏剧专业,而这正是一个训练电影演员的最 坚实基础。部分纽约的学校也有完善的电影表演教育和专业。
数字视频(Media):随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作,这些制作主要通过互联网,通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。而另一个方向主要是为数字拍摄的节目提供特效处理。例如广告,MTV和短片。
⑺ 国外的电影学院有表演专业吗有什么当红的国外艺人是科班出身啊
如今国外电影专业深得不少艺术生的青睐,由于国外电影专业院校众多,使得很多同学不知道如何选择。今天acg艺术留学小编给大家介绍一下国外电影学专业院校推荐,希望对你有帮助。
国外电影学专业院校推荐
1.伦敦电影学院The London Film School(英国)
申请难度:4.0;优势专业:影视制作;院校地址:伦敦市中心
伦敦电影学院只开设研究生和博士课程,学历由华威大学和埃克塞特大学认证。电影制作硕士课程为期两年,课程设置紧凑,专业传授电影制作过程的全方位技能。入学时间为1月、4月或9月。
电影制作硕士课程的授课方式为实践。在两年的时间内,学生需参与制作六部必修电影作品、五个选定的练习项目,并完成一个毕业作品,全部均以行业水平作为标准。学生创作编写的《工作与研究期刊》将作为该课程的写作部分内容。第一年的电影练习项目采用16毫米胶片和数码两种方式进行拍摄,第二年的练习则在搭建的场地和地点采用35毫米胶片和数码两种方式拍摄。第六部毕业作品采用学生选定的形式、因应成本和时间而决定的影片长度进行拍摄。
2.伦敦传媒学院London College of Communication(英国)
申请难度:4.8;优势专业:动漫设计、数字媒体、平面设计、插画;院校地址:英国伦敦大象和城堡路
伦敦传媒学院(London College of Communication)(以前的伦敦印刷学院)是伦敦艺术大学的6所学院中的一所。提供广泛的课程:平面设计、摄影、新闻、市场营销、电影(预科、本科、研究生和研究类课程)。2003年10月,伦敦传媒学院正式开放它的新教学楼,该楼拥有艺术级的媒体设备。伦敦传媒学院还开设了一系列新的课程,包括互动游戏制作、设计管理、公共关系、广告创意等。
伦敦传媒学院有着快节奏、催人上进的氛围,在这里,学生们在课程发展中扮演着非常积极的角色。由于学院和伦敦的许多出版传播机构和世界知名的零售公司有着紧密的联系,学生们除了完成课堂学习,还能通过在企业的实习增加实战经验。
3.南加州大学University of Southern California(美国)
申请难度:4.5;优势专业:动漫设计、数字媒体、影视制作;院校地址:美国加利福尼亚州洛杉矶市大学公园
电影艺术专业设立于1929年,与美国电影艺术与科学学院合作,原名南加州大学电影电视学院(USC School of Cinema-Television)。2006年4月更名为南加州大学电影艺术学院。南加大电影艺术学院是全国最古老的电影学校。超过10000名校友在电影、电视和互动媒体,以及学术界领域占据着领先的地位。
南加大是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学。学院最初的教职员包括道哥拉斯.范朋克,大卫.格里菲斯,Cecil B. DeMille,Irving Thalberg,Darryl Zanuck等人。
南加大电影艺术学院对美国电影、电视、电影研究、动画、纪录片、广告以及交互媒体都颇有建树。因此学校一直在全美各大电影学院中排名第一。学院的校友包括了在全世界各专业院校的学者、艺术家、技术人员、编剧、导演以及电影工业的行政人员。其中许多人都是各自领域中的佼佼者。从奥斯卡和艾美奖再到美国及世界各大电影节,都留下了南加大电影艺术学院校友们的光辉成绩。
自1965年以来,平均每两年就有一位校友获得奥斯卡提名。学院在保留传统的同时,也在不断改进已有的课程来适应变化的媒体艺术与技术的新浪潮。许多电影公司、知名校友在成名之后给母校捐建了配备世界一流设施设备的电影电视中心。学校建有乔治.卢卡斯教学楼、马西娅.卢卡斯后期制作大楼、史蒂文.斯皮尔伯格电影配乐录音棚、哈罗德.劳埃德摄影棚、约翰尼.卡森摄影棚等。
4.纽约大学帝势艺术学院Tisch School of the Arts,New York University(美国)
申请难度:4.0;优势专业:电影制片、 摄影设计、动画专业;院校地址:美国纽约
纽约大学帝势艺术学院(Tisch School of the Arts,New York University)成立于1965年,设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系,先后产生过19名奥斯卡金像奖得主,它是世界电影教育最重要的基地之一。
纽约大学帝势艺术学院是培养最多奥斯卡奖得主的院校、全美三大最佳电影学院(纽约大学帝势艺术学院、南加州大学电影艺术学院、加州大学洛杉矶分校电影学院)之一。
通过多学科交互、设置理论模型和全球化分析的方法,结合培养学生对记录性、实验性、叙述性、交互式等电影形式的理解以及严谨的说明、解释技巧。学生可以在六个可选课程中依兴趣任意选择,但是学生需要和一位电影或新媒体的指导员一起排课。
5.莫斯科电影学院All-Russian State University of Cinematography named after S. A. Gerasimov(俄罗斯)
申请难度:4.2;优势专业:影视制作、电影;院校地址:莫斯科
莫斯科电影学院的前身莫斯科电影学校建立于1919年9月。1930年该校被命名为国立电影学院,1938年起正式成为全俄国立电影学院,俗称莫斯科电影学院。莫斯科电影学院是世界上成立最早的电影教育机构之一,俄罗斯许多著名演员和导演都毕业于该校。
目前,许多优秀著名的电影电视及戏剧家在该校执教。全俄国立电影学院是苏联电影艺术史不可分割的组成部分,代表着它的过去、现在和未来。在各个不同的时代,有很多著名的电影及其相邻专业工作者在本校任教。
⑻ 国外传媒专业学什么
一、 传播学 (Communication 传播学 (communication) 教育在美国教育中占据很重要的位置,其教育发展水平在全球处于领先地位。它跟很多学科,如经济学、人类学、哲学、心理学、语言学、语义学等都有密切的关系。传播学研究得是人与人之间通过特定的一些媒介的交流,因此它是一门基础学科。 传播学下面有一些常见的分支,如: Communication Studies( 传播学研究 ) 、 Mass Communication( 大众传媒 ) 、 Interpersonal( 人际交流 ) 、 Organizational Communication( 组织沟通 ) 、 Communication Management( 传媒管理 ) 和 Rhetorical Studies( 修辞学 ) 等。 美国 Top100 名校开设了传播学 Master 课程,如哥伦比亚大学、加州大学伯克利分校、南加大、西北大学、华盛顿大学等等。
二、 新闻学 (Journalism) 美国各高校中新闻 (Journalism) 专业的划分很细致,各个学校划分专业的依据不同。一般来说,可以划分为 Print 、 Broadcast 和 Online 三个类别。近年来涌现的 New Media( 新媒体 ) 在很多学校会单独作为一个分支。 Print 是传统的报纸杂志, Broadcast 是电视新闻和无线电广播, Online 方向的其实就是网络媒体, New Media( 新媒体 ) 其实和上述分支有交叉,主要是指通过数字技术、网络技术、无线通信等,以电视、电脑、手机为终端,向受众提供交互的信息。
美国高校 top 100 中大概有超过半数的大学开设 Journalism 专业,如传统名校哥伦毕业大学,南加大, UCLA , NYU 等等。对于国际学生的就业,如果能克服语言和文化的障碍,机会还是很多的。特别是近年来美国加强与中国媒体的合作,越来越多的瞄准亚洲市场,这为去美国学习新闻的中国学生提供了机会。
三、 公共关系学 (Public Relations) 公共关系通俗的说法就是公司与外界沟通传达信息的桥梁,是一门以社会公共关系活动和其规律为研究对象的边缘性交叉学科。 PR 与媒体、市场有着紧密的关系。学习 PR 的学生将来就业面也是很广的,特别是在一些公共公司、大兴跨国企业的市场部、公关部、以及政府及新闻媒体部门等等,都有比较好的发展方向。
全美 top100 的学校有 16 所提供 PR 硕士课程,课程时长在 1-2 年不等。其中 11 所提供 Master of Public Relation ,还有五所设在 Communication 或是 Inteprated Marketing Communication 下面作为其中一个研究方向。 如西北大学、纽约大学、乔治城大学、雪城、佛罗里达、波士顿大学等。
四、 广告学 (Advertising) 美国是广告业最发达的国家,这里所说的广告学是偏向市场和策划的,而不是指平面或数字媒体领域的广告设计 (Design) 专业。主要是研究广告产品的历史、理论、策略、制作和经营管理。就业方向也是瞄准媒体的广告部门、广告公司、广告策划与创意制作、市场营销策划、及市场调查分析等。
全美 Top100 高校中有开设广告学硕士课程的主要有 UIUC 、密歇根州立、雪城等,有些学校名称不叫广告专业,但专业分支还是偏向市场和策划方向的,如西北大学的 IMC ,南加大的 Communication Management 等等。
五、 电影电视 (Film & Tv Proction) 美国的电影教育十分发达。艺术院校和综合性大学都会开设影视专业的硕士课程。学位也分为 MA 文学硕士 ( 主要学习电影理论 ) 和 MFA 纯艺硕士 ( 主要从事电影制作,导演和后期 ) 两种。申请电影专业的学生需要向学校提供自己的作品,方式包括绘画,摄影,平面设计,音频,视频等。一些申请电影专业的学生可以去拍摄一些中国特色的纪录片,比较容易得到美国高校的青睐。
全美 top100 高校有开设电影电视专业的大学有: NYU ( 纽约大学 ) , USC( 南加大 ) , UCLA( 加州洛杉矶大学 ) ,哥伦比亚大学,德州大学奥斯丁分校等。
⑼ 国外有什么比较好的大学是专攻电影特效和电影导演
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自制能力相对较弱的话,建议还是去好点的培训机构,实力和规模在国内排名前几的大机构,推荐行业龙头:王氏教育。
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在“影视特效技术”领域的培训机构里,【王氏教育】是国内的老大,且没有加盟分校,都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是:王氏教育每个校区都是实体面授,老师是手把手教,而且有专门的班主任从早盯到晚,爆肝式的学习模式,提升会很快,特别适合基础差的学生。
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