日本插电影

⑴ 有哪些值得推荐的日本电影

1、《青之炎》

接触这部电影，是上日本文学课老师把这部电影放给我们看的，初看画质真是一部很古老60年代的电影。电影是根据日本川端康成同名小说改编。我把这部电影归为纯爱电影，上了大学后对感情的浮躁让我这部电影里又回想起高中时候的篮球场女生给男生递的水，男生女生并肩走过的羞涩。现在回想起来也是回不去的记忆。在这部电影中高中生川岛在自由旅行期间对十四岁的小舞娘一见倾心，在与他们相识相识的过程里，川岛和小舞娘的关系越来越亲密，在他俩都后知后觉的年纪，这一情感直到分别之际也被悄悄压住，唯有冰冷的轮船带走满载的思念，和渐行渐远不断挥动的白绢，慢慢消失在视野极限之外。两个人注定只是彼此生命的过客。

⑵ 日本电影一个女人把腿张开坐在椅子上被许多脱光的男人灌精是哪部电影

你说的那种是禁止正常播出的，所以在这里得不到答案的！

⑶ 有一部日本老电影，有一个很可怕瘸腿军官，时常用拐杖插人的手，他还喜欢一个女的

不是日本电影，是台湾电影，那个日本军官很帅的说。

片名： 春寒
制片： 金恺
导演： 陈俊良
编剧： 林煌坤
摄影： 廖庆松
剪辑： 黄秋贵
音乐： 林家庆
演员： 凤飞飞, 梁修身, 刘尚谦, 归亚蕾, 葛香亭, 金石, 丁国胜
出品公司： 桦梁有限公司
发行公司： 新亚有限公司

⑷ 推荐一部日本黑帮电影

杀手阿一
你愿意相信的话，这是一个关于死亡，记忆，恐惧，痛楚的爱情故事。爱得要死。

如果没有浅野忠信，我不会反对这是一部烂片，而且是典型的日本烂片。铺张浪费的鲜血，内脏，点缀少量的脑浆和精液，关键词囊括黑社会、校园暴力、虐杀、强奸，背景是将以上所述视为日常生活家常便饭的东京新宿，仿佛借此有了一点现实的厚度，但仍然抵消不了这一秒在我脑中随着车轮飞转的景象：一群自己掐着自己脖子万分恐惧的卡通纸偶，只有一个骇人听闻的姿势，恶狠狠地cult，也只是cute。
如果没有浅野忠信，原作山本英夫，两大日式暴力美学头目御用摄影师山本英夫，特技师松井佑一，如此强悍的班底，追加一个被誉为北野武接班人，日本cult电影代表人物、拍摄AV电影出身的导演；割舌，腰斩，裂口男这些广为流传的大场面，附赠《铁男》和《双生儿》导演冢本晋也、《盗信情缘》导演萨布的友情出演，足以让期待感官刺激的猎奇者兴奋难眠而另一些人从沙发跳起落荒而逃。
如果没有浅野忠信。而这个假设不成立，所以《杀手阿一》只是半部烂片，像一个窑变的面具，一半粗制滥造，一半鬼斧神工，扭曲，凌厉，不对称。因为丑得厉害，所以美。

讲到这里我们可以就暴力美学进行新一轮的解剖……但其实，我是骗你的。

自然，某类电影接受程度在帕索里尼和大卫·克隆伯格之下的人群，瞥一眼《杀手阿一》的封面就会胆裂心寒地咒骂世风日下；《异形》爱好者在这部电影里也没有一席之地——多半会像我一样挑剔这PS这剪辑技术很不成熟啊。剩下大呼小叫的，恐怕是装样或者根本对血腥毫无概念。但作为商业片，是的，这噱头还没有到达它要迎合的观众的兴奋点。它甚至是纯洁的，在光怪陆离的外表下，不颠覆道德，不戏弄信仰，只有个体漫长的内心挣扎，镜头的跳接转换和语言的遮遮掩掩间完成了对视觉的挑战，仅有的几个血腥特写的震撼力也被琐碎的情节分薄冲淡。总体沉闷不堪，非常糟糕的结构、镜头和处理方式，不，与其说糟糕，不如说是向先锋靠拢的一次失败的尝试。
电影带着飞速转动的车轮进入我们的视野，高速摄影晃成繁华都市的另类侧面，破碎粘稠的叙事慢慢滑落，逐点凝聚，从中浮现一条并不清晰的线索，对后现代熟悉的朋友们会马上联想到巴塔耶和福柯：对死亡的迷恋与对界限的确认与超越。
《杀手阿一》里面每个人都在做一个不是自己的梦。不论是阿一，垣原，还是立花/KAREN。都在寻找自己灵魂栖息的所在——逃避灵魂的真正所在。当这梦开始重叠混淆，当这种自我压抑——释放——再压抑的规训到达了自我能够平衡的极限，毁灭开始了。

阿一以卡通英雄造型和惨痛过去来自我催眠，他清楚知道，在自己扮演的这个勇敢形象之下，他依然是那个卑微的，任何人都可以往他头上踩一脚的孩子。阿一的症结在于，他本身迷恋暴力，被暴力伤害反而使他更向往那种暴力，然而他不敢。他的道德感竭力反对这一事实。而他的力量是外力强加给他的，阿叔的催眠一说只是在暗示这一点，所以导演用立花/KAREN来澄清，同时给出另外的暗示：校园暴力的普遍和泛滥。立花/KAREN的再度出现，阿一仿佛从宿命中挣脱出来，但事实是，当他误杀了哥哥金子，他在那其中照见自己过去的孩子阿武对他拳脚交加，他终于明白自己的存在看不见拯救之光，他仍在犯罪，双重犯罪。这一切，没有任何改变。
长期以来，与其说阿一在杀人，不如说他在自杀。

与阿一涕泪交加的矛盾形象相比，垣原这个角色反而不讨好，阿一卡通然而丰富可信，垣原恐怕只会在受众心目中留下一堆感叹号。但浅野忠信，以他出色的演技使得这个角色得到迷人细腻的光泽和结实的说服力，让这部电影从烂片中一跃而起。啊哈，这些形容词多么空洞，我也不相信垣原可以通过恶劣的穿衣品位（笑）使得非理性获得某种在场的真实性。但浅野忠信做到了，让本来只是串起整个故事的垣原，成为《杀手阿一》的核心，所有分支再次凝聚成撼人的巨大力量。
我们无法得知垣原的来历和出生，想必又是一笔烂得血肉模糊的糊涂账，只能从那些片段中推断大概：“你的暴力里面没有感情”，这点睛之句分明是说，垣原从前感受过一种有感情的暴力，或者更进一步：以暴力为表现形式的感情。在他与KAREN的对手戏中，这个逻辑清楚表现为：爱得越深，打得越狠。我们都知道人类是趋乐避苦的，垣原的反熵过程说明了什么？
他以为自己是被爱着的吧。
如此深深地被爱着。就像电影开始阿一遭遇的那个妓女，与不被关注、不被爱的更大的痛苦相比，宁可选择肉体的折磨。久而久之，爱与暴力与恐惧就建立了一个常人无法想象的等式，阿一同样认可这个逻辑，所以他对那个妓女说，他将取代那个男人来殴打她——在垣原和阿一那里，他们已经不知道爱的正确方式是什么，甚至叫不出它的名字。
在片尾，垣原把自己捅聋以拒绝同类的哭声，这绝望不仅来自崩溃的阿一同样来自他自己的身体深处。于是垣原产生了幻觉——从阿叔在垣原额头没有发现任何伤痕这一细节看，垣原根本就是坠楼自杀。剧终回头的那名少年，实际上，是长大了的阿武。垣原想象自己被阿一杀死，想象阿一杀了阿武，然而一切事情都没有发生。在安生芳雄这个唯一能给垣原带来爱的暴力的人消失之后，垣原陷入了绝望。直到获知阿一的存在，他又重新感到爱和恐惧的颤栗，以至于阿一丧失杀人意志之后，垣原不能够接受现实，无法接受阿一的崩溃——他不能再被暴力“爱”了。他只能选择自我毁灭，用死——这种我们定义为痛苦的极限来为他追逐极限的生命画上句号。

以杀止杀，以痛来为幽冥空虚的痛止痛。这种释放和静止，对于他们的人生和自我，也许是一种另类的救赎。这些沉默的晦涩的扭曲的情感，最后都只能被死亡吞噬。

啊让我们静下心，顺着阿一的目光抬头看横在头顶天空的纠缠电线，找出它的脉络和开端，思考这些纷至沓来的人物因为什么，如何相遇，碰撞，纠缠，以至于成了一团需要一刀劈开的死结？
是那个叫山本英夫还是这个叫三池崇史的妄想狂么？是这个视变态为常态漠不关心的社会？还是此刻或者在午夜街头烂醉如泥，在显示屏前边睁着枯涩的眼睛，突如其来开始嚎陶痛哭的你和我？

然后那名叫浅野忠信的金发幽灵就会从暗地里浮上来，把A面的光明唱完，翻到黑暗的B面。

⑸ 从小就有超能力,为了限制超能力在头上插两个棒棒糖的日本电影叫什么名字

《齐木楠雄的灾难》

是由日本漫画家麻生周一创作的少年漫画作品，于2012年9月4号的《周刊少年Jump》开始连载。

截至2016年12月，《齐木楠雄的灾难》单行本累计发行量突破450万册。

电子版由腾讯动漫、哔哩哔哩漫画发布。

中文名
齐木楠雄的灾难
原版名称
斉木楠雄のΨ难
其他名称
超能力者齐木楠雄的灾难
作者
麻生周一
类型
搞笑。

⑹ 日本电影放课后剧情

链接:https://pan..com/s/1EVmHi50POy8nflKUMux3NA

《放课后》其它译名放学后、同班同学（香港）

是由内田贤治编导，堺雅人、大泉洋、佐佐木藏之介领衔主演的喜剧电影。影片讲述了神野的好友木村突然失踪，这时自称岛崎的侦探前来拜访神野，并硬拉着神野侦察木村行踪的故事。该片于2008年5月24日在日本上映

⑺ 日本电影，少女手臂被刀插在墙上

机关枪少女
地区：日 本
导演：井口升
编剧：井口升
类型：剧情
主演：八代兼美
时长：96分钟
上映：2008年

⑻ 是什么日本电影妻子穿着和服家里教人插鲜花

你的问题太有趣了，不过我也比较偏爱亚洲恐怖片尤其是日本恐怖片。

虽然日本的恐怖片很多，可是穿着和服的恐怕并不多，我试着想了几部来跟楼主分享一下,其中很多估计楼主已经欣赏过了，见谅：

1. 午夜凶铃：知道这个有些牵强，可是作为尊敬，还是把这个先摆上了，启蒙的恐怖片

2. 怪谈百物语：这个是由十个日本传统鬼故事为题材所组成的电视单元剧，每集也都是一个独立电影，绝对的和服哦

3. 怪谈2007:这个背景是在江户时代，和服是妥妥的啦，内容上还过的去，楼主看看就知道了

4. 鬼伎回忆录：13位顶尖惊栗电影导演联手炮制的短篇集，碉堡了有木有？当然必须的有和服

5. 犬神家族：这个不是鬼片，但是推理性很强，情节也很紧凑，推荐，当然有和服哦

6. 死国：个人觉得女主角很漂亮，和服哦

暂时只能想到这么多，希望楼主喜欢~

⑼ 日本十大经典电影

1.
<七武士> (Shichinin no samurai)(1954)

【导演】 黑泽明 (Akira Kurosawa)

【编剧】 桥本忍 (Shinobu Hashimoto)

剧情简介
本片可说是日本名导演黑泽明第一部真正加入西片趣味的时代剧，内容描写日本战国时代，贫穷家村百姓为保卫家园，与雇来的七位武士共同联手击退强盗的故事。导演黑泽明虽然意图将这部片子拍成彻底的娱乐动作片，但事实上，整部作品仍充分流露著黑泽明式的人道精神。至于七武士的性格塑造，整体而言可说诠释得相当成功，尤其是饰演堪兵卫的志村乔，将这个角色的智慧与成熟魅力发挥得淋漓尽致。本片战争埸面采取了许多连续复数镜头，较一般西部片更具张力与震撼力，充分流露黑泽明运镜功力的深厚。因此这部兼具娱乐与艺术价值，又不失日本风味的时代剧，为日本《电影旬报》杂志标为日本影史上“十大佳片”的第一名。

2
《浮云》(Ukigumo)

英文别名：Floating Clouds

上映日期：1955年1月15日 日本

导演： 成濑巳喜男
编剧： Fumiko Hayashi novel 水木洋子
制作：藤本真澄
脚本：水木洋子
摄影：玉井正夫
音乐：斋藤一郎
主演：高峰秀子、森雅之中、北千枝子、冈田茉莉子、山形勋、加东大介

剧情梗概：
《浮云》，由高峰秀子扮演林芙美子悲剧原作中的女主角。故事讲述一个年轻的女人在战争期间（绵延到战后）与一个已婚的男人的爱情故事。

家有妻室的富冈兼吉是农林部的接枝师，战争时期被派往日本侵略下的印度，担任管理森林资源的工作。与一名因遭到表兄强奸而主动要求来这里当打字员的幸田雪子的相恋。战争结束后，富冈向雪子保证回到日本便与妻子离婚后她一起生活。不久，雪子回到日本找到雪冈，富冈惊慌失措，向她解释没有离婚的原因。雪子只好默默离去，借了一间破旧的仓房住下。富冈又来找雪子，俩人缠绵的情感仍然藕断丝连。富冈经营事业失败，带着雪子来到伊香堡温泉，又与温泉酒吧老板的妻子阿势发生了关系，雪子一气之下回到了东京。后来她发现自己怀了孕，又去找富冈。这时的富冈已和阿势同居。雪子又一次陷入困境，她只好借钱将孩子打掉。阿势被她丈夫杀死后，走投无路的富冈又来找雪子，雪子再一次原谅了富冈。此时，富冈的妻子已死，他又回到了农林部并被派往尾久岛工作。雪子和他同行，途中雪子患病，不久便死去。富冈兼吉百感交集，抚尸恸哭……

日本电影旬报评选的100部最佳日本电影第二名

2005年对日本影坛来说可说是不寻常的一年，今年有多位片厂时代叱咤风云的大师级导演迎来百年诞辰，如擅拍武士题材的稻垣浩，描绘市井男女微妙情感的丰田四郎(碟市出过他的《夫妇善哉》)，还有以现实主义笔触专营女性内心世界的成濑巳喜男。

本周末(8月20日)是成濑百年诞辰正日，日本各地都举行纪念活动向大师致敬，其中东京国立近代美术馆从本周末起集中展映61部成濑名作，这是自1979年以来日本最大规模的成濑回顾展。华人地区也有相当多的成濑影迷，自7月9日开始，香港国际电影节协会一连12个星期播放成濑的12部代表作，并邀得著名影评人舒琪、汤祯兆及李焯桃等主持讲座。而在台湾，12月桃园县也会举办一次成濑影展，上映他的10部作品。

碟市方面的重头戏是东宝公司分别于7月22日和8月26日分两集精选发行《成濑巳喜男东宝杰作选》DVD，收录10部作品，这是迄今为止最大规模也是最精致的成濑作品数码化，相信不久即可与本地影迷见面。

3
《饥饿海峡》(Ôkami to buta to ningen) (1964)

导演：:内田吐梦

编剧：佐藤纯弥

主演:三国连太郎, 左幸子, 高仓健

剧情梗概：
影片真实地再现了二战结束后日本的社会面貌。在战后恢复期中，日本国内处于极度贫困饥饿状态中，引发了一系列的抢劫杀人案等。这种潜在的不安定因素在战后延续了很长时间，正像片中的尤饲改名为樽见的二次作案事实之间相隔了十年之久。导演对这样一个既有残忍野性的一面，又有人性同情心的人一面的男子汉，做了客观冷静的描述，回避了简单的美化与丑化，对认识战后日本社会有深刻的意义。三国连太郎主演尤饲，高仓健饰演刑警。故事描写乌津轻海峡大台风之日有艘客船沉没。打捞尸体时比登记的乘客多出两名。弓坂警官认为此事与前几天佐田当铺失火案有关，立案调查在该当铺工作的尤饲。实际上尤饲与木岛、沼田杀了佐田全家抢了80万元又放火烧了当铺。三人出逃时因分赃不均争斗，木岛、沼田死去沉入海中，尤饲逃到北海道在妓女八重那里住了一夜留给她4万元后离去。弓坂携刑警前来调查时，八重矢口否认见过尤饲，线索就此断了。尤饲来到舞鹤（改名樽见），用抢来的钱办企业发了财，他还常资助别人，成了当地的大慈善家。八重在报上看到樽见的照片，确认为尤饲。她去找樽见。樽见拒不承认，为防泄密扼死八重。海岸警署发现尸体，联想到八重有可能见过尤饲，经推理确定尤饲就是樽见，逮捕樽见。在押解途中樽见投海自尽。影片结尾画面精彩，在广阔的海面上船搅起的水浪花在海面上划出弧形的轨迹，伴着库列戈利圣歌的回声，仿佛这大海包容了人间一切的欲望，罪恶与悲哀，令人感叹与思考。中央电视台曾在90年代初播映过此片。
4
《东京物语》(Tokyo Story)(Tokyo Monogatari)

发行时间：1953年

电影导演：小津安二郎 (Yasujiro Ozu)

电影演员：
笠智众 (Chishu Ryu) ...... Shukishi Hirayama
Chieko Higashiyama ...... Tomi Hirayama
原节子 (Setsuko Hara) ...... Noriko
杉村春子 (Haruko Sugimura) ...... Shige Kaneko
Sô Yamamura ...... Same per
三宅邦子 (Kuniko Mi

剧情简介
《东京物语》被普遍认为是小津安二郎漫长职业生涯中所拍摄的最为优秀的电影，同时也是那些经典艺术电影中的翘楚，也是小津安二郎战后最感人的影片。

《东京物语》讲述一个大家庭中两代人的故事。亲情与疏离，挚爱与义务，死亡与孤独，在一桩桩观众再也熟悉不过的平常小事中缓缓铺展开来。这是一个普通日本家庭的故事，但也是所有家庭的故事，无论你我他，都有可能在片中找到自己的位置。电影由平山周吉老夫妇站在月台对话拉开序幕，这对老夫妇欲前往东京与其他子女相聚。途中经大阪时，与在国铁服务的三男敬三相见后，直达东京长男幸一家中，两三天后，老夫妻因无聊而移往经营美容院的长女志子家中，但志子十分吝啬，只有已故二儿子的媳妇纪子给予了二老热情的接侍。由于与老友喝酒受到女儿责难，周吉一气之下回乡。周吉老太太不多久即因脑溢血病逝。最后与纪子语重心长的话别，使整部电影即在这满盈感动与温馨的画面中结束。在这部电影中，小津简约的影像风格近乎完美，一切都是那么自然，电影的制作者既不需要煽情，也毋须告诉观众谁对谁错，因为生活本来就是这个样子的。或许导演唯一的倾向，是电影中那种不失温婉的讽喻，但决不是义正词严的批判，因为小津并不相信有什么一劳永逸的解决方法，他不仅要表现生活本来的面貌，他还要我们接受人性并非完美这一事实。

《东京物语》是小津自己最喜爱的一部电影，但他却很少谈及。电影荣获《电影旬报》年度评选第二名之后，小津说："我想通过父母与子女的经历，去描写传统的日本家庭是如何分崩离析的。在我拍过的电影中，这一部最具通俗剧的特点。"。

没有大起大落的是影片情节，也没有爱恨情仇的繁琐纠葛。有的只是一丝淡淡的忧伤，而这忧伤也只是像一片秋叶的飘落过程。但更多的，我们感受到的是一种平实的温暖。它缓慢地，如此缓慢地渗入我们的内心，然后是许久地抚慰。这部1953年的黑白片是小津安二郎的早期代表作。作为一代电影宗师，小津给予我们的影象世界是完全生活化的。我不可割舍地爱着他的电影。小津一辈子只拍摄一个题材的电影，那就是家庭。固定的机位，严格的构图，平实的人物性格，永远不存在坏人的故事情节，流畅的叙事方式。这几乎就是他作品标志的全部。小津一身未娶，与母亲生活在一起直至她去世。我真的不明白为什么小津的电影会如此简单但又能如此深地打动我。我想，可能真的是一份平静中的温暖在慰籍着我，这个秋天果真是收获的，我在小津的电影里找到了最深厚的感动。这感动不会让我落泪，但会温暖我许久许久。

5
幕末太阳传 (Bakumatsu Taiyoden )

年 代 1957

导 演 川岛雄三

主 演
居残り佐平次 ................ フランキー堺
女郎おそめ ................ 左幸子
女郎こはる ................ 南田洋子
高杉晋作 ................ 石原裕次郎
女中おひさ ................ 芦川いづみ
杢兵卫大尽 ................ 市村俊幸
相模屋楼主伝兵卫 ................ 金子信雄
女房お辰 ................ 山冈久乃
息子徳三郎 ................ 梅野泰靖
番头善八 ................ 织田政雄

简 介

这是一部典型的日本黑色幽默喜剧，影片的主人公佐平次是个骗子式的人物，影片描写他在江户时代环境恶劣的妓院里如何巧妙地施展骗术，在各种阶层的人物之间混饭吃的生存术来表现善良的有缺点的小人物。但是，这种笑是沉重的，伤感的。影片从始至终贯穿着日本大众喜闻乐见的单口相声，在相声间穿插着佐平次被扣打工还账，在艺妓馆里混成了人见人爱的宝贝，又偶遇幕府末期的政治家高杉晋作，为救被卖进妓院的少女，同意协助晋作策划去烧品川的英国领事馆的故事。被称作“落语”的日本单口相声与佐平次的故事情节相佐相辅，构成一出超级古装讽刺喜剧。

文久三年，游手好闲的佐平次，混迹于环境恶劣的妓院之中，靠巧妙的骗术混吃混喝，虽然他也时常被扣靠打工还帐，但他还是在艺妓馆中逐渐混得人见人爱，接着佐平次遇到幕府末期的政治家商衫晋作。并协助晋作搭救被卖进妓院的少女，密谋去烧品川的英国领事馆……这是一部典型日本黑色幽默喜剧。影片自至终辅以日本的单口相声“落语”，使得整个故事情节更添妙趣，让大家在笑声中不知不觉感受到主人公佐平次――这个骗子式的人物身上善良的缺点以及对人生的无奈。导演川岛雄三在日本素有喜剧鬼才的美誉，为了拍摄这部电影，曾要求“日活公司”提供大量的金钱援助，虽然公司也允诺无论花费多少也再所不惜，仍暗地里设定2千3百万日元的上限，这使川岛非常失望，但是他一如既往地按照原定计划拍摄，结果，这部投入巨大人力物力的跨时代的喜剧耗费了近3千万的费用，同时，本片也被誉为“日本喜剧电影的金字塔”，成功地超越川岛雄三其他代表作成为战后日本电影中的杰作。而且影片完成后，导演川岛就立即离开日活电影公司，转投东宝旗下第三大公司东京电影社。

6
《罗生门》(Rashomon)

【年代】1950

【导演】黑泽明

【主演】三船敏郎 京真知子 森雅之

【简介】
故事由三人在罗生门边躲雨而展开。此三人是云游和尚、砍柴人和乞丐。砍柴人自言自语：真是看不懂、看不懂。在乞丐再三追问下，砍柴人讲了如下一件事：

三天前砍柴人进山去砍柴，在山里看到在一把女人用的木梳傍有一具武士尸体。砍柴人赶紧到衙门去报官。差役抓住了杀死武士的强盗。在公堂上强盗承认见武士妻子美貌，强暴了她。由于武士妻子坚决要他俩决斗，在决斗了23回后，他杀死了武士。强盗想以此夸耀自己的武艺高强。武士妻子却说，她受强盗侮辱扑到武士身上哭诉，昏了过去，手中短刀误杀了武士。这时公堂上让女巫把武士的灵魂招来审问，武士说，他妻子唆使强盗杀他，他十分羞耻，拿起短刀自杀的。砍柴人还说，其实他看到强盗与武士两人的决斗，开始由于没有讲，其实两人的武艺很平常不像强盗所吹嘘的那样，是强盗砍死了武士。

正在三人谈至尾声时忽然听到婴儿哭声，乞丐找到了被遗弃的婴儿，想剥那弃婴的衣服，被阻止后，砍柴人说，我已有六个孩子，不在乎养第七个孩子，让我领养吧，和尚把孩子给了砍柴人。雨过天晴，夕阳照着砍柴人离去的背影。

7
《红色杀机》(Akai satsui)

发行时间：1964年

导演： 今村昌平

编剧： Shinji Fujiwara story 长谷部庆次

演员表：
Masumi Harukawa ..... Sadako Takahashi
西村晃 ..... Koichi Takahashi
Shigeru Tsuyuguchi ..... Hiraoko
Yûko Kusunoki ..... Yoshiko Masuda
Ranko Akagi ..... Tadae Takahashi
Haruo Itoga ..... Yasuo Tamura
Yoshi Kato ..... Seizo Takahashi
北林谷荣 ..... Kinu Takahashi
Kazuo Kitamura ..... Seiichiro Takahashi
Seiji Miyaguchi ..... Genji Miyata

剧情梗概：
故事就发生在仙台市一个传统保守的家族——高桥。清三与妾的女儿卖春所生的女孩贞子，在二十一岁时被吏一强暴，虽然有了孩子，但由于是近亲而无法与之结婚。后被强盗平冈抓走，被多次强暴，虽然后来平冈真的爱上了贞子，但贞子已决心杀掉他。在温泉区，贞子给心脏病突发的平冈喝下掺了农药的水，并残忍地留下他离去。从此之后贞子变成为了一个坚强的女子，为自已及儿子的名份、地位而奋争。

电影旬报》百年100部最佳日本影片第7位

这是一部探讨日本古老家庭制度的论文式电影。描述了已经相当现代化的日本社会中仍旧保持着承继性很强的古老习俗的现实。通过非常写实的日常生活描写，勾勒出日本男人的粗暴与软弱。如：吏一遇到工作不顺心时会改变平日对贞子的粗暴，在私生活中把贞子当作母亲来寻求精神的安慰，这是日本人特有的精神构造。与此同时也勾勒出日本女性的沉重与坚强。如贞子在家庭中像女佣一般只能听丈夫的吩咐与责骂，被压迫到最底层，在被强暴后仍有信心活下去的持久耐力，并转化成反抗强暴者的与反抗丈夫欺凌的勇敢动力，与日本很多文学艺术作品中所表现的女人是最后的强者的主题遥相呼应，成为今村导演"日本人论"作品中引人注目的一篇。 8
非仁义的战斗

1-5集 (1974-1974)

导演：深作欣二

主演：原文太 送方弘树 金子信雄 田中邦为 9
《24只眼睛》(Twenty-Four Eyes)

【导演】木下惠介 Kinoshita Keisuke

【主演】高峰秀子 田村高广 月丘梦路 笠智众

【简介】
剧情：
1928年4月4日，大石久子到濑户内海小豆岛小学某分校赴任。此地孩子们只有到五年级时才会从分校转到离此五里的总校去上学。当她骑着新式自行车穿着西服出现在村子里时，给村子带来的极大的冲击。就这样，她第一次走上了仅有12名学生的分校讲坛。可是第二天，她就扭了脚住进了医院，孩子们走了八公里路去去看望老师，并拍了纪念照。大石因为不能骑车，就转到本校教书去了。五年后，日本军国主义不断推进，孩子们也从分校转到本校来上学了，大石也结婚了。因为战争，孩子们遭遇了很多变故，大石开始对教育产生了怀疑想要辞去老师工作。“24只眼睛”毕业后第八年，当年的孩子们死的死，残的残。大石再次踏上分校讲台，激动地流下了眼泪。

幕后：
影片描绘日本群岛中某小岛上一个小学女教师的生活，它用一种影射性的含蓄手法为中外观众所欣赏，是日本电影史上抒情片的经典作品。影片导演木下惠介被日本电影界绝赞为抒情电影的第一流导演。这是一部完全以情动人的作品，没有任何说教和理念，在小豆岛的优美风景中孕育出作品的丰富情感，显示了木下作为抒情电影作家的才能。影片在摄影上采用软调子、有朦胧感、有绘画的风格。此片曾获1954年电影旬报十佳奖第一名，入选日本名片200部。

《二十四只眼晴》歌颂女性坚忍忠贞的性格和单纯正直的价值观，感人至深，没有看过的观众是不受感动的，也是木下惠介最著名的杰作之一。

《二十四只眼睛》是根据日本著名女作家壶井荣的同名长篇小说改编而成。影片讲述一位年轻的女教师大石从师范学校毕业后，一直担任乡下小豆岛12个孩子的老师，其间经历了种种令人感怀至深的事件。在导演木下惠介的镜头里，没有炮火纷飞，尸横遍野，战争透过当时平凡人的生活点点滴滴渗透而出，更加深刻地痛数出战争给人民带来的残酷和难以愈合的创伤。《二十四只眼睛》是导演木下惠介创作生涯中获得极大艺术成就的代表作，它也是日本电影史上一部使观众哭得最多、哭得最深的影片。尤其是结尾部分，十二位学生中的幸存者已长大成人，为大石老师开同窗会，其中一位名叫叽吉的男同学在战场上失去了双眼，不知谁拿出小学一年级时在老师家里拍摄的照片，叽吉忘情地说让他看看，他一边用手摸着，一边说出谁在哪个位置，旁边又是谁……

木下惠介不著痕迹的叙事手法与柔美如诗的画面，强烈对比出一般老百姓的善良与战争的残酷，藉此对战争提出愤怒的抗议。剧中饰演老师与学生的演员表演真实自然，使这一部令人哀伤落泪的抒情片情意真挚而引人深思，对战争的意义提出日本战后的巨大省思。

小豆岛位于四国东北方，就夹在四国与本州之间，濑户内海三千个岛屿中，它是第二大岛，也是颇受欢迎的热门度假岛屿。“二十四只眼睛”电影村是因一部描述师生情谊的“二十四只眼睛”在此为场景拍摄而保存下来，很多日本小学生都爱来这里远足，广场师生十二人塑像，题名为“老师，玩吧！”是2000年才完成的作品。

10
《雨月物语》(Tales Of Ugetsu)

发行时间：1953年

导 演： 沟口健二 （Kenji Mizoguchi）

主 演： 京町子 田中娟代 森雅之

剧情简介：
讲述二战时期，两对夫妇的遭遇。在战争时期，物价飞涨，源十郎想靠经商发一笔国难财;而义弟则想投身军旅，在战争中出人头地。不久，二人各遂所愿，但源十郎却迷恋鬼魂化身的美女若狭，在故乡的妻子却在士兵抢夺食物时被刺身亡。藤兵卫由一介贫农摇身一变为拥有十名部下的侍卫，但妻子阿滨却被数十名士兵暴， 沦为娼妇， 藤兵卫为了与妻子团聚而放弃军职。沟口健二导演的影片故事大纲脱胎于上田秋成的作品，全片镜头运用与特殊效果处理得宜，使本片充满蒙胧、神秘、凄美、妖异气氛，且在各种日式打击乐器配乐的衬托下，各种美丽的画面与演员京町子、森雅之、小泽荣等生动的演出，都能深深吸引住观众的视线，可谓是一部拍摄技巧高超的影片，值得细细玩味。本片虽是以战乱时代为背景，但在战争的描写上并不成功，片中主角十郎本身并未直接接触到战争和其灾祸，因此在战争的真实描写与主角的幻想表现上，的确有唐突矛盾之处。